После событий в аэропорту «Лейпциг-Галле» Наташу настигли ошибки прошлого. Вновь дала о себе знать «Красная комната» — программа по созданию таких же, как она, Вдов — профессиональных убийц и шпионов. Наташа решает раз и навсегда разобраться с людьми, стараниями которых она сама стала Вдовой.
Cобытия ленты разворачиваются после «Первого мстителя: Противостояние» и до «Мстителей: Финал». В тизере появился Красный Страж (Красногвардеец), в исполнении Дэвида Кеннета Харбора. "Черная вдова" станет 24-м по счету фильмом в кинематографической вселенной Marvel.
Писатель Дмитрий Глуховский объявил о том, что в скором времени в производство запустится художественный фильм по вселенной «Метро». Премьера картины должна состояться 1 января 2022 года.
Съемки начнутся в 2020 году. Производство фильма доверили компаниям «ТВ-3», «ТНТ-Premier Studios» и «Централ Партнершип». Продюсер Валерий Федорович отметил, что в производство и продвижение картины планируют вложить рекордный бюджет для фильмов холдинга.
Сам Глуховский будет консультировать авторов сценария. «Наши амбиции совпали — создать блокбастер мирового уровня и удивить даже тех, кто читал трилогию «Метро» и знает ее наизусть. А чтобы не разочаровать их, я готов стать креативным продюсером картины и помогать в ее создании словом и делом. Думаю, нам всем теперь придется хорошо поработать — иначе горы не свернешь», — сказал писатель в трансляции «ТВ-3» в «ВКонтакте».
Кастинг на роли в экранизации еще не начался, однако Глуховский отметил, что надеется увидеть в главной роли молодого актера, для которого эта работа станет отправной точкой в карьере. То есть ни Александр Петров, ни Данила Козловский, о которых спрашивали в комментариях трансляции, в адаптации, вероятно, участвовать не будут. В то же время продюсеры уверили, что в фильме все же будут «звездные фамилии».
Глуховский в шутку отметил, что в главной женской роли он был бы рад увидеть Ану де Армас из «Бегущего по лезвию 2049». Западных актеров не будут привлекать к съемкам, зато возможность сыграть эпизодическую роль в фильме получит зритель трансляции, задавший самый интересный вопрос.
В прошлом году стало известно, что голливудская киностудия MGM отказалась от экранизации романа Дмитрия Глуховского «Метро 2033» после того, как продюсеры не смогли придумать адекватный вариант адаптации книги под американские реалии.
Строгий директор товарищ Дынин и главный врач напуганы предполагаемой эпидемией. Они уверены, что неукоснительное соблюдение распорядка дня, регулярное мытье рук и полная замкнутость коллектива убережет подопечных от «страшной» напасти. Основная же угроза — местные деревенские мальчишки. Но пионерам все нипочем. Один из них — Костя #Иночкин — покидает территорию лагеря и общается с «заразными». Товарищ Дынин принимает суровое решение — исключить Иночкина из лагеря и отправить домой. Но если Костя приедет досрочно, бабушку обязательно хватит инфаркт. Поэтому он возвращается в лагерь и становится «нелегалом». Теперь друзья Иночкина должны сорвать родительский день. Ведь его бабушка увидит, что Кости нет среди ребят...
По мотивам пьесы В.Розова "Вечно живые". Война разлучила двух влюбленных — Бориса и Веронику. Он ушел на фронт добровольцем, ее родители погибли во время бомбежки, и она поселилась в семье Бориса. Юноша пропал без вести. Сломленная несчастьями, Вероника выходит замуж за брата Бориса Марка.В эвакуации она работает в госпитале, которым руководит отец Бориса и Марка. Муж незаконно добывает себе бронь, дарит белку, подаренную Веронике Борисом, случайной знакомой. Вероника корит себя за измену и уходит от мужа. Кончилась война. Вероника в надежде, что Борис вернется, встречает фронтовиков на вокзале. Друг героя Степан сообщает ей, что видел гибель ее любимого. Цветы, предназначенные Борису, она раздает вернувшимся солдатам.
Владельцы заводов, мануфактурщики и бизнесмены в эпатажных нарядах собираются на вечеринку, но это вовсе не Бостон 30-х годов, а галерея «Хазинэ». Здесь проходят съемки первого в России фильма по произведению Говарда Лавкрафта.
Г. Ф. Лавкрафт — один из немногих мастеров хоррора ХХ века, которые смогли придумать нечто по-настоящему страшное. О его жутких мирах хочется не только читать, но и увидеть их на большом экране, в фильмах, снятых с применением всей мощи современного кино.
Фанатов творчества писателя нечасто балуют фильмами по книгам. Большинство из этих лент сняты недорого, поставлены аскетично и требуют от зрителя особого мистического азарта, чтобы проникнуться концепциями и погрузиться в атмосферу. А в России и вовсе до сегодняшнего дня никто не пытался снять полный метр по королю хоррора.
Но все бывает впервые. 28-летний казанский режиссер Олег Ларионов решил экранизировать небольшой рассказ Лавкрафта «Модель для Пикмэна». Это первая работа молодого режиссера. До этого он только снимался в кино.
На вопрос, почему же решил начать именно с Лавкрафта, Олег отвечает, что с недавних пор он фанат его творчества.
— Знакомиться начал с тогда, когда понял, что в различных фильмах и играх есть отсылки к его мифологии и его персонажам. Стал это изучать, интересоваться его творчеством, фильмами, которые сняты по этим произведениям, и понял, что у Лавкрафта позаимствовать часть идеи и сделать отличный фильм могут, а снять полностью произведение, передать его философию и основную мысль пока еще ни у кого не получилось, — рассказывает режиссер.
Кто еще не знаком с Лавкрафтом, можно коротко сказать, что это «папа» Ктулху. Писатель, придумавший так много страшных историй о божестве, спящем на дне Тихого океана, Некрономиконе и межпланетных богах, что его с перепугу назвали классиком хоррора, посмертно.
И вот после долгого изучения творчества Лавкрафта режиссер считает, что ему удалось его понять. Теперь Олегу захотелось актуализировать, передать философскую мысль писателя и сделать отличное кино.
Рамки приличия
Произведение «Модель для Пикмэна» для съемки было выбрано не как самое любимое, а отталкиваясь от возможностей.
— Поскольку это моя первая работа и бюджет в основном мой, данное произведение для меня более приемлемое по деньгам. Если вдруг от меня отвернутся все, то я за счет своего бюджета смогу реализовать, — рассказывает режиссер.
Сейчас режиссерская команда снимает тизер, который должен привлечь спонсоров и инициативную группу, желающую принять участие в съемках фильма. Конечно, режиссер рассматривает и краудфандинг, ведь в России немало поклонников творчества Лавкрафта, но все же делает основной упор на местных спонсоров.
По мнению Олега, Лавкрафт — это не совсем ужасы, там большая глубокая мысль, поэтому фильм должен быть не банальным ужастиком с монстрами и страшными рожами, а содержать максимум философской идеи.
— Я не хочу делать категорию 18+, не хочу кровищи, как у Тарантино, возможно, какие-то образы будут. Некоторые станут выходить за рамки приличия, но это все по книге, никаких наших задумок и выдумок не будет, — говорит Ларионов.
цитата
Только настоящему художнику ведома истинная анатомия ужасного и физиология страха — то есть именно те очертания и размеры, которые воздействуют непосредственно на скрытые инстинкты или архетипы страха, и именно такие сочетания цветов и световые эффекты, от которых пробуждается дремавшее доселе где-то в подсознании предчувствие неведомого.
В рассказе говорится, что был некий художник, который начал рисовать жуткие вещи, и лишь один человек увидел за всей этой мерзостью руку мастера. Несмотря на всю отвратительную композицию, он оставался отличным портретистом, который с необычайной скрупулезностью вырисовывал мелкие детали.
— Сразу возникает вопрос, почему он начал это рисовать, ведь это были времена Великой депрессии. Что он хотел этим передать? — говорит режиссер.
Кстати, Олег Ларионов и сам пока претендует на роль в своем фильме, но он еще не утвержден.
Кино, за которое не стыдно
После съемок тизера начнется выбор сценария. Сейчас у режиссера есть пять абсолютно разных вариантов, которые присылали литераторы со всех уголков России.
— Были поставлены задачи, и каждый понимал их немного по-своему, и каждый, так или иначе, изобразил одно и то же, но по-разному. После съемок тизера мы будем собираться и выбирать, какой сценарий нам подходит. Всем остальным мы сделаем памятные подарки, никого не обидим, никого не оставим за бортом.
В новом фильме будет всего три главных роли, как и в самом рассказе. По словам режиссера, это дает шанс актерам и операторам раскрыться, потому что на протяжении всего рассказа у героев происходит трансформация личностная, трансформация характера, его психологического состояния. И актер должен это отыграть.
— Я им сразу сказал: "Ребята, пока вы мне не дадите то, что нужно, я от вас не отстану. Мне торопиться некуда. Не хочу снять быстро, хочу снять качественно — так, чтобы не было стыдно".
Также после съемок тизера будут определены бюджет фильма и точный актерский состав, затем начнут шить костюмы и подбирать аксессуары уже для каждого человека.
Казань как Бостон 30-х годов
По рассказу действие происходит в Бостоне в период Великой депрессии. На вопрос, насколько же Казань похожа на Америку 30-х годов и как будут проходить съемки, режиссер отвечает:
— Вообще не похожа. Хорошо, что открытых локаций по рассказу мало. Мало мест, где они на улице, в основном все в помещении происходит, а интерьер построить под Бостон в принципе возможно. Если будет тяжело изменить архитектуру здания, то внутри пристроить что-то вполне реально, найти площадки из существующих — у нас много заведений, например, подвальные помещения, — говорит Ларионов.
Выход фильма намечен не ранее 2019 года. В планах получить прокатное удостоверение и показывать фильм по России. Также в задумках есть оформление картины на Лавкрафтовский фестиваль, проходящий в Америке. И хотя фильм будет снят на русском языке, для фестиваля его адаптируют при помощи субтитров или перевода на английский.
Всего в фильме задействуют 30 актеров. Кстати, артисты сами очень заинтересованы в съемках и на чистом энтузиазме покупают себе костюмы, делают стрижки для того, чтобы сыграть необходимую роль.
— Люди у нас активные, желание оставить след в истории — огромное, — говорит Олег Ларионов.
По его словам, снимать кино в Казани легче — многие стараются помочь и даже не берут денег.
— Казанское кино везде, все зависит от режиссера, что он хочет показать. Хочет показать жизнь птичек — он сидит в парке, хочет показать жизнь старой разрушенной Казани — он будет на "заброшках". У нас с этим проблем нет.
А то, что потом кино не доходит до зрителя: «Под лежачий камень вода не течет». И здесь создатели должны сами проявлять интерес.
— Те, кто хочет, те замечают. Все зависит от человека, — заключает режиссер.
«Волан-де-Морт: Корни наследника», также Волан-Де-Морт: Истоки Наследника (англ. Voldemort: Origins of the Heir) — англоязычный итальянский фильм в жанре тёмного фентези, поставленный Джанмарией Пеццато и спродюсированный Стефано Престией, неофициальный фанатский приквел серии фильмов о Гарри Поттере. Часть средств на создание фильма была собрана при помощи краудфандинга. Согласно заявлениям создателей, проект не рассчитан на получение финансовой прибыли.
Фильм рассказывает о юности Волан-де-Морта, сильного тёмного мага из Поттерианы, и о том, как современники узнали его и стали бояться произносить его имя. Помимо Волан-де-Морта в фильме появятся и другие персонажи — его однокурсники с других факультетов Хогвартса. В центре сюжета будет серия таинственных убийств, которые расследует волшебница Гриша МакЛаген.
Первый концепт-трейлер появился на Youtube в марте 2017 года. Официальный тизер вышел на Facebook и Youtube в мае 2017 года. Видео на Facebook набрало 30 млн просмотров менее, чем за 48 часов. 1 декабря 2017 года на Youtube был выложен финальный трейлер.
Правообладатель на фильмы о Гарри Поттере, студия Warner Bros. дала разрешение на съёмки. Фильм был выложен на YouTube 13 января 2018 года.
облако тэгов
