Когда все хорошо со стилем, но куда хуже с метафизикой...
Увы, существенный недостаток детской книги о богоборчестве и свободе — перекочевал и в сериал.
Имя этому недостатку — разрыв между уровнями конструкции вселенной.
Допустим, у вас есть Магистериум, как тоталитарная церковь в одном из миров — и борьба с ним. Есть прорыв в другие миры, возможность начать какой-то принципиально новый проект. Вполне понятен образ города-на-перекрестке миров, обитатели которого живут за счет торговли, и даже поля рядом с городом не возделывают.
И тут вдруг выясняется, что надо вести войну с богом.
Между антиклерикализмом и богоборчеством — довольно большая дистанция со множеством развилок. Например, можно стать атеистом, отрицающим бога, как такового. Или деистом, отрицающим вмешательство бога в современность... И то, как проходят указанную дистанцию персонажи, как меняется сама суть конфликта — глубоко неочевидно. Ведь если вы рассуждаете о реально существующих душах, об ангелах создателе нашей вселенной, то чтобы начать с ним борьбу — требуется понять, почему аргументация Иова больше не служит божественным оправданием.
Даже если читать исходную трилогию, это разрыв не исчезает. И посреди второго сезона вдруг меняется концепция: от частной борьбы к глобальнейшей из возможных.
В детском или подростковом восприятии такой переход вполне возможен и допустим. Просто расширяется картина мира, появляются новые вводные, и теперь надо сражаться немного по другому вектору. Но такое возможно, если картину и так изрядно потряхивает каждые несколько месяцев, плюс нет привычки самостоятельно раскладывать все по полочкам внутри своей головы. При всем моем неоднозначном отношении к романам о Гарри Поттере — там этот недостаток отсутствует начисто. Большой объем текстов и сотни выдуманных деталей позволяют подготовиться читателя к неожиданным поворотам. В "Темных началах" на врастание детей в богоборческую интригу, в борьбу против космического порядка — просто нет времени.
Что происходит от подобной спешки? Идеальная стилистика съемок, кастинга, выбора натуры и декораций — вдруг начинают противоречить сюжетным поворотам. Так бы выглядел смоделированный в натуральную величину танк Т-34 с башней в виде додекаэдра. К покраске претензий нет. К калибру орудия тоже. Но таких танков не бывает.
И возникают сюжетные разрывы, которые смотрятся редкой глупостью. пары персонажей с внутренними конфликтами, которые так здорово играли в первом сезоне, теперь идут в разнос.
Негр-шпион из Магистериума, который мог приходить в земной Лондон — к чему его отравление? Хотели, чтобы он не мешал воссоединению матери и отца героини? Его вполне могли убить в третьем сезоне — и тогда смерть куда лучше сработала бы на примирение. Но нет времени. Марисе еще шашни с ангелами крутить. Убираем фигуру с предыдущего уровня.
Шаман, который отец Уилла. Стремился к сыну большую часть сезона. Встретил, поговорил две минуты. Получил пулю и погиб. "Чего приходил-то?"
Путешественник с дэймоном-крольчихой, который доставил шамана в другой мир и был одним из помощников-опекунов героини в первом сезоне — погиб за полчаса до этого. Лишняя фигура на метафизическом уровне ангельских разборок...
Словом, вместо того, чтобы показать типичные для мультиверсума проблемы — и уже из них вырастить мнение героини по поводу бога — о проблемах очень невнятно рассказывают, причем не в живых деталях, а в лозунгах.
Если не считать этого слона в посудной лавке — сериал всё так же великолепен.
Желаете следить за эмоциональными изменениями Лиры — они показаны очень живо и волнующе. Отчаяние Магистериума, который не может справиться с феноменом открывшихся врат и на ходу переобувается — объявляя экспансию. Лидер-фанатик и солдаты с дирижаблей очень фактурны. Желаете увидеть как в душе Марисы живет не задушенная любовь к дочери, эта женщина может изгнать из себя вообще все чувства — посмотрите.
Дуэт Лиры и Уилла получился очень хорошо.
Эпизодические роли, вроде предыдущего носителя ножа — хороши, пусть и не всегда адекватны.
Сцены схваток и противоборств — все так же не претендуют на абсолютную достоверность, и символизм очень сильно выручает.
Городская архитектура брошенного города — это маленькое чудо постмодернизма, с лестницам по мотивам известнейшего индийского колодца и домами "из южной Европы".
Итого: впечатляющий и местами жестокий сериал о детях, который все сложнее понимать без книги-первоисточника.
Теплая, ламповая работа тщательно выпрямленными руками...
Хоть я и не фанат "Звездных войн", первый сезон мне весьма понравился, и второго ждал с некоторым опасением — не проникнут ли туда те растяпы и бракоделы, которые слили в унитаз последние фильмы?
Очевидно в мозгах продюсеров закрепилось убеждение, что франшизу надо не эксплуатировать, но спасать, потому как такими темпами курочка сдохнет и золотые яйца кончатся.
Если два сезона рассматривать как единую историю — от встречи мандалорца с крошечным родственником Йоды, до прощания — то легко читаются принципы, которые и помогли авторам сделать что-то хорошее:
— не уродовать героя. Кто появляется в одном образе, тот либо в нем сохраняется, либо улучшается. Причем улучшение практически для всех зрителей, а не для какой-то малой части аудитории. Мелкий жулик может стать полезным для общества бухгалтером, бывший имперец — партизаном и т.п. Для персонажей, назначенных нейтральными или хорошими, развитие сюжета совпадает с моральным совершенствованием. Причем если в первом сезоне герой обращает свой фанатизм к добру, но во втором — понимает ограниченность фанатизма. "Тебе не нужны крылья, чтобы летать", и не нужен горшок на голове, чтобы идти своим путем;
— правильно подбирать лица актеров — и во втором сезоне кастинг удался. Уже многие отметили, что претендентка на мандалорский трон — это 10 из 10. Не стесняться работать масками или целиком компьютерными образами, но оживлять их всеми средствами. Потому читаются характеры всех роботов;
— сохранять баланс между ружьем в первом акте и неожиданностью в финале. Ружья показываются, у них своя роль (например, копье из бескара), финал без них в принципе не обходится, однако сама форма финала, развязки, должна содержать элемент неожиданности;
— работать с мелочами. Фанатам от этого хорошо. А зрители вроде меня могут улыбнуться памятнику роботу-стрелку из первого сезона;
— не напрягать зрителя. Серии относительно короткие. Сюжет линейный. Ничего такого, что вышло бы за рамки привычных фантдопущений. Батальные сцены не слишком сложные, но зрелищные. Роботы из классической фантастики 20-го века. Декорации — тщательный баланс из ретрофутуризма и сложившихся традиций вселенной. Злодеи тут строят козни, но не купаются в крови и заведомо обречены на поражение;
— давать отсылки к лучшим моментам франшизы. Иногда это почти точное копирование (проход со световым мечом по коридору, полному врагов), иногда лишь намеки, иногда развитие темы (проблемы пустынных жителей). Отсылки это не только образы, но и конкретные лица. Когда, кого и как выводили на экран, это отдельная история, которую смогли протащить через два сезона и отлично закончить (вот тут без спойлеров :) );
— не забывать и другие жанры — вестерн, криминал, мелодраму, комедию. Всего понемногу, но без превращения сюжета в тухлый винегрет. Как это сделать? Заимствования укладываются в характеры основных персонажей. И если протагонист — воин-фанантик, то он не будет постоянно вести себя, подражая ковбою, и вся история в вестерн не превратится (фильм о молодости Хана Соло постарались забыть, как страшный сон);
— завершить отрезок пути главного героя, но сделать все, чтобы выйти на третий сезон...
Итого — милая, в меру наивная, предельно каноничная вариация "ЗВ". Все серии подряд смотреть уже скучно, но по отдельности идут очень хорошо :) Косвенным показателем служит половина юмористических сайтов, заваленных короткими роликами с шуточками о мандалорце и маленьком родственнике Йоды.
Если у авторов хватит ума работать в том же ключе, прислушиваться к аудитории и не делать резких движений, то через 3-4 сезона они смогут поднять сложность интриг и моральных дилемм на более взрослый уровень.
Прежде всего — хотел бы отделить сериал от сложившейся крипто-исторической традиции расследования старой трагедии. В неё надо специально погружаться, там "своя атмосфера". Я смотрел все восемь серий глазами постороннего зрителя, который что-то там про событие слышал, но для которого художественный сюжет абсолютно не спотыкается о реальные подробности той истории, равно как об авторитеты людей, заработанные на её расследовании.
.
Общее впечатление — добротная работа, в которой авторы заигрывали с массой историй и образов, но решили не ударяться в мистику.
Отлично показали, как из тупиков расследования может вырасти та самая пугающая атмосфера тайны.
Что для этого потребовалось?
В первую голову — тщательно воссоздать эпоху.
Делать весь сериал черно-белым — неправильно. А вот четные серии — вполне можно (с цветными перебивками). И формат кадра взять не 9 на 16, а 3 на 4.
Нужны локации — их обеспечили. Кабинет начальника управления в КГБ. Заснеженный лес. Жилая квартира с обстановкой тех лет. Чум охотника-манси. Колония. Морг. Избушка браконьеров. Улицы.
Нужны костюмы. Тоже присутствуют. Равно как реквизит — от мебели до газет.
Как показать людей?
На дворе 59-й — это значит всего пятнадцать лет после войны. Старшее поколение через одного на фронте побывало.
И вторая удача сериала — военные эпизоды, которые показывают, через что прошли многие персонажи. Хотите — вот вам мистический фашистский замок-лаборатория. Хотите — вот трагедия, и человек в петлю лезет. Хотите — вот удача и помощь как бы с того света, и человек на десяток метров разминулся с бомбами. И вот достигается ощущение, что пережившие войну люди сейчас строят жизнь, как умеют, что-то пытаются делать и на уровне власти, управления. Как они это делают — на фоне инерции советской власти с одной стороны и очень больших ожиданий от будущего с другой стороны — и определяет цвет времени. Вот молодые энтузиасты, наивные романтики, за которыми пока есть кому присматривать.
В-третьих — дерево расследования на котором волей обстоятельств снова и снова обрубаются сучья гипотез.
Люди на месте трагедии видят в небе шары огненные, кто-то даже про НЛО заикается. Но следователю говорят, что это ракеты, просто расстояние большое, шума не слышно, а свет из дюзы — вот он какой.
В группе был человек с радиометром, комитетский. Оказывается дело расследовал с браконьерами. Пытаются задержать, крошат этих браконьеров, но злодеи тут совершенно ни при чем.
Удары тупыми предметами по ребрам? Патанатом допускает, что и прикладами могли бить. Выходят на спецгруппу, которая за з/к беглыми должна охотиться, и вроде те могли... Только вот у начальника колонии что-то похожее на самоубийство, а один из этой группы сам в побег ушел.
Но каждая недоговоренность, каждый приказ замолчать и забыть — явно работает на создание таинственной истории, мифа. Пересказали пересказ пересказа, и вот нарратив обретает свою силу. На чем и построена предпоследняя серия, в которой время действия "современность".
Очень хорошо удалось показать многообразие, многоплановость любой серьезной истории.
Тут и собственные глюки следователя, и проблема местной власти, и суеверия манси, и любовные завязки, и мелкое жульничество, и случайные недомолвки.
Динамику всей этой сложности поддерживают актерские работы и батальные сцены. Интересно смотреть за людьми. Зрелищно выглядят поединки.
.
Можно спросить — а получился российский вариант Кинга? Или может "Секретных материалов"?
Или же это необоснованная претензия?
"Перевал Дятлова" хороший нишевый продукт. Когда смотрел — понимал, что вот тут получилось, и вот тут сработало, но, как со львиной долей фильмов по книгам Кинга — чувствуется, что это немного не мой вариант. Как не слишком нравятся мне чистые детективы или узкопрофильные ужастики, так не очень заходит и "крипто-мистика". Наверное потому, что самое главное в хорошей, но не ударной "крипто-мистике" — это ответвления сюжета, случайные разговоры на дорогах, воспоминания и мечты. А сердцевина сюжета не очень трогает. Рама получается лучше картины. Вещь вроде бы жанровая, но снята шире, полнее жанра — восьмерка или девятка по десятибалльной шкале, просто не моё.
В этом смысле "Перевал Дятлова" для меня очень похож на "11.22.63".
.
Любителям тайн и загадок — если у них нет своего, особого мнения о той истории — рекомендую.
Загнивающая французская монархия в попытке дотянуться до мирового господства... Не, перебор с пафосом.
Надо человечнее :) Это же фэнтези.
.
Итак, провинциальное французское графство. Пара лет до начала революции, но к ней, собственно, мало что готово.
Всё ведь как последние полтысячи лет на этих землях. Нищета в массах, полуголодное существование, грязь на улицах, торговлишка так себе. Старый режим, он и есть старый режим.
Землю держит родовитое семейство. Старшее поколение представлено двумя братьями, один из которых особенно энергичен и безжалостен, а младшее — взрослым больным сыном, взрослой вольнодумной сестрой и немой девочкой, явно побочного происхождения. Да и прочее провинциальное дворянство смотрится как толпа дешевых клоунов.
Верхи скоро не смогут — и знают это лучше всех. Хотя по сезону рефреном проходят слова, что из смерти единственной девочки возгорелось пламя борьбы, именно ослабление верхов показано тут как единственная реально революционная предпосылка.
Что делать дворянам? Куды бечь?
И тут из секретных бастильских лабораторий приходит ответ — снадобье голубой крови. Вколешь его себе, и становишься прогрессивным вампиром в стиле просвещённого абсолютизма. То есть — Солнца можно не бояться. Раны даже под ультрафиолетом зарастают. Но кровушки хочется, и если голову отрубят, то всё, новая не отрастёт.
Однако если собрать волю в кулак, то страсти можно контролировать. Практически по Декарту. Или по Локку.
Словом, королю — а он тут жесток, как языческий бог и когти уже отрастил изрядные — видится новый порядок.
Но чтобы получить новый порядок — надо иметь железный орднунг в голове.
А это же Франция, где у графа найдется своя любимая кухарка, а у баронессы — кучер.
То есть сюжет сериала — это не только люди. Это борьба между Проектом и Эпидемией.
Проект — это ограниченное количество аристократических вампиров, которые благодаря своему происхождению, личной силе и умению — вполне могут подавить любой мятеж. Грядет стабильность, которой даже Белые ходоки позавидуют.
Эпидемия — это бесконечная оргия кровопийства, когда невозможно прервать цепочку заражений, в народе нарастает паника, и все летит к чертовой матери.
А история про людей — вращается вокруг доброго доктора Гильотена, чем-то похожего на провинциального адвоката де Робеспьера. Это такой местный интеллектуал: изобретает штуковины для хирургии, довольно успешно лечит больных, и не прочь заняться правозащитной деятельностью.
Тем более, что графская охранка берёт какого-то негра, чужеземца, и хочет повесить его за убийство девочки. А он девчушку не убивал, потому как так та царапалась изо всех сил, но он без царапин.
Есть у этого доктора брат — вроде как покойный любовник графской дочери. Он, оказывается, не убит, а был графом выслан, заматерел, обзавелся тем самым негром-напарником, и теперь хочет истреблять зло. Потому как "заматерел" — это значит теперь сам вампир. (кто сказал "Блэйд"?)
В лесу — "Братство" — мизерабли-партизаны. Трезво оценивают свои шансы на успех, как практически нулевые.
Наконец, еще один пласт истории — мистика.
Вампиризм здесь явно завязан на первичного носителя, на некую женщину, привезенную из Нового света (деревянные маски, куклы Вуду).
А немая внучка графа — получает от неё видения и каким-то образом вступает в игру.
.
Удача сериала — это сплетение медицинских, политических и мистическим мотивов при конструировании очередного кризиса.
Когда, стоя на провинциальной баррикаде, доктор Гильотен кричит новому графу-вампиру, что если тот сдастся, аристократов будут в изоляции содержать по их замкам пока не отыщут лекарства — он ведь думает, что говорит правду. Хотя всё уже пошло кувырком.
Когда один из баронов решает помочь вольнодумной дочери графа — и дать "Братству" оружие — он равно действует по мотивам влюбленности, идеям реформирования государства и необходимости борьбы с вампирами.
Когда молодой граф приглашает сливки общества в свой салон, убивает всех, потом обкалывает "голубой кровью" (зачем кусать, когда есть шприц?), а затем ведет в харчевню — разговеться — он восстанавливает лояльность своих братьев по классу и одновременно сбрасывает нервное напряжение, самоутверждается...
Не в каждом сериале можно увидеть такую сложность.
Увы, сюжетные неудачи сериала — это продолжение достоинств. Филигранная конструкция кризисов получается не всегда, а чтобы все шло по нарастающей — требуются регулярные вампирские глупости. Когда в замке убиваю-оживляют дворян — прислуга все выполняет. Потом пожирают харчевню, выпивают прислугу (пир-горой), но охранка продолжает выполнять приказы — это выглядит откровенным идиотизмом. Там должны уже все знать...
И вообще, революция, как деяние буржуазии — тут не просматривается. Есть фондирующие дворяне, есть врач-интеллигент, есть будущие санкюлоты, а достойных господ, которые двигают вперед экономику, создавая производства и эксплуатируя пролетариат — нет. Так что в бунт и крестьянскую войну я поверю по этому сериалу куда больше, чем в революцию...
.
Что касается актеров — то образ энергичного брата правящего графа, почти уже отчаявшегося, но все еще пытающегося удержать Ancien Rеgime — лучшая мужская роль сериала. Оба брата-Гильотена выглядят живыми. Дочка графа — хоть роль её больше походит на сюжеты уже начавшейся революции (гражданин Равенство, это почти про неё ;) ) — тоже не кажется ходульной. Но требования мистического комикса все-таки висят над многими персонажами, потому начальник охранки и молодой граф — слишком уж картинные злодеи.
.
Вообще снято достаточно богато. Большой набор декораций, разные костюмы, нормально вымуштрованная массовка, многопланово построены сцены, щедро стреляют и взрывают.
Стилистически сериал ориентируется на две традиции:
— "Братство волка". Тут вместо Жеводанского зверя куча вампиров, но идею детектива-мистики-охоты-схватки, когда местное общество буквально выворачивается наизнанку, смогли бережно перенести на немного другую почву;
— "Штамм", "Настоящая кровь" — обещают и начинают (не в первом сезоне) бактериологическую войну. В ней будущая механика борьбы Гильотена с вампирами вполне очевидна :) Но менее очевидна пропорция голубокровных бойцов в рядах противников...
При том, что фон сериала трагический, и рисуется соскальзывание в бездну — сценаристы нет-нет, да и обозначат кукиш в кармане. Или гильотину в фамилии :)
.
Итого: добротный социально-мистический комикс, который я вполне рекомендую к просмотру (16+).
Есть сериалы, которые вообще смотреть не нужно. Потому что глупо, скучно, нудно и просто потеря времени.
А есть сериалы практически неотличимые от этих вот отбросов — с единственной разницей: из них получаются великолепные боксерские груши.
Или трупы для анатомического театра.
Зачем будущим докторам учиться на примерах заведомо нежизнеспособных мутантов, которые вообще непонятно откуда взялись?
А тут вроде как приличная тушка, конечности на своих местах.
Просто холодная и не шевелится...
Итак, очередная разборка с демонами.
Участвуют:
— брат и сестра полудемоны, у которых папа был таки серийным убийцей, а мама была одержимой. Или папа был одержимым, а мама закрывала глаза на серийные убийства. Показания меняют по ходу сериала, не суть важно. Но папу сцапали и вроде как обнулили, мама в психушке (демон в её башке), а эти двое — американский вариант Гензель и Гретель. По жизни в ссоре между собой, но уничтожают нечисть как только могут (пулеметов, однако, им не дают);
— вторые брат и сестра, уже сильно пожилые, негры. Сестра — заведует той самой психушкой, а брат — контролирует полудемоницу-сестру, чтобы в борьбе со злом успевала прятать трупы. Директор дружит с католиками (из Ватикана присылают подмогу-замену), а брат — с какой-то непонятной организацией "Кровь", которая вводит одержимых людей в кому, и тем гуманно помогает им скончаться через несколько лет;
— ассистент полудемоницы-сестры, её формальный брат из приемной семьи. Совершая основную работу по упаковке наструганных полудемоницей тушек. Без лести предан, гомосексуалист, любит негра-охранника;
— барышня из Ватикана — залетела от брата-полудемона, но в виду тогдашней его одержимости родила даже не чертенка-квартеронка, а черт знает кого. В финале употребляет алкоголь и выходит на тропу войны со своим дитятком;
— "Кровь" — организации вроде как несколько тысяч лет (они сами говорят), а нормального оружия против полудемонов так и не придумали. Все с какими-то ножами суетятся. Они бы еще ножки от табуреток взяли;
— демоны сугубо отрицательные;
— демон-хранитель, специально сконструированный, чтобы держать под контролем совсем нехороших демонов.
Что плохо:
— единственная арка персонажа — хоть как-то похожая на человеческие чувства — у барышни из Ватикана (почему-то, когда появилась в кадре, прошла ассоциация с "девушкой из Нагасаки"). Была умеренно дисциплинированная, перспективная карьеристка, а стала без пяти минут смертница.
Ни один другой персонаж за время первого сезона вообще не поменялся. Полная статика, которую пытаются маскировать чисто внешними проявлениями. Сестра была в образе холодной стервы — осталась. Просто с братом разговорилась, из маман демона вытрусили, теперь есть кому улыбаться. А в методах она точно такая же стерва. Братец как был мягкосердечным супером, так и остался. Рефлексии насчет неудачного детского самоубийства прилагаются. Мать семейства вышла из астральной тюряги — ну, с мобильниками теперь ладит. А так — это те же самые люди, с которыми зрителей знакомят в начале пьесы... Из-за этого 90% коллизий, в которых оказываются персонажи, не вызывают к ним сочувствия
— пытаются показать развертывание интриги. Но мистическую историю превращают в подобие очень плохого детектива. Что, имхо, должно быть в хорошей мистике? Это постановка нравственных вопросов, когда на обстоятельства пробуют на прочность категории добра и зла, а персонажи как-то переосмысливают их для себя. Причем высший класс — показать, что раньше добро было таким, сейчас поменялось, но это все равно добро.
Не в этом сериале. Моральными дилеммами персонажи не страдают. У каждого в мозгах четко прошит алгоритм юнита.
Ок. Если до серьезного выбора не доходит, можно поиграть в уровни сложности мира: интрига начинается тремя персонажами в камерных декорациях, но вот масштаб меняется, в дело вступают силы покруче, и еще покруче. Финал — это война между злом и добром космического масштаба.
Не в этом сериале. В середине сезона пытаются показать ту самую "Кровь". А в финале появляется некий мегазлодей. Но подпольную структуру с тысячелетней историей изображают три дебила (из политкорректности одного зовут Ахмет), которых возглавляет старуха с малость поехавшей крышей. Мегазлодей (актёр второго плана, чьи лучшие роли пришлись на "Сверхъестественное" и на "Сынов анархии") показан предельно тупо, на него только не повесили табличку с поясняющим словом. У вас в мире шастают полудемоны. Сколько их? Какие социальные последствия от этого? Зачем тебе это знать, зритель?
Потому единственный прием, который используют создатели сериала — отмотать интригу назад, дать через флэшбеки еще каких-то подробностей. Но этот прием нельзя использовать постоянно! Ну литр, ну два, но не цистерну же спирта! (перевод Гоблина).
При этом про оригинальность сюжета, про какие-то необычные допущения, про повороты сюжета — нет, здесь не слышали. Оригинальности тут как в ужастике средней руки. Весь вопрос — из какого темного угла призрак ломанется на персонажа...
Понятно, не обходится без внезапного онкологического диагноза, без доли страсти.
— уровень декораций и спецэффектов. Это фиаско. К них было одно здание, которое изображало психушку, какое-то количество коттеджей, сколько-то сьемок в павильоне. Это все накрыли густой и холодной цветокоррекцией, а пламя рисовали так халтурно, что у меня даже появились мысли об откате :).
Массовка не репетировала от слова совсем.
Но даже с плохим бюджетом можно выехать за счет оригинальной режиссуры. Поиск ракурсов, приемов подачи материала, сцен. Можно частить с монтажом или пытаться делать одним проходом. Можно даже клиповую манеру включить.
Не в этом сериале.
В дело тупо идут штампы, которые, вероятно, представляются "традицией". Если в психушке мощный приход у одержимой пациентки, то будет вырубаться свет и качаться лампы на потолке. Если что-то происходит, то для нагнетунтства — на это что-то посмотрят персонажи, у них откроются челюсти, а только потом камеру повернут так, чтобы посмотрел зритель.
Фу-у-у-х.
Что хорошо? Бывает работа сделанная на троечку — но сделанная.
— Сценарий был написан (по какому-то комиксу, но не суть), раскадровка — продумана. Да, она во много тыренная. Но действие не останавливается, идет переключение между камерами, персонажи что-то говорят и, временами, даже по делу. Интерьерные и уличные сьемки как-то чередуются;
— хотели показать аналогии с известными уже мистическими персонажами? Да, смогли. Вот тут показывают аналогию с Ларой Крофт и кучей других специалисток по антиквариату, зрители вы поняли? Да, поняли. Вот тут у нас Константин, повелитель тьмы. Именно он, граждане. Ок, отвечают граждане, дальше давай...
— финал каждой серии — с претензией на мини-концовку
— завершение интриги имеет место быть, выход на второй сезон так же.
Сериал — не "добротная ремесленная работа". Это просто умеренно грамотная ремесленная работа, которую можно снять даже в Днепропетровске (и здание похожее есть). Тут даже на классе индустрии выехать не смогли, как с "Монахиней-воином". Это скорее привычка доводить продукт до сдачи.
облако тэгов
