Режиссер — Мартин Скорсезе. В главной роли — Леонардо ДиКаприо.
ДиКаприо, как водится, бесподобен. А в дуэте с Джонай Хиллом — просто нет слов. Местами я смеялась до слез. И тем больше меня удивляет тот факт, что его снова обошли "Оскаром". Но речь не об этом, а о фильме.
Конечно, эротические сцены я бы малость сократила. Да и от упоминания денег к середине фильма начало подташнивать. Но тогда это была бы не история Белфорда, а какая-то другая история. Ведь суть этого фильма — жизнь непревзойденного финансового махинатора, наполненная деньгами, сексом и наркотиками. В этом вся суть и вся соль. Безусловно, жизнь Белфорда яркая, насыщенная, наполненная массой событий, людей, встреч. От такого количества денег, свалившегося на голову, можно сойти с ума и пуститься во все тяжкие, ощутив безнаказанность и неуязвимость. У ДиКаприо, на мой взгляд, получилось передать бесшабашность героя, его увлеченность идеей, его стремление к богатству, его неуемную страсть к жизни, всеми радостями которой он хотя и пресытился, но интереса не потерял. Его не сломил и крах, и уход жены, и арест. Энергия бьет из Белфорда ключом. Он словно непотопляемый лайнер.
"Хранитель времени".
Режиссер — Мартин Скорсезе.
Хороший фильм для семейного просмотра с детьми. Немного готичный Лондон, старый вокзал, немного стимпанка (часовые механизмы, автоматон, заводные игрушки, изобретения) — в центре всего этого мальчик по имени Хьюго Кабре, оставшийся сиротой и живущий на вокзале. У него талант к созданию сложных механизмов. Ему предстоит разгадать тайну старинного автоматона и обрести семью. Фильм очень добрый, очень красивый, очень уютный, я бы сказала. Совсем не в духе Скорсезе. История вроде бы и не примечательная, но в то же время затрагивающая душу.
Вокзал здесь выступает неким пространственным архетипом, средоточием судеб, событий. Вокзал — дом Хьюго, и здесь же он находит приключения и друга, здесь он учиться жить и обретает нечто большее, чем просто жизненный опыт.
"Холодное сердце"
Этот мультфильм я собиралась посмотреть давно. И вот, наконец, посмотрела. Впечатление он оставил двоякое. С одной стороны, меня очень порадовала картинка: красочная, яркая, живая. С другой — множество песен отталкивает. Ну не люблю я много песен в мультиках и кино. Да еще и в тех местах, где отлично подходит обычный диалог. Однако же, детям, я уверена, мультик понравится именно своей красочностью и музыкальностью.
Сюжет, хоть и напоминает "Снежную королеву", в целом довольно оригинален, динамичен. Главная героиня, принцесса Анна, получилась чем-то похожей на Рапунцель. Она доверчива, взбалмошна и неуклюжа, мечтает о большой любви и о том, чтобы все было хорошо. Это и приводит к цепи событий, на которой и основан весь сюжет. Здесь есть и говорящий снеговик, и зимняя магия, и потрясающий олень, и любовь, и предательство, и попытки найти понимание и объединить семью. И все эти темы даются ненавязчиво. В общем, хороший мультик для семейного просмотра.
"За гранью" (Fringe)
Ну и, наконец, сериал. одолела я на данный момент три сезона из пяти. Что сразу бросилось в глаза, так это схожесть с "Секретными материалами", с той лишь разницей, что в этой картине все случаи — необъяснимый и выходящие за грань разумного объяснения — происходят на почве науки (или граничащих с ней областях). Нет тут ни призраков, ни НЛО. Все можно обосновать научно. В центре событий — агент ФБР Оливия Данем, сумасшедший ученый Уолтер Бишоп и его сын. Они-то и берутся за раскрытие самых непонятных преступлений.
Уолтер просто бесподобен в своем сумасбродстве. Он рарабатывает немыслимые теории и проекты. Оливия несколько зажата и картонна. Все время хочется ее растормошить, чтобы увидеть хоть какие-то эмоции. Она даже страдает пластилиново. Тем более странно, что актриса получала награды за свою игру.
Первый сезон мне понравился, а вот со второго, когда пошла идея о параллельных мирах и наших копиях в нем, о противоборстве этих миров и т.п., мои интерес стал угасать. Но все же я сериал досмотрю, ибо не люблю бросать начатое.
Пожалуй, эта экранизация романа Шарлотты Бронте моя любимая из всех виденных. Она не совершенна, но атмосфера и настроение переданы хорошо и полно. Миа Васиковска удивительно воплотила на экране образ и характер Джейн Эйр, внутреннюю страсть ее натуры, огонь, скрытый за личиной сдержанности и отстраненности, ее отчаянное желание быть принятой, обрести семью. Отвергнутая родней, обреченная на одиночество, Джейн, тем не менее, смогла сохранить доброе открытое сердце, умение прощать, безропотно принимать тяготы и лишения, у нее есть внутренняя сила, поддерживающая ее в самые темные времена. Она питает ее, понуждает двигаться вперед, наперекор всему и всем, искать свой собственный путь и не сгибаться под гнетом обстоятельств. И в какой-то момент судьба дарует ей любовь, хоть и не дарует безоблачного счастья. Джейн снова сталкивается с суровой реальностью и преградами, но и это не сломило ее. Однако порой Джейн кажется несколько картонной, безликой и плоской. Возможно, дело в русском дубляже — абсолютно безэмоциональный голос.
Рочестер же мне более импонирует в исполнении Тимоти Далтона. На мой скромный вкус, Фассбендер несколько не дотягивает. Не вышел у него этакий суровый владелец мрачного поместья, хранящий семейную тайну и пытающийся склеить свою разбитую жизнь, прячась за иронией и цинизмом. Фассбендеру не хватает напряжения, он не до конца передал характер Рочестера — отчаянно одинокого, но стремящегося к свету, ранимого в глубине души, страдающего, носящего личину циника. Актер показал ту сторону его натуры, где он предстает перед нами человеком с разбитым сердцем, но не показал всех противоречий своего героя, не показал его, одержимого демонами прошлого, отчаянно нуждающегося в понимании и утешении. Однако, возможно, что все дело в расстановке акцентов: в этом фильме акцент сделан на чувствах Джейн, по отношению к этому Рочестер вторичен.
Отдельного упоминания заслуживает музыка в картине — такая лиричная, но пронзительная, напряженная в тех местах, где это необходимо, и легкая, почти прозрачная там, где момент менее напряженный. Она подчеркивает события, эмоции и чувства героев, обнажает то, что скрыто, порой заставляет вздрогнуть от неожиданной ноты. Музыка пронизывает и окутывает этот фильм, из нее соткан фон.
Достоинство этой экранизации в том, что создателям удалось сохранить некий налет готичности, передать атмосферу, сохранить надрвы, надлом, на котором все и происходит. Они уловили суть романа и воплотили его в образах фильма, лишенного красок, но не лишенного эмоций. Сюжет, конечно, обрывочен, но ключевые моменты показаны. Вообще картины вызывает противоречивые эмоции и наводит на разные мысли, заставляет сравнивать и анализировать. А это ли не признак неплохого кино? Однако фильм лучше смотреть тем, кто знаком с первоисточником, ибо если не знать сюжета романа, мало что будет понятно, и это — основной недостаток картины.
Сегодня журнал "Empire" выложил в сеть обложки с промо-фотографиями к фильму "Люди Икс: Дни минувшего будущего", премьера которого запланирована на 21 мая 2014 года.
Официальный трейлер:
Намечено продолжение, которое получило название «Люди Икс: Апокалипсис» («X-Men: Apocalypse»). Предварительная дата премьеры – 27 мая 2016 года.
Апокалипсис — это не конец света, а конкретный персонаж Эн Сабах Нур, который играет очень важную роль во вселенной «Людей Икс» — могущественный злодей и один из самых принципиальных оппонентов мутантов. Он является первым мутантом, который родился на Земле за три тысячи лет до рождения Христа, и научился использовать технологии, чтобы добиваться неограниченной власти. Возможно, для фильма может быть адаптирован сюжет комикса «Эра Апокалипсиса» («The Age of Apocalypse»), разворачивающий события в параллельной реальности, которая образовалась в результате вмешательства в ход времени. Профессор Икс умирает, прежде чем ему удается создать свою команду Людей Икс, в результате чего находится другой лидер – Магнето. Все события разворачиваются на фоне постапокалиптической Америки, которой правят мутанты.
После успеха картины «Алиса в Стране чудес», снятой в 2010 году культовым режиссером Тимом Бёртоном по произведению Льюиса Кэрролла Голливуде намерены выпустить сиквел — фильм «Алиса в Зазеркалье». Лента Бертона с Мией Васиковски, Хеленой Бонем Картер, Джонни Деппом и Энн Хэтэуэй в главных ролях собрала в прокате свыше миллиарда долларов, заняв 15 строчку в списке самых кассовых фильмов в истории. На счету фильма и две премии «Оскар» — за костюмы и декорации.
О запуске в производство сиквела «Алисы» стало известно в декабре прошлого года, когда студия поручила сценаристке оригинальной ленты Линде Вулвертон написать сценарий продолжения. Рабочее название второй части совпадает со сказкой Льюиса Кэрролла — «Алиса в Зазеркалье» (Into the Looking Glass).
Уже известно, что Алису в новой ленте сыграет Миа Васиковски, а на роль главного злодея планируется пригласить Сашу Барона Коэна (переговоры с актером пока находятся на ранней стадии). Детали сюжета проекта не разглашаются, однако есть информация, что в сиквеле появится Джонни Депп в образе, переродившемся из Шляпника из оригинального фильма.
Жаль только, что Тим Бёртон уступит режиссерское кресло Джеймсу Бобину, ранее ставившему фильм «Маппеты» и участвовавшему в создании сериала «Али Джи Шоу». Это отчасти лишает поклонников надежды на подлинные чудеса и психоделику, которой была наполнена картина «Алиса в Стране чудес». Джеймс Бобин находится на начальной стадии переговоров со студией Disney насчет работы над продолжением кассового хита.
Радоваться или нет грядущему сериалу о стране Оз? Все же любимая с детства сказка, пусть и не оригинальную ее версию я люблю, а тут такое... Честно признаюсь, анонс меня обескуражил. Я все же консерватор и не люблю, когда над книгами изгаляются, переинаячивая сюжет практически до неузнаваемости и выдавая это за экранизацию.
Американский канал NBC заказал первый сезон драматического сериала «Изумрудный город» (Emerald City). Это будет эпическое шоу о борьбе за власть в стране Оз наподобие «Игры престолов» HBO, сообщает сайт Deadline. Превратит ли NBC Изумрудный город в Вестерос?
Главная героиня сериала, своенравная 20-летняя девушка по имени Дороти Гейл, невольно очутилась в волшебном мире, где несколько королевств разожгли кровопролитную войну за трон страны Оз, соббщает пресс-релиз NBC. «Изумрудный город» придумал сценарист Мэттью Арнольд, ему помогал автор «Терминатора: Битвы за будущее» Джош Фридман. Вместе они переиначили на современный лад книги Лаймена Фрэнка Баума. Но вот насколько переиначили? Судя по всему, камня на камне не оставили. А название здесь лишь для затравки, думается мне. Этакая смесь всего со всем, что-то вроде сериала "Однажды в сказке", где все смешалось в доме Облонских представлен этакий микс из знакомых всем сказок.
Арнольд и Фридман будут исполнительными продюсерами «Изумрудного города» под началом производственной компании Universal Television. Для первого сезона «Изумрудного города» планируется снять 10 серий.
Из истории вопроса. В последнее время американские телевизионщики интересуются страной Оз:
в июле 2013 года кабельный канал Syfy взялся за мини-сериал «Воины страны Оз» (Warriors of Oz) — постапокалиптический боевик от продюсера Тимура Бекмамбетова.
в августе канал CBS занялся проектом под названием «Дороти» (Dorothy) — медицинской мыльной оперой, навеянной книгами Баума. Ее готовит компания Timberman-Beverly Productions.
в сентябре канал The CW заполучил проект «Дороти должна умереть» (Dorothy Must Die) по одноименной ревизионистской книге писательницы Даниэль Пейдж. В ней идет речь о повзрослевшей Дороти, установившей в стране Оз тоталитарный режим. «Дороти должна умереть» ведет трио продюсеров сериала «Герои» NBC.
С тех пор обо всех трех проектах ничего не слышно. Известно лишь, что у «Дороти должна умереть» даже не готов сценарий.