Клипы из анимационных сериалов (Аниме и юмористические сериалы Cartoon Network), имеющие отношение к теме, либо так или иначе обыгрывающие хоррор-тематику. В случае с детскими сериалами Cartoon Network — в пародийном ключе. Семь штук.
Музыкальная тема Next to you, сопровождающая меланхоличные и печальные события в знаменитом хоррор-нф аниме "Паразит: Учение о жизни" (2014)
Песня из колдовского эпизода сериала "Удивительный мир Гамбола" (The Amazing World of Gumball, 2011-2019)
The Night Begins to Shine, любимая песня Киборга из сериала "Юные титаны, вперёд!" (Teen Titans Go!, с 2013 года). Песня "в стиле 80-х" неожиданно получила отдельную популярность и даже появлялась в хит-парадах.
Песня Кровавого кролика из аниме "Сердца Пандоры". Сама песня (artimora stodifia, marta mia carpita...) начинается с 1:30
Сериал Время приключений (Adventure Time, 2010-2018) Песня, которую исполняет Марселин, королева вампиров вместе со своей группой. Это кавер песни певицы Мицки Francis forever. В фильме второй куплет не исполнялся и в клип он вставлен в исполнении самой Мицки.
И пара песен Сэди Киллер из сериала Вселенная Стивена (Steven Universe, 2013-2020) — The Working Dead и Ghost . Сэди и её друзья смотрят старый болгарский (!!!) Ужастик и сочиняют песню.
И в качестве бонуса — версия Mississippi Queen из сериала Обычный мультик (Regular Show)
В 2010 г. Международная ассоциация мультипликационного кино (ASIFA) в год своего 50-летия огласила список 50 наиболее выдающихся анимационных фильмов за период с 1960-2010 гг., составленный на основе голосования экспертов. Победителем стал фильм великого чеха Яна Шванкмайера "Возможности диалога". на втором месте "Сказка сказок" Юрия Норштейна, на третьем "Рука" Иржи Трнки, четвёртом — знаменитое "Танго" Збигнева Рыбчинского, лауреат "Оскара-1983", на пятом — "Улица Крокодилов" братьев Куэй, на шестом — "Гарпия" Рауля Серве (Золотая пальмовая ветвь Каннского МКФ 1979). Полностью со списком можно ознакомиться по ссылке на официальном сайте ASIFA. В список вошли и работы отечественных режиссёров. Два фильма Юрия Норштейна "Сказка сказок", 1979 г. — 2-е место и "Ёжик в тумане", 1975 г. — 18-е. На 22-ом месте очень интересная работа Игоря Ковалёва — "Его жена курица", 1989 г.
Ещё один фильм Ковалёва — "Молоко" (2005) на 39-ом месте. Впрочем "Молоко" Ковалёв снимал уже в США, куда переехал в начале 90-х. "Корова" (1989) — дебютная работа лауреата "Оскара"Александра Петрова — на 27-ом. Фильм снят по рассказу Андрея Платонова и выполнен в технике «живопись по стеклу».
Фильм эстонского режиссёра Прийта Пярна "Завтрак на траве" (1987) занял 11-е место. В список вошёл ещё один фильм Пярна — Hotel E (36-е место), но он снят уже в 1992 году и формально не имеет отношения к отечественной анимации.
Лучшая режиссура — «Длинный мост в нужную сторону», И. Максимов, «Подарки черного ворона», С. Бирюков
Специальный приз жюри — «Булочка и птичка», реж. Инга Коржнева
Лучшее изобразительное решение — «Зима пришла», реж. В. Шлычков
Лучший мультипликат — «Обида», реж. А. Буданова
Лучшее звуковое решение — «За музыкальную драматургию» — «Как служил же я у пана», реж. М. Тумеля
Лучший фильм для детей — «Моя мама — самолет», реж. Ю. Аронова
Лучший студентческий фильм — «Первобытный папа», реж. В. Данилов
Лучший дебютный фильм — «Друзья», реж. Роман Соколов
Дипломы жюри:
«За лучший христианский фильм» — «Чудо в Иргентводорфе», реж. Д. Осипова
«За победу над гравитацией» — «Перелетная», В. Мякишева
«За самый смешной грустный фильм» — «Алдар и серый волк», реж. Р. Шарафутдинов
«За топографию сказочности» — «Пилипка», реж. Т.Кублицкая
«За абсолютный слух» — «При выходе не забывайте свои вещи», реж. Н. Бисярина
«За яркий художественный образ» — «Сказ хотанского ковра», реж. Н. Березовая
Диплом студии «Союзмультфильм» с формулировкой «Даешь «Карусель!»
Решение жюри коммерческой анимации
Призы жюри:
Лучший сериал — ««Малышка на миллион» из цикла «Пинкод»», реж. Е. Савчук
Лучший полнометражный фильм — «Иван Царевич и Серый Волк», реж. В. Торопчин
Лучшая работа в прикладной анимации — So Close, реж. Ф. Ярин
Дипломы жюри:
«За талантливое отображение интернациональной темы языком анимации» — «Похождение бравого солдата Швейка», реж. Р. Газизов
«За раскрытие коммерческого потенциала следующих 31 буквы алфавита» — серии «Когда Е была елью», реж. Е. Сквоцова, «Когда З была завитушкой», реж. В. Федорова
«За оригинальное визуальное решение» — Horad, реж. А.Токинданг
"Длинный мост в нужную сторону" Ивана Максимова — премия за режиссуру:
Продолжаю публиковать заметки об отечественной (и мировой анимации).
В 2001 году знаменитый режиссёр Терри Гиллиам составил десятку лучших, на его взгляд, анимационных фильмов всех времён. То, что новости 12 лет, совершенно не мешает отнестись к ней с интересом, тем более, к отечественной анимации она имеет непосредственное отношение.
Итак, вот десять любимых мультфильмов Гиллиама с моими скромными комментариями (комментарии самого Гиллиама вы можете найти в оригинальной статье):
"Щенок-талисман" ("Бал чертей") — Fetiche Mascotte ( реж. Владислав Старевич, Франция. 1934). Гениальный русский режиссёр Владислав Старевич, "отец кукольной анимации", эмигрировал после Революции во Францию. "Щенок-талисман" — одна из самых известных его работ французского периода. Наиболее известным фрагментом фильма стал Бал чертей:
Удивительно, как Старевичу в 30-х гг. прошлого века удавалось достичь такого мастерства в "оживлении кукол"! Такой богатой мимики! "Этот человек обогнал всех аниматоров мира на несколько десятилетий" — сказал Уолт Дисней.
Пиноккио (Pinocchio) — (реж. Бен Шарпстин и Хэмилтон Ласки. студия У. Диснея. США. 1940 год.). Это второй полнометражный фильм студии Уолта Диснея после "Белоснежки". Великолепная, нестареющая работа легендарной студии. Потрясающее внимание к деталям, движение персонажей, необычные планы — всё это и сейчас производит впечатление ожившей сказки. Не обходится без фирменных диснеевских приёмов и приколов, которые до сих пор эксплуатируются Голливудом — зачастую неумеренно и неуместно, но в "Пиноккио" смотрятся органично. Фильм получил два "Оскара", имел огромный успех, а мелодия финальной песни «В час, когда взойдёт звезда» до сих пор остаётся звуковым символом диснеевской студии. Гиллиам вспоминает, что "Пиноккио" оказал на него огромное влияние не только благодаря визуальному богатству, но ещё и потому, что это самый "тёмный" по духу из фильмов Диснея, живописующий мир разрушительных удовольствий "плохих мальчиков" и местами отличающийся мрачной атмосферой.
Пиноккио
Классная Красная шапочка — Red Hot Riding Hood (реж. Текс Эйвери, США, 1943). Фильм занимает 7-е место в списке 50 лучших мультфильмов по версии историка мультипликации Джерри Бека (1994). Очень забавная осовремененная версия приключений Красной шапочки, её бабушки и Серого Волка с явно эротическим подтекстом. Отсылки к этому мультфильму можно найти в некоторых известных фильмах (например: "Маска", "Кто подставил кролика Роджера").
Вне чернильницы — Out of the Inkwell (реж. Дейв Флейшер, США. 1938)
Бэтти Буп
Замечательный 6-ти минутный черно-белый мультик из легендарного сериала 30-х годов о Бэтти Буп — эта бойкая девица в коротком декольтированном платье и с пикантной подвязкой на бедре, приговаривающая "Boop-Oop-A-Doop" и придуманная в студии знаменитого мультипликатора Макса Флейшнера, считается "первым мультипликационным секс-символом". Прототипами для Бэтти послужили скорее всего две звезды того времени — певица Хелен Кейн (которая даже пыталась потом судиться с Флейшнером) и киноактриса Клара Боу. Популярность сериала объяснялась прежде всего откровенной сексуальностью образа Бэтти; когда под напором "борцов за нравственность" Бэтти "переоделась" в скромное длинное платье и вообще стала вести себя более "прилично", сериал сразу потерял своего зрителя и вскоре был закрыт.
Режиссёром фильма "Вне чернильницы" является младший брат Макса Флейшнера — Дэйв. В фильме успешно сочетается мультипликация и кадры с живым актёром. Странно, кстати, почему этот мультфильм ещё не запрещён в США по причинам политкорректности? Потому что начинается он так: негр-уборщик убирается в мультстудии Флейшнера. Но уборщик фантастически ленив — спит на ходу, даже разговаривает через силу и вместо исполнения своих прямых обязанностей листает найденную в студии книгу о гипнозе. Оказывается, чтобы загипнотизировать кого угодно достаточно произнести "заклинание" "Данк-а-Ханк-а-Ланка". Негр гипнотизирует нарисованную Бэтти и подшучивает над ней — заставляет скакать, прыгать, плавать в несуществующем бассейне... Конечно, Бэтти хорошенько проучит лоботряса.
Breathdeath (реж. Стэн Ван дер Бик, США. 1964) Авангардный 15-ти минутный чёрно-белый фильм. Разнообразие приёмов, используемых режиссёром, конечно, поражает: здесь и мультипликация и кадры из кинолент и хроники, используется негативное изображение, игра тени и света, коллажи. Под бодрые звуки марша и фокстрота появляются на экране Хрущёв, Кеннеди, Монро, Гитлер, Бастер Китон, мультипликационные скелетики, влюблённая в телевизор женщина, странный астроном, Чаплин на фоне атомного гриба... Между Breath (Дыханием) и Death (Смертью) разница всего в две буквы.
И вырастающие в финале фильма атомные взрывы-цветочки не дают в этом усомниться.
Игры ангелов — Les Jeux des Anges (реж. Валериан Боровчик, Франция. 1964).
Польско-французский кинорежиссёр Валериан Боровчик прославившийся как режиссёр эротического кино ("Зверь", "Аморальные истории", "Эммануэль 5"), первоначально работал в области анимации. Мрачный и жестокий сюрреалистический фильм "Игры ангелов" стал вершиной анимационного периода в его творчестве.
Игры ангелов
Возможности диалога — Možnosti dialogu (реж. Ян Шванкмайер, Чехословакия. 1982). Фильм, пожалуй, любимого моего режиссёра (впрочем, Гиллиам его тоже очень высоко оценивает) Яна Шванкмайера, великого мастера пластилиновой анимации. Этот философский фильм, состоящий из трёх новелл, и признанный Международной ассоциацией анимационного кино в 2010 году самым выдающимся фильмом за последние 50 лет (обошёл он, кстати, "Сказку Сказок" Юрия Норштейна), стал квинтэссенцией творчества Шванкмайера. Здесь он применяет различные приёмы. использует не только пластилин, различные предметы, овощи, но и обыкновенный мусор, подтверждая, что настоящий творец способен создать красоту из любого сора.
Возможности диалога
Возможности диалога
Улица крокодилов — The Street of Crocodiles (реж. Стивен и Тимоти Куэй, Великобритания, 1986). Работа братьев Куэй, больших поклонников Шванкмайера. чувствуется, что он сильно на них повлиял.
Цитирую отрывок из книги Федора Савельевича Хитрука:
цитата
— ..Возьмем, скажем, "Улицу крокодилов" братьев Куэй. Признаться, я смотрел этот фильм множество раз. Уж, наверное десять я его смотрел, но пересказать я его не могу, более того — не могу сказать, о чем он. При этом он завораживает. Во время просмотра он заставляет вздрагивать не только рассудочные клетки мозга, но и эмоции, потому что фильм сделан чрезвычайно выразительно, при помощи кукол, движения которых поражают своей достоверностью и логикой характера. Но эта логика мне не доступна. Я чувствую что попадаю в мир, где все говорят на каком-то языке. Они понимают друг друга, а я иностранец, я этого языка не понимаю..
Федор Хитрук "Профессия Аниматор" Том 2, стр.134
Безделушка — Knick Knack (реж. Джон Лассетер, США, 1989) — 3-х минутный компьютерный мультфильм ещё не слишком известной в то время студии Pixar. Одна из первых работ студии, работы которой стали вехой в истории анимации.
Безделушка
Южный Парк: Большой, длинный, необрезанный South Park: — Bigger Longer & Uncut (реж. Трей Паркер, США. 1999). Полнометражный фильм, основанный на мультсериале «Южный парк». Грубый и ужасающе неполиткорректный.
Мультфильм "Чудесница" 1957 года, превозносящий кукурузу как "царицу полей". Создан, понятное дело, как фильм-плакат в рамках хрущевской кукурузной пропагандисткой компании. После снятия Никиты Сергеевича надолго исчез с телеэкранов.
Отдельно выкладываю песню сорняков из этого фильма, которую исполняет Г. Вицин. Существует легенда, что один из голосов хора сорняков принадлежит В. Высоцкому. Так это или нет — сейчас трудно определить.
Антиалкогольный мультфильм "Зелёный змий" выдающегося режиссёра-мультипликатора Владимира Полковникова ("Раз, два — дружно!", "Заколдованный мальчик", "Грибок-теремок", "Серая шейка", "Мы ищем кляксу") 1962 года и мультфильм не менее гениального Александра Татарского середины 80-х.
В 80-е гг. был снят целый цикл коротких мультфильмов с участием Волка и Зайца из "Ну, погоди". Довольно простеньких по графике и сюжету. Вот некоторые из них.
Режиссер Свердловской киностудии Анатолий Аляшев, прославившийся в начале 80-х циклом замечательных мультфильмов о муми-троллях, создал мультфильм на тему экономии водных ресурсов "Над нами не каплет" 1985 г.
"Домовые, или Сон в зимнюю ночь". А этот шедевр социальной рекламы создан режиссёром Владимиром Самсоновым ("Очень синяя борода", "Здесь могут водиться тигры") в 1987 год. Это не рекламный ролик, а настоящая 10-минутная рок-опера, призывающая экономить воду и свет. Рок-музыка только вышла из подполья, музыка, костюмы главных героев — всё казалось достаточно смелым для мультфильма. Песни исполняют Павел Смеян и группа "Добры молодцы".
облако тэгов
