Данная рубрика представляет собой «уголок страшного» на сайте FantLab. В первую очередь рубрика ориентируется на соответствующие книги и фильмы, но в поле ее зрения будет попадать все мрачное искусство: живопись, комиксы, игры, музыка и т.д.
Здесь планируются анонсы жанровых новинок, рецензии на мировые бестселлеры и произведения, которые известны лишь в узких кругах любителей ужасов. Вы сможете найти информацию об интересных проектах, конкурсах, новых именах и незаслуженно забытых авторах.
Приглашаем к сотрудничеству:
— писателей, работающих в данных направлениях;
— издательства, выпускающие соответствующие книги и журналы;
— рецензентов и авторов статей и материалов для нашей рубрики.
Обратите внимание на облако тегов: используйте выборку по соответствующему тегу.
Владельцы заводов, мануфактурщики и бизнесмены в эпатажных нарядах собираются на вечеринку, но это вовсе не Бостон 30-х годов, а галерея «Хазинэ». Здесь проходят съемки первого в России фильма по произведению Говарда Лавкрафта.
Г. Ф. Лавкрафт — один из немногих мастеров хоррора ХХ века, которые смогли придумать нечто по-настоящему страшное. О его жутких мирах хочется не только читать, но и увидеть их на большом экране, в фильмах, снятых с применением всей мощи современного кино.
Фанатов творчества писателя нечасто балуют фильмами по книгам. Большинство из этих лент сняты недорого, поставлены аскетично и требуют от зрителя особого мистического азарта, чтобы проникнуться концепциями и погрузиться в атмосферу. А в России и вовсе до сегодняшнего дня никто не пытался снять полный метр по королю хоррора.
Но все бывает впервые. 28-летний казанский режиссер Олег Ларионов решил экранизировать небольшой рассказ Лавкрафта «Модель для Пикмэна». Это первая работа молодого режиссера. До этого он только снимался в кино.
На вопрос, почему же решил начать именно с Лавкрафта, Олег отвечает, что с недавних пор он фанат его творчества.
— Знакомиться начал с тогда, когда понял, что в различных фильмах и играх есть отсылки к его мифологии и его персонажам. Стал это изучать, интересоваться его творчеством, фильмами, которые сняты по этим произведениям, и понял, что у Лавкрафта позаимствовать часть идеи и сделать отличный фильм могут, а снять полностью произведение, передать его философию и основную мысль пока еще ни у кого не получилось, — рассказывает режиссер.
Кто еще не знаком с Лавкрафтом, можно коротко сказать, что это «папа» Ктулху. Писатель, придумавший так много страшных историй о божестве, спящем на дне Тихого океана, Некрономиконе и межпланетных богах, что его с перепугу назвали классиком хоррора, посмертно.
И вот после долгого изучения творчества Лавкрафта режиссер считает, что ему удалось его понять. Теперь Олегу захотелось актуализировать, передать философскую мысль писателя и сделать отличное кино.
Рамки приличия
Произведение «Модель для Пикмэна» для съемки было выбрано не как самое любимое, а отталкиваясь от возможностей.
— Поскольку это моя первая работа и бюджет в основном мой, данное произведение для меня более приемлемое по деньгам. Если вдруг от меня отвернутся все, то я за счет своего бюджета смогу реализовать, — рассказывает режиссер.
Сейчас режиссерская команда снимает тизер, который должен привлечь спонсоров и инициативную группу, желающую принять участие в съемках фильма. Конечно, режиссер рассматривает и краудфандинг, ведь в России немало поклонников творчества Лавкрафта, но все же делает основной упор на местных спонсоров.
По мнению Олега, Лавкрафт — это не совсем ужасы, там большая глубокая мысль, поэтому фильм должен быть не банальным ужастиком с монстрами и страшными рожами, а содержать максимум философской идеи.
— Я не хочу делать категорию 18+, не хочу кровищи, как у Тарантино, возможно, какие-то образы будут. Некоторые станут выходить за рамки приличия, но это все по книге, никаких наших задумок и выдумок не будет, — говорит Ларионов.
цитата
Только настоящему художнику ведома истинная анатомия ужасного и физиология страха — то есть именно те очертания и размеры, которые воздействуют непосредственно на скрытые инстинкты или архетипы страха, и именно такие сочетания цветов и световые эффекты, от которых пробуждается дремавшее доселе где-то в подсознании предчувствие неведомого.
В рассказе говорится, что был некий художник, который начал рисовать жуткие вещи, и лишь один человек увидел за всей этой мерзостью руку мастера. Несмотря на всю отвратительную композицию, он оставался отличным портретистом, который с необычайной скрупулезностью вырисовывал мелкие детали.
— Сразу возникает вопрос, почему он начал это рисовать, ведь это были времена Великой депрессии. Что он хотел этим передать? — говорит режиссер.
Кстати, Олег Ларионов и сам пока претендует на роль в своем фильме, но он еще не утвержден.
Кино, за которое не стыдно
После съемок тизера начнется выбор сценария. Сейчас у режиссера есть пять абсолютно разных вариантов, которые присылали литераторы со всех уголков России.
— Были поставлены задачи, и каждый понимал их немного по-своему, и каждый, так или иначе, изобразил одно и то же, но по-разному. После съемок тизера мы будем собираться и выбирать, какой сценарий нам подходит. Всем остальным мы сделаем памятные подарки, никого не обидим, никого не оставим за бортом.
В новом фильме будет всего три главных роли, как и в самом рассказе. По словам режиссера, это дает шанс актерам и операторам раскрыться, потому что на протяжении всего рассказа у героев происходит трансформация личностная, трансформация характера, его психологического состояния. И актер должен это отыграть.
— Я им сразу сказал: "Ребята, пока вы мне не дадите то, что нужно, я от вас не отстану. Мне торопиться некуда. Не хочу снять быстро, хочу снять качественно — так, чтобы не было стыдно".
Также после съемок тизера будут определены бюджет фильма и точный актерский состав, затем начнут шить костюмы и подбирать аксессуары уже для каждого человека.
Казань как Бостон 30-х годов
По рассказу действие происходит в Бостоне в период Великой депрессии. На вопрос, насколько же Казань похожа на Америку 30-х годов и как будут проходить съемки, режиссер отвечает:
— Вообще не похожа. Хорошо, что открытых локаций по рассказу мало. Мало мест, где они на улице, в основном все в помещении происходит, а интерьер построить под Бостон в принципе возможно. Если будет тяжело изменить архитектуру здания, то внутри пристроить что-то вполне реально, найти площадки из существующих — у нас много заведений, например, подвальные помещения, — говорит Ларионов.
Выход фильма намечен не ранее 2019 года. В планах получить прокатное удостоверение и показывать фильм по России. Также в задумках есть оформление картины на Лавкрафтовский фестиваль, проходящий в Америке. И хотя фильм будет снят на русском языке, для фестиваля его адаптируют при помощи субтитров или перевода на английский.
Всего в фильме задействуют 30 актеров. Кстати, артисты сами очень заинтересованы в съемках и на чистом энтузиазме покупают себе костюмы, делают стрижки для того, чтобы сыграть необходимую роль.
— Люди у нас активные, желание оставить след в истории — огромное, — говорит Олег Ларионов.
По его словам, снимать кино в Казани легче — многие стараются помочь и даже не берут денег.
— Казанское кино везде, все зависит от режиссера, что он хочет показать. Хочет показать жизнь птичек — он сидит в парке, хочет показать жизнь старой разрушенной Казани — он будет на "заброшках". У нас с этим проблем нет.
А то, что потом кино не доходит до зрителя: «Под лежачий камень вода не течет». И здесь создатели должны сами проявлять интерес.
— Те, кто хочет, те замечают. Все зависит от человека, — заключает режиссер.
Кинокомпания 20th Century FOX опубликовала первый трейлер фильма «Новые мутанты» (The New Mutants) Неожиданный фильм ужасов во вселенной Людей Икс (X-Men) от Marvel. В ленте снялись молодые голливудские актеры: Мэйси Уильямс («Игра престолов»), Чарли Хитон («Очень странные дела») и Аня Тейлор-Джой («Морган»).
Режиссер и сценарист ленты Джош Бун ранее заявлял, что хочет снять полноценный фильм ужасов с Людьми Икс, но без костюмов, суперзлодеев и прочей мишуры, что-то «очень, очень отличающееся» от того, к чему привыкли любителей комиксов.
Новый сборник Алексея Шолохова – это книга, авторская во всем: в подборе текстов, иллюстраций и художников (рисовали Александр Павлов, Александр Соломин, Лилиана Скрипко, Николай Гусев), в редактуре и верстке. Хотя сборник издан под брендом изд-ва Redrum, на самом деле участие изд-ва свелось к корректуре и советам, касающимся дизайна и печати.
Во всем остальном – автор наслаждался полноценной авторской свобода. И, как для автора, так и для читателя в этом есть определенный кайф.
Потому что в итоге получилась вполне профессионально изданная книга, максимально приближенная к личным вкусам и предпочтениям автора. Не будучи стесненным какими-либо рамками, кем-то надуманными правилами, Шолохов общается со своим читателем задушевно и неформально.
Сборник начинается вступлением – словом автора к читателю, где автор объясняет почему и как его угораздило сделаться писателем именно ужасов. Далее, написав к каждому рассказу несколько предваряющих фраз, автор словно сопровождает читателя, выступая в роли ненавязчивого спутника и собеседника, от текста к тексту. С характерной самоиронией и самокритичностью, свойственными Алексею Шолохову. И это делает книгу более интересной. Читателя эмоционально цепляют не только художественные произведения, в нее включенные, но и эти небольшие искренние заметки, более полно раскрывающие перед читателем личность автора. Это любопытная и, на мой взгляд, удачная форма для авторского сборника.
Что касается самих рассказов, включенных в сборник – большинство из них уже были показаны публике. И, может быть, этот факт не устроит тех, кто ищет свежего чтива от любимого автора.
Книга издавалась не столько ради новизны текстов, сколько именно для своеобразного «волеизъявления автора». Все рассказы подверглись редактированию и авторской шлифовке, они скомпонованы в определенном порядке и поданы читателю в соответствующей обработке и художественном обрамлении. Сборник «Страх как он есть» словно бы фиксирует достижения по части рассказов за NN-ое количество лет трудов автора: как семейная фотография в парадной рамке на юбилей. В этом качестве сборник будет интересен почитателям писателя Алексея Шолохова и тем, кто знакомится с ним впервые (думается, есть и такие среди российских любителей хоррора).
Содержание сборника:
Я БОЮСЬ
ГЛАЗОК
В УТРОБЕ
В СТРОГИХ ТРАДИЦИЯХ
ПОПУТЧИЦА
САМЫЕ СВЕЖИЕ НОВОСТИ
ОДИН ЗВОНОК
ВСЕ СЛОЖНО
ПОРНО ДЛЯ ШИМПАНЗЕ
ПАЛЬЦЫ
90 СЕКУНД
КНИГА, НОЖНИЦЫ, ЧЕРНЫЙ БАНТ
ВЕЖЛИВОЕ ОБЩЕНИЕ
МЕРТВОРОЖДЕННЫЙ
НАДО!
ОТСТРЕЛ
ПЛОХОЙ ОТЕЦ
C МЕНЯ ХВАТИТ
БАБОЧКИ В ЖИВОТЕ
ПОЛОВИНКИ
ПРОТЕЗ
ЦЕЛКОВЫЙ В МОХНАТОЙ ЛАПЕ
Благодарности
У автора – широкая палитра, и ужасы в сборнике представлены на самый разнообразный вкус: здесь есть и легкая мистика («Все сложно», «Самые свежие новости»), и черный юмор («Вежливое общение», «Порно для шимпанзе»), и сплаттерпанк («В утробе», «Мертворожденный»), и очень жесткий реализм, и ужасы, основанные на фольклоре («Целковый в мохнатой лапе», «Книга, ножницы, черный бант» и др.). Есть даже романтика и фантастика («90 секунд»).
Как писатель, Алексей Шолохов отличается среди других отечественных авторов ужасов зрелым знанием жизни, людей, и в связи с этим – приверженностью в своих художественных приемах реалистичности и психологичности сюжетов и персонажей. Иногда это делает его тексты похожими на горькое лекарство: от зеркала, в котором кривится очень узнаваемая рожа, так и тянет отвернуться.
А иногда это поднимает его тексты «чисто развлекательного жанра» до ноты высокого трагизма – как, например, в жестком рассказе «Плохой отец», по-кинговски символичном рассказе «Отстрел» или в полном грустной романтики «Бабочки в животе».
Мелодраматичная экранизация романа Стефани Майер "Сумерки"не вошла в список самых крутых фильмов про вампиров всех времен, составленный журналом Esquire. В топ-20 также нет"Дневников вампиров", сериала "Настоящая кровь" и прочих "Вампирских засосов". Зато есть настоящая классика.
Первое место эксперты отвели хиту 1996 года Роберта Родригеса"От заката до рассвета" с Джорджем Клуни, Квентином Тарантино и Сальмой Хайек. Этот комедийный боевик по сценарию Тарантино принес своим создателям "Золотую малину", пару "Сатурнов" и 91-е место в списке 500 лучших фильмов ужасов всех времен по мнению пользователей IMDb.
Второе место досталось хоррору 1992 года "Дракула" по роману Брэма Стокера с Гари Олдманом, Вайноной Райдер, Энтони Хопкинсом, Киану Ривзом и Ричардом Грантом. На счету готического шедевра Фрэнсиса Форда Копполы три "Оскара" и пять "Сатурнов", а также номинация на MTV Movie Awards за лучший поцелуй.
Третью строку в рейтинге занял фильм Нила Джордана"Интервью с вампиром", ставший энциклопедией неврозов бессмертных кровососов. Esquire называет драму с Томом Крузом, Брэдом Питтом и Антонио Бандерасом одним из самых гомоэротичных фильмов всех времен.
В первую десятку также вошли "Впусти меня" шведского режиссера Томаса Альфренсона, "Хронос"Гильермо дель Торо, романтический хоррор "Девушка возвращается одна ночью домой"Аны Лили Амирпур, "Носферату — призрак ночи"Вернера Херцога, "Голод"Тони Скотта с великолепными Дэвидом Боуи и Катрин Денев, смешные "Пропащие ребята"Джоэла Шумахера и "Выживут только любовники"Джима Джармуша с Тильдой Суинтон и Томом Хиддлстоном.
Места во второй десятке поделили картины "Почти стемнело", "Блэйд", "Бал вампиров", "Тень вампира", "Реальные упыри", "Кровь для Дракулы", "Баффи — истребительница вампиров" и "Поцелуй вампира". Замыкает список фильм "30 дней ночи".