I see you (2019, США, реж. Адам Рэндолл, 98 мин. )
И снова локализированный перевод названия фильма может ввести в заблуждение зрителя и запутать. Но, возможно, все дело лишь в том, что оригинальный перевод названия мог бы показаться на русском языке несколько глуповатым (у меня перед глазами появился любимый персонаж криминального ютуб-мультфильма «Репка. Лихие 90-е», как бы говоря «Что зыхишь, глаза пузыхишь?») Ну, да ладно.
В целом, говорить о фильме подробно незачем, как и раскрывать некоторые детали. Скажу, что фильм интригует, и если кому-то вспомнится ретровэйв-триллер «Лето 84», то здесь очень похожие моменты, только без хорошего саундтрека. Саундтрек в фильме на редкость отвратительный. Почему-то, в последние годы режиссерам кажется, что вот этот мерзкий жужжащий дроновый саундскейп создает гнетущую атмосферу. На деле он вызывает раздражение, и только. Особенно, когда он жужжит не только в страшных (ili net) моментах, но и вообще в течение всего фильма.
Тем не менее, следует отметить операторскую работу, создающую визуальную атмосферу, несмотря на гадкий эмбиент в ушах. Наличие малоизвестных актеров тоже идет фильму на пользу. Использование клише скандинавских детективов очень помогает американскому кино.
И еще, пытливые любители новояза узнают, что такое фроггинг. На один вечер – вполне подходящая кинолента.
Hagazussa (2017, Австрия, Германия, реж. Лукас Файгелфелд, 102 мин.)
Должно быть, этот фильм должен был показаться мне унылым и монотонным. Но удивительно, с такой темой, лучше его снять было бы просто невозможно. Эта кинолента, по своей структуре и повествовательной ритмике очень сходна к давнему фильму VVitch Роберта Эггерса, разве что только вместо элегантного Черного Филлиппа, здесь козы женского пола. В остальном вся семантика фильма относит нас к XV веку – невежественные крестьяне, одиночество в лесу, отголоски древней обрядности и набожность, схожая с фанатизмом.
Скажу сразу. То описание, что странствует вслед за фильмом по различным электронным зеркалам и на Кинопоиске, написано человеком, который не смотрел фильм, а видимо, только трейлер. Именно поэтому большинство людей, жаждавших увидеть какой-то хоррор или подобие саспенса, жестоко разочаровались. В принципе, нужно учитывать то, что данная работа является дипломной для режиссера, снята была на средства, собранные с помощью краудфандинга, и показана только на фестивалях с минимальным прокатом в кинотеатрах. При всех этих факторах, можно сделать вывод, что лента для такого формата вполне себе достойная. В первую очередь – это операторская работа. Великолепные альпийские пейзажи, лес, снятый в разное время года, перемежающийся с бытовыми съемками и галлюциногенными псилоцибовыми трипами, ведущими к трагическому, но закономерному финалу. В целом, «Хагазусса» (в российском переводе «Ведьмы») – фильм, который можно отнести к арт-хаусному кино, и смело ознакомиться с ним может либо этнограф, либо культуролог, либо просто человек, который любит неформат. В любом случае, отдельно можно выделить и саундтрек к фильму, написанный проектом Mohhamad в стиле drone ambient.
In the Earth (2021,Великобритания, реж. Бен Уитли, 107 мин.)
По большому счету, этот фильм, снятый за 15 дней в лесных чащобах, является не линейным повествованием и даже не бездумным триллером про обезумевших людей, скорее это некий визуальный ряд и эмбиентный саундскейп, позволяющий заглянуть по ту сторону сознания. В нем каждый может найти сотню смыслов, потому что режиссер, выступивший одновременно и сценаристом, расставил множество смысловых ловушек – научных, религиозных, бессознательных, чтобы каждый человек, в меру своего мировосприятия смог найти в фильме что-то свое. Мне кажется, что в полной мере можно понять этот кинофильм, если не пытаться понять его буквально, а отнестись, как к некой мистерии света, звука. Кто-то, еще более испорченный будет говорить, что этот фильм показывает галлюциногенный трип. Однако, потом в очередной раз можно убедиться в том, что уникальность человеческого сознания в действительности не в понимании, а в ощущении.
Люди, оказавшись изолированными во время пандемии, испытали некоторый культурный шок, осознав, что незначительная оплошность, всего один шаг могут довести человека до крайности безумия в изолированном пространстве. И вот тогда в людях просыпаются те архетипы, что лишь дремали, ждали своего часа. И так обыватель, скептик, человек науки и человек искусства оказываются перед чем-то первобытным, показывая свою настоящую сущность. Когда искусство становится ритуалом, наука превращается в магию, а рутина в жертвенность.
В фильме очень хороший визуальный ряд, великолепная эмбиентная музыка, создающая атмосферу, контрастирующая с первобытными звуками того же эмбиента, оказавшегося в руках человека далекого от искусства.
А что в сухом остатке? Это впечатления. Не думаю, что фильм понравится многим. Однако те, кто очарован атмосферой «Солнцестояния», таинством «Ритуала» и визуальным контрастом «Аннигиляции» вполне найдет в кинокартине что-то свое.
Скандинавское кино все так же атмосферно год от года. И очередной фильм, пронизанный осенними ветрами, шумом старых переплетенных елей и воздухом далекого моря, шепчет о давних снах. Это "Долина теней" Йонаса Гульбрадсена, фильм с удивительной неприякаянной атмосферой. Сюжет, здесь, как и многое другое лишь фон для архетипа, восприятия глубинного при важности того, что сокрыто в глубинах души. Именно поэтому он так немногословен.
Вспоминается чудесная сказка Мориса Сендака "Там, где живут чудовища". Буйный мальчик на лодке отправляется в путь, встречая необычных друзей, страшных лишь снаружи. И заглянув в глаза чудовищ, он осознает ,что чудовищем по большей части был он сам. Мальчик Аслак, открывший для себя долину теней — все тот же странник, но он немногословен, и отчужден от мира, где кровь убитых овец — лишь красное среди мистической тишины, растворяющееся в каплях дождя, и все что происходит вокруг приглушено перед невообразимо страшной границей между лесом и деревней. Так он проходит свою инициацию, лишь после собственного преодоления страха перед глубинами потаенного, он встречает Эйктюрнира, Лесного царя, лосиными рогами указывающего ему дорогу к реке, а неведомый человек в черном, Вальдгангер, ушедший от суеты в дом среди лесных чащоб, показывает ему путь назад в себя. Полусон-полуявь, волшебство и песнь ветра в медитативном и спокойном ключе. Это фильм сумерек, фильм предрассвета и невообразимо далеких горизонтов.
Отдельного слова заслуживают ландшафтные саундскейпы где мастерство Збигнева Прайснера, временами прерываемые отчужденным, и до боли знакомым пением Лизы Жерард уводят зрителя в мир леса, поля и таинственных рек, ведущих к рассвету...
Domestics (2018, США, реж. Майк П. Нельсон, 95 мин.)
Итак, чем же я порадовал себя этой ночью. Фильм «Местные» неиллюзорно относит нас к эстетике первого «Безумного Макса», смешанного с модной франшизой «Судной ночи». Если оригинальная легенда Постапокалипсиса в ребрендинге ушла на тропы зрелищности, то «Местные» остались в атмосфере первых лет после Часа Икс.
Все произошло внезапно. Авиация ударила химическим оружием по своим, многие умерли, не успев и моргнуть глазом, и вот уже 902 дня продолжается жизнь в новом мире. Сложилось впечатление, что все пАдонки, психопаты и субкультурно алчные люди специально отсиживались в бункерах, потому что выжили только они. В этом мире много бензина, еды, патронов (так и есть) – поэтому удивляет настолько быстрая одичалость этих людей, сплотившихся в банды (по интересам). Палачи (психопаты сексуально неудовлетворенные), Саваны (неясные голубчики в простынях), Пахари (охотники за женщинами, реднеки и кстати сексуально удовлетворенные), Вишни (феминистки, в фильме присутствует одна), Игроки (любители азартных игр всех мастей, очень карикатурные) – все передвигаются по очень хорошим дорогам, сражаясь за территории. Есть и одиночные психопаты, но они здесь как связующее звено.
В центре событий молодая пара, где меланхоличная жена и муж с чувством вины, через три года вдруг решили скатать в Миллуоки, потому что дама соскучилась по родителям. 902 дня ада, то есть практически три года они живут в состоянии околоразвода, но муж не прочь сохранить семью (жене все равно). Вот, в принципе и весь сюжет. Пара превозмогает банды отморозков, чтобы доехать до города, который находится в 424 милях от начала пути.
Путь постоянно отмечается на карте, делая ее похожей на линейную компьютерную игру в телефоне, поэтому невольно можно его отследить. Если судить мерками нашей Восточной Сибири, то расстояние от Ту-Харборс (штат Миннесота) до Милуоки (штат Висконсин) в наше время по хорошей дороге примерно 5 часов. В мире банд – это как минимум дня четыре. Работает все, есть электричество, рейдеры не умеют обращаться с оружием, постоянно играет радио, где диджей Безумный Эл не только ставит музыку (кстати, очень шикарный олдскульный саундтрек), но и дает дельные советы по передвижению.
Например – держаться подальше от трасс, но этот дельный совет полностью игнорируется. Я не буду раскидывать по полочкам это произведение, скажу только, что режиссер сделал аллюзии еще на одну классическую франшизу – это FallOut. Неоднократно в радиотрансляциях упоминается слово Пустоши, однако пустошей как таковых нет, а вычурные наряды банд – это типичные субкультурные формирования вокруг пустыни Мохаве. Плюс великолепная сцена с психопатом, который цитирует фильм «Заводной апельсин» (именно фильм). В принципе, для вечера эта лента вполне подходит, а ее недорогой антураж, атмосфера и самоирония позволяют не относиться к происходящему с негативом сноба.
облако тэгов
