Иногда мне кажется, что хорошие идеи в фильмах часто нивелируются не из-за нехватки финансов или плохой игры актеров, а из-за отвратительной режиссуры и слабого сценария.
«А снег идет» подкупает случайного зрителя отличными постерами и сюжетом, однако при просмотре киноленты, ты внезапно понимаешь, что тебя, мягко говоря, обманули.
Итак, что мы имеем. Пятеро друзей отправляются на празднование Нового года в горный дом родителей одного из них, активно пользуясь гаджетами и видеосвязью. Кстати, на моей памяти – это один из немногих фильмов, где американские граждане в фильме отмечают Новый год, обычно упор делается на Рождество. Ну да ладно. Приехав, они располагаются по комнатам и готовятся к празднику. У них очень много алкоголя, и практически нет никаких продуктов, кроме сладостей. Пару дней они веселятся и пьют, параллельно раскрывая в каждом из персонажей кучу комплексов и самокопаний, которые, вроде бы должны привести нас к какому-то саспенсу. Но нет. Компания спокойно допила все и внезапно столкнулась с тем, что на горный курортный район, в котором они находились, приходит обширный штормовой фронт, и возможность выбраться из дома у них отсутствует. Так прошла половина фильма.
Среди героев у нас –
Маменькин сынок, который позвал своих лучших друзей в дом, он очень боится, что будет испорчена антикварная мебель и постоянно протирает полы за своими неряшливыми приятелями.
Девушка-студентка медик, пережившая смерть своей матери, маменькин сынок в нее тайно влюблен, но ей не до того, потому что она самоутверждается засчет своих минимальных знаний о медицине и выживании.
Куколд-блоггер с парой тысяч подписчиков, который снимает всех на телефон и мирится с тем ,что ему отказывает в близости…
Его девушка-ипохондрик, несимпатичная капризная дама, чрезмерно заботящаяся о своем здоровье лишь нахождением симптоматики через интернет.
И, наконец, парень-метросексуал, который все время пытается расшевелить эту унылую компанию, но после начала шторма, как-то сникает (кстати, его харизматичность объясняется еще и тем, что роль этого мистера исполняет режиссер\сценарист фильма)
Выключается свет и отопление, еда заканчивается, психологические проблемы вылезают наружу.
На второй день бури (хотя бури-то и нет, так, снегопад, плохо нарисованный на компьютере) у ребят начинает развиваться паранойя. Несостоявшаяся пока девушка-медик принимает неформальное лидерство в компании, пытаясь указывать, что и как делать для выживания. Главным решением проблемы с гипотермией она считает бодрствование. И вот, на почве недосыпания и параллельных рассказов об экспериментах советских военных над сном, а также других конспирологических темах в замкнутом пространстве паранойя перерастает в галлюцинации и психоз.
Однако, это все подано создателями фильма так криво, что в тяготы героев не просто не веришь ,а начинаешь раздражаться от их малохольности. Я не буду кичиться здесь знаниями о поведении в таких ситуациях, благо есть куча реальных примеров того, как паника доводила людей до несчастных случаев и в более благоприятных условиях, однако та меланхоличная атмосфера безразличного отношения к себе и окружающим, неотвратимость смерти, отсутствие внятных попыток спастись приводит к мнению в стиле задорновского отношения к американцам. Ну, или каким-нибудь репликам в стиле «ну ,что же вы студентики, так себя не бережете».
В сущности, герои не виноваты в своем трагичном финале – виноват сценарист, наделивший их этой безвольностью и неустойчивой психикой, которая на экране граничит с тупостью.
Ну, и напоследок, можно удрученно сказать, что такие фильмы в 2023 году стыдно снимать и выпускать, а потенциальным зрителям я могу порекомендовать не смотреть это кино, а найти десятки другого, достойного контента для сопровождения выходных.
«На ощупь» (2022, Россия, реж. Антон Мусс, 87 мин.)
Вот, мы и посмотрели чудесный (нет) фильм «На ощупь» с Дмитрием Нагиевым в главной роли. Собственно, после просмотра у меня возникло два вопроса. Первый – почему наши киноделы все время пытаются снять фильмы с философским и поучительным контекстом, и второй – почему при этом, сценарии подобных фильмов настолько слабые, что даже у обзорщиков с ютуба не хватит псевдоостроумия, чтобы эти фильмы обглумить. На самом деле, фильм вызывает какое-то чувство безграничной тоски и одиночества, ты им проникаешься, и как-то залипаешь от безысходности фильма, который за свой хронометраж никак не может тебя убедить, что главному герою плохо, и необходимо сопереживать его трагедии и тяготам.
А вот, к слову о тяготах. Главный герой фильма – некоторый Виктор, накануне своего 5—счемтолетия активно отдыхает в своем шале на берегу небольшой реки в дремучем (нет) лесу. У него есть ружья, он очень бодро выслеживает и отгоняет медведя со своей территории, и ерничает над другом-юристом, который якобы к нему в тайгу (нет) приехал, и не побоялся капканов и прочего дремучего. Однако, за тем образом, что мы часто видим, кстати, в рекламе мобильных операторов, проглядывается какая-то грусть, недосказанность, и в конечном итоге мы понимаем, что в жизни у некоторого Виктора случилась какая-то трагедия, из-за которой он долгое время не общается с сыном, а сычует в шале, жаря на мангале шашлыки («хорошие ведь, возьми, домашние, кто тебе такие приготовит» (с) цитата).
В ходе повествования мы также видим, что у Виктора с детства развита водобоязнь, и шаткий мостик через неглубокую речушку становится для пожилого отшельника серьезной проблемой
По отношению к медведю, шастающему по окрестностям, Виктор настроен сурово, и подготавливается к взятию трофея очень бодро:
— он снаряжает патроны в стиле фильмов «Брат», однако, насколько я понимаю, дробью, что даже мне, не как охотнику, намекает на то, что для такого выстрела надо, как минимум, очень близко подпустить к себе зверя, а потом надеяться на удачу.
— никакого минимального снаряжения герой также не берет, в его арсенале лишь бензиновая зажигалка (стильный аксессуар), облегченная фляга, неудобно притороченная на поясе, что постоянно видно на кадрах, огромный нож-кукри (тоже стильный аксессуар), и еще один нож (ножей много не бывает), огниво (аксессуар выживальщиков), очень большой моток веревки (зачем она герою была изначально, я не совсем понял, но ввиду того, что он ей обматывается по ходу фильма все время, все нормально), а из продуктов у него любовно завернутые в фольгу хлеб, два яйца и зеленый лучок, возможно остатки шашлыка, но я не рассмотрел). Никаких дождевиков у него не было, зато обувь была неплохая (этакие облегченные трекинговые ботинки). Ну, и ружье с дрессированной собакой также присутствуют.
В общем, главный герой идет по явно не дремучему лесу, постоянно делая зарубки на деревьях, со свойственным Дмитрию Нагиеву суровым взглядом. Скоро на глаза попадается и (ручной) медведь, собака быстренько заламывается, и в порыве гнева и паники, неправильно снаряженный патрон взрывается в стволе и ослепляет Виктора, а медведь убегает. После этого начинается основной сюжет.
Виктор блуждает в трех соснах, пытается «выживать» в стиле «выживальщиков», даже заталкивает мох в одежду, хотя опять же повторюсь – лес не таежный и время летнее, падает, поднимается, выламывает суставы, попадает в волчью яму, убивает и съедает волка, снова падает, снова блуждает в трех соснах, но его мысли постоянно уносят его в благополучно идеалистическое прошлое.
Как мне мнится, создатели фильма очень хотели показать нам что-то из серии фильмов, наподобие «Выживший» с Ди Каприо, но тяга к притчевости убила этот настрой чуть более, чем полностью, для того, чтобы постоянно делать абсолютно ненужные флэшбеки, убивая и без того скучноватый экшен.
А в «экшен» и вправду не верится. Подмосковные (или тверские) леса ну никак не тянут на таежные просторы, где можно умереть в трех соснах.
Панорамные съемки с квадрокоптера постоянно намекают на обжитость мест, медведь и волк в фильме ну явно ручные, и вызывают скорее жалость, нежели страх. Все потуги главного героя «выжить» намекают лишь на миллионы бесполезных каналов строителей шалашей (землянок), столь популярные у любителей легкоходства. Очень печально, что саму идею выживания героя так бездарно слили.
Что до притчевости. Здесь мы разберем небольшой архетипный момент. В фильме постоянно фигурирует образ реки, и моста через нее, достаточно важный для мировосприятия в традиционном мышлении. В какой то мере, пожилой и умудренный опытом (вроде бы), поучающий и проучающий человек, внезапно из-за совершенно нелепой ситуации скатывающийся до нечесанности и сычевания, лишь каким-то жестким методом должен был выгнать себя из собственных клише и рамок, не позволявших ему наладить свою жизнь, и помириться с сыном, и вот так удачно подвернувшийся трип «около дач» коренным образом его поменял.
По своей структуре фильм очень напоминает шоуменский контент Нагиева, помноженный на костюмированность давних серий «Осторожно, модерн!», но без юмора. Зато с очень хорошим саундскейпом, который делает честь фильму.
Резюмируя этот небольшой текст, хочется сказать, что фильм, безусловно, стоит того, чтобы его посмотреть хотя бы раз, он заметно отличается от обычной комедийно-драматичной чепухи, но излишняя серьезность при довольно слабом сценарии не вызывает сопереживания или сопричастности.
Lighthouse (2019, США, Бразилия, Канада, реж. Роберт Эггерс, 109 мин.)
Арт-хаусные фильмы – зрелище исключительно на любителя. Здесь очень часто встречается непонимание замысла режиссера, или отсутствие динамичности сюжета. Однако, довольно интересный режиссер, Роберт Эггерс, поразивший нас зловещей набожностью «Ведьмы, с Уиллемом Дефо в качестве харизматичного героя, всегда удивляющего зрителя своими жестами, словами и манерой игры, не мог предоставить нам для просмотра что-то убогое, каким становятся фильмы в наше время.
Я не буду расписывать тут о самом фильме, потому что его стоит посмотреть и восхититься (или нет), просто хотелось бы обратить внимание на некоторые моменты фильма, позволяющие раскрыть замысел, каким он увиделся мне.
Во-первых, это образ, уводящий нас к творчеству Германа Мелвилла. Это и старый моряк, суеверный и языческий, в своем культе моря и своей жизни, навечно связанной с ним, и морской жаргон, и залихватские песни, все что сакрально и свято для человека, живущего наедине со своим разумом. Именно тогда возрождаются нечестивые и хтонические боги, которые напоминают нам о Лавкрафте, но лишь косвенно, и легко, без прямых аналогий, лишь упоминание чего-то более древнего, и щупальца, вьющиеся сквозь галлюцинации. Здесь и монохромный мир старых кинолент Мурнау, с излишними гримасами и вычурностью черного и белого, где именно мимика передает контраст и атмосферу. И, разумеется, бинарные оппозиции – неверие и профанность недалекого юноши, проходящего инициацию, и безумие в танце и песнях древнего культиста, чересчур строгого, но и лукавого, проверяющего – можно ли довериться пришедшему. Здесь и миф о Прометее, пытающемся похитить свет и поверженном в финале. Здесь и психология того тесного мирка, в котором оказываются люди сложных профессий. Насколько крепкой должна быть психика, чтобы вытерпеть друг друга. И великолепная аллюзия на картину «Hypnose» 1904 года немецкого художника Карла Александра Шнайдера. На это стоит посмотреть.
В остальном, не доверяйте аннотации на фильм и посмотрите сами.
Когда мы говорим о скандинавском кино, в первую очередь ожидаемо увидеть в ходе повествования холодность, однако чаще всего за этой нордической холодностью и спокойствием скрыты довольно бурные чувства. Примеров этому великое множество.
Новый киношедевр шведско-финского производства упорно продвигается нашими кинопрокатчиками, как боди-хоррор, причем, как обычно фильм они, скорее всего не смотрели. Об этом в очередной раз говорит нам довольно нелепый локальный перевод киноленты, как «Скрежет». Кто скрежещет, довольно сложно понять, но пусть будет так, хотя оригинальное название фильма – Hatching (Вылупление), вполне доносит до нас посыл режиссера и сценариста.
Это, все же, психологический (даже психиатрический) триллер, рассказывающий нам о фальши, желании выделиться, психологическом давлении, и, в конечном итоге о том, как это все может закончиться в худшем из вариантов.
В кинематографе Европы в последнее время очень часто затрагиваются именно психологические темы, видимо ввиду того, что уровень тревожности в городской повседневности Евросоюза достаточно высок, а медийность, все чаще, замещает реальную жизнь, создавая фальшивое благополучие в виртуальном пространстве, потому что так проще живется.
Итак, перед нами среднестатистическая семья – папа, мама и два ребенка. Мама активно ведет семейный видеоблог, в котором постоянно делает акцент на благополучии семьи, отец (видимо) архитектор является основным добытчиком в семье, сын очень хочет быть похожим на него, ну а дочь занимается гимнастикой, и мама-блоггер очень мечтает показать ее успех в прямом эфире. Вот, собственно, и вся завязка фильма. И вот, в один прекрасный день девочка находит в лесу яйцо, после чего в семье начинают происходить странные вещи.
Очень многие ведутся изначально именно на это, дескать, вот какая там жуткая
скрытый текст (кликните по нему, чтобы увидеть)
Ворона с зубами
Однако, весь жуткий реализм с трансформациями и переосмыслением «Гадкого утенка» не идет ни в какое сравнение с цинизмом, фальшью и угнетением юной девочки, которая настолько мечтает удивить и обрадовать своими успехами медийную мать, что на грани нервного срыва возможно сходит с ума.
Вот именно этот путь по наклонной, с разрушением иллюзорности внутреннего мирка псевдосемьи с пассивным мужем, пустым и вторичным сыном и стопроцентным матриархатом, обряженным в глянец «Икеи», более ужасен, особенно на фоне реальной человечности второстепенных персонажей, которые совершенно не укладываются в пластмассовый мир главной героини, которой на поверку оказывается не девочка
Они (Haunt,2018, США, реж. Скотт Бек, Брайан Вудс, 92 мин.)
В канве возвращения стилистики фильмов ужасов 80-х годов, создатели "Тихого места" решили выпустить нечто оригинальное, с незабываемой атмосферой хэллоуиновского ужаса и саспенса от необычных антагонистов. И, тем не менее, у них совсем не получилось. Обычный сюжет, где группа недалекой выпившей молодежи попадает в необычную и опасную ситуацию, благодаря провальному сценарию получился картонным и предсказуемым. Сама задумка, разумеется. получилась — жестокость и неприятные ощущения в фильме, определенно есть. Однако воплощение оказалось несколько простоватым, и ситуация с каждой секундой (именно секундой) просмотра кажется все более идиотской (хотя, изначально, скорее всего, не планировалась таковой.
Итак, на первом плане у нас девушка с психологическими проблемами и абьюзивными отношениями, которую чуть ли не силком вытаскивают на вечеринку. где она чудом находит "парня своей мечты". Параллельно, таинственный персонаж расклеивает по городу афиши хоррор-квеста (в довольно отдаленной локации) , на который приглашает всех желающих. Описание фильма дезориентирует зрителя. который ждет, как минимум существ, духов, культистов (которые определенно знают своих потенциальных жертв), к тому же оригинальное название киноленты нас к этому даже обязывает. Но, нет...
Наивные и веселые студенты решают ехать на квест, и некие персонажи в масках нудно подписывают с ними бумаги о том, что в случае чего — претензий не будет (как и чудовищ\призраков тоже), и герои проходят на редкость хитросплетенный маршрут в старом технологическом здании.
И вот тут-то мы и понимаем, что сценарий начинает проседать. И без того обезличенные (кроме грустной девушки с проблемами) герои начинают разделяться и умервщляться, очень быстро раскрывается суть самих антагонистов.
скрытый текст (кликните по нему, чтобы увидеть)
Это всего лишь больные на голову фрики-бодимодификаторы. Причем, они легко попадают в собственные ловушки, и наверняка их цель не только получить удовольствие от убийств, но и выручить средства на новые изменения лиц (даже не тел)
В итоге, финальная часть кинофильма — это то, к чему нас привел и перезапуск "Поворота не туда". Все, что переживает девушка через смерть друзей и даже абьюзера (довольно крутого (нет) парня) — это излечивает ее душу и помогает довершить избиение нелепых врагов. Вот, собственно, и все.
Для примера хорошей подачи подобного сюжета предлагаю посмотреть "Дом восковых фигур", ну а этот фильм оставить для пивной вечеринки в честь Хэллоуина, или же как фон для любой другой.