Для них сотворили землю, дабы они поселились там, которая не была частью ни Средиземья, ни Валинора; ибо от них ее отделяло широкое море, но все же она находилась ближе к Валинору. Оссэ поднял ее из глубин Великого Моря, Аулэ укрепил, а Йаванна украсила; и эльдар принесли туда цветы и фонтаны из Аваллона, и они раскинули там сады великой красоты, в которых порой будут бродить дети Богов. Ту землю Валар нарекли Андор, Земля Дара; а ее обитатели поначалу звали ее Винья, Юная; но во дни своей гордости они назвали ее Нуменор, сиречь Вестернесс, Закатный Край, ибо она лежит западнее всех земель, населенных смертными, однако она была далеко от истинного Запада, ибо то есть Валинор, земля Богов. Но слава Нуменора была разрушена и его имя исчезло; и после гибели этой земли в легендах тех, кто бежал оттуда, ее называли Аталантэ, Низвергнутая.
Итак, вернемся к неспешному обзору музыкальных коллективов и проектов, так, или иначе, инспирированных творчеством Дж.Р.Р.Толкина. На сей раз выбор наш пал на проект из Мичигана (США) Anadûnê. Предполагаю, что на момент пика своего творчества в 2021 году, автор проекта был очень молод и романтичен. Недаром, все его альбомы посвящены маме, папе и Тори, без любви которых музыка проекта не была бы создана. После 2021 года Anadûnê участвует в сплитах с подобными ему проектами, собранными вокруг мичиганского лейбла Ithildin Tape Prod., где преимущественно выпускаются на аудиокассетах и в цифровом формате ориентированные на толкиенистику электронные проекты, в довольно большом количестве, но, как обычно и бывает с трендовым стилем, не слишком интересные, и никому не известные. К 2023 году крайний альбом проекта переиздан в кассетном формате с баснословной ценой в 666 euro.
Итак, расскажем немного о музыке Anadûnê. Это неспешный и медленный dungeon synth, сыгранный вo Fruity Loops формате, то есть вся музыка сделана в этой программе с использованием стандартных, или надстроенных плагинов, в основном с акцентом на strings, то есть струнные аранжировки и помпезное средневековое звучание с незатейливыми повторяющимися мелодиями. Что удивительно, в раннем творчестве проекта, помимо влияния Uruk-Hai и Summoning (Австрия), есть безусловная доля самостоятельного вдохновения.
Это интересная и помпезная музыка, вдохновленная Сильмариллионом, поествующая нам о давних днях Средиземья, при этом не заходя ни на одну из сторон, скрупулезно и неспешно несущая слушателя по волнам предрассетного мира, иногда вторгаясь с цимбалами и ударными, чтобы напомнить о том, что на Севере, в Тол-ин-Гаурхот и Ангбенде все еще таится зло, готовое вырваться в любой момент, неся смерть всему живому. Ну, а из трех представленных альбомов, я бы выделил наиболее лиричный The Rise Of Gondolin (EP) (2021)
Anadûnê 2021 — The Days Of Our Forefathers (EP) (digital release)
01. In The Days Of Beleriand 05:38
02. Tol-In-Gaurhoth 04:19
03. Glaurung 07:30
Общее время: 00:17:27
Anadûnê 2021 — Durin, Father Of Dwarves (digital release)
Runa (Poland) — молодой и, как оказалось, не совсем перспективный проект из Польши. За время своего короткого существования, в ознаменование 132-летия Дж.Р.Р.Толкина, Runa выпустила целых 4 миньона с короткими зарисовками на тему Средиземья. Самое примечательное, что музыка от миньона к миньону все более примитивная, и если на первых демо-записях чувствовалась хоть какая-то атмосфера, то к новому EP, посвященному дракону Смаугу Золотому, все скатилось к простым непродолжительным переборам синтезатора. Что удивительно, работы проекта очень похожы на раннее творчество довольно таки известного австрийского dark ambient проекта Uruk-Hai, имеющего на сегодняшний день огромное количество релизов, включающих также и переиздания, сплиты, компиляции и бокс-сеты, при том, что музыка проекта также блекловатая. Однако, к 1999 году. когда в мои руки попала аудиокассета с изображением осады Гондолина, мне было очень интересно.
Что же до польского аналога. Все же, заявленная тематика никак не ощущается, как бы того ни хотелось скорее мне самому, потому что я интересуюсь всеми воплощениями подобного проявления уважения к Толкину. Но, нет(. Эти переливы очень невыразительны абсолютно на всех демо и абсолюно незапоминаемы.
Однако, есть один плюс. В двух альбомах, в качестве обложки используются иллюстрации из легендарного издания "Хоббита" за авторством Беломлинского. И, вот тут я задаюсь вопросом, точно ли проект из Польши? Ведь традиция делать ненастоящие проекты из якобы Норвегии\Германии не нова на российской металлической и электронной сцене, чтобы добавить веса своему творчеству. Хотя, надеюсь, я ошибаюсь.
Grimdor '2024 "Lord of the Nazgûl" (USA) (Dark Sorcery Records, demo, digital release)
Американский проект Grimdor начал свой долгий путь достаточно давно, и является наиболее плодотворным автором на достаточно узкой, но и обширной электронной сцене, посвящающей свою музыку творчеству Дж.Р.Р. Толкина. Что удивительно, его раннее творчество, как дуэта, играющего lo-fi с атмосферными эмбиентными вставками ценят гораздо больше, поэтому в некоторых местах даже тоскуют по тем временам. Наиболее интересным моментом творчества автора является то, что для выражения своих впечатлений от тех или иных моментов, он выбрал миньоны. в период до 2022 года слушатели могли пройтись по саундскейпам, отражающихся эхом от Мглистых гор то сумрачного Мордора. К слову, альбом "Land of Shadow" был переиздан 7 раз, и, канонично для стиля очень ограниченным тиражом, на аудиокассетах. Вообще, зная не понаслышке данный вид издательства, и даже в прошлом сотрудничая с такими лейблами в качестве соиздателя, я заметил, что эти самые аудиокассеты, будучи изданными тиражом менее 30 экземпляров, не доходят физически до потенциального коллекционера, поэтому исполнитель изначально ухудшает свой звук и добавляет эффект кассетной записи. Что мы услышали и сейчас.
С конца 2022 года, Grimdor отошел от очарования ландшафтов и "перешел на личности". В своих коротких произведениях он делал звуковые зарисовки, посвященные тем или иным героям Сильмариллиона или ВК — Галадриэль, Гэндальф, Голлум, хоббиты, и вот настал час Короля-Чародея. Этот четырехтрэковый миньон не нагнетает ужаса, но зато позволяет оценить ту самую олдскульность стиля, восходящую еще к саундтрекам Базиля Поледуриса или ранним интровым трекам black metal коллективов. Неспешные клавишные переливы, без лишних вставок, ударных или звуковой подложки. Такое обычно играется сразу, без репетиций, и записывается. Сам альбом идет менее 10 минут, поэтому как раз и справляется со своей задачей — оставляет легкий шлейф тайком показанного мира, но и не удовлетворяющий слушателя полностью.
После посвящения Королю-Чародею проект уже успел выпустить однотрековый миньон, рассказывающий нам о Сэммуайзе, верном садовнике и друге Хранителя Кольца, но его я еще не слышал.
The Nazgûl "The Nazgul" '1975 (MENT016CD — Spain (Guerssen/Mental Experience) re-released 2017)
цитата
Tracklist:
01. The Tower Of Barad-Dûr
02. Shelob’s Lair
03. The Dead Marshes
04. Mount Doom
Line-up:
Frodo — drums, percussion, gong
Pippin — electric guitar, percussion, tubular bells, trumpet
Gandalf — Mini-Moog, Hammond organ, electric piano, guitar, bass, percussion
А вот перед нами пример музыкальной конспирологии. Альбом, история создания которого не менее таинственная, чем история создания Колец Власти. Итак, в 2017 году был перевыпущен (?) альбом экспериментального прото-краут-рока с 4 треками с длинным хронометражом (более 10 минут каждый), с довольно интересной концепцией, намекающей на творения Дж.Р.Р.Толкина, и с неясным авторством — все музыканты, задействованные в этом проекте скрываются, опять же, за вымышленными именами, взятыми из "Властелина Колец". Музыка, впрочем более электронная, эмбинтная, ближе к drone, но, в любом случае экспериментальная. Напоминает дорожку, которая могла бы стать саундтреком к какому-то фильму. В буклете рассказывается пространная история создания альбома, приписывая его немецким композиторам, вполне известным в своем жанре. Однако, исходя из всей этой истории у многих экспертов, волнующихся за то, где, как и когда и на чем (в моем случае один австралийский электронный фэнзин дотошно спрашивал в интервью подобное, очень расстраивает, когда люди дотошны до таких вещей, отодвигая на второй план концепцию музыкального релиза) возникли сомнения о подлинности записи в 1975 году. По их мнению — проекта The Nazgul и ряда релизов лейбла Pyramid, как и самого лейбла никогда не существовало, потому что запись выдает более поздний изначальный мастеринг, а сами треки записаны в 1990-е годы в Англии.
Что же до музыки, опять же в буклете говорится о некоторой атмосфере, создаваемой музкантами в каждом треке, причем, что удивительно, все композиции посвящены наиболее унылым и мрачным местам Средиземья (здесь также есть мнение ,что никакой (НИКАКОЙ) из музыкантов не назвал бы свой проект именем настолько мрачного создания. как назгул (видимо не слышав никогда сонма metal и ambient коллективов с подобной тематикой).
Если честно, то и вправду, музыка очень скучная, и восторженной атмосферы сопричастности не вызывает.
«Я видел такое, во что вы, люди, просто не поверите. Штурмовые корабли в огне на подступах к Ориону. Я смотрел, как Си-лучи мерцают во тьме близ врат Тангейзера. Все эти мгновения исчезнут во времени, как слёзы под дождём. Пора умирать».
Немного отвлечемся от толкинистской музыки в пользу чего-нибудь научно-фантастического. Сборник "Tears In Rain"- это цифровая компиляция американского лейбла Future City Records, выпущенная в 2016 году, как дань памяти легендарной киноленте 1982 года "Blade Runner". В целом, главной задачей для исполнителей в стилях Traditional Electronic, Ambient, Synthwave и IDM было погрузить слушателя в мир антиутопического Лос-Анжелеса, словно бы став звуковым проводником по его неоновым синтетическим улицам. И, во многом, им это удалось. Треки перетекают один в другой лаконично, цепляясь за слух ненавязчивыми саундскейпами с легким оммажем к оригинальному фильму, но и, разумеется, дополнив его общей атмосферой вселенной. Очень часто мы слышим отголоски голосов голографических азиатских девушек, звуки переулков и тревожного воздуха дождливой погоды, где тяжелые капли бьют по выцветшим стенам и замутненным стеклам древнего мира, отражаяя отблески мира искусственного. но пора ли умирать? разумеется, нет, потому что музыка сборника, хотя и однообразна, использует иногда синты того самого Vangelis, и некоторая чарующая надежда на будущее этой дивной электронной колыбельной все же дается. На миг...