Ну что ж, вот и наступил очередной Хэллоуин, а значит самое время с моей стороны порекомендовать для просмотра какой-нибудь классный страшный фильм. В этом году я остановил свой выбор на шикарном хорроре прославленного режиссера и сценариста Уэса Крэйвена "Люди под лестницей" (The People Under the Stairs, 1991).
В центре внимания картины находится чернокожий мальчик по прозвищу Шут (есть в картах Таро такой персонаж), чья мать тяжело больна. Семья живет в ветхой многоэтажке, затерянной где-то на просторах гетто, и лишними деньгами на лечение не располагает. Да что там говорить, даже за аренду квартиры им платить нечем, что грозит неизбежным выселением на улицу.
Но тут совершенно случайно судьба сводит Шута с неким Лероем, промышляющим воровством, который предлагает ему стащить из дома богатой супружеской пары коллекцию золотых монет. Поскольку других вариантов как помочь семье у парня нет, он соглашается совершить налет на особняк. Однако очень скоро незатейливое дело оборачивается полной катастрофой и единственным желанием Шута становится как можно быстрее покинуть старинное здание, в недрах которого сокрыто множество ужасных тайн.
На мой взгляд, "Люди под лестницей" — одно из лучших творений Уэса Крэйвена. И на то есть несколько причин.
Во-первых, стоит отметить оригинальный сюжет фильма, цепляющий зрителя буквально с первых минут, а также само повествование, которое вышло крайне динамичным, но при этом и сбалансированным по части экшена и "спокойных" эпизодов.
Во-вторых, нельзя обойти вниманием и отличную игру актеров. Все лицедеи оказались на своих местах и очень точно перевоплотились в вверенных им героев. Отдельно хочется упомянуть Эверета МакГилла и Уэнди Роби (пришедших на съемочную площадку прямиком из сериала "Твин Пикс" (Twin Peaks, 1990-1991)), сыгравших ту самую сладкую парочку богачей. Пожалуй, более безумных киношных супругов вы вряд ли где-то найдете.
Ну и в третьих, картина прямо-таки пропитана совершенно особенной атмосферой, которая сформировалась благодаря смешению нескольких жанров. "Люди под лестницей" — это и ужасы, и детектив, и черная комедия в одном флаконе. Иными словами, забористая городская легенда, рассчитанная на самую широкую аудиторию (хотя в фильме полно всяких разных страшилок (чего только стоят жуткие обитатели подвала особняка), все они подаются умеренно и без перегибов, отчего просмотр картины превращается в увлекательнейшее приключение).
В общем, если вы до сих пор не видели данную работу Уэса Крэйвена, то я всячески советую ознакомиться с ней. И даже если история Шута вам уже хорошо знакома, то не поленитесь приобщиться к ней еще раз. Ведь канун Дня всех святых — прекрасное время для того, чтобы вспомнить классику хоррора, к которой "Люди под лестницей" безусловно принадлежит.
Дабы не нарушать традицию, в наступивший Хэллоуин хочу посоветовать к просмотру весьма неплохой хоррор 1990-го года "Ночная смена" (Graveyard Shift).
В основу картины лег одноименный рассказ Стивена Кинга, повествующий о том, как при расчистке подвала старой прядильной фабрики от мусора и крыс был обнаружен еще один подземный уровень, скрывавший от глаз рабочих неких ужасных созданий.
Пожалуй, на этом моменте я остановлюсь, так как дальнейшее описание сюжета уже будет считаться спойлером, и попытаюсь объяснить, чем же хорош фильм Ральфа С. Синглтона.
Если честно, если бы я составлял список крайне недооцененных экранизаций произведений Короля, то "Ночная смена" определенно попала бы в него.
Первый ее плюс — это сама история, которая вышла масштабнее оригинала.
В картине больше внимания уделили взаимоотношениям персонажей, ярче изобразили их окружение (различные локации внутри и вокруг фабрики), подробнее показали злоключения героев в подземелье.
Говоря о последних, нельзя не отметить добротную игру актеров, занятых в проекте.
Особенно порадовали Стефен Махт в роли Уорвика (вспыльчивого начальника производства) и Брэд Дуриф, примеривший на себя образ безумного экстерминатора (истребителя крыс).
Также хотелось бы похвалить отличную работу декораторов, гримеров и мастеров по спецэффектам.
Благодаря их усилиям фильм получился мрачным, грязным и местами трэшовым (на мой взгляд, только такая эстетика и подходит для экранизации "Ночной смены").
Кстати, атмосферности картине добавило еще и то, что часть ее сцен снимали на самой старой прядильной фабрике в Соединенных Штатах (Bartlettyarns Inc.), основанной в 1821-м году в городке Гармония (Harmony) в штате Мэн.
К сожалению, ни критики, ни зрители не оценили в полной мере работу Синглтона (например, на сайте rottentomatoes.com ее средний рейтинг 3,8/10).
Да, возможно это не лучшее переложение текста Кинга на экран, но уж точно не худшее.
У фильма есть все необходимое, чтобы приятно провести вместе с ним Хэллоуин: увлекательная история, колоритные персонажи и сочный кровавый экшен.
Похоже, что это уже становится традицией, поскольку сегодня, в канун Дня всех святых, я хотел бы порекомендовать к просмотру еще один отличный фильм.
При этом никак не относящийся к творчеству прославленного Джона Карпентера.
Речь пойдет о картине "Ночь страшного суда" (Judgment Night, 1993), поставленной режиссером Стивеном Хопкинсом, приложившем руку к таким франшизам как "Кошмар на улице Вязов", "Хищник", "Байки из склепа" и "24 часа".
Фильм рассказывает о компании друзей, однажды вечером отправившихся на боксерский поединок, но угодивших в автомобильную пробку.
Устав ждать пока затор рассосется, парни решают объехать его и найти другой путь к стадиону.
Казалось бы, ничего сложного!
Но одна незнакомая дорога сменяется другой и вот уже друзья оказываются в центре самой настоящей паутины из неблагополучных кварталов, где им предстоит столкнуться с местным пауком по имени Фэллон и его безбашенными убийцами.
Суть в том, что герои становятся свидетелями хладнокровной расправы над провинившемся членом банды, тем самым подписывая себе смертный приговор.
И теперь главный вопрос заключается не в том, сумеет ли Фэллон со своими головорезами поймать парней, а в том, когда у него получится это сделать...
Над скриптом картины работали сразу два человека: Льюис Колик и Джир Каннингэм.
Прямо скажем, не самые талантливые сценаристы в мире.
Однако текст "Ночи" получился у них просто отменный: интригующий, динамичный и напряженный!
Причем, за практически нон-стоп экшеном совсем не потерялись образы главных героев.
А всё благодаря ярким отличительным чертам, которыми их наделили Колик с Каннингэмом, и прекрасной игре актеров, среди которых Эмилио Эстевес, Кьюба Гудинг мл., Дэнис Лири, Стивен Дорфф и Джереми Пивен.
Наблюдая за друзьями ты действительно видишь "химию" между ними и веришь в их преданность друг к другу.
Когда же внимание переключается на Фэллона и его приспешников, ты отчетливо понимаешь, что человеческая жизнь для них ничего не значит и они способны убить любого, кто посмеет сунуть нос в их дела.
Отдельно хочется отметить декорации, в которых разворачивается история.
На первый взгляд ничего особенного: пустынные улицы ночного города, вдоль которых стоят темные дома (некоторые с заколоченными окнами); железнодорожные пути с застывшими на них ржавыми вагонами; районы пятиэтажек, превращенные в гетто; похожие на лабиринт канализационные коллекторы...
Но всё это складывается в свой особенный узор, подобно раковой опухоли цветущий на теле современного сверкающего огнями Чикаго.
"Ночь страшного суда" — это очень драйвовый и атмосферный триллер, который, я уверен, никого не оставит равнодушным.
И он как нельзя лучше подходит для встречи Хэллоуина в этом году.
Ровно год назад 31-го октября в моей авторской колонке появилась статья о культовом слэшере Джона Карпентера "Хэллоуин" (Halloween, 1978).
И поскольку сегодня наступил очередной канун Дня всех святых я решил порекомендовать к просмотру еще одну картину этого замечательного режиссера.
Речь идет о фильме "Туман" (The Fog, 1980).
В центре его сюжета находится маленький прибрежный городок под названием Антонио Бэй, готовящийся отпраздновать свой вековой юбилей.
Но в ночь перед торжеством его накрывает густой, пульсирующий белым светом, туман, несущий погибель всякому, кто попадет в его цепкие лапы.
И только местный священник будет в состоянии остановить силы зла, поскольку ему одному известно по какой причине они явились в Антонио Бэй.
Эта причина и есть главная изюминка фильма.
Однако рассказывать о ней я не буду, дабы не спойлерить.
Скажу лишь, что у скрывающихся в тумане призраков с затонувшего столетие назад корабля "Элизабет Дейн" будет совершенно конкретная цель и они не станут бездумно убивать всех жителей подряд.
Они вернутся из небытья, чтобы забрать с собой лишь определенное число душ и свершить таким образом свою месть.
И несмотря на то, что в картине сообщается о точном количестве будущих жертв, это нисколько не снижает градус ее интриги, ведь зрителям не говорят кто именно сгинет в тумане.
Поэтому одинаково переживаешь за всех персонажей, коих в картине великое множество и среди которых наиболее сильно выделяются путешествующая автостопом молодая художница Элизабет в исполнении Джейми Ли Кертис (Лори Строуд из "Хэллоуина") и ведущая радиостанции Стиви Уэйн, вещающая из возвышающегося над городом здания маяка в исполнении Эдриенн Барбо (Мэгги (подруга Мозга) из "Побега из Нью-Йорка" (Escape from New York, 1981)).
Отдельно стоит отметить и тягучую напряженную атмосферу всего происходящего на экране, созданную во многом благодаря фирменному тревожному саундтреку Джона Карпентера.
И хотя я понимаю, что из-за его относительной бескровности и неспешности "Туман" может показаться кому-то слишком детским и скучным зрелищем, я все же советую вам ознакомиться с ним, потому как этот фильм обладает совершенно особенным старомодным очарованием тех страшных баек, что принято рассказывать в полночь, сидя в лесу у пылающего костра.
Сегодня, 31-го октября, мир отмечает Хэллоуин и поэтому случаю я хотел бы вспомнить о фильме, который вот уже 37 лет носит название данного праздника.
Речь конечно же идет о легендарной картине Джона Карпентера, которая вышла на экраны в 1978-м году и при своем скромном бюджете всего в 325 тыс. долларов сумела заработать почти в 185 раз больше.
В чем же заключался (и заключается) успех "Хэллоуина" (Halloween)?
Прежде всего в образе его главного (и единственного) отрицательного персонажа — Майкла Майерса, который по словам его лечащего врача Сэма Лумиса представляет собой абсолютное зло.
Этот маньяк не способен любить, дружить или сопереживать (чтобы подчеркнуть это создатели фильма разработали специальную белую маску, полностью лишенную каких-либо нарисованных эмоций). От него невозможно убежать. С ним невозможно договориться. Его невозможно остановить.
По сути, Майкл Майерс олицетворяет собой жестокую судьбу, встреча с которой неизбежна.
И именно это обстоятельство заставляет нас бояться его сильнее, чем среднестатистического психопата или преступника (кстати говоря, помимо "Хэллоуина" подобное чувство неотвратимости скорой гибели от руки непостижимой темной силы также прекрасно передано в хорроре "Оно следует за тобой" (It Follows, 2014)).
Однако устрашающий маньяк — это только половина успеха. Вторая же половина заключается в особой гнетущей атмосфере происходящих событий, в создании которой важнейшую роль играет саундтрек, чья шикарная заглавная тема была написана и исполнена самим Джоном Карпентером.
Важнейшую, но не единственную, ведь также нельзя забывать и об антураже ленты: пригород сонного маленького городка в самый разгар осени (периода ежегодного упадка и запустения) с его просторными домами (в которых так легко спрятаться) и живущими в них простыми добропорядочными семьями.
Именно поэтому местному шерифу так трудно поверить, что по его тихим улицам в канун Дня всех святых может разгуливать первозданное зло, и именно поэтому такими ужасающими становятся совершаемые этим злом деяния, потому как нет ничего хуже в этом мире, чем гибель невинных детей или подростков (т.е. гибель будущего в их лице).
Таким образом, культовость "Хэллоуина" складывается из трех элементов: инфернального злодея, напряженной атмосферы и мрачного антуража.
Но, как бы странно это не звучало, есть и еще одна составляющая, имя которой "магия творца".
Иначе просто невозможно объяснить почему каждое новое продолжение картины Карпентера оказывалось значительно хуже своих предшественников (исключение разве что составил "Хэллоуин: 20 лет спустя" (Halloween H20: 20 Years Later, 1998), наиболее приблизившийся к оригиналу по своему тревожному настроению).
"Магия творца" подразумевает тот факт, что Джон не просто снял свой очередной фильм. Он вложил в него всю свою душу и использовал все творческие силы для того, чтобы фильм вышел удачным.
Чего нельзя сказать о создателе ремейка 2007-го года Робе Зомби, извратившем первоначальную задумку Карпентера и показавшем в своей картине неблагополучное детство маньяка, толкнувшее его на убийства.
Мало того, что в оригинальном "Хэллоуине" семья Майерса была добропорядочной. Так и сделано это было неспроста!
Ведь если ребенок растет в окружении психически и морально нездоровых людей, то неудивительно, что повзрослев, он превратится в маньяка.
Куда более страшной является ситуация, когда среди адекватных и ладящих друг с другом членов семьи вырастает настоящее чудовище, что и было показано в фильме 1978-го года (или например, в повести Стивена Кинга "Способный ученик", в которой за приветливой улыбкой обычного подростка прятался жестокий садист).
Конечно, полностью безнадежным хоррор Роба Зомби назвать нельзя, но то, что он имеет слабое отношение к нестареющему творению Джона Карпентера — это факт.
А не стареет оно (если не брать во внимание приметы времени конца 1970-х годов) по одной простой причине: каждый год, 31-го октября, мир отмечает Хэллоуин.
И каждый год Майкл Майерс возвращается в ворохе опавших разноцветных листьев, чтобы нести всему живому черную, непроглядную как сама ночь, смерть.
А нам остается только надеяться, что и в этот раз он обойдет нашу улицу стороной...
облако тэгов
