Продолжаю обзор периферийных советских изданий "Сказки о золотом петушке". Сегодня Н.Брюханов — художник из Карелии. Он почти всё время издавался в своём родном издательстве (которое периодически меняло названия), но был хорошо известен по всей стране. Сейчас книги с его иллюстрациями переиздаются и смотрятся очень достойно (https://www.labirint.ru/authors/165330/). На Фантлабе художник представлен: https://fantlab.ru/art1591. Иллюстрированных им сказок Пушкина на Фантлабе не обнаружил.

В моей коллекции три издания с картинками Брюханова: два сборника сказок и одна книжка-картинка.

Годы издания — 1961, 1965, 1969

Дополнения к библиографии. Тираж 300.000 экз. Цена 28 коп.

Дополнения к библиографии. Тираж 100.000 экз. Цена 48 коп.

Дополнения к библиографии. Тираж 500.000 экз. Цена 18 коп.

В сборнике 1961 года — несколько линейных чёрно-белых рисунков к каждой сказке: шмуцтитул, заставка, концовка (скорее, это больше оформительство, чем иллюстрирование). Сборник 1965 года — расширенное издание, которое дополнено цветными иллюстрациями на вклейках; причём указано, что цветная обложка и вклейки отпечатаны в Ленинграде (в типографии им. Володарского). Видимо, полиграфическая база в Петрозаводске была ещё слабенькой. А многоцветная книжка-картинка 1969 года — уже полностью карельская. Манера рисунков в этой полноформатной книжке сильно отличается от манеры сборников. Художник в поиске — всё в порядке.

Вот все картинки из издания 1961 года. Видно, что Брюханов — классный рисовальщик. Сцены для иллюстрирования выбраны далёкие от ключевых точек сюжета — это, скорее, просто передача настроения. Видимо, художник не хотел повторяться, да и начало шестидесятых обязывало к экстравагантности. Но концепция концовки действительна сильная: любопытствующие, но не испуганные воины над телом царя.

В издании 1965 года начало "Золотого петушка" стало выглядеть вот так:

Добавились иллюстрации на вклейке, которые уже отразили сюжет. Брюханов для этого выбрал линию царя и девицы из Шамахани.

В отдельном издании "Золотого петушка" из предыдущего издания только сам петушок на обложку перелетел. Всё остальное — новое и по форме и концептуально. Концептуально — весь сюжет отражён (деваться было некуда — разрисованы все страницы), при этом на каждом развороте разные сюжеты представлены одновременно (перетекают один в другой). По форме — мне напомнило журнальную графику в "Крокодиле" той поры.

В духе злободневности (недавно юбилей падения монархии отмечали) Брюханов обыгрывает тему "корона Российской Империи": царь валяется пьяным, шамаханская девица надела корону на себя. Труп звездочёта солдаты за ноги волочат как в сцене времён гражданской войны.

Сиропности и мультяшности Брюханов в своём "Золотом петушке" точно избежал. Получился цикл иллюстраций, оригинальный по форме и однозначно принадлежащий к эпохе 1960-х гг.

Artstasya (см. комментарии к этой статье) выявила новый вариант иллюстраций Брюханова. То, что я показывал как книжку 1961 года — на самом деле неучтённое каталогом издание. Моя невнимательность: ведь в описании издания 1961 года видно, что речь идёт о книге нормального формата (а не маленькой, как у меня), там есть иллюстрированный фронтиспис (у меня нет), там иллюстрации на отдельных листах (у меня в тексте). В общем, как выяснилось, описанное издание 1961 года — это вариант издания 1965 года. В цветных иллюстрациях есть отличия. Вот сравнение с экземпляром, который есть у Artstasya:

Ну а у меня, получается, странная книжка 1961 года, нигде не учтённая, без цветных картинок, малого формата. Это не допечатка раннего издания — это просто "бюджетное" издание, запущенное параллельно к "большому": книги подписаны в печать в 1961 году с интервалом в 9 месяцев (бюджетное — позднее), тиражи разные (у большого — 50 тыс., у бюджетного — 300 тыс.), цена разная (у большого — 44 коп., у бюджетного — 28 коп.). И вот, думаю, у бюджетного издания суперобложки всё же не было предусмотрено. Такие вот неожиданные маркетинговые ходы советского провинциального книгоиздания.

Но, в любом случае, количество известных вариантов иллюстраций Брюханова увеличилось. Все брюхановеды должны быть благодарны Artstasya.

Художники — это интерпретаторы текста. Автор текста один, а художников, если повезёт, много. У Пушкина очень много художников. Поэтому и интерпретации текста множатся, если, конечно, иллюстрации оригинальные ("авторские", как сейчас говорят). Участвуют иллюстративные интерпретации и в политической возне, извращая содержание текста.

Сегодняшняя книжка-картинка была издана в Узбекистане в 1989 году. Это политкорректный "Золотой петушок" — такой Пушкин должен был понравиться местному населению. Царь и его солдаты — курносые. Царь — злобный пигмей. А вот восточные персонажи очень привлекательны — мудрость и красота.

Даю библиографическое описание.

Сказка о золотом петушке. — Ташкент: Издательство ЦК ЛКСМ Узбекистана "Ёш гвардия", 1989. — 24 с.; 28,5 см.

МИХАЙЛОВ А.: ил. цв.обл.; 12 цв. ил. на каждой странице — 2 разворота, 10 с разворотами.

Тираж 300.000 экз. Цена 55 коп.

Пройдёмся по картинкам.

1) Это царь и его войско, чтобы иметь представление о типажах.

2) Вручение злобного петушка. Обезьяна в короне и настоящий восточный мудрец, выдубленный среднеазиатским солнцем.

3) Скотиноподобный царь, а рядом — скромная и целомудренная девица: не виноватая она, они сами приходят с войском.

Притом это точное воспроизведение пушкинских строк:

"...и девица,

Шамаханская царица,

Вся сияя как заря,

Тихо встретила царя".

4) Мудрец хотел вырвать соплеменницу из грязных лап иноверца. Царь его убил. В этой сцене курносый царь изображён гориллой — так же, как во время войны Кукрыниксы рисовали фашистских оккупантов. Может, наш художник поднаторел в политической карикатуре и автоматически перенёс своих персонажей в детскую сказочку?

5) Заслуженный конец.

В прошлый раз мы посмотрели мрачное прочтение "Сказки о золотом петушке", изданной в Куйбышеве. Сегодня — бодрая трактовка. Вроде бы эта трактовка похожа на трактовку Майофиса (https://fantlab.ru/blogarticle58084). Но сравнивать всё же нельзя — сегодняшняя книжка находится в другой, непересекающейся с Майофисом, плоскости — рисунки сделаны в "мультяшной манере". Книжки в этой манере я не учёл, когда говорил о преобладающей билибинской трактовке пушкинских сказок. По количеству, пожалуй, мультяшной манеры больше всего.

Издательство сегодня тоже провинциальное — Мурманск, 1977 год. Художники — А.Маркелов и Л.Тишина (так указано на обороте, в каталоге-справочнике только один художник — Маркелов). Ни художников, ни книжки на Фантлабе не нашёл.

Добавления к библиографии. Тираж 250.000 экз. Цена 35 коп.

Как ни странно, но пушкинские сказки числяться по детской литературе. Вот мурманские художники и отработали в направлении "для малышей", где рисунки как "из мультиков" (советских, естественно, сорокалетней давности). В мультяшной манере персонажи разных художники похожи один от другого. Но отличие проходит по цветовой гамме, где "мультяшные" художники могли проявить оригинальность. Цветовая гамма в мурманской книжке богатая, ничего не скажешь.

Вручение петушка.

Царь дрыхнет ("царствует, лёжа на боку"). В мультяшной книжке это изображается с особым смаком — детский юмор.

Гора трупов.

Царь и шамаханская царица.

Скопец умер, но дух его живёт. Сцена убийства не показана — книжка ведь для маленьких.

Царь низвергнут; "держава" (шар — символ царской власти) развалилась. Дух скопца, шамаханская царица и золотой петушок злорадствуют.

Понятно, что в трактовке сказок для маленьких детей художник будет стараться подчёркивать не трагические, а забавные моменты. Но это может быть театр, как у Майофиса, а не мультики. Так что нужен особый критерий для определения мультяшной манеры. Мне кажется, помимо общей глуповатости рассказа, "мультики" — это когда персонажи милые и, одновременно, эмоционально неразвитые (вся гамма чувств выражается тем, что у них открыты или закрыты рот и/или глаза).

Если для малышовской литературы (типа "Теремка") такое направление терпимо, то в пушкинских сказках пупсики сильно обедняют содержание. Но это проблема всех времён и режимов. Советская мультяшная манера была всё же хорошего уровня.

Что касается нашей сегодняшней книжки, то такой красивый "Золотой петушок", конечно, очень хорош в своей номинации — "для малышей".

Перебирая отдельные издания "Сказки о золотом петушке", я обратил внимание на большое количество региональных изданий советского времени. Может быть, это общая тенденция для сказок. Эти региональные издания хороши и профессиональны. Наверное, из этого факта можно было бы вывести какую-то мораль. Мне показалось, что такие провинциальные издания интересны вдвойне.

Начну с очень скромной книжки: небольшой формат, неотбеленная бумага, краски в два цвета. Книжка скромная, но уровень показательный. Издано в Куйбышеве (ныне — Самара) в 1980 году. Художник — С.В.Фёдоров: фамилия распространённая, на Фантлабе упоминается художник С.Фёдоров (https://fantlab.ru/art931), но идентификации недостаточно. Самой книжки на Фантлабе не нашёл.

Добавления к библиографии. Тираж 150.000 экз. Цена 5 коп.

У художника собственный почерк. Есть концепция. Сказка трактуется как мрачная история. Царь — злобный кащей. Иллюстрация вверху первой страницы с текстом — это как бы эпиграф ко всему произведению — мрачна и беспросветна (к "Слову о полке Игореве" такие рисуют). У Билибина концепция схожая, но там яркость красок вносила элемент праздника. А тут — два цвета и и аскетичный рисунок.

Сцена передачи петушка. Скопец тоже изображён отталкивающим персонажем.

Царь с девицей. Она миловидна.

Убийство скопца. Царь уже обезумевший.

Петушок исполняет свой долг. Царя перекорёжило.

Вот такие самарские страдания...

Продолжаем обзор пушкинской "Сказки о золотом петушке". В прошлый раз был Билибин, первый конгениальный Пушкину иллюстратор начала XX века. Сегодня антитеза, полная билибинская противоположность — художник М.Майофис, конец XX века. Но Пушкину по духу столь же близок.

Билибин сформировал канон иллюстрирования русской сказки (что народной, что авторской): по фону и костюмам — допетровская эпоха (с пушками); трагизм; грубость нравов (для "Золотого петушка" это реалистичная гора трупов перед шатром шамаханской царицы).

Большинство последующих художников придерживались этих билибинских принципов. Майофис переломил тенденцию, хотя так и остался одиноким в своей оригинальности.

Итак, сказки Пушкина (не все) с иллюстрациями Майофиса 1989 года. Мой экземпляр.

По году издания книга не попала в каталог-справочник. Даю собственное библиографическое описание.

Сказки. — М.: Малыш, 1989. — 96 с.; 28 см.

МАЙОФИС М. — Буквицы, декоративные заставки, виньетки, цв. иллюстрированный переплёт, цв. титульный лист.

46 цв. ил.: Сказка о золотом петушке: 18 ил. — разворотов с текстом; Сказка о рыбаке и золотой рыбке: 1 ил. — разворот с текстом (шмуцтитул), 14 страничных ил.; Сказка о попе и о работнике его Балде: 11 ил. — разворотов с текстом, 2 страничных ил.

Тираж — 100.000 экз. Цена — 3 руб.

Художник М.Майофис на Фантлабе: https://fantlab.ru/art248. Книга на Фантлабе — только переиздание 2012 года:https://fantlab.ru/edition192106.

Майофис умеет быть разным.

Вот обожаемые с юности иллюстрации к Бальзаку — что-то романтическое и рафинированное, близкое к европейскому арт-деко (из этой книги: https://fantlab.ru/edition151261).

Вот тоже в стиле европейской графики, но уже, наверное, смесь Бёрдсли и какого-нибудь Ропса.

А вот картинки к детским книжкам, разухабистые "каляки-маляки"; сейчас переиздали его "Чиполлино" (https://fantlab.ru/edition109911), так мамочки в шоке.

В пушкинских сказках Майофис тоже разный. В "Золотом петушке" у него есть черты как своей собственной "красивой" манеры, так и "хулиганской".

В чём особенности "Золотого петушка" Майофиса? У него получилась добродушная и забавная сказка.

Эпохи намеренно смешаны, но всё же основной реквизит отсылает к первой половине XIX века: кирасиры, эполеты. Царь похож на Николая I (растолстевшего и состарившегося).

Действие разворачивается понарошку — это представление в непритязательном ярморочном балагане. Нелепые костюмы, занавески вместо боевых плащей, царские штаны из той же занавески в розанчик (какая ткань была, с той костюмер и исхитрялся).

Зато видно, что и убитые — тоже понарошку.

Действие многолюдное. Толпы бессловесных статистов сопровождают основных персонажей.

Вот царская семья (тётки, о которых у Пушкина ни слова — это жёны сыновей?).

Вот скопец и его свита. Хм-м...

Вот окружение шамаханской царицы. Ирано-кавказский Восток.

Ну и собственно по сюжету сказки.

"Войска идут день и ночь..."

Обольщение царя девицей-шамаханской царицей

"Царь хватил его жезлом..."

Петух атакует.

Иллюстрации Майофиса периода Перестройки — для истории не менее знаковые, чем иллюстрации Билибина эпохи между двумя пролетарскими революциями. Но если билибинское направление уже было полностью раскрыто в 1910 году и само собой клонилось к закату, то направление, заданное Майофисом, было очень свежим, но развития не получило.

Майофис — нечастое явление в отечественной графике. Всё-таки мы объективно на переферии находимся, но самобытность не особо культивируем. Ориентируемся на Запад. Ну вот Майофис был абсолютно в западном тренде, и даже в чём-то был впереди. Парадокс, но "зелёный свет" его хулиганским картинкам давали именно в советское время. Сейчас бы числился в маргиналах.