«Восставший из ада» был именно тем фильмом, который я застал еще в классическом постсоветском переводе на VHS, посмотрел в гостях поздно вечером, и потоки крови и жестокости в классическом фильме вызвал у меня массу впечатлений. Я не стал фанатом серии, книг Баркера я тоже, к своему стыду, не читал, но зато именно в те же годы полюбил его «Ночной народ». Позже мне удалось посмотреть различные части этого фильма, но, разумеется, как и в случае со многими другими фильмами, лишь первый и второй мне очень запомнились. А вот самой тупейшей частью мне показалась та, где события происходят в космосе.

И вот, долго подбираясь к новому кинофильму, который перезапустил на свой лад франшизу, я, в принципе ничего сверхчудесного и не ожидал, кроме, возможно, атмосферы сенобитов, лукаво исполняющих волю собравших шкатулку Лемаршана. Но, конечно, мне пришлось разочароваться.

Во-первых, новый фильм, как мне показалось, собирался следовать именно книжному канону серии, однако в исполнении данного режиссера, растянувшего хронометраж кино почти до двух, с небольшим, часов, вышло что-то очень нудное.

Что мне показалось совершенно лишним, так это сначала показать нам балканские трущобы буквально на пять минут, и не оставлять сюжет в этом депрессивном антураже, а перенестись опять же в царство роскоши и порока – Массачусетс. Ну что ж, ладно. После легкого намека на одну из серий старых фильмов о знаменитом «кубике», зрителей переносят в сериал «Друзья» в каком-то карикатурном смысле.

Я не стану заострять внимание на ориентациях или на алкоголизме\наркомании главной героини, но почти пятиминутное однополое валяние в постели с декламацией Байрона или же жесткий половой акт опять же главной героини со своим сомнительным дружком явно лишнее время в этом и без того растянутом киношедевре. Собственно, и унылые диалоги слабого сценария в оригинале настолько же плохи, что вины переводчиков, использующих это междометие «ладно» в течении всего фильма огромное количество раз вовсе нет, просто диалоги очень слабы.

Сенобиты в фильме показаны чертовски мало, а их появления нелепы (опять же, никакой спорности в цвете сенобитов или в том, что транс-актриса сыграла Пинхеда я не вижу – Баркер все же, да и канон книги, как я понял это тоже не нарушает), а вот то, что сенобитов стало так легко перехитрить или ставить им какие-то условия, переигрывая их, меня удручило. Неотвратимость судьбы героев исчезла, а главная героиня, которая и вправду похожа на наркоманку, не вызывает сопереживания, как героиня первой части, столкнувшаяся с дядюшкой Фрэнком.

А вот Пинхед интересный, не более того, просто интересно сыгранный персонаж, но сценарий все остальное уничтожил. Как и скомканный финал, совершенно неожиданно оказавшийся ненужным и неудачным. В остальном, фильм не заслуживает пересмотра.

И вот, перед нами очередной сериал, который должен показать нам тайну, держать в напряжении весь хронометраж. И, в целом, режиссерская работа, сценарий от маститого писателя Д. Глуховского, подбор актерского состава и операторская работа помогает достигнуть определенного эффекта, но именно атмосферы, до самого конца позволяя думать, что все, что мы видим – лишь антураж, аллегории и очень прямые отсылки к легендам советского артхаусного кинематографа. В первую очередь, это «Город Зеро» К. Шахназарова. Тот же абсурдный мир-замкнутое пространство, огромное число персонажей, незримой нитью связанных с событийностью и нереальностью происходящего.

Что же до смысловой нагрузки фильма. Многие видят в нем религиозный аспект. Предположу, что замысел был именно такой. Искупление греховности, четкое разделение валентности персонажей и самого замкнутого мира деревни Топи, находящейся на севере, в Архангельской области. И именно через иллюзорность и множество событий создатели сериала подсознательно шифруют разгадку смыслов. Мир – как место (Сакральность – монастырь, профанность – недосягаемая Москва, негативность – столь же недоступный Химический комбинат, деревня – как междумирье) Мир – как человек (грешники – в окольцованном месте с правом на искупление, жители деревни – словно неуместные в с собственных жилищах, главные герои – словно специально подобранные к месту) рассматривать ли Топи как Чистилище – безусловно да. Персонажи здесь ходят по кругу, и не являются достаточно плохими для Ада (Химкомбината) и для Рая (проводником в котором является изначально сакрализированный Монастырь). И, разумеется, здесь есть искушение – искушение, подогреваемое изначальным Врагом, которому поддаются все герои фильма. Неслучайно нам показывают в первой серии этого же антагониста, еще слабого в попытке искусить своих будущих приобретений. Но, тем не менее, ведущий их к закономерному концу. Его задача – получить души, причем чтобы они сами, добровольно к нему пришли. Нельзя не отметить, что еще одним ключевым моментом фильма является вода. Начиная с перевоза через реку Стикс местным Хароном, и заканчивая ее постоянное навязчивое употребление в течение всех серий чуть ли не ведрами. Безусловно, здесь аллегория к реке Лета, реке забвения. По прибытии в подземное царство умершие пили из этой реки и получали забвение всего прошедшего; наоборот, те, которые отправлялись обратно на землю, должны были ещё раз напиться воды из подземной реки. Таким образом, можно предположить, что герои изначально умерли, каждый в свое время, но единовременность смерти невинных молодых людей позволило им собраться в определенном хтонической месте – деревне. Которая изначально и нарочито выглядит как декорация. А невинные юные души не выглядят симпатичными, ни один.

Отдельно можно выделить навязчивый саундтрек, который, несомненно, вызывает положительные эмоции у тяготеющей к депрессивности молодежи.

Сказать по правде, мне не доводилось пока читать этот рассказ Джо Хилла, не менее популярного теперь писателя, чем его знаменитый отец Стивен Кинг, однако в фильме «Черный телефон» есть множество великолепных отсылок к его творчеству, и в первую очередь к моему любимому произведению «Оно». Но, пока что вернемся к фильму…

«Черный телефон» — это фильм о взрослении, о становлении юного мальчика, который все еще боится переступить через себя, победить монстра, который все еще сидит в себе, и это, в первую очередь страх…

Джо Хилл пошел, как и его отец из собственных страхов, именно поэтому он сознательно поместил время действия в 1978 год, время великих депрессий, когда вчерашние патриоты, еще помнящие о Вьетнаме, осознавали, как их предали. Именно поэтому в «Черном телефоне так важен образ отца, потерянного в своих проблемах, тоскующего по рано умершей жене, и находящий утешение в алкоголе. Здесь первый оммаж к «Оно» — отец, видящий в дочери свою жену, поэтому одновременно любящий и избивающий ее ремнем.

«Я забочусь о тебе, Беверли!» (с) «Оно».

К тому же, именно в те годы было несколько прогремевших дел о маньяках, которые были, впрочем, закомплексованными неудачниками, но именно в этом и была главная трагедия – в толпе людей, или даже в маленьком городишке они совершенно незаметны.

Равнодушие Денвера – это равнодушие Дерри Стивена Кинга, где дети все так же пропадают, но все воспринимают это, как статистику, словно не помнят о них на второй день после пропажи, хотя их имена висят повсюду. И здесь – второй оммаж к «Оно».

Мертвые дети, беседующие с похищенным Финни через черный неработающий телефон – это те же убитые клоуном дети. Вот только, в отличие, от «Оно» — они жаждут мести его клону из вселенной Джо Хилла. Хотя, надо сказать, персонаж в маске маньяка – это по сути всего лишь статист. Новелла должна закончиться хорошо, именно поэтому, в отличие от отличного фильма «Лето 84» мы видим придурковатых братьев – маньяка с комплексами и его брата, похожего на персонажа из фильма про плюшевого ожившего медвежонка Теда. Антагонист не враг в прямом смысле этого слова – это тот демон, который сидит в самом Финни, для этого придурковатый манерный маньяк и носит маску демона. Очень важно сделать первый шаг ,чтобы расстаться со страхами.

Девочка в резиновых сапожках и желтом дождевике, едущая на велосипеде – также великолепная отсылка к «Оно», ну и, конечно, дурацкие шары.

Как бы то ни было, «Черный телефон» — это сказка – страшная история, которую рассказывают по вечерам подростки. И заканчивается она хорошо, хотя и держит иногда в напряжении. Этого так не хватает современным хоррорам, повально оставляющих нас с осадком неумирающего злодея. А злодей должен получить по заслугам, иначе сказка не станет обрядовым инициационным текстом.

Стоит отметить, что задумка фильма была изначально неплохой, ибо добрая половина хронометража в первой половине картины – отвлекающий зрителя маневр.

Молодая пара отправляется в поход по Red Ridge Trail, где парень намеревается сделать своей девушке предложение. Для него, судя по всему, этот шаг дается нелегко, ведь он ждал этого момента 6 лет. Дело, как может показаться, в самой спутнице. Она наполнена комплексами, неуверенна в себе, подвержена паническим атакам, и постоянно принимает горстями антидепрессанты. В предложении, которое было сделано на берегу Тихого Океана, спутнику было отказано, и сопроводилось приступом паники. Так как тема «токсичных» отношений, «абьюзивности» и ранимости отдельных людей в современном социуме очень популярна, то диалоги построены на каких-то психологических интервью, неестественны и сухи. На деле, как это и было задумано – все это сделано специально. Ведь еще в самых первых кадрах нам явственно показали главного антагониста – некого ксеноморфа, прилетевшего на упавшем метеоритоподобном объекте. Но и вся тема с ксеноморфом и изначальным посылом – тоже обман зрителя.

На самом деле, мне совершенно не хочется спойлерить, однако могу заверить, что во второй половине фильма динамика возрастет, а красной нитью идущая тематика неудачницы с детскими психологическими проблемами (это не мое личное мнение – это прямо декларируется главной героиней постоянно) сплетется все же с темой чужого коварного разума. Правда задумка авторов, которая мягко должна была подвести нас к сюжету, весьма далекому от хоррора превратилась в некоторый фарс. И, чтобы не разрушать интригу, я более о нем ничего не скажу.

Однако, не мог не заметить некоторые отсылки в фильме. Во многом сценарий (довольно слабый кстати) инспирирует к таким фильмам, как «Нечто», «Чужие», и даже «Ловец снов», особенно в поведении героев.

Немного о туристической составляющей фильма. Red Ridge Trail довольно популярный пешеходный маршрут выходного дня, некоторое время назад переставший быть самостоятельным, соединяясь с более крупными маршрутами. Красный Хребет получил такое название от заметных выходов железной породы на возвышенностях, тропа довольно хорошо оборудована и имеет интересные смотровые площадки, протяженность основного маршрута – около 15 км. В принципе, ходовая часть занимает световой день, и я несколько не понимаю, зачем на нем делать несколько ночевок. В гайдах утверждается, что маршрут умеренно сложный ввиду подьема на высоты, но на деле – скорее он не категорийный. По мере прохождения туристы могут увидеть редкие образцы флоры и насыщенную фауну, но, безусловно, это не дремучий лес. Маршрут круговой. Герои фильма используют недорогую экипировку, и несут с собой немереное количество лишнего груза, зато не удосужились ни разу натянуть на свою палатку тент, хотя близость океана явно намекает на сырость, зато у них много одежды, которую они часто меняют, ко всему прочему в их снаряжении есть и решетка для приготовления пищи, надувные коврики, куча подушек и посуды, которая чудом умещается в небольших по объему рюкзаках. В целом, как я понимаю, одной из реальных туристических задумок тропы является наблюдение на ней и реликтового гоминоида, но это все завлекающие моменты.

Резюмируя, могу сказать, что фильм вполне скрасит один вечер, но вряд ли кто-то будет его пересматривать

По сути, «Трик-о-Трит» — это дань памяти старым альманахам коротких киноновелл, объединенных общей линией сюжета. Здесь вспоминаются чудесные старые «Байки из склепа», или «Истории с темной стороны», когда здоровая доля черного юмора граничит с тревожным состоянием детского испуга. К тому же тема довольно подходящая – древние традиции Хэллоуина-Самайна, которые не следует нарушать, иначе дух этого дня мертвых придет и проучит. В данном случае это малец в мешке, надетом на голову, с грязным мешочком в руках, которого окрестили коротко – Сэм. Фильм изобилует чудесными отсылками к старым киноработам буквально с первых же титров – тут и маньяк-учитель, и подростки-оборотни, и призраки детей, и некоторое безумие одиночества, и старые дома, и, конечно же, море тыкв.

К слову, более всего мне понравился небольшой оммаж к первой экранизации «Сияния» — когда старик подвергается атаке некоторым острым предметов. Сцена повторена ровно настолько, насколько способна вызвать ностальгию. Для любителей черных комедий в фильме присутствует даже недотепа Терман Мерман из «Плохого Санты», в общем, эта кинокартина способна скрасить небольшой семейный кинопросмотр на Хэллоуин, или же просто напомнить о былом.