Существует много определений комикса, все они в целом сводятся к тому, что комикс — это серия изображений, в которой рассказывается какая-либо история. Комикс — это единство повествования и визуального действия. В комиксах не обязательно присутствует текст, существуют и «немые» комиксы с интуитивно понятным сюжетом, но чаще всего, прямая речь в комиксе передаётся при помощи филактера — «словесного пузыря», который «выдувается» из уст персонажа.
Комиксы могут быть любыми и по жанру, и по стилю рисования. В виде комиксов адаптируются даже произведения классиков литературы. Но исторически сложилось, что самые распространённые жанры комикса — приключения и карикатура. Этот стереотип долго портил репутацию комиксов. Рисунок в комиксе имеет некоторую долю условности. Он упрощается для скорости рисования и удобства восприятия и идентификации читателя с персонажем.
Важно:На статьи, посвященные новинкам и планам издательств, распространяются соответствующие локальные правила рубрики «Новинки и планы издательств».
Представляю вашему вниманию вторую часть обзора. Сразу предупреждаю, что спойлеров тут будет очень много, и я не вижу смысла прятать их все. Поэтому имейте в виду: если вы боитесь узнать, что будет дальше, лучше статью не читать. Первую часть можно найти здесь.
Итак, Ичиго спас Рукию, вскрыл всемирный заговор и вернулся к себе. Но отдых обычным японским школьникам даже не сниться. Злобные подручные Айзена из Эспады (см. конец статьи) похитили Орихимэ (та самая большегрудая подружка, которая без ума от Ичиго) чем вынудили Куросаки снова ввязаться в большую и очень длительную драку. По сути, перед нами тот же самый сюжет, что в предыдущих томах, только в другом антураже и битвами другого уровня. Складывается ощущение, что автор вдруг вспомнил про запрятанных в рукаве колоритных персонажей и решил срочно ввести их в сюжет. Решение спорное, хотя парочку интересных личностей всё-таки встречаешь. Другое дело, что и тут всё затянуто донельзя. Даже подготовительный этап, который можно считать отдельной аркой.
Ичиго понимает, что с таким уровнем силы ему ничего не светит. Да и маска Пустого его слегка беспокоит. А тут ему встретился интересный человек, имеющий такую же маску. Он – вайзард. Это шинигами с изрядной долей Пустого. Они умеют надевать маску Пустого, что даёт им большое количество сил. Так вот вайзарды решили всё-таки помочь Ичиго (перед этим они, по закону жанра, немного по привередничали). Собственно предысторию вайзардов можно узнать из нескольких «минусовых» глав. Главное не запутайтесь в нумерации Предыстория хороша, с интригой и накалом и малой продолжительность, что даже странно.
Сюжет тем временем продолжает бежать со скоростью японской электрички, и никакого отдыха у Ичиго и его друзей нет. Злой Айзен решил уничтожить Каракуру (место действия в реальном мире) вместе со всеми жителями. Согласен, он неоригинален, но ведь никто из действующих лиц об этом не догадывается. Стоит заметить, что автор не любит мелочиться. Кроме большого количества драк, тут можно наблюдать меч, особенность которого – удлиняться на неприличное количество метров, а точнее, километров (собственно, как заметили на одном сайте, когда один из героев сообщает об этом, он высказывает суть манги). Размеры некоторых персонажей иногда бывают больше любого робота из какой-нибудь мехи. И, естественно, экшен нон-стоп начиная с 22-го тома. Нет, какие-то маленькие перерывы тут есть, но они совсем мизерные, и на одну главу не наберётся. Так что зрелища вам обеспечены, запаситесь только попкорномбенто хлебом.
А вот рисунок со временем становится хуже. Для таких длинных сериалов это нормально, автору надо придумать и нарисовать главу за 4 дня и даже несколько ассистентов тут не помощники. Поэтому и выходит более схематичный рисунок всего на 17 страниц. Зато фантазия автора никуда не исчезает и периодически подбрасывает интересно нарисованных персонажей. Некоторые даже чересчур смелые. И страшные. В частности, одна из форм капитана-предателя Тоусена.
А вот самый-самый конец истории борьбы про Айзена (а тут даже кульминация растянута) получился, на мой вкус, хороший. Всё дело в контрасте: ведь перед этим были бои с разговорами, объяснением своих уловок, некоторым анализом способностей; а Ичиго разобрался с Айзеном просто и надёжно. И из-за этого он
скрытый текст (кликните по нему, чтобы увидеть)
потерял все свои силы
. Но не думаете, что автора это остановило. Он, не особо задумываясь, придумал, как продолжить эту историю. На мой вкус, продолжение, пока что, выходит очень вялым и откровенно слабым. Но это уже материал для совсем другой статьи из другого времени. Где-то из 2014 года
Команда А спешит на помощьПочти половина Готея-13Вторая форма УлькиоррыИчиго очень зол. Дырка в его груди слишком неровная!
Все свои рекомендации к прочтению я высказал ещё в первой части статьи. Поэтому сейчас я немного расскажу о самых интересных, на мой взгляд, персонажах, а так же об различных организациях из мира Bleach.
Персонажи
Урахара Киске. Странный человек в сандаловой шляпе. На первый взгляд – продавец изделий для шинигами. На самом деле – беглый капитан и незаконно обвинённый человек, который помогает Ичиго и его друзьям перед каждой серьёзной заварушкой. Простодушен, но очень силён. Слегка ленив и поэтому приходит только в самый-самый нужный момент. На самом деле подобный персонаж популярен среди авторов манги и аниме. Да и среди обычных читателей тоже. Но, как и во многих аспектах этой манги, есть в нём что-то особенное. Сам не пойму, что.
Бьякуя Кучики. Номинально – старший брат Рукии. Аристократ до мозга костей. Заносчив, за что был наказан Ичиго. Но это его не особенно образумило, и поэтому своему стилю он не изменил. Подкупает своей невозмутимостью, следованием своим канонам чести и собственному слову.
Улькиорра. Номер 4 в Эспаде. А по потенциалу и того выше. Постоянно ходит с одним и тем же скорбным выражением лица, хотя по его речи понятно, что ему безразлично вообще всё. При этом, как это часто бывает, получился самым живым персонажем в манге. Периодически пытается понять природу и суть человеческих эмоций и, скажу по секрету, в конце своей жизни ему это слегка удаётся. Единственный член Эспады, достигший второго уровня трансформации. Но всё равно был убит Ичиго, который превратился в очень стильного демона, и в неуправляемом режиме разобрался с ним. А жаль. С ним было бы куда интереснее.
И в заключении – Зараки Кенпачи. Капитан 11-го отряда, самого безумного во всём Сообществе душ. Он самый сильный шинигами в этом поколении. Его духовная сила настолько велика, что оказывает мощное давление даже на капитанов. Поэтому специально для Зараки была сделана повязка, поглощающая изрядное количество его силы. И даже при этом он безумно силён. Представляет собой большую груду мышц, которая живёт только ради того, чтобы сражаться. Он одержим этой идеей. И у него очень говорящая улыбка. Зато как дерётся
Перечеслять персонажей можно ещё долго. Думаю и четырёх достаточно. Поэтому перейдём к организациям.
Организации
Готей-13. Вооружённые силы Общества Душ. Состоит из 13-ти отрядов. Во главе отрядов стоят капитаны. Капитаны имеют колоссальный уровень силы и мастерства, хотя, если судить по битвам, разница между ними и лейтенантами не сильно большая. Кроме того, Готей-13 считают мир живых своей территорией и защищают его от Пустых в меру своих сил. Пополняется организация за счёт выпускников местных школ.
Эспада. 10 самых сильных арранкаров. Арранкары — те же пустые. Вот только они долго и нудно эволюционировали и стали сильно похожими на людей. Путь эволюции автор рассказывает, правда это не особо интересно. Каждый член Эспады имеет татуировку в виде цифры. Она показывает уровень силы арранкара. 1 – самый сильный, 10 – самый слабый. Но не стоит особо уповать на эти цифры, так как автор любит рояли в кустах и некоторые вещи по ходу повествования изменятся. Стоит сказать, что первые три номера получились очень сильными и действительно навевают страх. И битвы с ними получились хорошими. Командует ими Айзен. Они готовы ради него на всё, так как он дал им многое и так далее.
Про вайзардов я уже немного рассказал, а больше, думаю, не надо. Так что на этом можно закончить. Многое осталось нераскрытым, но если бы я начал добавлять ещё, то получилась бы какая-то энциклопедия по Bleach. Принимаю все пожелания и всю критику. Если где-то ошибся – поправляйте.
Не буду оригинальным и напишу свою первую статью про очень популярный в Японии, да и у нас, манга-сериал. Речь сегодня пойдёт о Bleach. А так как в этой манге более 50 томов, то я решил разделить обзор на две части и при этом не охватывать последние несколько томов, так как их сюжетная линия пока не завершена (а может и завершена, но последние несколько глав я ещё не читал). В первой части будут рассматриваться первые 20 томов, поэтому можно считать это введением и призывом к ознакомлению, так как вторая часть будет написана для знакомых с данной мангой. Примечание: читал я русский любительский перевод разных команд и поэтому написание имён и некоторых названий (божеств, званий, мест и прочее) может отличаться от привычных вам.
Итак, знакомьтесь – наш главный герой Куросаки Ичиго. 15-ти летний школьник, выглядящий как разгильдяй и иногда бывающий таковым. Иначе говоря, это обычный японский школьник. Но всем было бы скучно, если бы Ичиго был очень простым школьником. Наш герой умеет видеть призраков. К несчастью, а может и к счастью, это как посмотреть, ему на голову свалилась Кучики Рукия. Она – шинигами. В теории – бог смерти; по факту – агент Сообщества душ, который расправляется с Пустыми и помогает обрести покой обычным душам. Пустые – одержимые души, которые знают только боль и тоску, которая, как обычно, толкает их на плохие поступки. Вот тут и завертелась наша история.
Собственно перед нами стандартный сёнен(1). Несколько первых томов являются затравкой и, по сути, рассказывают нам несколько маленьких не особо интересных историй. Самое интересное, что и набор героев в этой истории стандартен за некоторыми исключениями. Есть большегрудая одноклассница, влюблённая в Ичиго, есть подруга детства, которая помогала ему после постигшего семью Куросаки бедствия (да-да, и такой штамп тут присутствует). Есть тихоня-бабник, большой накаченный мулат с особым внутренним миром (справедливости ради стоит сказать, что силой своей он пользуется не часто. Принципы у него) и далее по списку. Однако наличие таких штампов замечаешь далеко не сразу. Где-то на томе пятнадцатом. А там уже и глобальный сюжет есть, так что выкрутиться из цепких лап автора будет сложно.
Кстати о глобальном сюжете. После встречи с Рукией, Ичиго приобрёл силу шинигами. А вот Рукия её потеряла. В результате Ичиго пришлось выполнять грязную работу. Но Общество Душ место цивилизованное, и имеет свой свод законов, согласно которому передача силы от шинигами к человеку это преступление. За Рукией пришли и забрали с собой. А Ичиго ринулся её спасать. Далее идут подковёрные интриги, много коварно улыбающихся лиц и так далее.
На самом деле эта часть проработана куда лучше в плане сюжета, чем начало. Свежая струя, неожиданные повороты и не особо затёртые ходы. Однако и проявляется главный недостаток манги – затянутость. Безумная затянутость. Автор очень любит экшен и, видимо, меряться силами. Потому что именно тут начинается проявляться суть манги – бои. Бесконечные бои с большим количеством крови и
скрытый текст (кликните по нему, чтобы увидеть)
с отсутствием летальных исходов среди людей и шинигами
. Причём каждый бой это история о сильных духом, телом и прочее. С обязательным повышением своего мастерства прямо во время боя. А такие приземленные вещи, как усталость, предел сил, кровопотери и прочее, автор обходит стороной. В конце концов, его можно понять: он явно делает это ради своего удовольствия, а не читателя.
Собственно, именно то, что манга рисуется для себя, и подкупает. Конечно, похожесть на другие сёнен сериалы присутствует, но не в больших количествах. К примеру, даже шаблонные персонажи здесь бывают очень харизматичными. В частности, загадочный продавец Урахара и безумный воин Зараки Кенпачи, местный аналог (а скорее пародия) Гатса из Берсерка. Кроме того рисунок у Bleach очень стильный. Именно стильный, а не красивый, хотя раздражать картинка не должна. Разве что очень привередливых людей.
Как и во всяком длинном сёнене, в Bleach очень много персонажей. Даже главных. При этом самые интересные появятся дальше, и их будет никак не меньше, чем в начале. Так что не вижу смысла отдельно останавливаться на конкретных личностях в этой части обзора. Во-первых, они пока шаблонны. Во-вторых, самые интересные факты из их биографии, опять же, раскрываются далее по сюжету. Поэтому о самых интересных персонажах и группировках я расскажу в следующей части. Разве что отмечу Кона, живого плюшевого медведя. Душа, которая живёт в нём, периодически сидит в теле Ичиго и творит не очень культурные вещи. Этот персонаж некоторая константа, он не меняется на протяжении всех 50 с лишним томов и вряд ли изменяться дальше. Опять же, персонаж довольно шаблонный для японской культуры манги и аниме, но выглядящий немного экзотично для неискушённого читателя.
Местный юморПустыеКапитаны бывают ленивыми и очень опаснымиПрошу любить и бояться — Зараки Кенпачи
Итого: Bleach – типичный представитель японской популярной культуры. В том смысле, что он придуман только для отдыха и развлечения. Если вам нравятся так называемые «бесконечные» манга-сериалы, то этот тайтл вас не разочарует. Если вы хотите приобщиться к миру японских рисованных историй, но при этом не хотите лезть в философские дебри, боитесь страшных порождений японской фантазии (тут даже тентаклей в привычном виде нет!) и у вас приличное количество свободного времени – то Bleach хороший вариант. А вот в других случаях можно проходить мимо. Хотя и тут всё сугубо индивидуально.
И в самом конце. Так как это мой первый опыт, то судите меня строго . Особенно за грамматические ошибки, я в этом плане очень рассеянный бываю. Принимаю всё к сведению и, по возможности, исправлюсь в следующей части обзора. Но учтите, что там будет намного больше спойлеров, и если вы не читали и половины из первых 20-ти томов, вам там мало чего будет понятно. Кроме того, если я где-то ошибся или пропустил – поправляйте. И оставляйте пожелания.
(1) Не особо вдаваясь в терминологию, скажу, что, если вкратце, сёнен – это, по сути, всё что можно нарисовать для подростковой аудитории от 13 до 18 лет. То есть не ждите особой жестокости, лихо закрученных сюжетов и обнажёнки. Только обтягивающая одежда, мир во всём мире и прочие атрибуты подростковой фантастики.
Как только Клайв Баркер набрал популярность в восьмидесятых, его произведения начали переводить на язык "историй в картинках" — многие рассказы из "Книг крови", даже романы ("Явление тайны", "Сотканный мир", "Вечный похититель") стали комиксами. Фильмы "Восставший из ада" и "Ночное племя" даже обзавелись собственными сериями.
Но Баркер не удовлетворился простой переплавкой сюжетов. Будучи ярым поклонником этого вида искусства, он погрузился глубже и написал несколько оригинальных сценариев ("Ночь живых мертвецов", "Первобытный", "Терзание"), породил несколько серий для "Marvel" под общим названием "Razorline". И вот, спустя 20 лет, король сплаттерпанка возвращается.
"Седут". Название, которое не перевести. Первая ассоциация — "seduction", то есть, "соблазн". Нечто чувственное, интимное, греховное — ждать хорошего не приходится.
В руки к архитектору Гарольду Энглу попадает алмаз в 34 карата. Но вместо того, чтобы отбиваться от грабителей, ему приходится столкнуться с темной сущностью внутри кристалла. Она — это то, что являет собой число "4", которое так избегает человек, открещиваясь святой Троицой. Но "3" на дает нам полной картины, говорит Баркер. Седут — вот он, вечный изгой, ключ для понимания вселенной.
ч.-б. версия
цветная версия
Прочитав комикс, хочется тут же его перечитать еще раз. Возможно, так будет правильней всего — сама концовка намекает на это, ведь "Седут" заканчивается тем, чем начинается, это бесконечная история-кольцо. Можете не бояться, ведь спойлером это назвать сложно: концовка в данном случае не имеет особого значения, как и структура сюжета. Главное — сама концепция, и ее довольно сложно понять с первого раза. Сценарист Кристофер Монфетт даже не старается сделать повествование понятным: текст перегруженный, замысловатый, местами даже напыщенный. Художник Габриэль Родригес вносит и свою лепту, превращая страницы в лабиринты изображений с мириадами мелких деталей; некоторые из разворотов похожи на психоделические постеры или "бэд трип". А теперь прибавьте к этому еще и 3D-формат изображений — эффект от картинок впечатляющий, но текст приходится читать без очков. Крышу удержать нелегко, но можно хотя бы попытаться. А заодно и разобраться в самой истории.
На этот раз Баркер выступил автором задумки, а не сценаристом, в общих чертах обрисовав Монфетту то, что за историю он хочет получить. В приложение к 24-страничному комиксу идут 8 страниц того, из чего и вырос комикс: замусоленные листы из тетрадки, на которых Баркер второпях, неразборчивым почерком набросал общую идею и зарисовал еще несколько идей. И хотя эти страницы — та еще задачка для графолога, без них разобраться в сюжете и общей концепции было бы сложнее.
Итак, представьте сюрреалистическую историю, похожую на фильмы Бунюэля, Феллини, но при этом еще и пропитанную духом У. С. Берроуза; историю, полную нигилизма и мрака; историю, насыщенную хмурой поэтикой "Книг крови":
"Вот лицо мира — такого, каким мы его знаем. Вот глаза мертвеца. Вот язык безмолвного рта. Вместо губ — личинки; каждое слово — крылатая тварь. Вот негнущиеся руки; закоченелые ноги — они устали, они уже не танцуют. Вот скорлупа и пустые оболочки. Мы оставили их в дороге. И если вы пришли издалека, но застали нас во время Исхода, знайте, что убийцей был я. Эта болезнь, эта пошесть, Радость моего Деяния. О, СЕДУТ..."
Баркер приготовил своим поклонникам необычный подарок. Нельзя сказать, что он придется по вкусу многим — скорее всего, "Седут" понравится только настоящим поклонникам странного, необычного "хоррора новой волны", который и принес Баркеру популярность. Читателю, жаждущему простого развлечения, здесь делать нечего.
Рецензия впервые опубликована в DARKER. №4 (5), август 2011
облако тэгов
Предыстория хороша, с интригой и накалом и малой продолжительность, что даже странно. 
