Снеговик-убийца

***

Забавно, что на фантлабе оценок у «Снеговика» гораздо больше, чем у других книг из цикла «Харри Холе». То есть читатели берутся за «мидель» цикла и…составляют мнение о романе, который оторван от других произведений. С одной стороны, чёткого сквозного сюжета в цикле нет. С другой стороны, Несбё продолжает вести линии Ракели и Олега, Мёллера и Беаты. Автор даже вспоминает Тувумбу из самого первого романа!

…в Осло выпал первый снег. И пропала женщина. Сперва это выглядит чем угодно, кроме одного из убийств серийного маньяка. Но постепенно у Холе складывается ощущение, что орудует именно серийник. А новая сотрудница – Катрина Братт – и вовсе находит подтверждение теории. Оказывается, у маньяка больше десяти жертв! А еще позже выясняется, что другой коп в другом городе вёл это дело. Быть может, он набрёл на след Снеговика?

«Снеговик» берёт с места в карьер. Одна жертва сменяется другой. Теории отбрасываются одна за другой. Подозреваемые появляются и убывают. Порой, даже в прямом смысле слова. Если к «Спасителю» были вопросы в первой трети (динамика просела), то здесь такого не наблюдается. Даже то, что дело начинает раскручивать не сам Харри, а Братт, выглядит вполне уместно. Несбё довольно сильно раскручивает интригу с антагонистом. В «Спасителе» автор быстро слил интригу с хорватом, хотя кое-какие моменты оставил напоследок. Несбё по-прежнему любит водить читателя за нос. В этот раз для подобного приёма ему пришлось использовать героя, которого можно заподозрить как антагониста, но на деле этот персонаж – пшик. Холостое ружьё на стене. Наконец, даже излюбленный ход (предъявление антагониста чуть ли не на первых страницах) автор выкручивает по-новому. Любопытно выглядит контрапост Холе и Олега по части музыки. На протяжении всего цикла читатель видит, что Харри – фанат классического рока. А вот здесь мы видим, как Холе идёт с Олегом (а Олегу-то едва 12 лет) на концерт «Слипнот». И Харри даже оценивает эту музыку!

Что сказать о минусах? Местами Холе превращается в Шерлока Холмса. Именно в этом романе. То есть до последнего ничего не рассказывает, а потом р-р-раз, и находит убийцу. Или важную улику. И если в прошлых работах Несбё подобное случалось не так часто (где-то выручала Беата, где-то работяга Халворсен), то здесь Харри вышел за рамки обычного. Как минимум есть вопросы по поиску подозреваемого на острове (рояльчик), непонятки по крови между досками. Но самое весёлое – догадка о личности Снеговика. Нелепо выглядит слив Катрины.

Заключение: «Снеговик» определённо хорош. Здесь есть атмосфера (хотя далеко до «Пентаграммы»), есть необычный маньяк, кровавые подробности. Холле в этом романе обходится без особых бэд трипов. И даже при серьезных минусах (сливы и рояли в кустах) «Снеговик» читается очень даже бодро, интрига сохраняется до самого конца. Хотя всё-таки «Пентаграмма» и «Спаситель», кажется, чуть интереснее.

PS: если говорить об экранизации, то она никакая. Помимо очевидного мисткаста по многим ролям, есть огромные вопросы по части сценария (он почти не соответствует роману, кроме основных вех, и то не всех). Действительно – зачем исследовать письмо Снеговика? Зачем сливать и без того слитую Катрину? Зачем делать Олега взрослым, а финал впихивать в какую-то жалкую лачугу? В общем, редко какая экранизация хуже оригинала.

9 копов-алкоголиков из 10.

Нона Грей – кто она? Чудовище? Подруга? Избранная?

***

Марк Лоуренс – один из самых талантливых фэнтези-авторов. При этом он незаслуженно обделен как вниманием читателей, так и отношением издателей. Трилогия «Разрушенная империя» издана как попало (без рассказов, на 3 романа 3 переводчика, слабая сквозная вычитка, а уровень перевода едва ли тянет на троечку). «Война Красной королевы» дропнута после первого же романа. «Убить одним словом», судя по всему, тоже будет дропнута. При этом Лоуренс пишет крайне толково. Последователь идей Аберкромби умудряется экспериментировать, но оставаться в той же одежде, не скатываясь в неуклюжие попытки соответствовать повестке или современным трендам. Марк Лоуренс поставил цель (вероятно, уничтожить штампы) и уверенно следует этой цели.

…Абет. Планета на далёких просторах космоса. Это холодный мир, вы определённо не пожелаете жить в таком. Вся планета скована многовековыми льдами. Люди живут лишь в Коридоре – узкой полосе вдоль экватора. И надо сказать, что они больше выживают, нежели живут, как и весь Абет. Дело в том, что солнце Абета медленно угасает. Оно толком и не греет вовсе. Зато греет Луна. И это – один из необычных твистов романа, но о нём позднее. В мире Абета существуют обычные люди и те, в чьих жилах течет кровь первоначальных четырёх племен – геранты, хунски, марьялы и кванталы. Одни сильны, другие быстры, третьи владеют магией, ну а четвертые владеют более глубинной магией. И от процента крови зависит сила той или иной способности. Случается, что в одном человеке сочетаются две крови – и это большая редкость. Трехкровность встречается ещё реже. Ну а четырехкровный человек – это Избранный, что откроет Ковчег и спасёт Абет. И во всем этом вертепе живет маленькая девочка Нона, которая вдруг попадает в Монастырь Блаженного Милосердия, где обучают Монахинь.

«Красная сестра» – это лишь первый роман трилогии (плюс три короткие истории), где есть ровно один ПОВ (Нона Грей), есть небольшое предисловие (можно не читать), странный пролог, не менее странный эпилог и, опять же, странная интермедия. А ещё 41 глава, в которых Лоуренс работает в такой экшен, что усидеть на месте практически невозможно. Помимо зубодробительного экшена автор использует шикарный сторитейл и ворлдбилдинг. История подается в одном направлении, но иногда Марк прибегает к излюбленному методу – к флешбекам. Но Лоуренс учел ошибки прошлого. Теперь флешбеки не занимают целые главы, а иногда Нона просто рассказывает о своем прошлом через пересказ. И тут надо сказать, что автор прибегает к методу ненадёжного свидетеля. По части вордбилдинга автор снова учитывает ошибки прошлого. На протяжении всей (!) книги вас ждут кусочки мозаики удивительного мира под названием Абет. Автор не вываливает сразу рассказ на 20 страниц о планете, племенах и так далее, а делает это постепенно. И, конечно же, никуда не деться от фирменного твиста. В «РИ» фэнтези оказывается постапом. Поверьте, здесь вас тоже ждет финт ушами. Так же стоит отметить синусоидальную структуру текста. Автор пихает Нону на такие испытания, что героине нельзя не сопереживать. И делает он это не 1 раз. И не 2. Иными словами, роман не скатывается к финальной развязке. Отдельный пункт восхищений – персонажи. Они получились до невероятного живыми. Нона – девочка изгой, у неё нет друзей, но именно дружба для неё – вот критерий человечности. Клера – дерзкая, смелая, яркая. Хесса – ещё более забитая, но искренняя и честная. Она тоже ценит дружбу. Арабелла претерпевает изменения посреди книги, что тоже идет роману на пользу. Дарла – ещё одна находка. Марк Лоуренс не забывает про свой фирменный юмор. Здесь он тоже есть и во многом подвязан на «женские дела». Что удивительно, автор не скатился к двум основам, которые можно заподозрить в «Красной сестре», если повестись на ярлыки. Это не янг-эдалт. И это не книга для дам (вернее, эту книгу нельзя отнести к чисто дамским). Что насчёт проработки штампов? И тут всё на ура. В основе лежит идея о пророчестве и избранном. Но все эти идеи попраны почти сразу – Ноне прямо говорят, что она не Избранная. А в конце и вовсе даже само пророчество попирают. В «Красной сестре» героиня действительно страдает после той или иной взбучки. Здесь нет зелья, которое вырастит кости. Здесь нет мантии невидимки. Уровни магии тут разные, что вполне имеет обоснование.

Что сказать о недостатках? Немного странновато выглядят сцены со слоу-мо. Затянуто. Экшен сцены местами провисают, уступая диалогам. Первая часть книги может отсортировать нетерпеливых, потому что Ноне там 9 лет. Не хватает карты.

Заключение: «Красная сестра» – это великолепное, драйвовое произведение, которое разносит штампы во все стороны. Марк Лоуренс растёт как автор. Йорг может показаться слишком пафосным и везучим, Ял – повесой и везучим. А вот Нона подкупает честностью, простотой. В этом романе меньше мыслей (действие от третьего лица), но ещё больше экшена.

10 сестёр из 10. Браво!

Кошки-мышки или киллеры-полицейские

***

Ю Несбё не перестает удивлять. Обычно авторы быстро сдуваются на масштабных (по крайней мере, в плане количества томов) циклах. Кто-то потом совершает камбэк (Джордан, например), кто-то сдувается совсем быстро (Алекс Маршалл). Хотя есть и отдельный вид тех, чьё мастерство только растёт – Стивен Эриксон, например. Так вот Ю Несбё точно из числа последних. С каждой книгой цикл о Харри Холе становится всё интереснее.

…в Осло совершено убийство – прямо посреди концерта, посвящённого скорому Рождеству. С одной стороны, дело не выглядит совсем уж сложным. Есть даже фотография убийцы. А уж если на вас работает Беата, то найти его – плёвое дело. Но когда Холе обнаруживает, что убийца – не просто убийца, а хорват-киллер, да ещё и замеченный в других нераскрытых «устранениях», то дело принимает интересный оборот.

«Спаситель» на первой трети готов вполне вас усыпить. Какая-то Армия спасения (о ней Несбё толком ничего не говорит), Югославская война (тут нужен хотя бы какой-то бэкграунд). Ну хоть Холе в этот раз не пускается в бед трип с алкоголем, хоть в какой-то мере его жизнь трещит по швам – Ракель бросила, начальник, который закрывает глаза на действия Харри, переезжает в другой город. Даже верная Беата, кажется, нашла себе спутника получше (пусть раньше она с Холе и не имела ничего особо личного, но Харри определённо к ней привязался). Но после вялотекущей первой третий «Спаситель» набирает нешуточный оборот. Во-первых, Холе в кои-то веки не решает проблемы собственной профпригодности (а то от Волера приходилось побегать не раз и не два). Харри полноценно ведёт расследование, ему даже дают карт-бланш на руководство группой (Волера-то нет). Во-вторых, Несбё решает отказаться от идеи с центральным антагонистом в пользу скрытого козыря. И это действует исключительно удачно. В-третьих, хоть ветка со сквозным сюжетом (опять Волер, да что ты будешь делать?!) отжила, Несбё продолжает вести остальные сюжетки. И да, кое-что новое о Принце вы узнаете и здесь. Отдельный плюс «Спасителя» – ироничность химии между Холе и Хорватом. Можно практически со 100% гарантией казать, что такого поиска\побега вы еще нигде не видели. И так ни над одним киллером не издевался ни один автор. Сцена, где

Что сказать о минусах? Расстраивает долгое начало. Уже не удивляет попытка Несбё запутать читателя. Но ему всё равно это удаётся. Хотелось бы побольше информации об Армии спасения. В остальном вопросов к «Спасителю» нет. Впереди самый известный роман Ю – «Снеговик».

Заключение: Пока что из первых шести романов именно «Спаситель» и «Пентаграмма» – самые-самые. Читается книга легко и интересно, даже с учётом блеклой первой трети романа.

9 копов-алкоголиков из 10.

Маньяк орудует в Осло

***

С каждым новым романом Ю Несбё умудряется удивлять всё больше и больше. И если первый и второй романы относительно похожи, то уже третий («Красношейка») резко выделялся на фоне стартовых книг. Четвертый развивал идеи прошлого (как в плане сквозного сюжета, так и в плане подхода). И, что удивительно, Несбё не прибегал к одной из самых популярных тем в детективах – к маньякам. Но в «Пентарамме» именно за маньяком будет охотится знаменитый Харри Холе.

…Норвегия изнывает от жары. Сезон отпусков, копы тоже любят отдыхать, ведь даже преступники, кажется, решили залечь на дно. Но когда в одном из домов находят труп женщины с бриллиантом под веком, а через несколько дней в полицию прибывает посылка с пальцем второй жертвы (тоже с бриллиантом в форме звезды), то Мёльнеру приходится несладко. Кадров не хватает, а лучший инспектор – Харри Холе – снова запил и скатывается на дно. Но ему всё-таки удается вытащить мятежного инспектора. И Холе выходит на охоту.

В «Пентаграмме» Несбё использует известную тему – маньяков. Автор подошёл к вопросу весьма основательно. Присутствуют даже лекции от психолога и друга Харри – Эуне. Сами по себе они – капля в море. Но читателя настроить помогут. Так же стоит отметить атмосферу. Несбё действительно смог описать палящую жару, которую можно почувствовать даже зимой. Вместе с тем ощущается и напряжение, которое вдарило по полиции и обычным жителям Осло. Для них маньяки – это нонсенс. А уж такой изощренный… Не стесняется Несбё прибегать к некоторой чернухе и жести. Помимо привычных бэд трипов Холе читатель получает парочку шокирующих сцен с убийствами, композициями тел (как тут не вспомнить «Настоящего детектива»?) и кое-какой боди-жести (ключевое слово – пальчик). Наконец, «Пентаграмма» развивает тему Принца.

Какие есть недочеты в «Пентаграмме»? Автор по-прежнему продолжает заигрывать с читателем. Информация подается так, что угадать антагониста можно либо случайно, либо путём выписывания схем. Несбё действительно запутывает донельзя. Чего стоит, например, сцена с общежитии. Автор вольготно использует флешбеки, даже не сообщая о том, что это именно флешбек. Алкоголизм Холе тоже не особо радует. Если раньше это казалось чем-то необычным, выхолаживающим, то сейчас – это лютые бредни.

Заключение: «Пентаграмма» – отличный, атмосферный роман. Несбё удается расти, прогресс заметен. Автор ведет и локальный, и сквозной сюжет, добавляет химию между персонажами, выключает и включает их, заставляет читателя напрягаться, а не просто бездумно листать страницу за страницей.

9 копов-алкоголиков из 10.

Зомби в мире Люка Скайуокера

***

Франшиза «Звездные войны» – одна из самых культовых. SW не только породили кучу подражателей (как качественных, так и слабых), но и получили собственный вектор развития. Сериалы, сиквелы, приквелы, компьютерные и настольные игры. Конечно же, не обошлось без книг. Причем (спасибо Диснею) книги разошлись на две крупных категории – канон и легенды. И «Штурмовики смерти» Шрайбера – это книга из Легенд времён Становления империи.

…старая баржа «Чистилще» везёт преступников к месту заключения. Но вот незадача – на корабле поломка. Помощи ждать неоткуда. Правда, неподалеку дрейфует Имперский Разрушитель. Судя по всему, он либо брошен, либо на нём все вымерли. Так почему бы не стащить оттуда пару деталей? А потом выясняется, что не стоило им так рисковать. По «Чистилищу» расходится ужасный вирус, который превращает всё живое в…зомби.

Роман у Шрайбера получится довольно-таки занятным. Есть драйв, есть неплохая атмосфера (герметичный характер произведения). Главные герои тоже вполне себе – врач Захара, дети заключенного – Кайло и Триг, капитан Сарторис. Ну и фансервис – Хан Соло и Чуи. Все они оказываются в сложнейшей ситуации, где они против целой баржи зомби. Поэтому читателю ждут погони, бегство, попытки спрятаться, стрельба из бластеров, жуткие превращения людей в зомби, перелеты в космосе и так далее. И всё это без джедаев! Поэтому если вы хотите книгу без световых мечей и старичка Йоды – этот клиент для вас.

Из недочетов романа можно составить…целый роман. Давайте честно – с литературной точки зрения «Штурмовики смерти» практически не выдержат даже минимальную критику. С другой стороны, а чего ждать с фанфика, пусть и официального? А ведь это именно он. В общем, слабый сюжет, нелогичности (в том числе касательно вируса), многочисленные рояли даже не из кустов, а из саженцев.

Заключение: «Штурмовики смерти» – роман чисто для фанатов, которые хотят увидеть что-то необычное в привычной франшизе. Ожидать откровений от него не стоит, чего-то выдающегося – тоже. Зато эта книга подойдет для отдыха и камбэка в одну из лучших вселенных.

7 штурмовиков смерти из 10. Очень субъективно.

Холе под подозрением

***

Ю Несбё не остановился после мощной (относительно первых двух романов) «Красношейки». И поэтому от «Немезиды» вполне можно было ожидать чего-то подобного третьей книге. То есть несколько сюжеток, лихой сюжет, интриги и невероятные разгадки. Получилось или нет? Ответ довольно однозначен – получилось.

…Осло взбудоражен ограблением банка. Преступление совершено не только мастерски (никаких отпечатков, ни фотографий лица, ни ДНК), но и с жертвой. Убит сотрудник замка – женщина по имени Стине. Холе, помимо обычной работы, постоянно занят теневым расследованием – хочет найти убийцу напарницы Эллен. А когда наутро Холе просыпается с жуткой головной болью и беспамятством, то его отправляют на место преступления – женщина совершила самоубийство. Харри с ужасом понимает – это с ней он вчера ужинал. И как поступит Холе – скроет свою связь с самоубийцей и ли признается?

«Немезида», как и «Красношейка», имеет несколько сюжетных линий. Главная – это сам Харри Холе. Инспектор вроде бы нашел свое место, нашел женщину, с которой все у него отлично. Но покоя не дает смерть Эллен. Харри чувствует вину. Возможно, потому что не взял трубку, когда звонила Эллен. А возможно, потому что ему не удаётся найти убийцу. Так что Харри ведет сразу три расследования: ищет Забойщика (вор), хочет понять, как умерлаАнна и ищет любые зацепки по делу Эллен. Дополнительные сюжетки в этот раз не отделены пространством и временем, как это было раньше. В основном, Несбё рассказывает про Беату – новую сотрудницу полиции. Стоит сразу сказать, что Беата играет в Эллен. Будто Несбё чувствует вину за скорый слив Эллен. Немного внимания уделяется Халворсену. Это довольно талантливый полицейский, исполнительный и находчивый. Он только привыкает к Харри, к его методам и приёмчикам. Изредка Несбё вспоминает про Принца, которого он проспойлерил через ветку Эллен. Именно эта сюжетка немного провисает – не ощущается того напряжения, которое было в «Красношейке».

По части интриг автор не ударил в грязь лицом. Забойщик – очень хитрое дело. Угадать, скорее всего, почти невероятно. Даже с учетом раннего предъявления убийцы (в качестве героя, а не подозреваемого). Дело Анны – снова хитрая штука. Опять же, очень изощренно.

Если говорить о претензиях к «Немезиде», то список вопросов всё-таки будет. Во-первых, нелепый случай с телефоном. Ну как Харри не мог догадаться? Это же настолько очевидно.… Во-вторых, Раскаль. Сам по себе персонаж вышел очень колоритным. Он интригует, он эпатажный, он очень интересно раскрыл образ цыган. Но больше похоже, что Несбё использовал его для deux ex machina. Показательный пример – Холе приходит к нему за помощью (Раскаль сидит в тюрьме) с вопросом, который требует быстро решения. И Раскаль говорит, что Харри должен выйти из тюрьмы, подойти туда-то и…всё за него сделают – отвезут, что надо дадут и так далее. Ну как бы Раскаль договорился об этом заранее? Ведь с момента прихода Харри и до его ухода он всё время был при Холе. Или Раскаль привык заранее давать своим людям установку помогать своему посетителю? Если так (хотя бы в отношении Харри), то это значит, что цыган всецело доверяет копу. А он не доверяет никому, о чём говорит вслух. Наконец, Волер и его вседозволенность. Серьёзно? Лишь в самом конце у полицейских начинают возникать вопросы…

Заключение: в целом, «Немезида» – отличный роман, который интересно и приятно читать. Несбё очень ловко жонглирует фактами, умалчивает, интригует, привирает, выдает ненадёжных свидетелей и так далее. Автор намеренно путает читателя, мешая угадать главного злодея и так далее. Зато выстраиваются связки между романами. Помимо Принца, Ракели и дела Эллен есть герои (Беата и Халворсен).

8 копов-алкоголиков из 10.

Ужасы войны

***

С первых страниц «Красношейки» становится понятно, что «Нетопырь» и «Тараканы» – это лишь разгон для серии, затравка. Именно с третьего романа Ю Несбё показывает, что он умеет. Автор не только существенно увеличивает объём произведения (прирост около 50% относительно «Нетопыря»), но вводит дополнительные сюжетные линии, а так же сквозной сюжет. Раньше были только намеки на сквозную арку – толики информации о Сестрёныше.

…Холе получает повышение. Это одновременно и прибавка к зарплате, и более жопопротирательная работа. Харри, конечно же, не привык сидеть на месте. Ему всегда нужен некий вызов. И он находит себе новое дело. Он замечает след опасного оружия – винтовки Мерклина. Это крупнокалиберная винтовка, от которой и бронежилет не спасет. Холе начинает искать эту винтовку, так он начинает вертеться в мире нелегального оружия.

В романе есть две четкие сюжетные линии. Первая – это Харри Холе, который борется со своими демонами, с нелепыми сотрудниками и с ригидным начальством. Естественно, это сюжет-детектив. Есть у него и побочные ветви. Здесь напарница Холе – Эллен, чиновник Браннхёуг, а так же будущая возлюбленная Харри. Вторая крупная сюжетка – это ретроспектива Второй Мировой Войны. Здесь рассказывается о норвежцах, которые сражаются на стороне Гитлера. Это чистый триллер с военным уклоном. Очень атмосферный, но несколько неоднородный. Во многом вторая ветка нужна для понимания финала первой. Но даже сама по себе вторая ветка у Несбё получилась очень серьезной. Автор поднимает серьезные вопросы о нацизме и неонацизме в Норвегии, о современной мультикультуре.

Отдельно стоит отметить появление сквозного сюжета. Помимо уже имевшей место быть Сестрёныше, появляется Принц. Здесь он только дебютирует. И пусть читатель уже знает личность Принца, высока вероятность, что Несбё не избавится от этого козыря при первом же раскладе (то есть явно не в «Немизиде»).

Из минусов стоит отметить некоторую запутанность ветки прошлого. Мало того, что Несбё зачем-то сделал две Хелены, так неймдропинг вполне может запутать. Не помешал бы список персонажей. В остальном роман лишен минусов.

Заключение: «Красношейка» – крепкий детектив, который определенно более искусный, нежели первые два тома про Харри Холе. Несбё растет как писатель, а это не может не радовать. Читать интересно, уровень экшена высокий за счет обилия коротких глав и частой смены локаций\героев\времени. Сама идея главного злодея получилась хорошей.

8 копов-алкоголиков из 10.

Повесть «Ещё одна Троя» — довольно крупная, если сравнивать с другими произведениями «Братства дороги». В ней Король Йорг решает завоевать Город Башен — неприступную крепость посреди реки. Он не делится своим планом ни с советниками, ни с братьями, ни с читателем. До последнего Лоуренс хранит секрет, как же Йорг провернёт авантюру. Если вы читали «Разрушенную империю», то у вас не возникнут сомнения в том, что Йоргу это удастся. Весь вопрос в том — как? И Йорг даст ответ.

История поражает тем, что Король Терний подготовил план и загодя, и раздал всем указания так, чтобы пазл не складывался у его подчинённых. При этом переменные всё равно возникают по мере претворения плана в жизнь. Интересная аллюзия на Колосс на глиняных ногах.

Читать лучше между «Королём терний» и «Императором Терний».

8 Трой из 10.

Небольшой рассказ о прошлом Макина — сэра Макина, который в будущем станет верным союзником Йорга Анкрата и в Братстве, и в политике. В целом, история Макина ничего яркого читателю не продемонстрирует. Обо всем этом упоминается на страницах трилогии. Поэтому нет особого смысла читать «Милосердие» до трилогии.

Лоуренс в который раз обращается к излюбленной тематике мести.

Через тернии – к звёздам

***

После невероятного дебюта Джо Аберкромби на поприще фэнтези возникла целая волна последователей и подражателей. И ведь даже сейчас, в 2022 году, они никуда не делись. Скалл, Хейс, Буллингтон – все эти писатели так или иначе пытались воплотить стиль Аберкромби, подстраиваясь под него или подстраивая его под себя. Но один из авторов стоит особняком – Марк Лоуренс. Он не просто был одним из самых первых. Лоуренсу удалось воплотить некоторые удачные ходы Аберкромби, добавить кое-что свое. Как результат – великолепный «Принц Терний».

…Йоргу всего 13 лет. У него за плечами страшные испытания – предательство, потеря мамы и брата, суровый отец. Но к 13 годам он сколотил банду – Братство. Суровые мужики – убийцы, воры, насильники, предатели – слушаются Анкрата. И ведь дело не в том, что Йорг – принц и наследник трона. Не в том, что Йорг хитёр и умён. Йорг невероятно амбициозен, он видит перед собой цель, а всё вокруг – лишь мимолётные препятствия.

Композиционно роман построен весьма необычно. У Йорга есть банда, но его прошлое покрыто мраком, а будущее относительно известно. В первой трети книги Лоуренс часто использует флешбеки. Целые главы посвящены прошлому Йорга, его утрате, его обретениям. Автор скрупулёзно выстраивает историю Анкрата от настоящего к будущему, от прошлого к настоящему. Многие вопросы остаются без ответов, но это – ружья, которые автор развешивает с особым тщанием и усердием. И ружья эти обязательно выстрелят! И в продолжениях – в «Королей Терний» и в «Императоре Терний», а так же в рассказах-приквелах. Причём короткая форма у Лоуренса получилась ничуть не хуже длинной. Рассказы и повести ничуть не уступают романам. К слову, далеко не все рассказы Аберкромби действительно интересны (как в связи с циклом, так и в отрыве). При этом «Принц Терний» – очень короткий (по современным фэнтези-меркам) роман. Есть карта (малоинформативная). И до какого-то момента произведение может показаться действительно простым и даже пресным. Но не спешите обманываться. Лоуренс сперва намекает, затем говорит почти прямо, а примерно на 2\3 произведения выкатывает главный твист «Разрушенной империи». Или не твист, если вы уже начитались отзывов.

Сюжет «Принца Терний» представляет собой типичный квест. Главный герой идёт по пути мести (один из центральных вопросов Лоуренса, который проходят красной нитью по всей «Разрушенной империи»). При этом в репертуаре Йорга будут и бои (не массовые, любители войн останутся недовольны), и побеги, и плен. Но ещё больше у романа смертей. Автор буквально усеивает страницы горами трупов. Их много даже среди братьев.

По части героев автор полностью вложился только в одного персонажа. В Йорга «Принца Терний» Анкрата. Это не просто принц, не просто умный мальчик, не просто хитрый. Он донельзя бескомпромиссный, злопамятный, мстительный. Он может всадить нож брату, если тот поставит под сомнение авторитет Анкрата. Если у Йорга будет возможность ударить в спину, то он воспользуется ею. Спровоцирует. Обманет. Но знайте – Анкрат выйдет из любого противостояния победителем. Еще в первой главе он заявляет, что к 15 годам намерен стать королем. И в последней главе он обещает, что к 20 годам станет императором. Пафосно? Очень даже. Йорг Пафос Анкрат – это про него. По уровню пафоса с Йоргом мало кто сравнится.

Мироустройство. Как было сказано выше, сперва всё выглядит так, будто это стандартный фэнтези-мир. Чуть-чуть фантастических тварей (левкроты, личи, некроманты, немного магии). Но всё это ровно до жирного твиста. После него картина мира встает с ног на голову. И начинается пересмотр всего и всея. Забегая вперёд – в последующих книгах Лоуренс больше поработает в мир, так что не стоит упрекать автора в слабом ворлд-дропинге.

Что сказать о минусах? Кому-то не понравится пафос Йорга. Кто-то посчитает юнца слишком удачливым. Но ему возвращается сторицей то, что у него забрали с девяти до четырнадцати. Слабо описан мир? Это только первый роман трилогии, наберитесь терпения. Слабый язык? А вот тут точно нет. Это большой привет ФФК – переводчику, редактору и корректору. Роман переведён слабо. Как минимум есть вопросы по ругательствам (здесь они заменены на совсем безобидные), но куда больше вопросов по построению предложений. В каждой странице отсутствует примерно 5-10 местоимений. И они не всегда относятся к Йоргу! Поскольку книга написана от первого лица, то такой приемный получается весьма сомнительным. И иногда без косого взгляда в оригинал непонятно, кто же что-то пошёл да сделал. Но последний момент (местоимения) исправлены в фанатской версии «Принца Терний».

Заключение: «Принц Терний» остаётся актуальным и в 2022 году. Роман броский, яркий, в меру мрачный. Но это не дарк ради дарка. Жизнь у Йорга и правда не сахар. Здесь много текста можно разобрать на цитатки, есть ряд классных сцен (поединок с Галеном; атака на Красный замок). Шикарный мир (как минимум необычный! Примечательно, что через несколько лет Джо Аберкромби использует этот же приём). Читается книга легко. И, наконец, ещё один важный факт: Лоуренс действительно растёт в мастерстве. Последующие книги (будь то «РИ» или «ВКК») ничуть не хуже. Это же можно отнести и к «Книге Предка».

10 терний из 10. Браво!

Забавный рассказ про принца Ялана Кендета, он же Кардинал и бла-бла-бла. Ялан пишет якобы предсмертную записку, а на самом деле решает инсценировать собственную смерть, чтобы сбросить тяготы происхождения, социальных ролей и так далее. Он подумывает о том, чтобы залечь на дно в тихом городке. И не помешает выкопать заначку-другую.

Вместе с тем принц рассказывает историю, которая произошла на Аральском перевале, где Ялана признали Героев. на самом деле это и является главной частью рассказа. И даже с моралью — карты не врут, врут только карты (перефраз знаменитого выражения «Статистика не врёт, врёт только статистика»).

Читается рассказ легко, юмор, конечно же, присутствует. И да, этот рассказ — спойлер ко всей «Войне Красной Королевы», о чём Лоуренс напоминает в предисловии.

8 героев Аральского перевала из 10.

Однажды в Бангкоке

***

Таиланд – это яркий пример современного штампа в сознании людей. Найдется ли кто-то, кто не слышал об этой стране самые нелицеприятные моменты? Речь, конечно же, о трансах. И где-то тут же будет лежать нищета, случайные связи, преступность и наркомания. И вот сюда Ю Несбё и отправляет Харри Холе.

…норвежский посол найден убитым в борделе. Это грозит крупным международным скандалом. Причем как для Таиланда, так и для Норвегии. Дело нужно не просто раскрыть, но раскрыть быстро, тихо и осторожно. Почему бы не воспользоваться услугами Харри? С одной стороны, он недавно раскрыл похожее дело в Австралии, а с другой, в случае неудачи всегда можно сослаться на алкоголизм Холе. А Харри пользуется случаем и продавливает свой интерес, он хочет раскрыть дело, связанное с его сестрой.

Уже на втором романе становится заметно, что мастерство Несбё растёт. Если в первом романе в начале страдала динамика и роль Харри, то здесь этого не наблюдается. «Тараканы» – динамичный роман с небольшим провисанием где-то чуть раньше середины. И Харри Холе сразу прыгает в бассейн с головой. Он окунается в мир Таиланда, в эту грязь, в политику, в пробки. Он старается раскрыть дело, он действительно видит некоторые вещи, которые не замечают местные копы. В «Тараканах» Несбё добавляет больше политики (в «Нетопыре» был фольклор), но оставляет простор для описания Таиланда в целом. Короче говоря, Ю немного подрос и в плане географического гида. Однозначно серьёзнее получилось само детективное расследование. И пусть Несбё так же предъявляет убийцу в середине романа, угадать довольно сложно. Более того, Холе и сам это делает далеко не сразу. Вернее, не с первого раза. Одна теория отбрасывается за другой. И до последнего всё выглядит так, а Несбё заворачивает иначе. Никуда не делась жесткость. Помимо внешней жести (таиландской, так сказать), автор не забывает про Харри. Алкоголизм тут разбавляется ещё кое-чем. Тут вам и флешбеки (из далекого прошлого и из прошлого романа), и проглядывает сквозной сюжет (линия Сестрёныша, вероятно, будет развиваться).

Что сказать о минусах? Маловато связи с прошлым романом. Да, идет упоминание дела. Да, заводится речь о семье Холе. Но всё это примерно так же, как у Дэна Брауна в книгах про Лэнгдона. То есть вполне можно прочитать вторую часть без первой. Что касается интриги (и расследования), то в некоторых моментах автор перегибает палку, соскальзывая в чистый пересказ. И вот тогда трудновато уследить за мыслью Несбё.

Заключение: «Тараканы» выглядят чуть стройнее «Нетопыря». Видно, что Несбё растет, но вряд ли это предел. Наверняка Ю может еще лучше. Читать интересно, динамика присутствует. Расследование занятное.

8 копов-алкоголиков из 10.

«Бремя командования» — изумительный рассказ из цикла «Разрушенная империя». Во-первых, за ПОВа здесь выступает Барлоу, что интересно само по себе. Во-вторых, Лоуренс очень классно выстроил композицию истории. Сперва мы видим зачин, где Барлоу делится своими переживаниями о роли лидера Братсва. Затем идет апогей, где кажется что Барлоу и Сим идут на заклание. Наконец, в финальной части Лоуренс заходит с тузов, изящно отыгрывая за Йорга. И пусть Анкрат появляется здесь лишь в самом конце, его роль оказывается и центральной, и полной пафоса. Прямо в духе трилогии. Читать «Бремя командования» можно как до «Принца Терний», так и после. Но лучше всё-таки до. Он вполне подойдет в качестве пролога.

10 бременей командования из 10. Браво!

Первое дело норвежского копа-алкоголика

***

«Нетопырь» – первый роман огромного цикла под названием «Харри Холе» автора Ю Несбё. Именно «Нетопырь» открывает историю Харри, а не «Снеговик». Причем первая книга вышла четверть века назад!

…Харри Холе отправляют в Сидней, где найдено тело норвежки Ингер. Само убийство выглядит либо случайным, либо бессистемным. Но когда Харри и другие копы начинают копать и подключают статистику, то становится понятно, что в Сиднее орудует серийный убийца. Причём его модус операнди не особо-то и определён. На носу Олимпиада, поэтому Австралии совсем ни к чему ни убийства иностранцев, ни серийники. Холе и вовсе вынужден бороться с внутренними демонами, помимо обычной работы. И демоны это весьма тёмные…

Ю Несбё начинает роман в весьма неспешном темпе. Он не стремится напугать читателя какими-то натуралистичными подробностями, здесь нет какой-то социальной жести. Порой даже кажется, что автор и вовсе пытается усыпить читателя. Переключить внимание с поисков убийцы на местный фольклор. Много внимания уделяется ЛГБТ-тематики. Правда, Несбё ни разу не топит за ЛГБТ. Он просто ставит читателя перед фактом – многие представители секс меньшинств стремятся в Астралию. В какой-то момент книга превращается в непонятные события-вспышки, когда Харри Холе появляется то тут, то там. Он смотрит на бокс, идёт в бар, общается с проституткой, говорит с потенциальным подозреваемым. И везде Харри – статист. Его просто таскает за собой коп Эндрю то туда, то сюда. И вот тут читатель вполне может задаться вопросом – а доколе это будет продолжаться?

И у Несбё есть ответ. Он выкатывает на сцену настоящего Харри Холе, вручая ему бутылку алкоголя. Норвежец не просто некогда завязал. У него такой скелет в шкафу, что можно заподозрить двойное дно. Наконец-то Холе выглядит человеком. Настоящим. Думающим. Падающим, но поднимающимся на ноги. И вот тут начинаешь ему сопереживать. И вот тут появляется интерес к поискам убийцы. Несбё в лучших традициах детектива знакомит читателя с убийцей, причем тот появляется отнюдь не в конце. Это сделано для того, чтобы читатель удивился, задался вопросом – а в ком ещё скрываются убийцы, насильники и прочие маргиналы? Наконец, в финале Несбё далеко не сразу выдает негодяя в руки правосудия. Будут препоны, погони, попытки к бегству. Даже немного стрельбы. И всё равно произведение не скатывается в банальную перестрелку или штурм. В чём-то Холе даже везёт. От чего он кажется ещё живее. Но там, где есть везение, есть и падение. Харри испытывает и то, и другое. Точнее, это они испытывают его на прочность.

Заключение: «Нетопырь» – любопытный скандинавский роман, действие которого происходит в Австралии. Несбё подкупает подходом: он использовал фольклорные моменты, его герой действительно похож на человека с его ошибками и везением. Да, роману не хватает динамики в первой трети, не хватает некоторой стройности и логичности (статист Холе vs Холе-алкоголик). С учетом, что это стартовый роман цикла, можно сделать небольшую скидку.

8 копов-алкоголиков из 10.

Рассказ «Побег» — небольшая зарисовка о прошлом одного из самых интересных (по постановке ситуации) членов Братства Йорга. И пусть по описанию Отелло становится понятно, как же он будет зваться под началом Йорга, не будем здесь портить приём Лоуренса, ведь он молчал до последнего. «Побег» поднимает вопросы рабства, вопросы зашоренности глаз, вопросы нелёгкого выбора. Читается он легко. Браться за «Побег» можно как до трилогии, так и после.

8 побегов из 10.

Молодой Снорри, узнав, что неподалеку от Уулиска появился некий Железный тролль, решает, что ему пора отправиться на охоту за тварью. Отправляется он, конечно же, не один. У каждого викинга своя цель. Но вот Снорри не столько идет за головой тролля, сколько бежит от проблемы, которая ждёт его дома. А вот Олаф, его друг, решает показать, что он не мальчик для биться. Да и сам Олаф считает, что его ум может пригодиться в походе. И Лоуренс был бы не Лоуренс, если бы повесил это оружие, а оно так и не выстрелило бы.

Сам рассказ довольно объёмный (относительно работ Лоуренса), в меру глубокий (причины Олафа и Снорри очень даже любопытны). конечно же, радует и наличие артефактов. Далеко не во всех рассказах у Марка проявляется постап. Вот здесь он занимает центральное место. Читать можно как до трилогии про Яла, то и после.

8 железных троллей из 10.

«Три обольщения» — короткий рассказ про принца Красной королевы — про Ялана. Молодой повеса решает поучаствовать в «охоте на мусор» — эдакой список «достижений», выполнив которые, можно получить сперва баллы (чем сложнее задание, тем выше балл), а если по итогу возглавить список участников, то в итоге можно получить солидный куш. Ялан решает, что ему стоит выполнить самое сложное, и самое прибыльное задание — переспать с тремя особами королевской крови. Попутно принц попадает то в одну, то в другую авантюру, цель каждой из них — получить лёгкие деньги.

О финале догадаться легко. Что легко достается, обычно, легко уходит.

Рассказ читается бодро, написан он с юморком. Лоуренс ни разу не щадит Ялана, заставляет того «прикурить». В целом, «Три обольщения» ничего нового не дают ни для «Войны Красной королевы», ни для «Вселенной Разрушенной империи». Произведение чисто для веселья, для фанатов Ялана, для фанатов Лоуренса.

8 пари из 10.

Только толпы теней, только Темзы свинец

Этот город страшней, чем оживший мертвец (© Король и Шут)

***

Дэн Симмонс — один из лучших прозаиков последних 30 лет. Его «Террор» — достойный ответ на «Криптономикон» Нила Стивенсона. В это же врем «Гиперион» — серьёзный соперник «Дюне» Герберта. Чего же ждать от книги, где главные герои — Чарльз Диккенс (определенно гений своего времени) и Уилки Коллинз (не менее серьезный автор)? Определенно чего-то крепкого, ёмкого и интересного. А что получилось?

...знаменитый писатель Чарльз Диккенс уверен, что он увидел дьявола во плоти — Друда. У него появляется что-то типа ОКР. Этим же он заражает своего друга-писателя — Уилки Коллинза. Двоем он спускаются в трущобы Лондона, где действовал Суини Тодд, а через пару десятков лет эти улицы наводнит морем крови и ужаса Джек-Потрошитель. Одновременно с этим Уилки испытывает зависть по отношению к успеху более старшего и опытного писателя…

«Друд, или человек в черном» — произведение, сюжет которого можно легко представить в известной форме — капилляры. Именно так развивается действие романа. В начале общая канва не выстраивается, сюжет скачет то вперед, то назад, то в бок. Очень много отвлекающих манёвров. И это заставляет думать, что произведение — это вода с минимальным драйвом. И это, увы, правда. «Друд» не только медленно течёт, но и сама жанровая составляющая пляшет от нуара до реализма, от хоррора до триллера, от детектива до любовного романа. И почти ни в каком из этих жанров Симмонс не дотянул. Пожалуй, самая густая часть — это нуар\хоррор — части про Друда, про Подземный город, про убийство (заметен небольшой оммаж на произведение По про сердце). Не улучшает картину высокий нейм-дропинг. Героев тут не только много, многие — картон и бумага. По крайней мере, все второстепенные персонажи именно такие. Симмонс попытался воссоздать стиль Коллинза. И если вы читали книги Уилки, то примерно представляете, что вас ждет. Радует, что Симмонс не стал писать как граф Фоско, например. Наконец, ещё один минус — Симмонс не дает ответ на самый главный вопрос. С другой стороны, а разве он обещал его? Он как минимум подкинул несколько интересных идей. Поэтому минус этот весьма условный.

Но так ли плох роман? Нет, он определенно не относится к слабым. Во-первых, Симмонс ведёт себя очень смело. Он пишет не только про Диккенса (опасно), но и про Коллинза. Он рискнул расстроить сразу два лагеря фанатов. Во-вторых, всё-таки нуар\хоррор автору удался на ура (практически уровень «Террора»). В-третьих, Симмонс здорово вписывает элементы «Тайны Эдвина Друда». Поэтому бэкграунд нужен. И нужен весьма в большом объёме: «Тайна Эдвина Друда», «Лунный камень», «Женщина в белом». Не лишним будет фильм «Невидимая женщина». Наконец, самая главная тема — отношения писателей, отношение писателя к своему труду, фанатам и продажам. В подобном ключе пишет разве что Стивен Кинг. Всё-таки непростое это дело — писать (и интересно писать) про писательство.

Заключение: «Друд, или человек в черном» — сложный, который понравится, скорее всего, только фанатам Диккенса и\или Коллинза. Фанаты самого же Симмонса могут и не оценить. Тем не менее, читать интересно (местами).

8 Друдов из 10.

Рассказ «Выбор» — яркий пример главы, которую исключили из книги (не будет вдаваться в причины). А посему совет — читайте этот рассказ ровно во время «Принца Терний», когда Йорг идет под гору.

Сюжет рассказа довольно простой — мы впервые знакомимся с левкротами — существами, вкусившими горечь Дня Тысячи Солнц сполна. Горгот отправляется на поиски сестры Алитеи, которая увела с собой своих сыновей, посчитав, что те меняются слишком быстро. Алитея полагает, что смерть в данном случае — благо. Но Горгот делает свой выбор.

Рассказ «Секрет» изящная история в истории, где у Йорга лишь камео. Но даже это камео позволяет познакомиться с некоторыми его методами. У него уже есть братство, есть преданные люди.

А меж тем принцесса Арамиса увлечена рассказчиком. Она уверена, что он сможет усладить не только ее уши, но и утизомирить ее похоть. Принцесса сама приглашает юношу в свои покои. А тот рассказывает ей презабавную историю про убийцу. Волею случая, убийца получил заказ на убийство как раз в Арамисе.

Рассказ можно читать как до трилогии, так м после.

И вновь короткий рассказ. Правда, по внутренней хронологии он должен быть одним из первых. Здесь Йоргу всего 6 лет. К Анкратам прибывает новый священник — отец Гомст. Он сходу мешает Йоргу осуществить его клятву — убить отца. Йорг не так восприимчив к словам Гомста, как Уильям.

«Познай себя» можно смело рекомендовать к прочтению до трилогии. Эпатаж шестилетнего Йорга буквально подкупает. Уильям тоже выглядит броско.

И вновь короткий рассказ. На этот раз про юность Красного Кента, про то, как он попал к Йоргу. В отрыве от трилогии рассказ этот читать вряд ли стоит. Бэкграунд всё-таки нужен. Поэтому рекомендация читать или после «Принца Терний», или бонусом после трилогии.

Совсем короткий рассказ-приквел к роману «Принц Терний». Читается рассказ быстро и интересно. Отдельно стоит отметить атмосферу с точечным вкраплением флешбеков. В «Выборе режима» ровно одно действие — Йорга и нубанца ведут на суд. И поскольку многие сперва читают крупную форму (первый роман или всю трилогию), то особо не переживают за судьбу Йорга. Но даже при этом Лоуренс сохраняет напряжение и драйв. Конечно же никуда не деться от пафоса Йорга, которым пронизано всё его естество.

Рассказ содержит толику спойлеров к трилогии. Но его всё равно можно читать как первое произведение в рамках «Разрушенной империи».

Учебник по переобуванию

***

«Мудрость толпы» – завершающая том трилогии Джо Аберкромби «Эпоха безумия». После некоторого перерыва в мире «Земного круга» автор вернулся, причем не с синглом, а сразу с трилогией. Подобно тому, как прошлые произведения представляли собой плацдарм для экспериментов, так и с «Мудростью толпы» (и «Эпохой безумия», конечно). Если раньше романы Джо можно было с некоторой натяжкой назвать дарком, то новая трилогия – это героическое фэнтези (до эпика, увы, не дотягивает, хотя даже тот же «Первый закон» вполне такой эпик).

…Орсо с триумфом возвращается в Агрион. Но триумф – это то, как происходящее видит он. Ломатели и сжигатели с целой армией буктовщиков врываются в Адую. Савин и Лео, которого Орсо решил не вешать, неожиданно оказываются на коне. Рикке же понимает, что Чёрный Кальдер не даст ей спокойно править Карлеоном. Значит, что-то нужно с ним делать. Судьбы же простых людей – Броуда и Вик – рискуют попасть под жернова революции, стать растопкой для великого всесожжения. Кто же выживет в нарастающем хаосе?

Прежде, чем заговорить о достоинствах и недостатках романа, обратимся к персонажам. Набор героев остался примерно тем же. Орсо, Савин, Лео, Виктарина, Броуд, Рикке. Разве что добавилась Судья, которая в новом романе выходит на передний план, хоть и не переходит в разряд ПОВов. Но вот сами герои претерпевают некоторые изменения. Орсо, который реально веселил в «Немного ненависти», здесь является манекеном, которого носят из одной локации в другую. Савин (прямо-таки Серсея в исполнении Лины Хиди) старается вернуться к себе самой образца «Немного ненависти», но с оглядкой на «Проблемы с миром», где ей дали прикурить. Викторина, ставшая героем-открытием в «Проблеме с миром» здесь уходит на третий план. Броуд, олицетворяющий человека с темным прошлым, но жаждущем вернуться к свету, в «Мудрости толпы» – Орсо №2 – манекен. Рикке всё такая же эпатажная, скрытная и далеко видящая. Что касается Судьи – её, вероятно, Аберкромби сделал эпицентром грязи, чтобы оттенить некоторые другие неприглядные моменты.

Положительные моменты «Мудрости толпы». Стиль Аберкромби узнаваем и остаётся неизменным, он сам по себе – сплошной плюс. Речь об обилии ПОВов, высоком уровне экшена, коротких главах, юморе, броских фразах, которые так и хочется растащить на цитатки, интригах. Джо ещё больше работает в твисты. Их здесь действительно хватает. Правда, почти все твисты сконцентрировались ближе к финалу, будто бы автор лишь в самом конце вспомнил, что чего-то задолжал читателю. Аберкромби не забывает своих старых героев. В «Мудрости толпы» немаловажную роль занимает Горст, которого мы знаем еще с «Крови и железа». Прекрасным получился камбэк Глокты. И пусть Великий Инквизитор (номер один, чего уж скромничать) появляется всего в двух сценах, он выдает хорошие монологи-признания, показывает, что он по-прежнему хитрее любой лисы. И уж совсем сладко звучит его фирменная фраза, с которой Глокта ассоциируется у многих читателей («Зачем я это делаю?»). Байяз, Сульфур, Кальдер – все они тоже здесь есть. А некоторые персонажи лишь упоминаются. Больше всех выделяется, конечно же, любимец многих – Логен, которого вспоминают и как Логена, и как Лэмба. Наконец, стреляет и ружье, которое автор повесил ещё в прошлых книгах – пророчества Рикке. К слову, им же и заканчивается данный роман. Правда с намёком, что это может быть всего лишь сон.

Негативные моменты «Мудрости толпы». К сожалению, таковых наберётся довольно много. Во-первых, автор совсем отошёл от тёмного фэнтези. В данном романе полно смертей (чего стоит Башня), причем многие главные герои не доживают до конца. Но эффекта мрачности, безысходности, чернухи (хотя бы ради чернухи) нет. Даже «Красная страна» и то выглядит куда как мрачнее. И вроде бы читать все равно интересно (интриги и так далее), но тяжело не сравнивать с прошлыми работами автора. Во-вторых, персонажи. С ними всё было плохо на протяжении всей трилогии. Изредка попадались маленькие шедевры (Вик во второй книге, например, Савин в первой). Но в целом персонажи либо не вызывают симпатии, либо не дотягивают до дефиниции «антигерой». А чаще вызывают лишь раздражение. Лео – глуповатый, скучный, алчный, недальновидный, обиженный. Орсо – статист, шут и балагур. Он хоть как-то скрашивает пантеон героев. С натяжкой. Савин. В «Проблеме с миром» он пережила невероятные потрясения. И на ней это отразилось. В третьем романе Савин выглядит неплохо. Она чем-то напоминает Серсею (образца 3-4 романов «ПЛиО»). Виктарина, которая вытягивала на себе «Проблему с миром» здесь стала статистом. Как и Броуд. К концу романа хочется, чтобы Аберкромби поубивал почти всех. Он, к слову, и правда поубивал некоторых. Но далеко не всех, кого стоило бы. Как итог – непонятно, за чью же сторону хочется болеть. То ли за Байяза, то ли за его противника. В-третьих, финал. Здесь напрягает и жирный задел на будущее, и видение Рикке. Есть проблемы с композицией. Начало романа не только буксует, оно выглядит каким-то чужеродным. Аберкромби широкими мазками рисует революцию, оставляя за скобками многие важные детали. Зато потом автор концентрируется на безумии (у нас же «Эпоха безумия»), что оно набивает оскомину уже на десятой странице зверств. А страниц этих не десять. И даже не одна сотня. Наконец, напрягает бесконечное переобувание героев. Некоторые меняют сторону так часто, что это выглядит какой-то пародией на иронию.

Заключение: если бы это была дебютная трилогия Аберкромби, то она бы могла показаться шедевром. Но невозможно вымарать из памяти «Первый закон», «Героев», «ЛПХ» и «КС». Все они – локальные («КС») или объективные («Герои») шедевры. «Эпоха безумия» – другая тема. Абстрагироваться от Монцы, Логена, Глокты и иже с ними очень, очень тяжело. Нынешние главные герои уступают в харизме. Нынешним не особо хочется сопереживать. А их смерти вызывают не поток разочарования, а легкую радость. А может и злорадство. И всё же это книга Джо Аберкромби – стильная, узнаваемая. А появление Глокты добавляет один балл к итоговой оценке. Но чисто на бумаге.

7 эпох безумия из 10.

НАСА спешат на помощь

***

«Билет в никуда» – это прямое продолжение «Билета в один конец» С.Дж. Мордена, британского писателя-фантаста. В целом, продолжение выполнено в духе первого романа – сохранена темпоритмика, объем. Даже композиция имеет схожие черты.

…Фрэнк выжил в борьбе против Брэка. Теперь ему предстоит борьба против компании «Ксеносистем». Но в этот раз он сам пробует диктовать условия. И до поры ему это удается. Не мешает даже новая команда астронавтов – на этот раз из НАСА. Фрэнк и новая команда обживаются на Марсе. Условия на этот раз намного лучше прошлых. Но в один прекрасный момент Фрэнк понимает, что они на Марсе не одни…

Как было сказано выше, роман выдержан в духе первого. Поэтому положительные моменты практически все сохранены. Довольно высокий темп повествования (после первой трети), напряженные моменты, твисты, атмосфера в целом. На героях во втором романе акцента чуть меньше, за исключением самого Фрэнка. Он продолжил раскрываться, став ещё более живым. Образцовым (по объему) персонажем его не назовешь, но и серым Фрэнк не является. Во втором романе Морден сделал больше упор на жесткие ситуации. В первой книге смертей было больше, но они были какими-то отдалёнными. Здесь же смертей меньше, но каждый герой уходит, оставляя за собой ощутимую пустоту. Так же стоит отметить вопросы, которые поднимает Морден. Ранее он уже рассуждал об отношении между большой компанией и одним человеком. В «Билете в никуда» он развил эту тему, сопроводив её дополнениями. Мы узнаем, на что «Ксеносистем» готова, лишь бы ее секрет не вышел наружу при относительно плохой игре, а потом – при отвратительной игре. На контрапосте мы видим первую и вторую команды Фрэнка, а так же Фрэнка доброго и Фрэнка уставшего, Фрэнка-лидера и Фрэнка-игрока.

По части минусов ничего не изменилось. Немного трудная первая треть (медленный ритм, практически полное отсутствие диалогов), слабая НФ-составляющая, наивность некоторых моментов (вера Фрэнка в «доброго клерка»).

Заключение: «Билет в никуда» читается так же легко и интересно, как и первый роман. Месте стало чуть больше жестких моментов, местами – чуть больше наивности. Роман заканчивается на такой же ноте, на какой закончился «Билет в один конец». То есть при желании Морден может спокойно написать продолжение. Да, это не «Марсианин». Да, это не космоопера или Аластер Рейнольдс. Но это хорошая НФ ближнего прицела, без ксеноморфов, лазеров и прочих гиперпрыжков. Хороший роман, который приятно прочитать, но вполне можно пропустить – выдающегося вы ничего не потеряете.

8 билетов из 10.

На марсе классно:

Красные пески, крутые горы и кратеры

(© Иван Алексеев)

***

Сравнения «Билета в один конец» и «Марсианина», увы, неизбежны. Оба романа действительно схожи (по месту действия, по деталям сюжета). Но давайте попробуем абстрагироваться от книги Уэйра, чтобы воспринимать «Билет» более объективно.

…близкое будущее. Полеты на Марс уже осуществляются. Человек уже ступил на красную планету, но впереди колонизация Марса. И поскольку отправлять туда астронавтов НАСА и рискованно, и дорого (речь и о финансах, и о престиже), то НАСА заключает контракт с компанией «Ксеносистем». В итоге последняя находит людей для отправки на Марс. По ним никто не будет скучать и горевать в случае неудачной попытки колонизировать планету. И Фрэнк из числа этих людей. Семеро заключенных и один надзиратель. Экспедиция, которая начинается вполне удачно, постепенно превращается в неконтролируемый хаос.

Положительные моменты «Билета в один конец». Сюжет романа – один из самых важных плюсов произведения. Притом, что аннотация спойлерит примерно 2\3 книги, читать все равно интересно. Автор интригует, подкидывает твисты, загадки и отгадки. Стилистика «Билета» – это драйвовый роман о Фрэнке в третьем лице, юмора в книге не так уж много, зато достаточно много размышлений и рефлексии. Напряжение. Атмосфера Марса и выживания переданы достаточно любопытно. Читатель глазами Фрэнка видит и холод красной планеты, и ее безжизненные просторы. Более того, Морден практически прямо говорит, что обычный человек – это практически никто и ничто для Марса. Одного рюкзака с воздухом хватает едва ли на 9 часов работы. Связь с Землей идет с задержкой. Энергии мало, а потребление велико – и на очищение воды с воздухом, и на зарядку аккумуляторов расходуется довольно большое количество киловатт. Завершающий штрих – человек на фоне огромной (относительно) компании. Ценность единичной жизни. Отдельная линия – герои. Автор определенно не ставил целью выписать невероятных живых персонажей. Но при этом что Фрэнк, что Брэк – ребята хоть куда. И если с Фрэнком понятно (главный герой), то с Брэком выходит занятно. Мало кто будет симпатизировать ему.

Негативные моменты «Билета в один конец». Первое, что бросается в глаза – довольно неровный стиль повествования и странноватые интермедии перед каждой главой. Первая четверть книги – это лишь подготовка к экспедиции. Морден некоторые моменты описывает довольно подробно, но о некоторых всего лишь упоминает. Зато после этой трети динамика возрастает до запредельного уровня. Вот только четверть (как порог вхождения) – это не лучший показатель. Какой-то читатель и не выдержит ведь. Что касается интермедий, то они кажутся странными лишь по началу. Постепенно они накладываются на основной сюжет и дополняют его. Есть и некоторое заигрывание с читателем. Чего стоит лишь замалчивание захоронений тел. До последнего автор игнорирует этот вопрос, что выглядит слегка парадоксально.

Что касается сравнения с «Марсианином», то делать это не совсем логично. Всё-таки книга Уэйра – это хард сай-фай. Это расчеты. Это прекрасный главный герой. Это максимум сопереживания. А «Билет в один конец» – это книга больше про производственные моменты, включающие подготовку к экспедиции, это то, как разрозненная группа пытается ужиться в замкнутом пространстве. И обе книги имеют место быть. Просто они чуть разные.

Заключение: «Билет в один конец» – интересный, динамичный роман с неплохой атмосферой безжалостного Марса. Роман читается легко и быстро. Персонажи (главные) вызывают отклик. Местами складывалось ощущение, что либо Морден сам решил сократить текст, либо об этом попросила издательство. Как итог – слегка рваное повествование. И много вопросов к научному обоснованию. Зато это фантастика без бластеров и ксеноморфов. А это нынче редкость.

8 билетов из 10.

Какой тут Мордор, Шир?

(Мирон Янович)

***

Вольные продолжения – штука тонкая. А уж противоречащие канону – совсем неблагодарное дело. И, тем не менее, порой хочется вернуться в любимый мир – в мир «Властелина Колец». Всё-таки есть неплохие продолжения. Например, «Повелитель Мории». Или «Двенадцать звёзд». А уж «Край без короля» или цикл Перумова «Кольцо Тьмы» и вовсе хороши (настолько, насколько это вообще возможно). «Урух-Хай» Александар Байбородина – это произведение из серии противоречащих канону. Согласно аннотации этот роман позволит читателю иначе взглянуть на орков (в целом) и силы добра. Ход, конечно, смелый. Но вот удался ли?

…безымянный главный герой – хоббит – прямо на попойке попадает в плен к парочке урук-хаев. Ему предстоят и попытки к бегству, и прятки по подземельям. И когда кажется, что он совсем отделался от злобных тварей, он понимает, что урук-хаи не такие уж плохие. А уж когда ему предлагают сделку…

Чем привлекает роман Байбородина? Во-первых, это стартовая атмосфера. Мы видим Хоббитон, безмятежных невысокликов. Главный герой выглядит весьма колоритно, ещё бы – в родственниках у него и Сэм, и Пипин… Во-вторых, приключения. Их тут действительно много. Но о них речь пойдет чуть ниже. В-третьих, тема. Хоббит знакомится с миром орков (и урук-хаев). Это не только смело, но и интересно! Автор проработал многие детали, включая язык урук-хаев. И поначалу его прием работает. К сожалению, работает он лишь первую треть книги.

Список негативных моментов «Урук-хая» весьма обширный. Как вам, например, безымянность хоббита? В некоторых моментах Байбородин неплохо обыграл это. Но на протяжении 99% времени наш хоббит остается безымянным NPC. Иначе и не скажешь. А что вы скажете про невероятную вторичность приключений? Байбородин проводит хоббита почти по всем тем же локациям, по которым ходили герои Толкина. Либо же создает такие же ситуации, как и Профессор. Поэтому вот вам список вторичности – умертвия, Осгилиат, Мордор, бъёрнинги, Лихолесье, Хоббитон. Мало? Так вот получайте умных урук-хаев. С женами, детьми, профессиями, советом матерей… Еще не хватило? Значит, пора рассказать про мир Средиземья спустя 100 лет. Плевать, что орки и урук-хаи живы. Так они ещё и служат у…Гондора. Шик и блеск! А на закуску получите и распишитесь – гоп-стоп болтовня (герои три страницы по фене ботают). Ну и совсем последний штрих – высокомерный и тщеславный Арагорн.

Нет, вы не подумайте – читать не канон вполне интересно. Было бы интересно, подойти Байбородин с меньшим апломбом и претенциозом. Ведь чувствуется, что автор написал с душой, с желанием, со знанием предмета разговора. И все у него получается примерно до сцены с Фангорном. Можно даже закрыть глаза на всякие дурацкие мелочи (протагонист не просто пьет воду энтов, не просто растет, но растет быстро и сильно, чего не позволили себе Пипин и Мерри). Даже буургха (концепт, созданный Байбородиным), хоть и противоречит канону, но получился весьма самобытно и интригующе.

Заключение: «Урук-хай» Байбородина мог бы получиться, пожалуй, лучшим продолжением «Властелина Колец». Но всё портит излишний апломб автора на тему урук-хаев. Автор настолько резко и категорично пишет про орков, наполняя весьма хаотичную и мрачную армию высокими качествами, что это легко вызывает отторжение.

5 снаг из 10. Увы.

Лох-несское чудовище по-русски

***

«Легенды древнего озера» – это второй роман объёмного цикла «Секретное Досье. Мистические истории». Занятный момент – роман не был официально напечатан. По какой-то причине дуэт Обухова\Тимошенко решили не включать его в цикл.

…прошло 2 месяца с прошлого дела. Войтех снова зазывает команду для изучения озера Сапшо. Пять лет назад здесь, во время празднования Ивана Купалы умерло пять человек. Официально у каждой смерти есть вполне естественная причина. Следствие не особо задумывалось над идеей убийств и так далее. Команда из пяти самоназванных исследователей прибывает на Сапшо за пару дней до праздника.

«Легенды древнего озера» – роман короткий, динамичный (как раз во многом благодаря малому объему). Исследователи под началом Войтеха выглядят уже более опытными. Однажды они уже столкнулись с аномальным, но всё равно относятся к мистическому с изрядной долей скепсиса. И это подкупает! Мы наблюдаем становление их команды, видим трансформацию сознания. Тематика выбрана довольно удачно – озеро Сапшо действительно существует. Конечно, сразу же возникает ассоциация с Лох-Несским чудовищем. Но авторы довольно ловко обыгрывают этот культурный штамп, пользуясь местным фольклором. Радует и отношение героев – они стараются максимально рационально подойти к вопросу с аномальным. \

Из недостатков романа можно отметить атмосферу. Прошлая книга была чуть более страшной, хотя вряд ли оно кого-то могла напугать. Этот же роман претендует на ужас только до середины, дальше идёт трансформация жанра. Финал немного скомканный. Твист же как под копирку с финалом прошлой книги. Как клифф – слабо. Как твист – слабо. Вроде и есть обещание чего-то «вау», но когда оно будет и будет ли – совсем неясно.

Заключение: в целом, это хорошее продолжение. Пока непонятно, почему авторы убрали этот роман (вроде как переработали). Тимошенко и Обухова ловко играют на фольклоре, это заведомо выигрышный приём. В РФ подобного мало. В лучшем случае это какой-то сингловый роман, не более. В кинематографе, конечно, простор намного больше. Из последнего можно вспомнить «Территорию» Твердохлебова. Отчасти подходят даже «Топи».

8 аномального из 10.

Небо расколото на части

И горит огнем, горит огнем

Все мы у демонов во власти

Слишком поздно мы осознаем

© Северный флот – «Красные реки»

***

«Камнедержец» – очередной, уже третий роман Иана Эсслемонта из цикла «Романы Малазанской Империи». С каждой книгой необходимый для чтения бэкграунд всё растёт. Для понимания «Камнедержца» необходимо (без вариантов) знание «Возвращения Багровой Гвардии», которая, в свою очередь, имеет множество отсылок к другим книгам, как Эсслемонта («Ночь Ножей»), так и Эриксона («Охотники за костями»). В противном случае читатель рискует остаться с непониманием некоторых аллюзий и подтекстов. Сразу стоит оговориться, что «Камнедержец» – это уже не дебютный роман, каковым была «Ночь Ножей» и, в некоторой мере, «ВБГ». То есть спрос с автора чуть выше. Эсслемонт проверку выдержал. «Камнедержец» написан на уровне лучших романов «Малазанской Империи» – «Охотники за костями», «Возвращение Багровой Гвардии», «Сады Луны», «Врата Мёртвого Дома». При этом «Камнедержец» (в лучших традициях Эриксона) прилично отличается от прошлой работы Эсслемонта, иными словами, автор не пытайте дважды войти в одну реку.

…Кайл и Сивогрив сталкиваются с прошлым отступника. По душу Камнедержца отправляются не только малазанцы, но и корелрийцы. Кайлу и Сивогриву приходится бежать. Йулл, Повелитель (малазанец-отступник) узнаёт, что Малазанская Империя готовит очередное вторжение на Корел (он же Кулак, он же Земли Кулака). Йулл боится, но надеется, что мары снова организуют блокаду интервентам. Риллиш обзавёлся семьей, он вполне доволен жизнью. Но когда ему предлагают вернуть былые наделы, которые он утратил за пособничество виканцам, то он соглашается. И Риллишу снова предстоит отправиться на Корел, где он пережил свой самый страшный кошмар. Беда ещё и в том, что над ним будет стоить тот, кого Риллиш однажды уже предал… Сут – молодой далхонец, жаждущий бросить вызов всем, даже мачте корабля, на котором он плывёт с малазанской армией на Корел. Иванр давно отошёл от дел. Фермерство – вот его новое призвание. Но Жрица считают иначе. В итоге Иванр оказывается втянут в войну, где ему придётся отстаивать интересы сразу нескольких сторон. Он даже не представляет, на какие силы ему придётся работать. Киска испытывает безутешное горе, она не смогла спасти Тайшренна. Поэтому она готова на всё, чтобы исправить ситуацию. Наконец, Оценщик Бакун – борец за правду и справедливость. Взятки, выбитые признания – это не про него. Он расследует загадочные убийства в Банифе, однажды он спасает от казни жреца. В итоге Оценщик и сам попадает за решётку…

Персонажи. Их здесь традиционно много. Но количество не всегда значит качество. В случае Эсслемонта – значит. Множество героев дебютируют (и тут же прощаются) именно в «Камнедержце». При этом много героев Эсслемонт заимствует у Эриксона. Из дебютантов стоит отметить Сута (похож на Гелель, но в штанах, более дерзкий); Оссо (маг-отступник с тягой к изощрённым экспериментам над плотью и вопросами Путей); Бакуна (глас честности в мире блуда и порока), Хиама (фанатичный лорд-протектор со Стены Бури). Из «продолженцев» выделяются Кайл (здесь он более отстранённый, на нём нет акцента, как было в прошлой книге), Сивогрив, Риллиш, Киска, Прутья (вот он тоже отстранённый, но страничного времени у него больше, нежели в «ВБГ»), Девалет. Радует и линия Багровой Гвардии. Вроде бы она и побочная, но интересная.

Мир и его пластичность. Да, мы наконец-то увидели Стену Бури своими глазами. Эриксон лишь намекал, Эсслемонт намеки продолжил (флешбеки Эреко в «ВБГ»). В «Камнедержце» за Стену Бури отвечают сразу несколько героев – Хиам, Квинт, Корло, Прутья, Шелл. Корел (как субконтинент) выглядит довольно интересным местом. Именно сюда упал Увечный Бог, раздробив континент на мелкие острова. Вернее будет сказать, что здесь остался изрядный фрагмент Увечного Бога. Страны разобщены, порой даже в некоторых нет внутреннего единства (Рул, например). Отдельного упоминания достойна религия. Здесь за неё отвечает Владычица. Она же Спасительница. Мало того, что она противостоит Буревестникам, она ещё и магию запрещает. Совсем. Так что читателю предстоит забыть про Моккру, Дэнул и иже с ними. Как и про Взошедших – их тут совсем мало. Иными словами, мы видим новый регион и под новым углом. Что касается пластичности мира, то «Камнедержец» задаёт тон финалу в лице «Пыли Грёз» и «Увечного Бога». Глобальных изменений нет («ВБГ», «Дань Псам»), но мелкие дыры и неувязочки Иан умело затирает.

Так же стоит сказать про драму. Её тут полно. Эсслемонт отошёл от того, что двигало «ВБГ» – от сражений и осад. Здесь они тоже будут. Причём на воде, в поле, защита крепостной стены. Но всё же «Камнедержец» берёт именно драмой. Она есть почти в каждой ветке. Кому-то предстоит почувствовать тяготы жизни и пророчества, другим – разочароваться. Кто-то сознательно идёт до конца, понимая, что смерти не избежать. Драма достаётся на долю многих, но самые-самые – это Риллиш, Оссо, Сивогрив.

Юмор. В прошлой книге у Эсслемонта за всех старался (и справлялся) Наит, а вот в «Камнедержце» напалмом жжёт Манаск (у Эриксона он лишь упоминался). Пожалуй, это самый лучший в мире вор. А если вы вдруг не согласны, то Манаск тайно проникнет к вам домой и использует широкий репертуар навыков тончайшего убеждения. Уж будьте уверены! Наконец, особо хочется поблагодарить Эсслемонта за «героев-под-масками». Читателя ждут камбэки полюбившихся героев, о который позабыл Эсриксон (или сделал вид, что забыл, вы же знаете этого хитрого канадца). Классно выглядит отсылка к Эриксоновым некромантам. Жаль, что Иан лишь упомянул их. Но они ещё будут, это факт.

Что сказать о недостатках романа? Конечно, они присутствуют. Некоторые герои получают совсем мало внимания и\или выглядят оторванными от общей канвы. Это, в первую очередь касается Киски. Линия Иванра тоже выглядит отдельным образованием, Собрания Стигга как-то слабо присовокупляет её к общему сюжету. Так же имеют место быть разрывы в повествовании. У некоторых героев целые пласты сюжета будто бы вырваны. Бакун, например, один из них. Складывается ощущение, что Эсслемонт сокращал произведение, жаль.

Заключение: «Камнедержец» – великолепный роман из «Малазанской Империи». Читается он легко, динамика запредельная. Причем Эсслемонт не использует свои же тропы. «Камнедержец» отличается от «ВБГ», хотя некоторые элементы имеют сходства. Иан не заканчивает истории некоторых героев в этом романе. Так, например, Киска и Кайл еще точно появятся. Как и многие Гвардейцы. Для сквозного сюжета здесь тоже есть важные моменты. «Малазанская Империя» – объёмное мозаичное полотно. И выбросить из него ничего нельзя.

10 Камнедержцев из 10. Браво!

Соблазны Джонса

***

«Индиана Джонс и смерть в храме Аполлона» – это очередной роман Роба МакГрегора, самого пишущего автор франшизы. Вместе с тем этот роман является первым (по хронологии событий) у МакГрегора. То есть читать его следует до «Хоровода великанов» и «Ноева ковчега».

…молодой Индиана Джонс, еще студент, увлечён преподавательницей Дориана Белекамус. Женщина и сама делает томные намёки, а в один момент и вовсе зовёт в Грецию на раскопки. Инди еще далеко не археолог, но устоять перед соблазном ему сложно. Так Инди отправляется в Дельфы, где оказывается втянут в политические и военные махинации.

Среди плюсов романа стоить отметить традиционную высокую динамику и тематику раскопок. И пусть Инди тут еще не археолог, зато он еще и не имба, чем решат последующие книги. В «Храме» Джонс далеко не все вопросы решает сам. Имеет место быть удача и случай. Так же интересно посмотреть на Джонса-студента. Присутствует и связь с другими романами – с «Хороводом» и «Ковчегом». А именно – Омфалос, Белекамус, Шеннон. В этом плане Роб МакГрегор самый связный автор во франшизе, что делает ему честь.

Из минусов выделяется запутанные интриги. Здесь несколько сторон преследуют разные цели. Одним нужна новая пифия, другим – Омфалос. Третье хотят устранить власть. В итоге всё это выглядит нестройно, кособоко. Как всегда много наивности. Из земли поднимаются миазмы, которые, поговаривают, даруют видения? Давайте подышим ими. Нужно достать из расщелины артефакт? И неважно, что есть риск его потери, но мы пошлем археолога-стажера. И так далее.

Заключение: это не лучший роман про Индиану, не лучший как во франшизе, так и у МакГрегора. Читать его интересно, довольно легко.

7 Индиан из 10.

Очень странные дела Кинга

***

Годы Кинга идут, но Стивен остаётся верным себе – пишет, иронизирует над Трампом, а порой и вообще откровенно издевается. В «Институте» Кинг остался всё тем же. Даже некоторые тропы остались неизменными. И кто-то увидит в этом очередной самоповтор, а кто-то компиляцию из своих же идей, но под другим соусом, благодаря чему можно посмотреть на вещи под иными углами.

…вундеркинд Люк просыпается в своей комнате. Почти тут же он понимает, что это не так: нет окна, всё вокруг новенькое, а за дверью и вовсе оказывается коридор с другими комнатами. Люк оказывается в загадочном месте под названием Институт. Тут ставят опыты над детьми. И не над обычными, а над детьми с парапсихологическими способностями. И вырватья отсюда вряд ли возможно. Но Люк попробует, будьте уверены.

Что в «Институте» понадёргано из других работ Кинга? Первое, что бросается в глаза – это «Воспламеняющая взглядом» (псиспособности). Второе – тема с детьми. Это даже не самоповтор, всё-таки не Кинг же придумал писать про обращение с детьми. Просто знакомая для Стивена основа – «Оно», «Куджо», «Долгая прогулка». Из 11\22\63 взята идея изменения мира из благих целей. Вот она у Кинга в этот раз перевернута с ног на голову. Это определено не самоповтор. «Под куполом» – это герметичность. События в Дюпрее – «Регуляторы». На закуску отсылка к самому себе в виде упоминания Салем-лота.

Что понравилось? Здесь много классных мелочей: герметичность произведения, многочисленные отсылки (Кинг троллит Трампа, причем как явно, так и завуалировано. А вы думали, зачем он Эминема упомянул?), интересный подход (псевдонаучный) к пониманию псиспособностей. Из более интересных приёмов – умный ГГ, добрый второстепенный герой, достаточно высокая динамика, в меру годная кровожадность, которую никак нельзя назвать откровенной чернухой. Но, пожалуй, самый сильный момент – это пребывания Люка на Ближней половине. Кинг в этой части произведения разошёлся не на шутку. Триллерная часть выполнена на ура, не сопереживать Люку невозможно. Второстепенные герои тоже интересные, но вряд ли было бы здорово видеть в виде ГГ того же Ника. Люк выглядит чуть приземленнее, что делает его живее. Радуют и вопросы, которые поднимает автор: мировое тайное правительство; эксперименты над людьми и в частности над детьми; принятие\сопротивление жизненным проблемам. На примере Тима и Тима мы видим человеческую доброту. Причем на контрапосте (стартовом).

Что не понравилось? Переход между первой и второй частями отсутствует вообще. И пусть ближе к финалу всё становится понятным и логичным, в начале это выглядит иррациональным. Финальная часть, которая из «Регуляторов», может показаться совсем банальной. Как какой-то низкобюджетный боевик. Финал в целом тоже Кинговский, то есть практически слитый. Олдфагов это и не удивит, и не оттолкнет. Хмыкнут разве что….

Заключение: «Институт» – добротный роман Кинга. Да, в нем есть кое-что из самоповторов. Но читается он легко, воды нет совсем. При этом напряжение (триллер) присутствует, героям сопереживаешь. Плюс автор играет на теме, которая переживает новый бум – псиспособности. Да, это не «Очень странные дела». Но давайте будем честны – «ОСД» – феномен, который уже вошёл в историю. Это один из лучших сериалов. И переплюнуть его очень сложно. Но Кингу это и не нужно. Он тоже уже в истории. Остаётся пожелать ему долгих лет и ясного ума, идей и успешной реализации.

8 Институтов из 10.

Старикам тут уместно

***

Вот и закончен в 2020 году пусть Утреда Беббанбургского, который начался в 2004. 16 лет Бернард Корнуэлл работал над «Саксонскими хрониками», написав 13 романов. Многотомные циклы часто задыхаются где-то на 5-6 романе, скатываясь в бесконечные самоповторы, высосанные из пальца сюжеты, разбиваются о скуку и однобокость. К счастью, «Саксонские хроники» удачно прошли эти «пороги». Сработало сразу несколько факторов. Первый (явный) – экранизация. Причем довольно добротная, несмотря на смену площадки. Второй фактор – пластичность цикла. Да, романы во многом похожи друг на друга. Но, с другой стороны, что только Утред не пережил в них! И рабство, и лишения, и взлеты, и предательства. То, что начиналось как квест по обретению былых земель (Беббанбург) подходит к концу в стремлению удержать добытое. И изменения в Утреде (от бравого воина-сердцееда до Утреда-старика, многоопытного, которого боятся практически все британцы) пошли на пользу циклу.

…«Повелитель войн» чуть отстает по времени от «Меча королей». Утред постарел ещё сильнее. Он уже открыто заявляет, что он не хочет стоять в стене щитов. Олдермен подумывает о покое, о наследстве для сына (тоже Утреда, к слову). И всё идет к логичному финалу. Да вот только Этельстан нарушает клятву, введя войска на территорию Нортумбрии. И Утред встает перед выбором – как быть? Прогнуться, поступиться собственными принципами? Или пойти против короля? Если идти против короля, то нужны союзники. Но дело усугубляется тем, что в Нортумбрии у Утреда не так уж много союзников. Врагов куда как больше. А возможный союз со скоттами выглядит подозрительно.

«Повелитель войн» прилично отличается от прошлого романа, от «Меча королей». Во-первых, Утред стал ещё старше. Во-вторых, как следствие, экшен (драки, битвы) перетёк в политику. 5\6 романа – это разговоры, предательства, заключение союзов, хитрости, составление планов и так далее. Битва тут лишь одна – в самом конце. Зато какая! Здесь нет откровенной победы, когда одни могут и хотят, а другие – не могут и не хотят. Находится место и пламенным речам, и стене щитов, и поединкам один на один, и погоне. В этом романе Утред больше рассуждает, смеет даже предлагать идеи и план битвы. Он идет на хитрость. И особенно здорово, что Утред ошибается. Корнуэлл не делает его идеальным.

Заключение: вот и подошла к концу историю Утреда Беббанбургского. Путь пройден большой, но довольно-таки ровный. Достойное завершение цикла исторических романов. «Повелитель войн» закончился на мажорной ноте, с учетом того, что Утред не молодеет. Хотя Корнуэлл вполне может написать вбоквел или продолжение. С Утредом или его сыном.

9 Утредов из 10.

Инди и Божий промысел

***

«Индиана Джонс и поиски Ноева Ковчега» – очередной роман Роба МакГрегора из франшизы «Индиана Джонс». МакГрегор – самый плодовитый писатель из этого цикла. Ведь даже эта книга не последняя у него про Инди.

…1927 год. Инди не так давно поженился на Дейрдре, но брак этот счастливым не оказался. Поэтому Джонс переживает эмоциональный спад. Как следствие – проблемы на преподавательском поприще. Но судьба подкидывает ему новую авантюру, в которой снова участвует Джек Шеннон (друг и музыкант). На этот раз они подписываются на экспедицию в Турцию, где, если верить слухам, находится Ноев Ковчег.

Первый и самый классный плюс романа заключается в том, что «Индиана Джонс и поиски Ноева Ковчега» является прямым продолжением (!) «Индианы Джонса и Хоровода великанов». Практически все романы франшизы являются обособленными, их можно читать практически без бекграунда. А вот «Ковчег» завязан на «Хороводе». Здесь и Дейрдра, и Шеннон, и судьба Инди-преподавателя в целом. Второй плюс – это всё тот же привычный драйв, путешествия, раскопки и так далее. Индиана Джонс по-прежнему узнаваем.

Что сказать о минусах? Многим определённо не понравится клюква. До этого у Инди уже бывали приключения с русскими\в России. И успех там переменный. «Королевство», например, так себе апеллирует к России. А вот «Царская беглянка» – вполне неплохо. А тут чего стоит только фамилия главного искателя Ковчега – Заболоцки. Самая идея – Ковчег – тоже так себе выполнена. Наивно, особенно финал и «чудо-спасение». Опять же, слив Заболоцкого проходит совсем картонно. Ну а как вам несогласованность самой франшизы? Инди уже бывал в Каппадокии («Потайной город»). И эта повесть (1990) вышла раньше романа про Ковчег (1991).

Заключение: это не лучший роман франшизы. К сожалению, по соседству с сильным плюсом (взаимосвязь романов) есть и жирные минусы (клюква и невероятная наивность). К слову, в этом романе Индиана Джонс – статист. Он для сюжета и поисков не дает никакого движения.

7 Индиан из 10.

Пути клятвы неисповедимы

***

«Меч королей» – это уже двенадцатый том «Саксонских хроник» Бернарда Корнуэлла. Казалось бы – сколько можно? Казалось бы, пора дать покой Утреду Беббанбургскому. Но нет. Корнуэлл всё пишет и пишет. В его возрасте Мартин выдает откровенную графомань. А Бернард выдает добротный роман, нисколько не портящий цикл.

…Утред уже давно отвоевал родной Беббанбург. Похоронил множество друзей, товарищей и врагов. Пережил короля Альфреда. Сейчас же у Утреда вполне хорошая жизнь, большой надел земли, замок, хозяйство, жена. Рядом и сын, которому достанется солидное наследство, и друг, которому можно доверить всё – Финан. Но Утреда гложет старая клятва. Он поклялся убить Этельхельма младшего. А Утред не из тех, кто отказывается от своих слов.

«Меч королей» – типичное произведение Корнуэлла из «Саксонских хроник». Поэтому плюсы здесь в целом-то традиционные: достаточно высокий уровень экшена, историческая подоплёка, харизматичный главный герой, красивые батальные (и драматические) сцены – как локальные, так и глобальные (относительно). Но даже в типичных плюсах Корнуэлл нашел, в чём отличиться. Экшен – его действительно много. Вот только в «Саксонских хрониках» бывало так, что на роман приходилась одна-единственная экшен-сцена. Здесь же к трети романа таких сцен уже две. В середину автор вставил еще одну битву, а финал – одна сплошная баталия. При этом «Меч королей» не скатывается к банальному «мечу и стреле». Историческая подоплёка – автор традиционно говорит, где и почему приврал. Это неизбежно по объективным причинам. Но даже при таком раскладе Корнуэлл заходит с козырей, когда, например, детерминирует корону короля Англии. До этого короновались шлемом (шок). Главный герой – Утред – по-прежнему радует своей правильностью и рассудительностью. Его старость – отдельный плюс. Возраст Утреда прибавил произведению размеренность, второе дыхание.

Если говорить о минусах романа, то и они в целом-то привычные. Несколько газетный стиль – некоторые моменты идут пересказом, а какие-то весьма подробно описаны. Героев как всегда много, во всех претендентах на трон (троны) запутаться проще простого. Утред как всегда немного имба, но конкретно в этом романе его дух и тело подверглись серьезной проверке.

Заключение: отличное продолжение отличного цикла. Финал близок. Корнуэлл по-прежнему может писать интересно и красиво в свои 70+, чему многие могут позавидовать.

9 Беббанбургов из 10.

Колёса крутятся

***

Артур Хейли – мастер производственного романа. Благодаря необычному подходу к изучению материала (Хейли проходил стажировки в местах, которые стали основой для его романов) вкупе с талантом писать интересные, живые романы, его книги всегда оказываются как минимум достойными внимания. «Колеса» не стали исключением.

…Детройт – город машиностроения номер один. Сразу несколько компаний сражаются за звание единоличного лидера – «Форд», «Крайслер» и «Дженерал Моторс». При этом мир автомобилей лихорадит. Во-первых, скоро должна выйти модель «Орион», от которой ждут невероятно много. Во-вторых, некто Вэйл продолжает нападки на заводы и компании из-за их якобы нежелания разрабатывать паровой и электрический двигатели. На фоне этого и развиваются драмы нескольких героев.

Среди них – Адам и Эрика, муж и жена, у которых нет общий детей. Адам – один из инженеров компании автомобилестроения. Он полностью погружен в работу, ему буквально некогда тратить время на жену. Эрика же страдает от такого отношения. И её толкает из крайности в крайность. Мэтт Залески – замдиректора завода. В душе он не особо жалует афроамериканцев, на повышение он не метит, да ещё и с дочерью у него конфликты. Дилозанто работает с Адамом, он – дизайнер автомобилей, в том числе «Ориона». А ещё у Дилозанто есть виды на дочь Мэтта Залески. Наконец, ещё один герой – афроамериканец Ролли Найт, который недавно вышел из тюрьмы. Особо мотивации у него нет, скорее всего, ему скоро придется вернуться в тюрьму. Но ему предлагают работу – на заводе. И Ролли окунается в атмосферу автомобилестроения.

Достоинства романа базируются на тематике и её раскрытии. Хейли описывает сразу несколько сторон автомобилестроения: дизайн, сборка, продажа, гонки, прогнозы. Затрагивает он и околоавтомобильные вопросы – выхлопные газы, слепое увлечение машинами. При этом Хейли не грузит сложными терминами, обходясь общепринятыми словами. Персонажи тоже получились разнообразными. Тут вам и трудоголик, и без пяти минут расист, и разочарованная женщина, и талантливый инженер. Здорово у автора получилось и смысловое наполнение. Главный вопрос, пожалуй – это степень увлечения автомобилями. Многие герои буквально живут этим миром, забыв про окружение. И именно в уста одной из героинь Хейли вкладывает свой посыл.

Если говорить о недостатках, но автору не удалось обойтись без них. Наверное, главная претензия – динамика произведения. Ведь Хейли умел писать действительно драйвовые произведения – «Детектив», «Взлётно-посадочная полоса», «Окончательный диагноз». Здесь же заметны провисания, где-то автор увлекается описаниями, где-то водянистыми монологами. Персонажи, пусть и получились разными и интересными, но особо сопереживания не вызвали.

Заключение: «Колеса» – хорошее произведение, фирменный «производственный роман» Хейли. Даже при ряде минусов читать книгу интересно и приятно. Скорее всего, начинать знакомство с творчеством Артура Хейли с «Колес» не стоит. Но и проходить мимо него, если вам нравится подобная литература, не стоит. Несмотря на то, что «Колесам» вот уже 50 лет, книга всё равно остается актуальной.

8 колёс из 10.

Инди и друиды. Опять

***

«Индиана Джонс и Хоровод великанов» – это очередное произведение Роба МакГрегора в межавторском цикле и второе во франшизе «Индиана Джонс» на тему друидов. Первое было «Молодой Индиана Джонс и Круг смерти» за авторством Уильяма Маккея. И вместе с тем это одно из первых произведений про Инди, которое не основывается на фильмах. Короче говоря, это самостоятельный (оригинальный) роман во франшизе.

…1925 год. Инди ещё совсем молод, он не сделал себе имени, проблемы с отцом, новая страна… В итоге Джонс начинает преподавать в Англии на временной основе. Работать ему интересно, тем более, в перспективе ему предложат постоянное место. Вот только есть пара моментов. Во-первых, на Инди кто-то покушается. А во-вторых есть одна студентка, Дейрдра… Всё бы ничего, да вот её мать – начальница Джонса. Вот такой зачин для романа.

Что сказать положительного о книге? Первое, что бросается в глаза – это объём произведения. Книга не намного толще новеллизаций, но вместе с тем Роб МакГрегор умудряется выдать неплохую предысторию (преподавание Джонса раскрыто вполне неплохо!), недурно раскрыть героев (Шеннон и Дейрдра), не забыв про высокий уровень экшена. В наличии и погони, и попытки сбежать, и раскопки. МакГрегор не топит за ритм, что точно можно сказать про новеллизации. Да и романтическая линия (без них Джонс никуда не ходит) присутствует. Причем с продолжением! Радует и место действия – Англия, сама локация – Стоунхендж – тоже удачный выбор. Плюс апеллирование к теме Мерлина (и друидов). Из неочевидных моментов – упоминание артефакта Омфалос. Скорее всего, он фигурировал в какой-то другой книге МакГрегора. Да, связь эта не такая уж важная, но лучше так, чем никак. В общем, позитивных моментов в романе хватает.

Минусы «Хоровода Великанов». Пожалуй, самый главный недостаток романа – наивность. Её по-прежнему очень много. Бог из машины здесь появляется на каждом углу, а схема (Инди что-то находит \ у него это отбирают \ Инди пытается выкрасть (х2\х3\х4) это обратно) повторяется из раза в раз. Первая часть «Хоровода» (про преподавание) поинтереснее второй (раскопки) и уж тем более третьей (апогей).

Заключение: «Индиана Джонс и Хоровод великанов» – любопытный роман франшизы. Он определенно не худший, но и не лучший. Классно выглядит первая часть, есть зачин для продолжения. Кстати, следующий роман про Ноев ковчег, он действительно является продолжением.

8 Индиан из 10.

Контрапост восприятия

***

Пожалуй, этот тот случай, когда сериал (с великолепной Джессикой Бил) дал новую (а в РФ и первую) жизнь книге, которая незаслуженно обделена вниманием. Сейчас, когда экранизации получаются посредственные проекты («Гришиверс» Бардуго, например), в то же время как некоторые экранизации получаются сомнительными («Стража» Пратчетта – вполне крутая экранизация, правда…если не читать книгу), пропустить тот или иной продукт – проще простого. И гигантам («Стража», «Тень и кость») легко перебороть малоизвестные (опять же, для РФ) вещи. К счастью, «Грешница» (в первую очередь сериал) выстрелила.

…молодая женщина (замужняя, есть ребенок) убивает несколькими ударами ножа мужчину на озере. На первый взгляд, у Коры нет особых мотивов. Она не сопротивляется задержанию, делает признание. И всё выглядит так, что Коре светит срок, причём приличный. Но опытного полицейского Рудольфа что-то беспокоит в показаниях Коры. Он начинает копаться, лезть в грязное бельё. И тогда на свет вылезают такие демоны, которых никто не ожидал.

«Грешница» – роман, который сплошь состоит из плюсов. Стоит отметить довольно приятный язык (лёгкий, хорошая темпоритмика); интересных, объёмных героев (Кора и Рудольф – двигатель романа, но даже второстепенные герои получились очень плотными – мама и папа, Магдалина, даже Маргрет); ненавязчивый феминизм (Кингу стоит поучиться). Но всё это – фон для самого главного плюса – сюжета и стиля его подачи. Они настолько неразрывно связаны, что о них нужно говорить именно как о едином целом. Сюжет полон не только твистов, не столько твистов, сколько контрапостов. В один момент, когда мы знакомимся с историей Коры, ей хочется посочувствовать. Где-то даже восхититься. Но когда она меняет показания, но красной линией отделается Кора ДО и Кора ПОСЛЕ. И тут уже читатель может поймать себя на том, что Кора уже не выглядит доброй и пушистой. И тут кажется, что всё, мнение о Коре составлено. Но Петра Хаммесфар считает иначе. И выдаёт ещё один контрапост (для предыдущего контрапоста). А затем ещё один. Ещё и ещё. Их будет много. Автор в прямом смысле слова топчется по мнению читателя, вбивая в рукотворную литературную синусоиду. Фоном проходит мозаичность сюжета. От и до вы не прочитаете историю Коры (одним абзацем). Её историю нужно собрать по кусочкам, по намёкам. И надеяться, что ничего не упущено. Как всё это выглядит? А вот как. Глава может начаться с флешбеков Коры (удивительно сенситивные, мощные, яркие и безмерно грустные), перейти в показания (первые, вторые и так далее), а закончиться разговором Коры с адвокатом\врачом и так далее, где женщина выдает очередную версию. И на десерт у нас мнение самого Рудольфа. Итого почти каждая глава – это ворох версий и событий, всё под соусом ненадёжного свидетеля. Есть, правда, ещё один плюс. Он тоже главный, но уже по части смысла. «Грешница» – роман о многом. О дружбе, о сестринской любви. О принятии действительности. О католической фанатичке, рядом с которой бабушка из «Похороните меня за плинтусом» покажется ангелом во плоти. Наконец, «Грешница» – это про семейную драму. И про Настоящего Полицейского.

О недостатках романа говорить не хочется вообще. Они настолько ничтожные на фоне плюсов. Ну кого расстроит композиция, при которой кому-то покажется, что роман скучный (в начале)? Кого-то оттолкнёт то, что делала Кора? Да и пусть. Петра Хаммесфар явно даёт понять, что поспешные выводы по «Грешнице» – себе дороже. Финал без чёткого объяснения и цельной картины? Так это следствие метода ненадёжного свидетеля.

Заключение: «Грешница» – локальный шедевр немецкой прозы. Мощный триллер с классной детективной составляющей. Такой роман нужно читать от корки до корки, даже если первая четверть покажется банальной\скучной. Петра Хаммесфар умеет удивлять. Контрапост – один из приёмов, который ей удался. Равно как и метод ненадёжного свидетеля. Глубина текста имеет место быть. Роман не только и не столько интересный, сколько ёмкий и серьёзный.

10 смертных грехов из 10.

PS: и да, роман куда как полнее раскрывает картину происходящего. И это при том, что сериал – шикарный.

А что в темноте увидишь ты?

***

Пожалуй, сочетание НФ и хоррора – это практически классика жанра кино. И первая же ассоциация тут – франшиза «Чужих». Из последнего (значимого) можно вспомнить «Живое». Чуть менее попсовый «Пандорум». Ну и куча всего малоизвестного (инди и не только). А вот в литературе подобный симбиоз жанров – редкость. Дэвид Веллингтон написал «Последнего астронавта» именно на стыке научной фантастики, пусть и мягкой, и хоррора, пусть и в специфическом антураже.

…близкое будущее. Космическая экспансия не на ходу, более того, она практически полностью принадлежит частному сектору. Но когда астрофизик Санни Стивенсон находит странный объект в Солнечной системе, то НАСА решает послать туда свой корабль. Вот только частная фирма К-спейс оказывается у 21 (объект)раньше «Ориона-7». И когда «Вандерер» не выходит на связь, печально известная капитан Салли Дженсен, вопреки приказам НАСА, решает отправиться на «Вандерер» вместе с Санни. И это решение оказывается роковым…

«Последний астронавт» получился несколько странным романом. С одной стороны, он начинается как классический НФ о контакте. Причем начало весьма неспешное, первые 120 страниц – вводные. Из 470! С другой стороны, ровно с момента попадания на 21, книга резко меняется, превращаясь во что-то с чем-то. Из ближайших подобных вещей – «Аннигиляция» Вандермеера (вся трилогия). Странным выглядит и манера изложения текста. Сюжет подается вместе с интермедиями-интервью\комментариями людей. И это отчасти спойлерит финал, отчасти вызывает недоумение. Нельзя сказать, что Веллингтону этот приём удался. Вот кому он удался, так Бломкампу в «Районе №9».

Из положительных сторон романа стоить отметить тематику (контакт получился довольно интересным, есть ряд идей и мыслей, которые не то, чтобы совсем новые, но хотя бы им далеко до заезженных) и стилистику. Именно она резко выделяет «Последнего астронавта» на фоне многих и многих контактных НФ. Мало того, что Веллингтон использует элементы хоррора (но далеко не весь спектр, вряд ли роман испугает искушенного читателя), так ещё и вовсю прибегает к вейрд-фикшн. Ждете объяснений того или иного аспекта 21? Это вы зря. В лучшем случае получите только мнение, но никак не факты или хотя бы детерминированные теории. И уж совсем здорово автор нагнетает атмосферу. Это – ещё один отличительный элемент романа. Всё действие в 21 происходит…в темноте. Она всюду – вокруг астронавтов и даже внутри них самих. Веллингтон постулирует идею о влиянии темноты на рассудок человека. Что ж, идея не новая, но автор нашёл, что добавить к ней. Бонусом идёт герметичный характер произведения. Он Веллингтону удался.

По части минусов «Последний астронавт» может похвастаться целым спектром недостатков. Тут вам и отсутствие какого бы то ни было юмора, внятных героев (прошлое описано только чуть-чуть и то у двух героев), футуризма (автор и сам признается в условности мира). Финал тоже вызывает вопросы. Ведь Веллингтон сам утверждает, что

Заключение: «Последний астронавт» – любопытный роман с интересными идеями. При желании его можно разнести в пух и прах, акцентируясь на минусах. Но если для вас атмосфера и стилистика романа окажется важнее некоторых недостатков, то произведение может показаться достойным. Вряд ли оно напугает. Вряд ли оно станет открытием для искушенных читателей. Но любители вейрда вполне могут оценить.

9 астронавтов из 10.

Банальные истины

***

Пятый роман о похождениях криптолога Роберта Лэнгдона – это очередной вопрос к Дэну Брауну – а стоило ли? Если начинать цикл с «Ангелов и демонов» (что логично), то после них следует «Код да Винчи» – лучшая книга цикла. Всё, что выходило после уже не дотягивало даже до уровня «Ангелов и демонов». И «Утраченный символ», и «Инферно» – это чисто для фанатов. «Происхождение» – тем более.

…Роберт получает приглашение от бывшего студента – Кирша – прилететь в Бильбао, где Эдмонд намерен явить миру открытие, которое перевернёт парадигму. И научную, и религиозную. Кирш – футуролог, чьи предсказания сбывались уже не раз. Он же и ученый, и миллионер. В общем, от таких предложений не отказываются. Лэнгдон прилетает на презентацию, но Кирш не успевает шокировать мир. По крайней мере, так, как он хотел бы. Убийца-фанатик стреляет в Эдмонда… В итоге Лэнгдон и Видаль (невеста принца Испании) решают во что бы то ни стало показать презентацию мира. Но для этого, конечно же, нужно взломать шифр…

Итак, чем же подкупает «Происхождение»? Во-первых, это стартовая интрига. Автор нагнетает напряжение, постоянно упоминая открытие Кирша, но не сообщая о его сути. Во-вторых, это драйв (после 20% романа). Снова погони, стрельба, снова двое против всех. Но на этом, увы, плюсы закончились.

А вот список недостатков поражает. Начать стоит с тех, которые кочуют из одного романа Лэнглона в другой: отсутствие связи с прошлыми книгами; имба-Лэнгдон (всё знает, умеет, в огне не тонет, в воде не горит); невнятный старт (первые 20% — медленное, практические медитативное «ниочём»); классическая связка с женщиной-красавицей. Благо хоть в этот раз Браун обошёлся без любовной (невнятной) линии «Роберт + 2ГГ-женщина». К этим минусам добавились и новые. В упрёк автору можно поставить заигрывание с интригой. Когда по прочтении 20% текста приходит понимание, что открытие Кирша и есть главная интрига, то уже пропадает желание узнать её. Совершенно неинтересно выглядит главный антагонист. Очередной фанатик, причём абсолютно картонный. Да, в прошлых трёх книгах антагонисты тоже были весьма карикатурными. Но при всей стереотипности они хотя бы пытались казаться живыми. Здесь же адмирал – это полный провал. Тайное общество – пальмариане – тоже выглядит слабо. Ни разу не иллюминаты или масоны. Наконец, самая большая ошибка Брауна – это тематика. «Ангелы и демоны» выглядели интересным диспутом на тему отношений науки и религии, плюс контекст мести. В «Коде да Винчи» Браун рассуждал об Иисусе как об исторической личности. Даже «Утраченный символ» заставлял задуматься над предназначением. В «Инферно» Дэн предлагал порассуждать на тему контролируемой эволюции. Здесь же… Браун опоздал с идеей на добрых лет 40. Такое ощущение, что автор вдохновился «Терминатором». В 2021 читать на тему ИИ, причём без каких-то принципиально новых идей, – пресно.

Заключение: «Происхождение» – это пятый роман цикла, цикла, который вполне мог бы закончиться дилогией. И только выиграл бы от этого. Именно этот роман показывает, что Брауну нечего предложить нового. Ни в качестве идей (Скайнет, ага), ни в качестве антуража (ни антагонист явный, ни антагонист скрытый не впечатляют, как и тайное общество). С другой стороны, «Происхождение» всё равно попало в топы продаж. Значит, «народ хавает».

7 ИИ из 10.

Ад ближе, чем кажется

***

Что ждать от «Инферно» после довольно слабого «Утраченного символа»? Тут либо Дэн Браун вернулся бы на прежнюю колею, либо можно ставить крест на цикле. И надо сказать, что автор всё-таки чуть-чуть да исправился.

…Роберт Лэнгдон приходит в себя в незнакомом месте, напоминающем больницу. Ему говорят, что в него стреляли, хуже того, профессор не помнит событий последних двух дней. Казалось бы, Роберту можно отлежаться да восстановиться. Вот только в больницу входит женщина с оружием и начинает стрельбу. Лэнгдону помогает сбежать врач по имени Сиенна Брукс (помогают Роберту только женщины, он прямо-таки Джеймс Бонд). Совсем тяжко становится, когда профессор понимает, что и правительство США не готово ему помогать. И тут он находит некий загадочный артефакт, основанный на бессмертном произведении Данте…

Среди положительных сторон романа стоит отметить ряд нововведений и возвращение к проверенным методам. Во-первых, из старого в глаза бросается место действия – Италия. В прошлой книге это была Америка, которая не особо вызывала пиетет (приелось, чего уж). Во-вторых, интрига и драйв. «Утраченный символ» местами буксовал, особенно в финале (мешали пространные рассуждения). «Инферно» же срывается с места в карьер. Это пока что первая такая книга у Брауна. Обычно начало романов Дэна весьма длинное. Из нового – Браун отошёл от идеи с тайными обществами. И хотя тут есть одно из таких (Консорциум), но теоретически его можно было бы выключить из произведения, то есть он не является системообразующим. Зато основой для книги является «Божественная комедия» Данте – литературное произведение. Если раньше мы видели в качестве основы легенды, картины, то здесь – книга. И отсылки к труду Данте получились здоровские! Бэкграунд желателен, но можно обойтись и без него. Отдельно стоит отметить изменение отношения Лэнгдона путём некоторых твистов (к чему или кому – спойлер). Это немного раскачивает произведение.

По части минусов – многие традиционны для Брауна: слабая связь с прошлыми романами (и с будущим, увы); Лэнгдон всё так же удачен, практически бессмертен, помогает ему как всегда молодая и красивая. Но отдельно стоит сказать про финал. Равно как и в «Утраченном символе», финал произведения вышел смазанным. И если в «Символе» подкачала динамика и тональность (очень медленное повествование и уклон в идею «Библия – это всё»), то «Инферно» к концу скатился к странным идеям (речь о вирусе), открытости (и какова же итоговая помощь Сиенны? Каков же итог вируса?).

Заключение: в целом, роман получился интересным. Снова высокая динамика, любопытная основа («Божественная комедия»), классный антураж (Флоренция), много интриг и твистов. И поскольку книга не сводится к финалу, то всё-таки «Инферно» будет получше «Утраченного символа». Но далеко не уровень «Ангелов и демонов», и уж тем более не «Код да Винчи». Посмотрим, что будет в произведении.

8 уровней ада из 10.

Инди стареет

***

«Индиана Джонс и королевство хрустального черепа» – четвертый и финальный (на данный момент) фильм из франшизы об Инди, а так же финальная новелизация (опять же на данный момент). Пожалуй, самое удивительное в этом романе – это авторство. Как сюда занесло великолепного Джеймса Роллинса? Ведь он – мастер триллеров, адвенчуры, в его послужном списке есть и неплохое фэнтези. Из всех авторов, кто брался за межавторский цикл «Индиана Джонс», именно Роллинс – самый популярный и самый мастеровитый. Но факт есть факт – Роллинс вписался в проект. И что же из этого получилось?

…1957. Инди вдруг потребовался КГБ, которое пленит Джонса. Так же Инди узнаёт, что его давний друг – Оксли – в плену у русских. И вишенка на торте – та самая Марион Рейвенвуд. Она отправилась на поиски Оксли, а к Джонсу отправила своего сына – Матта.

Если говорить о плюсах романа, то они, увы, весьма скудны. Во-первых, это всё тот же высокий уровень экшена. Погони, перестрелки, столкновения с аборигенами, поиск сокровищ. Во-вторых, связь с прошлыми романами. Здесь её по-прежнему мало, но всё же чуть больше, нежели в первых трёх книгах. Появление Марион чего только стоит! Плюс упоминания былых приключений, а так же Броди и Генри Джонса-старшего. На этом, впрочем, плюсы закончились.

А вот список минусов получился довольно обширным. Что случилось с логикой? И ранее были вопросы к происходящему (спасение на шлюпке, например). Но здесь они достигли апогея. Русские в зоне 51? Мечущийся агент то ли штатов, то ли русских? Череп, который может испускать магнитное поле избирательным характером? Муравьи-гиганты? По части героев тоже есть вопросы. Марион, в принципе, получилось довольно внятной. Худо-бедно можно записать и Инди в неплохо выписанных героев. А вот Матт – чистый провал. Матт в исполнении Шайи (в фильме) – отлично. Матт Роллинса – плоско и пресно. Что касается тематики (инопланетяне)… тут тоже грустно. Разве этого мы ждали от приключений Индианы Джонса? Точно нет. Наконец, последний недостаток – отсутствие дополнений от самого Роллинса. Тот же «Храм судьбы» немного вырывается вперёд – там был Коротышка и его мысли, как и Джонс с его внутренним миром. Здесь же Роллинс не добавил ничего, увы.

Заключение: пожалуй, это самый слабый роман-новелизация из цикла про Инди. Здесь всё выполнено на среднем уровне – от сюжета и до героев, от допов и до тематики. Плюс полное отсутствие логики. Впрочем, фильм-то ведь тоже не блещет рейтингами.

7 Индиан из 10.

Лэнгдон в Америке

***

«Утраченный символ» – медиана цикла (на данный момент) про Роберта Лэгндона – профессора, криптолога и мастера разгадывать тайны и головоломки. На этот раз Дэн Браун приготовил приключения в…Америке.

…Роберта просит давний друг – Питер Соломон – о небольшой просьбе. Нужно всего лишь прибыть в Капитолий и прочитать лекцию, которую даже готовить не нужно – Лэнгдон уже читал её. Казалось бы – что может быть проще? Роберт всё делает так, как просит Питер. Вот только…на самом деле его заманил в Капитолий похититель Питера. Он требует у Лэнгдона разгадать давнюю тайну – тайну самих масонов. И если Роберту это удастся, то похититель может обрести невероятное могущество…

В целом, плюсы романа такие же, какие были и в прошлых книгах: невероятный драйв (особенно после 1\5 от объема произведения), огромный уровень интриг, тайны, загадки, головоломки. Даже таймлайн примерно такой же – по сути всё действие происходит в течении одного дня. В качестве основы снова взято некое тайное общество (здесь это – масоны, ранее же были иллюминаты и Приорат Сиона вкупе с Опус Деи). Из нововведений стоит отметить рост символизма и символов как таковых. В «Утраченном символе» появилась карта (хотя можно было обойтись и без нее), есть множество таблиц, знаков и их расшифровки. Это именно плюс – с ними читать легче и интереснее. Правда, это обусловлено спецификой (ну не делать же ч\б фотографию «Моны Лизы»). Есть ещё один момент. В прошлых романах Дэн Браун использовал второстепенных ПОВов ограниченное время. В «Ангелах и демонах» это были репортёры и антагонист. В «Коде да Винчи» – антагонист и ещё кое-кто, тоже близкий к определению «антагонист». Здесь же помимо антагониста (выписан очень неплохо!) довольно много времени уделяется Кэтрин – до поры до времени она выглядит просто дополнением, но потом сливается с главной сюжетной линией, что, впрочем, предсказуемо.

По части минусов Дэн Браун остаётся верным себе. Долгое начало (хотя главная первая интрига подается довольно рано), слабая связь с прошлыми романами (хотя здесь упоминается редактор – это практически героический поступок со стороны автора). Вот только к прошлым минусам добавились новые. Во-первых, это мерзкий антагонист. Два прошлых антагониста выглядели более-менее адекватными. Малах же… фанатик и обиженка, не более. К тому же проявляется первый признак прогиба со стороны автора у темы меньшинств. К счастью, без постулирования сей тематики. Во-вторых, спутница Лэнгдона и её направленность. Ученый Ветра – отлично. Софи – стильно. Кэтрин с её ноэтикой….э-э-э….крайне слабо и без раскрытия (специализации). Давайте честно – если брать за скобки эту псевдонауку, то….роман ничего не потеряет. Наконец, финал (и твисты, увы, тоже) – скучный, пресный, он совершенно не шокирует. В чём-то он даже предсказуемый.

Заключение: к сожалению «Утраченный символ» – роман, который выглядит слабее двух предыдущий. Здесь гораздо ниже накал страстей и интриг, неинтересные герои (второстепенные и антагонист), слабый финал. Локация (США, Вашингтон) проигрывает Риму и Франции\Лондону. Скажем, в «Сокровищах нации» всё это выглядело более интригующе. Остаётся надеяться, что в двух оставшихся романах Браун вернётся к тем основам, что двигали «Ангелов и демонов» и «Код да Винчи».

8 символов из 10. С натяжкой.

А был ли мальчик?

***

Пожалуй, «Код да Винчи» – самое знаменитое конспирологическое произведение не только XXI века, но и вообще во всей истории. И дело обстоит так во многом из-за того, что церковь (и прочие ортодоксы) сама же поспособствовала хайпу. Это отнюдь не нивелирует того, что сделал Дэн Браун. А его труд – роман «Код да Винчи» – очень даже хорош.

…Лэнгдон в Париже. Он должен был встретиться с Жаком Саньером, куратором Лувра, вот только последний найден мертвым. Прямо на рабочем месте. И обстоятельства убийства весьма щекотливые. Роберт вполне может попасть под подозрения. И местный коп – Бык – клюёт на эту приманку. Он мёртвой хваткой цепляется в Лэнгдона. Но он не учёл того, что Роберту помогает Софи Невё – криптолог из полиции. Им обоим кажется, что Саньер умер не зря, что он оставил некое послание. И судя по всему, связано оно с таинственным обществом – Приоратом Сиона.

Второй роман Дэна Брауна использует всё те же, уже проверенные схемы успеха: дичайший уровень экшена; огромное количество загадок, а порой и загадок в загадках; погони-перестрелки-предательства; прекрасные твисты, которым удаётся не скатываться в deux ex machine. Добавляется чуть больше путешествий (из локаций тут Париж, Лондон и чуток ещё кое-какой страны). Интриг по-прежнему много. Сперва они крутятся вокруг личности да Винчи (очень неординарная фигура), а потом и вокруг Иисуса Христа. И не только.

А вот по части минусов Дэн Браун немного исправился. Во втором романе поменьше наивности и нелепости (да, Роберт уже не прыгает из вертолёта без парашюта). И хотя Лэнгдон всё равно выглядит немного superhero, но это неизбежно при таком-то масштабе. «Код да Винчи» раскрывает так же тот факт, что связи между романами совсем незначительные. А это значит, что раз в пять лет Дэн Браун может выдавать очередной роман до тех пор, пока «народ хавает». С одной стороны, это не так уж плохо – книги-то интересные. С другой стороны, автор не знает, чем это закончится.

Отдельным пунктом стоит отметить вопросы, которые поднимает автор. В «Ангелах и демонах» Браун обнажал конфликт между религией и наукой (главная тема книги, но есть и другие подтексты). Здесь же автор идёт дальше – он маскирует вопрос отношений между религией и наукой под внутренний конфликт самой церкви. Если подходить к этому вопросу с рациональной точки зрения (то есть постараться учесть обе стороны конфликта), а именно её и разделяет герой Дэна Брауна – Роберт Лэнгдон – то роман не покажется каким-то шокирующим откровением. Давайте честно – нынешний человек, даже воспитанный на детской библии, вряд ли будет верить в Иисуса как в Сына Божьего. Правда, те, кто воспитан в глубоко религиозной семье, воспринимают его именно так. Так вот если смотреть на Иисуса как на историческую личность, то очень много укладывается в рациональное восприятие мира. И если вам интересен именно исторический контекст, то есть смысл прочитать великолепный труд Резы Аслана – Zealot. В целом, его монография не особо противоречит позиции Дэна Брауна, высказанной в «Коде да Винчи». Но Браун пошёл дальше и развил вопрос Марии Магдалины в совершенно непопулярном ключе. Ход смелый и яркий. И судя по количеству проданных экземпляров (а так же не забывайте про оценки, отзывы, критику, экранизацию), Дэн не прогадал.

Заключение: прекрасный роман, от которого закипит у ортодоксов. Они даже и не попытаются увидеть хоть малейшее зерно истины, погрязнув в зашоренности. Главное достижение «Кода да Винчи» (помимо интереса, интриг, антуража, экшена и вопроса Марии Магдалины) – это художественный подход к исторической личности – Иисусу Христу. Читается книга легко, многие главы – чистые клиффы, что заставляет читать дальше и дальше.

10 криптексов из 10. Браво!

PS: экранизация «Кода да Винчи» однозначно лучше «Ангелов и демонов». Этот фильм во многом следует роману, хотя два крупных отличия есть – финал и промежуточная загадка в криптексе. Пусть финал соответствует букве, в фильме к нему подошли всё-таки иначе.

Инди в поисках Грааля

***

«Индиана Джонс и последний крестовый поход» – последний спилберговский фильм из франшизы про профессора-археолога. Пожалуй, именно эта часть (и книга, и фильм) – самая любопытная. И на это сразу несколько причин.

…Инди получает посылку из Венеции, но решает не заморачиваться над ней, когда с ним хочет встретиться Донован (богач-меценат), чтобы обсудить некую экспедицию. Инди это не особо интересно ровно до тех пор, пока он не узнает, что до него в экспедиции участвовал его отец – Генри Джонс, который пропал. Генри вёл поиски Святого Грааля – своей давней цели. Так что Инди отправляется сперва в Венецию, дальше же приключения его заведут в другие страны.

Так вот «Крестовый поход» немного отличается от прошлых двух произведений. Здесь есть неплохой флешбек в прошлое Инди, позволяющее понять взаимоотношений отца и сына. И что еще лучше – здесь есть сам Генри Джонс. В фильме его исполнил великолепный Шон Коннонери. Если вы видели фильм, то не могли не заметить удивительное сходство между образами обоих Джонсов. И речь даже не о костюмах, а о самих образах героев.

Роман, как и все предыдущий, читается легко и интересно. Здесь впервые появляются отсылки к прошлым романам, правда, они малозначительные. Драйва здесь очень много, как и путешествий. Роли Броди и Саллаха тоже более-менее значительны.

По части минусов – изрядная доля наивности, роялей в кустах, мало связи с другими романами\фильмами. Опять же, автор (Роб МакГрегор) просто переложил фильм, практически ничего не добавив. В этом отношении «Храм судьбы» выделялся.

Заключение: «Индиана Джонс и последний крестовый поход» берёт своё тематикой (Грааль) и Джонсом-старшим, если говорить об отличительных чертах. Отлично подойдёт фанатам франшизы.

8 Индиан из 10.

Скандал в Ватикане

***

Трудно найти человека, который не слышал про Дэна Брауна, не читал его книг или не смотрел, допустим, «Код да Винчи». В свое время этот фильм (и книга) произвёл фурор. И дело даже не в содержании, а в реакции католической церкви. И здесь вина только Папы и КО. С другой стороны, книга (да и фильм) сама по себе, если убрать реакцию за скобки, довольно видная. Вот только «Код да Винчи» – это сиквел, а не первая книга (и фильм). Довольно странное решение с точки зрения создателей. Сейчас же речь пойдет о первом произведении в цикле «Роберт Лэнгдон».

…криптолог Роберт Лэнгдон прилетает в ЦЕРН по просьбе (ага-ага) директора Коллера. Коллер обнаружил, что один из его ученых – Леонардо Ветра – убит. Причем убит не самым обычным образом. Да еще и с клеймом иллюминатов на груди. Роберт же является специалистом по этому тайному обществу. Вот только уже по ходу вводной Лэнгдон и Коллер узнают, что из лаборатории украдено загадочное антивещество. Это антиматерия, которая способна аннигилировать всё вокруг на большом расстоянии. И почти тут же Коллеру докладывают, что одна из камер Ватикана прямо в этот момент показывает циферблат аккумулятора, поддерживающего антивещество в безопасном состоянии. Камера в Ватикане, где кардиналы собрались для выбора папы…

Первое, что поражает в романе Брауна «Ангелы и демоны» – основательный подход автора к фактам и домыслам. Проверять всё, о чём говорит Дэн – долго и сложно. Вероятно, домыслов в романе довольно много, но и фактов здесь явно не один или два. Браун так ярко описывает церкви, улицы, фонтаны….будто читатель и правда находится в Ватикане и Риме. Второе – это термоядерный характер происходящего. И если первые сто страниц – это вводная часть, где событий совсем мало, где автор стремится чуть ли не усыпить читателя, то на всех остальных страницах Браун поднимает драйв и экшен до невероятных категорий. И это при том, что автор не забывает выдавать факты, домыслы и разгадки загадок. И это не просто «я знаю ответ, вот он…». Это полноценный ход мыслей и рассуждений Лэнгдона и КО. В-третьих, личность Роберта. Лэнгдон получился очень интересным героем. Это довольно молодой профессор без особых навыков. Он не стреляет, не умеет особо драться. Он не Индиана Джонс, не Джеймс Бонд. По началу он и вовсе является сторонним наблюдателем. Лишь по ходу книги он «набирает очки» и начинает играть первую скрипку. При этом Лэнгдон не становится супермэном. Наконец, четвертый отличительный момент – интриги и твисты. Здесь их так много, что может закружиться голова. И вишенка на вершине торта – тематика иллюминатов. Фанаты «Сокровищ нации» будут довольны. Фанаты Индианы Джонса проиграют до первого раунда.

Но так ли идеальны «Ангелы и демоны»? Отнюдь. Помимо довольно долгого начала, в романе хватает роялей в кустах и несуразностей. Самая большая нелепость – это сцена с вертолётом и парашютом. Да, скорее всего, какая-то доля истины там есть. Но это, наверное, совсем маленькая доля. Немного не хватает карт, хотя их можно найти в интернете. Ну и, было совсем здорово, если бы автор открыто признался, в чём он приврал. Помимо явных моментов (речь про иллюиминатов).

Так же стоит отметить вопросы, которые поднимает Дэн Браун. Особое место здесь занимает вопрос отношений церкви и науки. Автор изумительно сталкивает два таких непримиримых силы. Помимо глобальных конфликтов, есть и локальные – в мыслях и душах героев. Даже сам Лэнгдон – ученый до мозга костей – временами начинает верить в чудеса, продолжая рационализировать буквально всё подряд. Автор так же показывает, что бывает с людьми, которыми овладел синдром Бога.

Заключение: роман Дэна Брауна «Ангелы и демоны» – один из образчиков остросюжетной литературы на тему тайных сообществ и заговоров. Автор здорово разбирается в теме (или маскирует незнание), выдаёт шикарные твисты и разгадки. При том, что Браун ставит во главу угла экшен, он умудряется не забывать про подтексты и конфликты, как личностные, так и фундаментальные. Но прежде, чем начинать читать этот роман, стоит определиться – готовы ли вы к фантастике на подобную – религиозно-научную – тему? Не стоит воспринимать «Ангелов и демонов» как факт. Всё-таки это художественная литература. Ортодоксы могут и не понять.

10 символов из 10.

PS: экранизация «Ангелы и демоны» тоже получилась классной. Но излишне упрощенной. Скорее всего, виной тому стремление к еще большему экшену. Многие загадки скатились до эрзацев. Но в целом, здорово.

Индиана в Индии

***

«Индиана Джонс и Храм судьбы» – это вторая часть канонических (речь о фильмах) приключений бравого американца-искателя приключений. Так же как у первого фильма была новеллизация, так же она есть и у второго. Забегая вперёд – как и первый фильм, как и первая книга, так и второй фильм (и, соответственно, вторая книга) – это довольно неплохой уровень приключенческой литературы (и кинематографа, конечно же).

…Инди, охотясь за одним артефактом, оказывается в Китае. Вот только сделка с потенциальным покупателем древности заканчивается далеко не так, как планировал Джонс. В итоге Инди спасается бегством и оказывается…в Индии. Да не один, а с товарищами – с танцовщицей Уилли и китайчонком Коротышкой. Этой троице предстоит интересное приключение, полное опасностей.

По части передачи сюжета к американцу Джеймсу Кану претензий нет никаких. В целом, сохранён стиль, диалоги, шутки и так далее. Как правило, в новеллизациях так чаще всего и бывает. Но всё-таки Кан привнёс кое-что своё. А именно – ПОВы в книге. Уилли и Коротышка, как оказывается, и являются ПОВами. Иными словами, приключения Джонса подаются их глазами. Уилли видит в Инди потенциального ухажёра, но делать первый шаг категорически не хочет. Коротышка же видит в Джонсе и учителя, и дядю, и старшего брата, и друга. Вместе с тем китайчонок готов жизнь отдать за Инди. И отдельно стоит отметить, что Коротышка имеет небольшую предысторию и частенько предаётся рефлексии, то и дело умоляя богов о помощи и спасении. Выглядит это довольно забавно.

Плюсы романа довольно традиционны – экшен, интриги, приключения. Буквально каждый абзац двигает сюжет, в итоге в книгу вкладывается довольно много всего. Так же выше назван был отличительный момент – Уилли и Коротышка – как ПОВы. Относительно других романов о Джонсе это – что-то новенькое.

По части минусов – море наивности и роялей в кустах. Начиная буквально с полёта на надувной лодке и заканчивая дурманом, который можно снять через болевые ощущения. Будто бы человек хотя бы день может прожить, не получив порцию боли…

Заключение: хорошая новеллизация, которая привносит в привычный роман небольшой колорит в виде мыслей Коротышки и Уилли. Читать легко и интересно. Хороший камбэк и ностальджи.

8 Индиан из 10.

Глубоко в тайге

***

Роман «Тайна таёжной деревни» дуэта русско-белорусских писательниц Наталии Тимошенко и Лены Обуховой открывает масштабный цикл «Секретное Досье. Мистические романы», который, в свою очередь, имеет пару дополнительных циклов. Эта берёт начало на просторах Сети, но теперь издается в бумажном виде, что, в принципе, свидетельствует об интересе читателей (да и издателей).

«Тайна таёжной деревни» – короткий роман с одной сюжетной линией, в котором группа энтузиастов, познакомивших на форуме, отправляется под Абакан, чтобы встретиться с загадочным целителем, который может практически с того света вытянуть безнадёжно больных людей. Причем никто точно не знает, где искать целителя. Лидер экспедиции – чех Войтех. Именно он набрал команду из Саши (врач), Лилии (химик), её брата Ивана (айтишник) и Нева (историк\религиовед).

Что может привлечь читателя к подобному роману? Самый явный ответ – тематика. Мистика – это невспаханное поле. Сейчас есть заметный крен в сторону фэнтези и фантастики, детективов тоже очень много. А вот мистика (по крайней мере, добротная) – редкость. Но куда реже встрчается мистика с уклоном в фолк. Из зарубежных серий можно вспомнить «Мастеров ужаса», где резко выделяется Адам Нэвилл, но он не всегда пишет в рамках фолка. А вот Тимошенко\Обухова очень бережно используют фолк-тематику для основы своих произведений.

Помимо классной тематики роман может похвастаться неплохой динамикой, интересными персонажами (ведь это только первый роман!), химией между героями. Так же авторы закидывают удочки с намечающимся сквозным сюжетом. Правда, подается это не самым лучшим образом. Дело в том, что время от времени авторы переключаются с одного героя на другого, и когда очередь доходит до персонажа Х, читатель видит «якобы интригу». И то, что узнает читатель, не знают герои. Это несколько портит впечатление.

По части минусов к роману можно придраться с вопросами некоторой наивности происходящего. И пусть герои подходят к аномальному с позиции науки, в целом же прослеживается наивность. Например, персонажи слишком легко решают пуститься в авантюру с полетом под Абакан. Их мало заботит подготовка экспедиции, они всё отдают на откуп чеху. Как же естественный отбор сохранил таких доверчивых людей? Интересно. Это же касается, например, машины на месте. Там куча оборудования и припасов… Неужели Войтех обо всём договорился заранее? И таких моментов хватает. С другой же стороны, если принять во внимание, что книга – чистый вымысел, пусть и с уклоном в фолк, то придираться к таким мелочам – это ханжество.

Заключение: это интересный, довольно атмосферный роман. Прочитать его можно за пару вечером. Вряд ли он напугает, но если вы любите фолк мотивы в мистике\ужасах, то «Тайна таёжной деревни» вполне может и зайти.

8 аномального из 10.

Теневой лидер Польши

***

Адам Пшехшта и его «Materia prima» – настоящий польский прорыв. В последнее время польских писателей переводят на русский язык очень бодро – совсем недавно фанзон почти единым порывом выдал Гузека, так вот теперь и Пшехшта с его трилогией вышел за год – очень серьезный результат. «Тень» закрывает трилогию, которая будет продолжена. По крайней мере, у Адама есть планы на вторую трилогию, первый роман которой уже вышел (в Польше, разумеется).

…прошло некоторое время с момента подписания мирного договора с Варшавой. Скоро истечет его срок, поэтому Россия и Германия имеют виды на лакомый кусочек. Но и в самой Варшаве не всё так гладко. Поговаривают, что Тень болен, скоро, возможно, произойдет выбор преемника. На этом фоне Олаф Рудницкий – алхимик, участник войны, аптекарь да и просто весьма талантливый человек – живёт припеваючи. Самарский же ушёл в отставку, несколько остепенился. Свадьба способствует, чего уж. Всё начинает резко меняться, когда Олаф получает интересное задание (поиск убийцы «девочки» из элитного «Золотого дворца»), связанное, конечно же, с theokataratos. Самарский же, хоть и уйдя на покой, сталкивается с amici mortis. Враги всё те же. Да не совсем.

«Тень» довольно прилично отличается от «Адепта» и «Губернатора». «Адепт» – весьма сумбурный роман, где многое подается под завесой тайны, сильное углубление в тему Анклавов. В нем больше авантюры, чем чего-то другого. «Губернатор» – политика, которая дополняется почти в равной степени войной. При этом львиная доля действия происходит на территории России. В первых двух книгах довольно много глав отведено Самарскому. А вот с «Тенью» Пшехшта решил вступить в реку политики и закулисных интриг. Здесь, кроме них, ничего больше и нет. Нет Анклавов. Мало алхимии. Даже theokataratos подаются опосредованно. Самарского в «Тени» совсем мало. Как и Анастасии. Но у неё есть неплохая альтернатива в лице Луны.

Итак, если разбирать роман на плюсы и минусы, то в положительные стороны можно отнести высокий уровень экшена (это настоящая фишка «Materia prima»), запредельное количество интриг и подсюжетов в сюжетке Олафа. Вот тут нужно сделать отступление. Олафа буквально заваливают заданиями, просьбами и делами. Даже банальное расследование убийства в итоге разветвляется сразу на два дела. А ведь помимо этого у Рудницкого есть множество других занятий – с Тенью, с Самарским, с подругой «любимой тётушки», с Натальей, с Луной, со Станкевичем и так далее. В одной главе Олаф занимается сразу многими проблемами. И порой дела пересекаются, то запутывая, то распутывая клубок интриг. Так же продолжает расширяться мир theokataratos. Он всё ещё малопонятен, в нём много тайн и загадок. Да, Луна и Анастасия способствует его раскрытию. Но автор успевает накидать новых тайн – дитя силы, регент, нефилимы и так далее. Особого внимания достоин характер Олафа. Он и ранее выглядел довольно-таки добрым человеком, благородным, отзывчивым. Но в «Тени» Рудницкий делает ещё больше. Чего стоит его модель поведения с Натальей. И хотя Олаф всё так же остается имбой, но в каждом романе он получает какое-то увечье. Здесь – самое серьезное. Порадовали диалоги. Не все, но очень многие искрят, интригуют, заставляют улыбаться. Наконец, финальный плюс – это финал романа. Здесь стоит уверенная точка с запятой. С одной стороны, поступок Олафа – это очень сильно. С другой – продолжение вполне возможно. И первый роман второй трилогии является подтверждением тому.

По части минусов – Пшехшта всё так же много спешит. Некоторые сцены (ранение Самарина) вообще отсутствуют. Подаются в виде пересказа-ретроспективы. Понятно, что сделано это во благо объёма и динамики. Но порой Адам теряет на этом цельность. Ну и хотелось бы чуть больше рефлексии и подтекстов. Хотя пустым «Materia prima» не является.

Заключение: отличное завершение трилогии. Драйв, интриги, расширение мира, яркий финал. Роман читается легко, он, хоть и отличается от прошлых книг, полностью соответствует духу «Materia prima». Остается надеяться, что Пшехшта и дальше будет писать в том же духе, а фанзон – оперативно радовать российского читателя переводами книг Адама.

9 анклавов из 10.

Месть мести — рознь

***

«День смерти» — короткий рассказ из цикла «Пришествие ночи». В целом, его можно и не читать. Связь с циклом довольно слабая. С другой стороны, его можно читать и вообще в отрыве от «Пришествия ночи».

Сюжет начинается как классическая история о мести. Постепенно главный герой — Миран — делится с читателем подробностями. Становится понятно что привело его и Кэндис на Джубарру. Это позволяет увидеть, на что люди идут, чтобы колонизировать планету. А потом читатель узнает, как живётся обычным людям со всем этим.

Отдельно хочется отметить нуарный характер рассказа. Дождь, мрачность, отсутствие надежды. Про хэппи энд тоже можно смело забыть.

Заключение: читается рассказ легко. Посыл у него довольно здоровский, хотя в 2021 году можно узреть и нотки «Аватара», который, к слову, вышел много позже. «День смерти» можно смело читать не рамок «Пришествия ночи».

8 ксеносов из 10.

Ковчег Завета

***

«Индиана Джонс в поисках утраченного ковчега» – это уже вторая новелизация оригинального фильма. Первая вышла намного раньше (1981). Скорее всего, вторая новелизация приурочена к выходу нового (на тот момент) фильма про Инди. Общий интерес к франшизе подогревается с каждым фильмом, что естественно.

Сюжет романа развивается вокруг таинственного артефакта – Ковчега Завета. Немцы по воле Гитлера сосредоточили поиски этой реликвии в Каире. Инди, пусть и не верит в магические свойства артефакта, намерен добыть Ковчег. Ради славы, рады справедливости, ради археологии. Но сперва ему нужно встретиться со старым наставником, с которым он давно в ссоре.

Интересно провести параллель и найти различия между обеими экранизациями. Первая («Искатели утраченного ковчега») чуть больше второй. Разница не такая уж большая, поскольку обе новелизация очень короткие. Так же первая экранизация чуть больше сосредоточена на внутреннем мире Индианы – есть небольшая доля его мыслей и чувств. В принципе, это точно выделяет первую экранизацию на фоне второй. Так же у второй есть небольшой минус – некоторые сцены либо изъяты, либо изменены. Самый заметный пример – это встреча Индианы и Марион в забегаловке. И снова первая новелизация здесь будет чуть точнее. Зато «Индиана Джонс в поисках утраченного ковчега» определенно в лучше в экшен-сценах. Они не только лучше выписаны, но куда как полнее в плане детальности. Виндхэм не сосредотачивается только на них, но упор тут определенно именно на драйве. Поэтому если вы хотите выбрать более экшеновый роман, то вторая новелизация будет более выигрышной.

Минусы у обеих книг типичны для новелизаций. Немного пустоваты, очень мало нововведений относительно оригинального фильма.

Заключение: «Индиана Джонс в поисках утраченного ковчега» – простой, драйвовый роман на один вечер. Читается он очень легко и быстро. Относительно оригинального фильма некоторые сцены немного изменены, хотя без сильного искажения.

8 Индиан из 10.