The Nazgûl "The Nazgul" '1975 (MENT016CD — Spain (Guerssen/Mental Experience) re-released 2017)
цитата
Tracklist:
01. The Tower Of Barad-Dûr
02. Shelob’s Lair
03. The Dead Marshes
04. Mount Doom
Line-up:
Frodo — drums, percussion, gong
Pippin — electric guitar, percussion, tubular bells, trumpet
Gandalf — Mini-Moog, Hammond organ, electric piano, guitar, bass, percussion
А вот перед нами пример музыкальной конспирологии. Альбом, история создания которого не менее таинственная, чем история создания Колец Власти. Итак, в 2017 году был перевыпущен (?) альбом экспериментального прото-краут-рока с 4 треками с длинным хронометражом (более 10 минут каждый), с довольно интересной концепцией, намекающей на творения Дж.Р.Р.Толкина, и с неясным авторством — все музыканты, задействованные в этом проекте скрываются, опять же, за вымышленными именами, взятыми из "Властелина Колец". Музыка, впрочем более электронная, эмбинтная, ближе к drone, но, в любом случае экспериментальная. Напоминает дорожку, которая могла бы стать саундтреком к какому-то фильму. В буклете рассказывается пространная история создания альбома, приписывая его немецким композиторам, вполне известным в своем жанре. Однако, исходя из всей этой истории у многих экспертов, волнующихся за то, где, как и когда и на чем (в моем случае один австралийский электронный фэнзин дотошно спрашивал в интервью подобное, очень расстраивает, когда люди дотошны до таких вещей, отодвигая на второй план концепцию музыкального релиза) возникли сомнения о подлинности записи в 1975 году. По их мнению — проекта The Nazgul и ряда релизов лейбла Pyramid, как и самого лейбла никогда не существовало, потому что запись выдает более поздний изначальный мастеринг, а сами треки записаны в 1990-е годы в Англии.
Что же до музыки, опять же в буклете говорится о некоторой атмосфере, создаваемой музкантами в каждом треке, причем, что удивительно, все композиции посвящены наиболее унылым и мрачным местам Средиземья (здесь также есть мнение ,что никакой (НИКАКОЙ) из музыкантов не назвал бы свой проект именем настолько мрачного создания. как назгул (видимо не слышав никогда сонма metal и ambient коллективов с подобной тематикой).
Если честно, то и вправду, музыка очень скучная, и восторженной атмосферы сопричастности не вызывает.
The Illusions of Silence (TIOS) “Black Rainbow” ‘2016 (Sulphur Flowers, cardsleeve)
«Так уходила осень за горизонты бескрайних лесов, тусклым золотом опавшей листвы озаряя тропинки меж остро пахнущим можжевельником и ядовито-красной жимолостью. Отплакали сентябрьские дожди, и из-за окоема дальних облачных пространств неотвратимо надвигалась снежная пелена. Где-то кричала исступленно птица, призывая запоздалые морозы, и шептали, шептали травы на пустошах, переговаривались тихими голосами. Здесь непринужденно оставалось блуждать и нежданному путнику, убаюканному неведомыми чарами тишины и меланхолии, спокойствием скошенных полей. Скоро белоснежным покрывалом укроет эти деревья с заломленными в тоске ветвями, и серое равнодушное небо будет безжалостно взирать на их неприкаянную грусть. Слезы застынут каплями льда на белых стволах берез, а последние листья будут яростно сорваны зловещими зимними ветрами. Но пока здесь только неспешный бег лесных ручьев, сонные заросли пожелтевших трав, и черная радуга, невидимая человеческим взором, но бередящая неспокойное сердце скитальца…»
TIOS является своеобразным трибьютом на раннюю романтическую dark folk сцену. Это невообразимо спокойная и грустная музыка, наполненная меланхолическими клавишными, которые являются лидирующим инструментом во многих композициях, и трагический спокойный голос повергают в состояние спокойствия и созерцания. Здесь можно легко вспомнить Ataraxia, С93 и даже ранних Angizia. В этом альбоме есть что-то волшебное и убаюкивающее, наиболее подходящее тем, чьи души неспокойны. Обретение покоя, путь к элизиуму, через неспешные блуждания по лесным дорогам на рубеже осени и ранней зимы, когда одиночество так ощущается в песне ветра.
Проект был реализован итальянским автором, Лукой Бонандини, при поддержке великолепного российского проекта Sunset Wings и участии Kratong. Здесь смерть Осени так очевидна в погребальном костре листвы…
«Где-то над далеким морем горевал огненный закат, струились лучи багряного солнца над бурными волнами, что гнал на далекий заокраинный Запад великий Ульмо. Здесь, среди скалистых берегов, навсегда печаль сливалась с криками чаек, стенала душа в бесконечной тоске по ушедшим временам волшебства. И лишь память оставалась навсегда там, где пурпурными узорами уходил в неведомые смертным земли потаенный путь»
В уходящем 2022 году музыкант-мультиинструменталист из США Sayer смог порадовать любителей электронной музыки и Толкина своим альбомом “Middle Earth” На более чем часовом звуковом полотне в 9 уникальных композициях воплотились различные ландшафты Средиземья от Итилиена и до Барандуина. Прекрасные саундскейпы, причем выполненные в стиле, совмещающем Берлинскую электронную школу и концептуальные работы Жана-Мишеля Жарра, проникновенно запоминаются слушателем и заметно выигрывают по сравнению с множеством эксплуатирующих тему Толкина проектов, не задумываясь ни о смысловой нагрузке, ни об атмосфере. Атмосфера же Dream Quest великолепна и вполне понравится тем, кто в детстве любил саундтреки к «Бесконечной истории».
Вот что говорит о своем опусе сам автор:
«С детства я был поклонником историй о землях и обитателях Средиземья. Они рассказаны с такими элегантными и яркими подробностями, что и по сей день я нахожу их восхитительными и очаровательными».
«Вечер нашептывает случайным прохожим странные мысли. На набережной еще не горят фонари и с затемненных скамеек слышны отзвуки голосов. Над рекой гуляет ветер, отражая последние солнечные лучи от запыленных летним зноем стеклопакетов. Я иду по разбитому асфальту, порывы холодного воздуха с берега бросаются мне в лицо холодными каплями. Холодает. Перебегаю через дорогу, водители сигналят вслед и что-то кричат. На обочине останавливаюсь, и иду, поглубже натягивая бейсболку на лицо, чтобы не видеть закатное солнце… Еще несколько минут, и становится темно и сыро. Загораются первые окна в одинаковых квадратах квартир. Я останавливаюсь, поднимаю воротник старой куртки, клетчатый подклад отражает фары автомобилей, где-то слышен звон разбитого стекла, пьяные вопли и детский плач. Все это смешивается в удивительной атмосфере вечера, сливается с моими мыслями. Я все бреду по улице, и сердце отбивает навязчивый и монотонный ритм…»
Дебютный альбом улан-удэнской группы Taxon Lazare «Наружу», выпущенный в 2015 году воронежским Shadowplay Rec., оказался достаточно выверенным для того, чтобы стать популярным среди любителей олдскульной электроники, разбавленной Electropop и Minimal, отраженной через поэзию, уместную в коллективе, исполняющем русский рок. Однако при прослушивании голос воспринимается, как еще один инструмент, воздействующий на слушателя, и не оставляющий следа в памяти, на предмет запоминания того, о чем поет вокалист, поэтому не сильно напрягает. Тем не менее, мелодии очень ритмичны и легки. Наверняка этот альбом очень понравится автолюбителям, как фоновый аккомпанемент к шороху колес, вгрызающихся в дорогу холодными осенними вечерами, или вполне может стать саундтрэком к вечеринке, где обсуждается новомодный писатель, а снобы попивают коктейли. Но и тот, кто бредет по улицам в полном одиночестве, найдет в альбоме что-то и для себя. Буклет, оформленный уникальными индустриальными и городскими пейзажами может стать тонким намеком для неофита — приобрести этот диск в свою коллекцию, чтобы вечер, полный шорохов и света чужих окон стал озвученным гимном легкой грусти от прожитых лет.
«Гаснут вечерние огни, но еще тлеет огонек сигареты, освещающий сбитые кулаки серых окраин. Над крышами домов парят облака, прикрывая наготу молодой луны. Это тишина холодных подъездов, скрипящих несмазанными петлями дверей, непривлекательные рисунки на стенах, полумрак и сырость… Но все еще играет откуда-то с востока незатейливый, но манящий мотив загадочный, и невероятно легкий, словно серебряные лучи бесстыдной молодой луны…»
Осенняя хандра действительно отступает под напором этой мелодичной и ненавязчивой пластинки, созданной под впечатлениями от путешествий по восточным землям. Привычные слуху мелодии проекта теперь обрамлены азиатским колоритом, и залихватскими поэтическими оборотами. Приятная на слух музыка наверняка больше подойдет любителям прокатиться по ночному городу в старой «Королле», ну, а мне, пожалуй, приоткроет завесу над незнакомыми мне ландшафтами захолустий чайнатаунов, где гидом выступает автор проекта Taxone Lazare.
Отличный макси-сингл, неожиданной изюминкой которого стали миксы на двухлетней давности хиты, среди которых я отмечу убойный ремикс от Terminal Zero, оживляющий и без того хитовый трек. Достойный релиз.
Taxon Lazare ‘2020 “Прощай, ностальгия” (selfreleased, digital release)
«В осенних сумерках горели фонари, тускло мерцая в облаке смога, спустившегося из частного сектора, где уже светились огни муравейников, отапливаемых углем. Чуть ниже, по линии в сторону станции Наушки, прогремел состав, где в чреве вагонов все так же перекатывались черные камни. Угольный пепел оседал на белый пуховик Lacoste, оставаясь на ткани снежинками ядерной зимы, Сигаретный пепел стряхивался на грязные сугробы. Вдалеке стенали провода трамвайных линий, и пепел стремился в сторону золоотстойника ТЭЦ-1, прямо по молодому льду тихой реки цепко карабкаясь о крутые берега Кирзавода.
Тлеющая сигарета отражалась в глазах мистическим светом кварталов, молодых новостроек, потеснивших пятиэтажки глянцевым блеском одноразовых стройматериалов. От ПВЗ и Шишковки веяло неуютным ветром, горел в тишине вечера замок Пентагона. Задубевшие кроссовки месили грязь растаявшего не по сезону снега, и серебрилась за сплетениями дорожных развязок Селенга. Черный пепел оседал на непроглядной глади воды, припорошенной шугой, и летели черные вороны среди одиноких в сумерках островов».
Третий полноформатник Taxon Lazare однозначно превзошел по мастерству предыдущие альбомы одного из лучших синти-поп проектов нашей страны. Разноплановые по мелодике песни, исполненные все тем же уверенным бархатным вокалом, на сей раз задел за живое не только самим фактом исполненных песен, но и определенной долей ностальгии по ушедшему, ностальгии по утраченному. Не угрюмому плачу по детству, но оптимистичной памятью тех, кто навсегда оставил родной город ради мнимого счастья чужих мегаполисов. Возвращаясь вновь и вновь, терпя поражение, в переплетениях горестей и печалей, именно память помогает встать с ледяной дороги, поскользнувшись на ее неровной глади. Мозаика советского будущего уже загорожена новыми колоссами из бетона и пластика, но еще теплится в мареве закатного солнца уют городских окраин, и надписи на старых стенах все еще хранят магическую вязь уже никому не понятных слов.
Skarpseian “Fragmenter Av Trolldom” ‘2016 (Self Released, digipack, limited in 100 hand numbered copies + magnet with logo)
«Над далеким морем сгущались тучи, каких не было уже очень давно. От отрогов гор, поросших вековыми елями, опутанными паутиной лишайника, дули недобрые ветра, словно предвещали недобрые времена. А тучи все надвигались от моря, тревожили сердце печалью, и воздух вокруг наполнялся гнетущей свежестью неотвратимости. Среди папоротниковых просторов бродили тени, горели на болотах сумрачные огни. Ели все шумели на каменистых склонах, а солнце уже провалилось в ужасающую бездну черноты, поглотившей все вокруг.
Ветер усилился, и первые тяжелые капли дождя упали на землю, холодной сыростью наполнив травы. Горевали в перелесках осины, скрипели корнями, перешептывались в оврагах сумерки.
Скоро первая молния пронзила небо невероятно яркой стрелой, ударили громовые раскаты, и холодный предосенний ливень накрыл еловые просторы стеной непроглядной студеной воды…»