Существует много определений комикса, все они в целом сводятся к тому, что комикс — это серия изображений, в которой рассказывается какая-либо история. Комикс — это единство повествования и визуального действия. В комиксах не обязательно присутствует текст, существуют и «немые» комиксы с интуитивно понятным сюжетом, но чаще всего, прямая речь в комиксе передаётся при помощи филактера — «словесного пузыря», который «выдувается» из уст персонажа.
Комиксы могут быть любыми и по жанру, и по стилю рисования. В виде комиксов адаптируются даже произведения классиков литературы. Но исторически сложилось, что самые распространённые жанры комикса — приключения и карикатура. Этот стереотип долго портил репутацию комиксов. Рисунок в комиксе имеет некоторую долю условности. Он упрощается для скорости рисования и удобства восприятия и идентификации читателя с персонажем.
Важно:На статьи, посвященные новинкам и планам издательств, распространяются соответствующие локальные правила рубрики «Новинки и планы издательств».
В последнее время комиксы завоевывают в России все большую популярность: что ни день появляются новые специализированные издательства, комикс-клубы и комикс-уголки в публичных библиотеках, проводятся разнообразные мероприятия для любителей рисованных историй. В то же время большинство читателей все еще не принимает этот пласт культуры всерьез, а комикс считает исключительно развлекательным чтивом, недостойным внимания. Что ж, попробуем разобраться с самыми распространенными предубеждениями, которыми окружено «девятое искусство». В рамках Петербургской фантастической ассамблеи мы поговорим о комиксах в России, о современном рынке, о разных типах таких изданий и об их поклонниках. Правильно ли это – сравнивать традиционную литературу и «графические романы»? Почему не нужно стесняться своей любви к комиксам? Правда ли, что комиксы – это серьезно? О ежедневных наблюдениях за самыми разными читателями и о работе с ними участникам Ассамблеи расскажет куратор Библиотеки комиксов в Санкт-Петербурге Юлия Тарасюк.
Дискуссия «Гильгамеш умер? или Архетипы в современной российской фантастике»
(общефантастический и литературный блок)
Последние годы в фантастических романах отечественных писателей больший упор делается на увлекательность сюжета, а герои словно отошли на второй план, их диапазон сузился до двух крайних точек — «маленький человек» и «вершитель судеб». Порой кажется, что у них даже нет прошлого — читатель наблюдает эдакого сироту в момент самого яркого приключения в жизни. Но приведет ли это приключение к изменению героев, тоже остается загадкой без ответа.
Почему мельчают герои? Куда пропали персонажи, основанные на других архетипах, проживающие долгую и сложную жизнь, — как Гильгамеш, Одиссей, Тирион Ланнистер? Быть может, они устарели и в современных реалиях не важны для писателей, а балом правит «экшен»? Или всему виной нежелание читателей видеть слишком сложных героев в «легком» жанре? Или дело в издателях с их критериями отбора рукописей? В конце концов, какие архетипы необходимы в современной литературе, а без каких “гильгамешей” можно обойтись?
Да, не исключено, что наши впечатления об отечественной фантастике последних лет выглядят спорно, но это, определенно, интересный повод подискутировать.
Для того чтобы установить истину, соберутся психолог и специалист по архетипам Маргарита Изотова, писатель Юлия Зонис и редактор журнала «Новый мир» Андрей Василевский. Ведущий дискуссии – культуролог и маркетолог Мария Акимова. Надеемся, будет жарко.
Доклад К. Фрумкина «Как устроен научно-фантастический рассказ»
(общефантастический и литературный блок)
Научно-фантастический рассказ ХХ века – уникальное литературное явление, обладающее специфическими закономерностями в построении композиции и сюжета. Можно даже удивляться, сколь однообразно и стереотипно порою было построение рассказов на протяжении всего ХХ века при всем многообразии конкретных сюжетов. Научно-фантастический рассказ направлен на осмысление науки как источника «чудесного» в обыденной жизни, однако сюжеты рассказов чаще говорили о поражении науки и рационального в том или ином смысле, о расплате за научные открытия и обращении изобретений против изобретателей. При этом, будучи прежде всего новеллой с ярко выраженным сюжетом, научно-фантастический рассказ использовал множество приемов, направленных на то, чтобы без лишний лирики изложить сюжет как можно скорее. И очень интересен вопрос, уходим ли мы сегодня от стереотипов классического научно-фантастического рассказа.
Доклад построен на материале русской фантастики.
Доклад-показ О. Романовой «Фантастические спектакли Ленинградского телевидения»
(секция телесериалов)
Большинству любителей фантастики известны отечественные телевизионные постановки передачи «Этот фантастический мир». Поклонники фэнтези вообще и Толкиена в частности вспомнят телефильм «Хоббит» (который постоянно путают с театральным спектаклем Ленинградского ТЮЗа). Пожалуй, на этом широко известные постановки и заканчиваются. Но телевидение обращалось к жанру фантастики куда чаще, чем принято думать. В Ленинграде снимали фильмы по произведениям Брэдбери, Лема, Шекли, Хайнлайна, Булычева и других фантастов. Фильм «Лишний день в июне» по повести «З1 июня» Пристли стал своеобразной городской легендой – многие помнят, ищут… и не могут найти. Как снимали фантастику на Ленинградском ТВ, как сложилась судьба режиссеров, актеров и самих фильмов, вы узнаете из доклада.
Кроме того, вы увидите фрагменты телепостановок и, возможно, захотите перечитать старую добрую фантастику.
Байки от Балабухи
(блок развлекательных мероприятий)
«Байки от Балабухи» – своего рода «бренд», узнаваемая персональная марка. Удивительные и поучительные истории, которые рассказывает старейшина нашего фантастического цеха, прозаик, поэт, переводчик и литературный критик Андрей Балабуха, уже пошли в народ и превратились в своего рода фольклор. И это при том, что часть баек выходила на бумаге, причем двумя изданиями. Мы гордимся, что отчасти этот бренд связан с Петербургской фантастической ассамблеей. В этом году Андрей Дмитриевич поделится с участниками нашего конвента новой порцией своих замечательных баек, в том числе новыми историями, никогда раньше не рассказывавшимися публично. Слушайте, слушайте и не говорите, что не слышали!
15 января я посетила первый Нижегородский фестиваль комиксов и гик-культуры NiNoCon. Фестиваль проходил в ТРК "Индиго Life", где занимал сразу несколько этажей: на третьем располагалась аллея авторов и стенд по вселенной Гарри Поттера, этажом вышел находилась сцена, где проходило косплей-шоу и одна из лекций, здесь же все желающие могли поиграть в настольные игры от Хоббидэй, а на пятом этаже в зале ресторана проходили остальные лекции и мастер-классы. И хотя площадки располагались на нескольких этажах, всё действие было сосредоточено непосредственно около лифтов и эскалаторов, поэтому перемещаться между зонами не составляло проблем.
Первое, о чем хотелось бы рассказать — аллея авторов, которая оставила самые лучшие впечатления и с которой я увезла большую стопку комиксов. Ольга Федотова очень заинтересовала как комиксом "Тропа дворфов", написанным в соавторстве с Наташей Соло, так и сольными работами "Собачьи хлопоты" и "Кактус". "Тропа дварфов" представляет собой фэнтези-историю из трех выпусков, небольшую, но с забавными героями и хорошим сюжетом. Настя Стриж — автор из Казани, и если вы читали мой отчет о Плутоне, то именно она нарисовала мне Капитана Америка. В рамках этого фестиваля приобрела у нее несколько открыток. Варвара Леднёва — автор, прежде всего заинтересовавшая комиксами по эвенкийским сказками и легендам (я очень люблю такое), а после более подробного знакомства с ее работами, я приобрела несколько открыток и комикс "Москва космическая", рассказывающий о местах в Москве, связанных с космосом с указанием адресов и метро. Анна Лазарева — организатор фестиваля и автор серии комиксов о городке Buzzard Rock. Творческое объединение "Бренник-Артс" уже было мне известно по циклу "Chapiteau. Одним богом больше" и комиксам "Дети похмелья" и "Наказание", была рада увидеться с авторами лично. Также на аллее авторов располагалась и небольшая выставка работ.
Ольга Федотовастенд Наташи СолоНастя СтрижВарвара ЛеднёваАнна ЛазареваБренник АртсВыставка комиксовВыставка комиксов
Очень приятно поразил на фестивале стенд по вселенной Гарри Поттера, пусть за меня скажут фотографии:
В рамках фестиваля прошла презентация комиксов творческого объединения "Бренник-Артс", в ходе которой Алексей Гордеев рассказал подробнее о серии комиксов "Chapiteau. Одним богом больше", повествующей о мире подсознания, а соавтор Алексея — Владимир Кабанов рассказал о серии "Коробка" (комиксы "Дети похмелья" и "Наказание") — фантастическом жизненно-абсурдном боевике про секретных агентов. Интересно было узнать, что идея "Коробки" родилась из мифологии школьной компании авторов. К сожалению, презентация получилось довольно короткой. С лекцией о комиксах и мастер-классом "Комикс. С чего начать? И как закончить" выступила Наташа Соло, но т.к. из пришедших большинство оказались читателями, а не авторами комиксов, то Наташа больше внимания уделила лекционной части, в которой рассказала об истории комиксов, о знаковых работах и жанрах комиксов, о работе над сценарием, структуре сценария и важности конфликта в комиксе. Заключительная лекция называлась "Комиксы любишь? Давай с нами!": как организовать комикс-клуб и что с ним потом делать", а провела ее сотрудник Российской государственной библиотеки молодежи (Москва) Юлия Канунникова (Salema Ru). В своей лекции Юлия рассказала об истории Центра комиксов и визуальной культуры РГБМ, о действующих в нашей стране клубах комиксов, но очень быстро лекция перешла в оживленную дискуссию и обсуждение, как построить в Нижнем Новгороде свой комикс-клуб, на какой площадке этой лучше сделать, как и где о нем рассказывать.
Алексей ГордеевВладимир КабановНаташа СолоЮлия Канунникова
На фестивале прошло и косплей-шоу, по итогам которого несколько победителей получили грамоты и призы. Также была проведена и гик-викторина, присутствовать на которой у меня, к сожалению, не получилось.
Таким образом, мероприятие получилось очень насыщенным и разнообразным. Больше всего положительных моментов принесла аллея авторов, где я познакомилась с комиксами, о которых, наверное, никогда бы и нигде не услышала и не узнала, а там есть что почитать и на что посмотреть. Общие впечатления — положительные, но я бы посоветовала организаторам поработать над информационно-лекционной частью, например, провести не одну презентацию на 20 минут, а попросить других авторов представить свои проекты и рассказать о них подробнее.
6 января я посетила гик-фестиваль Плутон в славном городе Казань, в связи с чем хотелось бы поделиться своими впечатлениями. Прежде всего оговорюсь, мне крайне тяжело оценивать региональные фестивали, т.к. из региональных была только в Туле, но в чём я уверена абсолютно точно — подобные фестивали очень и очень нужны. И здорово, действительно здорово, что в Казани нашлась команда энтузиастов, которые организовали первый в Казани гик-фестиваль Плутон.
В рамках этого фестиваля действовал гик-базар, где можно было приобрести всё, что душе угодно: комиксы, фигурки, вкусняшки, футболки, кружки и многое-много другое. Да что там, можно было даже заказать свой портрет или портрет любого героя (пользуясь случаем, попросила нарисовать мне Капитана Америка)!
На мой взгляд, самой важной и интересной частью фестиваля были лекции питерских издателей Дмитрия Яковлева (издательство Бумкнига), Руслана Хубиева (издательство Рамона) и Степана Шмытинского (издательство Комильфо). Дмитрий Яковлев прочел лекцию "От фэнзина к полноценному издательству", в которой рассказал как из идеи печатать фэнзины и распространять их самыми невероятными способами возникло издательство Бумкнига. Также Дмитрий рассказал о самых значимых проектах издательства, о том как комикс Дэниела Клоуза "Пейшенс" был издан в России одновременно с выходом в свет оригинального издания, о публикуемых авторах, как отечественных, так и зарубежных: о недавнем визите Тома Голда в Москву, о Филиппе Жираре, посетившем Санкт-Петербург уже не в первый раз, о том, как начиналось сотрудничество с Олегом Тищенковым, о фестивале Бумфест, который уже 10 лет подряд проводится в Санкт-Петербурге.
Переводчик комиксов и главный редактор издательства Рамона Руслан Хубиев выступил с лекцией "Коллекционирование комиксов или почему вы проклянете тот день, когда решили заняться этим". Уже из названия лекции было видно, что коллекционировать комиксы — дело хлопотное и затратное, но для тех, кто все же решит этим заняться, Руслан подробно рассказал о том, как оценивают синглы, о типах коллекционирования, о факторах, влияющих на удорожание комикса, о российском рынке, а точнее об изданиях с эксклюзивными обложками, перекупщиках и многом другом. Скажу, что хотя не являюсь коллекционером комиксов и не собираюсь им быть, было интересно узнать кое-что новое.
Степан Шмытинский в своей лекции "Как издавать комиксы в России и быть самым крутым!" рассказал о том, как с книг "Нерождество", "Мёртвый язык" и "Несмешно" начиналось издательство Комильфо и как в дальнейшем издательство стало специализироваться исключительно на комиксах. Степан рассказал о том, почему Marvel лучше DС, а также поведал о различных направлениях работы издательства: мейнстрим (комиксы про Дэдпула и Человека-паука), необычные и интересные комиксы Marvel ("Хоукай", "Женщина-Халк", "Мисс Марвел" и другие), интересные, но не мейнстримовые комиксы ("Манхэттенские проекты", "Секс-преступники" и другие), европейские комиксы ("3 секунды", "Прибытие", "Я убил Адольфа Гитлера", "Океан любви" и другие), отечественные проекты ("Прибой", "Горелово", "Волшебные сказки роботов", "Аврора. Другая история" и другие). А напоследок Степан анонсировал комикс Миллара и Мёрфи "Хрононавты", который выйдет в издательстве Комильфо в феврале-марте этого года.
Помимо этого в рамках фестиваля прошёл конкурс косплея, гик-викторина, чемпионат от МосИгры "Ответь за 5 секунд" и танцевальный конкурс от Just Dance. Все победители получали призы и подарки, помимо прочего, каждый час разыгрывались билеты в кино. Также на фестивале работала точка с горячей едой и напитками, а все желающие вспомнить детство могли поиграть в приставку Sega. Особо хотелось бы отметить интересную гик-викторину, которая с одной стороны, затронула совершенно различные сферы гик-культуры (были вопросы посвященные играм, современным и старым-добрым сериалам, мультфильмам и комиксам), а с другой стороны, приятно удивила форматами вопросов (были и обычные вопросы, и вопросы по картинкам, и "угадай мелодию").
Конкурс косплеяПобедитель конкурса зрительских симпатийГик-викторинаФиналисты гик-викториныТанцевальный конкурс Just DanceТанцевальный конкурс Just Dance
Уже после фестиваля организатор и идейный вдохновитель фестиваля Евгений Вогер согласился ответить на несколько вопросов:
Анна Брускова (А. Б.): Здравствуйте, Евгений! Расскажите, пожалуйста, о себе. Гик-культура для Вас — это что-то профессиональное или хобби?
Евгений Вогер (Е. В.): Добрый день, Анна! Обо мне? Все просто, я — типичный гик! Люблю комиксы, игры, сериалы, фантастику и фэнтези! Переехав из Москвы в Казань, поразился низкому уровню гик-культуры в городе. Да, здесь проходили и проходят гик-мероприятия, но их уровень настолько низок, что даже называть их стыдно! На тот момент, то есть 2 года назад, в Казани было два комикс-шопа, один из которых вскоре закрылся, а второй стал моей отдушиной, а сейчас я — его совладелец! Поэтому сейчас, владея лавкой комиксов и будучи организатором несколько гик-мероприятий, в том числе и Плутона, можно смело сказать, что любимое хобби превратилось в работу!
А. Б.: Когда и как пришла идея создания и проведения подобного мероприятия?
Е. В.: Как я уже говорил — посетив несколько убогих мероприятий, захотелось сделать что-то красивое и качественное! И я обратился к своим друзьям, у которых был опыт проведения фестивалей. Так и родилась наша команда, так и появился Плутон!
А. Б.: Почему было выбрано именно такое название?
Е. В.: Плутон? Это кличка пса Микки Мауса! А если серьёзно, Плутон потерял статус планеты, но он всё-таки уникален! Маленький, красивый и не такой, как все! Так же можно сказать и о нашем фестивале!
А. Б.: Тяжело ли было организовать первый в Казани гик-фестиваль?
Е. В.: Очень! Был удивлён волной непонимания и агрессии, там, где не ожидал вообще!
А. Б.: Каковы Ваши впечатления после окончания фестиваля? Все ли получилось так, как задумывалось?
Е. В.: Впечатления прекрасные! Не всё получилось так, как мы задумывали, конечно, но в будущем учтём все наши ошибки и минусы!
А. Б.: Быть ли Плутону 2018?
Е. В.: Быть! Несомненно!
А. Б.: Спасибо большое!
Е. В.: Спасибо и Вам, за участие и за общение!
Итог: фестиваль получился интересным, ярким и разнообразным, каждый пришедший мог найти для себя что-то интересное, узнать новое, приобщиться к гик-культуре. Было видно, что в организацию вложено много сил и средств, за что хочется поблагодарить организаторов фестиваля. Отдельно хочется отметить замечательного ведущего — Александра Васильева, он был на высоте в течение всего дня и всех мероприятий. Помещение было довольно большое и просторное, не создавалось толкотни, но оно было одно — все мероприятия проходили только в нем, в связи с чем музыка чуточку мешала проведению лекций и викторины. Надеюсь, что организаторы учтут это замечание и продолжат радовать нас подобными фестивалями.
Сегодня в Москве открыл свои двери Comic Con Russia! Для многих ценителей комиксов и поклонников гик-культуры это, пожалуй, одно из самых важных и ожидаемых событий года (фестиваль проходит с 29 сентября по 2 октября 2016 года).
В этом году среди гостей фестиваля известные художники и сценаристы, актеры и косплеер.
Джилл Томпсон (сценарист и художник, известная по таким комиксам как "История с кладбищем. Книга 1", "The Invisibles", "The Beasts of Burden" и др.).
Также на Comic Con Russia не просто стартуют продажи многих комиксов, но некоторые из них будут продаваться ограниченными тиражами с эксклюзивными обложками. На большинство данных комиксов действует правило "один в руки", уточняйте у издателей и продавцов.
С 16 по 22 мая в Москве прошел ХV Международный московский фестиваль рисованных историй.
Первым мероприятием, которое я посетила в рамках этого фестиваля, стало открытие выставок Виктора Гоппе "Время Ксении" и Георгия Литичевского "Девушки и крокодил" в библиотеке имени А.П. Чехова. С творчеством Георгия Литичевского я уже была немного знакома по выпущенному издательством Бумкнига сборнику его комиксов "Opus Comicum". Мероприятие прошло довольно интересно, были знакомые лица, такие как Аскольд Акишин, Михаил Хачатуров, Хихус и другие.
А. Кунин, Г. Литичевский, Е. Пахомова, В. Гоппеработы Виктора Гоппеработы Георгия Литичевского
Основная программа фестиваля проходила 21-22 мая в РГБМ, вкратце я расскажу о посещенных мероприятиях. Главным образом, это были лекции и встречи с авторами в конференц-зале: за два дня прошло сразу три мероприятия, рассказывающих о комикс индустрии в Болгарии, Армении и Сербии. Комиксист, коллекционер и педагог А. Вычков рассказал о болгарских проектах: Vekovnici, Над дъгата (Выше радуги) и Линиje фронта (Линия фронта); последний посвящен первой мировой войне, в серии принимают участие разные авторы, большинство историй основаны на реальных событиях.
Группа комиксистов из Армении, являющихся представителями творческого коллектива "Badabada?", рассказала о своем проекте Drink & Draw. Он появился в 2011 году, а сейчас в Ереване еженедельно проходят встречи комиксистов. В рамках этого проекта возникла идея проведения марафона: за 24 часа нарисовать 24 страницы комикса. В Армении этот марафон стал традицией, в нем принимали участие авторы из других стран, в т.ч. из Италии. Тема последнего проекта — война.
Профессор И. Антанасиевич прочитала лекцию о русском комиксе Королевства Югославия и современном сербском комиксе. Прежде всего, речь шла о проекте Zigomar (Nikola Navojev и Branko Vidić), рассказывающего о приключениях героя в маске. Рассказала лектор и о комиксах, в основу которых легли такие известные произведения как Тарас Бульба, Дон Кихот, Сказка о золотом петушке, Руслан и Людмила, Воскресенье, приключения Швейка и другие.
В рамках КомМиссии прошли встречи с зарубежными художниками — Деннисом Калеро и Ронаном Тулоатом. Деннис Калеро рассказал о своем творчестве, о работе на серией комиксов X-Men Noir (альтернативная вселенная, где действие разворачивается в Нью-Йорке 30-х годов, у известных нам мутантов есть прототипы, не обладающие сверхъспособностями, но имеющие схожие таланты: Циклоп был одноглазым снайпером, Гамбит — владельцем казино и т.д.) и Weapon X Noir. Другие его проекты: Бэтмен (DС), обложки к комиксам про Джеймса Бонда, Suit (Dak Horse). В данный момент он работает над сценарием для фильма (название не озвучил, в центре внимания — два комика, которые на сцене высказывают друг другу не самую лестную правду).
Ронан Тулоат рассказал вкратце о своем творчестве и работе, а также провел мастер-класс по рисунку на планшете. За сравнительно небольшое время и под пристальным внимание публики он нарисовал российского космонавта, комментируя все этапы своей работы.
Литературный агент Николас Гривель рассказал о работе литературного агента: первое направление — предлагать уже изданную книгу издателям на других языках. Николас работает с книгами на французском и английском языках, чаще всего выбирает те книги, которые нравятся ему лично, отражают его вкус. Среди его проектов: "The ralist" А. Hanuka, "We won't see Auschwitz" Jeremie Dres, "Repl Um" Blutch, "Pasein" Joan Sfan, "Today is the last day of the rest of your life" Ulli Lust. Второе направление деятельности — работа с проектами с самого начала, участие в процессе написания, поиска художников и т.д. Пример такого проекта — "The Joe Shuster Story" Thomas Campi, Julian Voloj. Третье направление деятельности — анимация, Николас сотрудничает с анимационной студией Laika. Вторую часть лекции Николас посвятил рассказу о современном французском рынке комиксов, а это свыше 4000 новинок в год (Николас продает 40-50 тайтлов в год), среди которых лидируют франкоязычные комиксы, на втором месте — манга. Сейчас популярность набирают и переводные американские комиксы, не только Marvel и DC, но и Image (популярны такие серии как Сага и Ходячие мертвецы). Еще один жанр — документальный комикс, в т.ч. журналистика, например "Палестина" Джо Сакко. Молодые авторы обычно начинают с неизвестных андеграудных издательств, а если автор становится популярным, то контракты уже предлагает более крупные и известные издательства. Среди комиксов, вышедших на русском языке благодаря Николасу: "Джим-водолаз", "Волшебное перо".
Михаил Хачатуров (переводчик) и Николас Гривель
Издательство Бумкнига рассказало о своих планах и грядущем Бумфесте (последние выходные сентября, Питер), на который приедет Дилан Хоррокс. А Саша Барановская представила свою книгу "Колпак, фреза, кринолин или история костюма в комиксах". Данная книга охватывает историю костюма с XV до конца XIX века. Изначально название книги было другое — "Укрощение тела", но от него было решено отказаться.
Дмитрий ЯковлевСаша Барановская
Станислав Куприянов (Comicstrade.ru), Григорий Пророков (экс-LookAtMe), Максим Марков (Ридус) и Степан Карма обсудили комикс-журналистику. Главная проблема, которую подняли ведущие — читать о комиксах негде: популярные сайты типа Афиши о комиксах пишут с некоторой неохотой и часто непрофессионально, а специализированные сайты типа Комикстрейда пишут "для своих" и могут отпугнуть новых читателей. Другая проблема — отсутствие интересных видео обзоров на комиксы, потому что видеоблогеры не рассказывают истории по-настоящему.
Максим Марков, Степан Карма, Григорий Пророков, Станислав Куприянов
Филипп Соседов представил свой проект "Пантеон. Культ двуличия". Во время презентации Филипп показал карту мира Пантеон и рассказало самом мире. Основная точка изменения — вместо Иисуса Христа казнили Варавву. От этого строится вся дальнейшая мифология и местный культ. Казнь Вараввы и его культ были следствием палео контакта с веществом под названием экзокарбон или красный уголь (бактериальная культура иноземного происхождения, попала в мире в начале первого ледникового периода и начала терраформировать его). Эта культура осела на полюсах, не дав во время раздвижения материков образовались Америкам. Евразийская часть представляет собой единый материк. Америку открывали несколько раз, в 1951 была последняя экспедиция, Америку открыли повторно и узнали много нового о красном угле. Развитие экзокарбона шло в несколько этапов и влияло на развитие человека, делая из него практически бога. Несколько тысяч лет назад миром правил древнегреческий пантеон, они были людьми, но из-за влияния экзокарбона получили власть над миром. Один из них, Посейдон, предал пантеон, уничтожил старый олимп и воцарился над миром, утверждая, что он единоличный бог-тиран. В нулевом году борец за свободу, желающий вернуть старых богов — Варавва, поднял восстание, был схвачен и казнен. После казни он возродился и собрал свой пантеон. В начале I тысячелетия воцарилась вера построена на пророчествах Вараввы, что придет новый верховный бог. В 1986 в мире лидировала Российская империя, мировая война была только одна и против азиатского триумфирата, шла 3 года. Но в 1986 году император Российской Империи умирает, что приводит к гражданско войне между наследниками и представителями власти. Заканчивается она в 1988 взрывом экзокарбоновой жилы и перемирием. В итоге Российская империя делится на 4 стороны: центр (в т.ч. Петрополь — аналог нашего Петербурга), территория за Уралом, юг Европы и часть юга Азии. В 1991 году начинаются основные события комикса.
"Культ двуличия" состоит из шести выпусков, заключительный шестой выпуск выходит уже в июне. Все шесть выпусков охватывают события одних суток, каждый выпуск освещает события глазами разных героев. В планах автора написать в дальнейшем "Кодекс Двуличия" и "Крах Двуличия".
В малом зале прошла презентация комикса "Механизмы Хендрика". Нам показали наброски и эскизы, рассказали о мироустройстве и основных героях и даже показали кадры из нового выпуска.
Богдан и Алекс Хачетт рассказали о своих отдельных (Алекс Хачетт: "Бесобой", "Заговор единорогов"; Богдан: "Ника", совместно с Евгением Федотовым — "Якутия") и совместных проектах: "Скунс и Оцелот". Алекс Хачетт также занимался оформление диска Witch circle. В настоящее время они вместе работают над проектом "Sсript it" — комиксом о том, как писать комикс. На данный момент это он-лайн проект, вышло уже две главы, идет работа над третьей.
БогданАлекс Хачетт
Генеральный директор студии "Лин-Арт" А. Дворянкин рассказал о коммерческих проектах своей студии, в основе которых лежит комикс: комикс, посвященный финансовому годовому отчету банка "Зенит", биография М.В. Ломоносова для филиала МГУ в Женеве (при участии Аскольда Акишина), комикс про северо-кавказского леопарда (также при участии Аскольда Акишина) и другие. Комикс, рассказал лектор,это бюджетный рекламный ролик, затраты на его производство гораздо меньше. Часто заказываются рекламные листовки, открытки, полосы в журналах в виде комиксов. Также его студия занималась рекламным комиксом, который был посвящен юбилею крупного предпринимателя; заказ был сделан его женой.
В начале воскресенья мне удалось задать несколько вопросов Ронану Тулоату (отдельная благодарность выражается Михаилу Хачатурову):
Анна Брускова (А.Б.): это ваш первый визит в Россию? Каковы ваши впечатления?
Ронан Тулоат (Р.Т.): да, это первый визит. Впечатления хорошие. Очень понравилась и Москва, и Ростов тоже. Очень понравилась публика на мастер-классах, много интересных, толковых вопросов по существу. Хотелось бы вернуться в Россию на подольше с женой и поездить по стране.
А.Б.: В каком возрасте вы начали рисовать?
Р.Т.: Где-то лет с трех-пяти. Регулярно рисую с 5 лет, в детстве очень любил рисовать самолеты.
А.Б.: Расскажите о своих любимых комиксах, какие работы повлияли на вас?
Р.Т.: Нравятся французские, американские и японские комиксы. Очень сложно вспомнить и назвать всех, но могу назвать Фрэнка Миллера, Алекса Тодда, Милтона Каниффа. Еще нравится комиксы Сага. Из французов — Матье Лоффре, Алекс Алис, разумеется Жан Жиро (Мёбиус), а из японцев — Отомо и Урасаву.
А.Б.: Здесь представлены ваши работы, на которых изображены герои DС/Марвел, расскажите о них?
Р.Т.: Я не работаю на DC или Марвел, просто рисую плакаты или обложки для журналов.
А.Б.: Известно ли вам что-либо о российских комиксах?
Р.Т.: К сожалению, нет, ничего не известно. Многое из того, что увидел тут, понравилось (прим. — при мне Ронан купил "Лес" Аскольда Акишина).
А.Б.: Да, наша индустрия еще молодая.
Р.Т.: У вас все впереди.
А.Б.: Не могли бы вы дать несколько советов начинающим художникам?
Р.Т.: Да, конечно. Необходимо использовать платформы типа Кикстартера, вести сайты, блоги и много публиковаться в интернете. Также можно пытаться объединиться в издательство по типу Image или французского издательства L'Association, чтобы издавать то, что хочется самим.
А.Б.: Вы упоминали Ростов, какое мероприятие там вы посетили?
Р.Т.: Это была поездка в регионы в рамках фестиваля КомМиссия. В понедельник-вторник буду в Рязани. Данные поездки организованы совместно Французским Институтом в России и Институтом Гёте в России.
А.Б.: Большое спасибо!
Р.Т.: Пожалуйста!
Оба дня в холле работала ярмарка, на которой были представлены не только современные комиксы, но и комиксы, ставшие раритетами, а также настольные игры, атрибутика и сувениры.
Рик Мейерс
А на нижнем этаже располагалась выставка работ.
Было замечено несколько проблем, связанных главным образом с организацией: в малом зале обычно проходило сразу несколько мероприятий и иногда они мешали друг другу. Если во время встречи с Ронаном Туолатом было относительно тихо, то во время презентации "Механизмов Хендрика" было шумно и приходилось напрягаться, чтобы услышать выступающего. Также были некоторые технические сбои: во время мастер-класса Ронана его планшет подключить не удалось, а предложенный организаторами планшет имел только русскоязычную версию фотошопа.
облако тэгов
