Остались считанные часы до наступления ночи нечистой силы. Что же поможет нам ее пережить?
Правильно, какое-нибудь годное страшное кино. И у меня как раз есть прекрасный кандидат на эту роль — триллер "Вакансия на жертву" (Vacancy, 2007), рассказывающий очередную историю, отправной точкой которой станет классический "поворот не туда".
В центре внимания картины находятся супруги Дэвид и Эми, возвращающиеся домой после семейного торжества. Дабы побыстрее добраться до пункта назначения Дэвид выбирает пустынную второстепенную трассу, на которой их машина внезапно выходит из строя. Поскольку время позднее, герои решают переночевать в маленьком придорожном отеле.
На первый взгляд, это обычное и ничем не примечательное заведение со слегка эксцентричным управляющим. Но совсем скоро супругам предстоит узнать причины странного поведения хозяина и попутно вступить в борьбу за свои жизни с трио самоуверенных подонков.
Что же такого хорошего я разглядел в "Вакансии на жертву"? Ну, для начала это ладно скроенный сюжет, лишенный лишних деталей и длиннот, действие в котором не останавливается ни на минуту. В фильме постоянно что-то происходит и каждое событие имеет значение для развития всей истории.
Кроме того нельзя не отметить приятных глазу положительных персонажей. Их взаимоотношения и реакции на экстремальные ситуации выглядят максимально реалистично, благодаря чему у тебя без труда получается сопереживать им.
Да и сам переплет, куда угодили Дэвид и Эми, смотрится весьма правдоподобно. Глядя на экран, ты действительно веришь, что где-то в американском захолустье может существовать место, чьи постояльцы вынуждены проливать кровь, дабы шайка извергов могла заработать на этом кучку грязных баксов.
А подкрепляется эта вера особой гнетущей атмосферой, царящей вокруг захудалого отеля и в его мрачных обшарпанных интерьерах. Атмосферой оторванности от цивилизованного мира, порождающей безнадегу в сердцах главных героев.
Однако если вы полагаете, что невезучие супруги будут разыгрывать из себя покорных овечек, ожидающих заклания, то вы глубоко заблуждаетесь. Дэвид и Эми дадут достойный отпор своим мучителям, что выгодно отличает картину от сонма скучных слэшеров, в которых персонажи представляют собой лишь безвольное "пушечное мясо" для слетевших с катушек психопатов.
Даже финал фильма не вписывается в традиционную для многих триллеров/хорроров схему. Не буду во всех подробностях описывать концовку, дабы не спойлерить, но скажу, что есть в ней некое позитивное зерно. Которое привносит лучик света в картину и шикарно завершает жуткий аттракцион, которому ты стал свидетелем.
В общем, я даже не знаю, что еще добавить к моим дифирамбам в адрес творения Нимрода Антала. Пожалуй, только одно: скорее разыщите "Вакансию на жертву" и принимайтесь за просмотр. Это во всех отношениях классное кино, которое пощекочет вам нервы и поможет увлекательно провести Хэллоуин.
А я пока пойду подумаю, что бы еще такое крутое и пугающее порекомендовать вам в следующий раз.
Скорее всего я не упоминал об этом ранее, но ваш покорный слуга уже давно является поклонником франшизы "Хэллоуин". Точнее с тех самых пор как однажды в детстве, благодаря стараниям режиссера Джона Карпентера, перенесся в тихий маленький городок Хэддонфилд и стал свидетелем жуткой резни, учиненной сбежавшим из психиатрической лечебницы опасным пациентом Майклом Майерсом.
Поэтому каждый новый фильм о бессмертном маньяке в белой маске автоматически попадает в мой список картин для обязательного просмотра. Вот и "Хэллоуин убивает" (Halloween Kills) не избежал этой участи, даже с учетом того, что от его предшественника я остался не в восторге.
Второй фильм заявленной трилогии стартует там же, где завершился первый. Лори вместе дочкой и внучкой держат курс в больницу, встречая по пути команду пожарных, спешащих к охваченному пламенем дому Строуд. Прибыв на место, борцы с огнем натыкаются на Майкла, который без особого труда вырезает всю бригаду, после чего отправляется на поиски сбежавшей от него дичи.
Но жители Хэддонфилда, среди которых постаревшие Томми и Линдси (дети из оригинальной картины Карпентера) и медсестра Мэрион и шериф Брэкетт (оттуда же), оказываются тоже не лыком шиты и решают сами поймать душегуба, дабы раз и навсегда покончить со злом.
Собственно, вся картина и посвящена тому как кипящие от праведного гнева горожане ищут Майерса (и нелепо гибнут от его рук). Все, больше творению Дэвида Гордона Грина предложить нечего. Лишь откровенно дурацкую беготню за психопатом обделенных интеллектом людей.
И да, я осознаю, что "Хэллоуин убивает" — это слэшер и у него есть свои жанровые законы. Но, ей-богу, должна же быть в фильме хотя бы парочка адекватных персонажей! Иначе мне, как зрителю, просто не за кого будет переживать. Именно это и происходит в сиквеле: герои, придуманные усилиями аж трех сценаристов, умирают со стремительной скоростью, словно они попали на конвейер мясокомбината, а мне ровным счетом плевать на их судьбу. Даже как-то становиться неудобно за Майкла. Все-таки человек уже в возрасте, а ему постоянно досаждает толпа идиотов, которые сами же бросаются на его нож. Нет покоя грешной душе...
Ну ладно, это все лирика. Я думаю, что вы и так уже поняли, насколько меня взбесила недалекость персонажей. Зато по части насилия и натуралистичных подробностей "Хэллоуин убивает" вполне затыкает за пояс прошлые ленты франшизы, по уровню жестокости вплотную приближаясь к ремейку Роба Зомби. Только от хлещущей направо и налево кровищи тоже мало толку, поскольку ни один из жителей Хэддонфилда... А хотя ладно, не важно.
Короче говоря, если хоррор для вас — это прежде всего мочилово, ради которого вы готовы почти на два часа отключить мозг, то свежая работа Гордона Грина вас определенно порадует.
Однако если вы обратитесь к фильму за атмосферой и саспенсом (которыми, к слову, славился шедевр 1978-го года), то на сто процентов будете разочарованы: в картину не завезли ни того, ни другого. И даже несмотря на то, что весь хронометраж сопровождает знакомый тревожный саундтрек, он не способен ни нагнать страх, ни хотя бы чуть-чуть заставить тебя почувствовать себя не в своей тарелке. Культовые мелодии Карпентера нужны в фильме лишь в качестве фан-сервиса. Точно так же как и "воскрешенные" Томми, Линдси и прочие, которые абсолютно никак не повлияли на развитие истории.
Что ж, теперь будем ждать финал трилогии. Возможно он получится лучше, чем "Хэллоуин убивает", который вышел максимально бессмысленным и беспощадным. Хотя требовать чего-то стоящего от промежуточного продолжения, наверное, тоже было крайне глупо с моей стороны.
Режиссер Джеймс Ван в современном кинематографе фигура довольно известная. На его счету сразу несколько успешных хоррор-франшиз ("Пила", "Астрал" и "Вселенная "Заклятия"), чьи высокие кассовые показатели открыли ему путь в мир больших бюджетов, в результате чего на свет появились такие блокбастеры как "Форсаж 7" и "Аквамен".
Но как это часто бывает каждый творец рано или поздно возвращается к своим корням. Вот и Ван захотел отдохнуть от крупных проектов и создать что-нибудь поменьше. Итогом этих стремлений стал фильм "Злое", заехавший в российские кинотеатры на минувшей неделе.
В центре внимания картины находится девушка по имени Мэдисон, ждущая ребенка от мужа-тирана. Однажды ночью супруги подвергаются нападению некоего таинственного существа, после чего у Мэдисон возникает ментальная связь с извергом и она начинает видеть как тот продолжает совершать свои кровавые дела. Вместе с детективами из отдела убийств девушка решает выяснить природу монстра и остановить его. И правда, которая откроется им впоследствии, окажется по-настоящему жуткой.
Пожалуй, финальный твист — это единственный действительно интересный момент в новом фильме Вана, страдающем от немалого количества проблем. Первая из них — это максимально шаблонный сценарий. Ну, серьезно. Глядя на экран, ты не только знаешь наперед, что произойдет, но даже из каких фраз будут состоять диалоги персонажей. Предсказуемость сквозит буквально в каждом кадре, превращая просмотр картины в крайне унылое времяпрепровождение.
Также у фильма явный непорядок с атмосферой. История стартует в мрачных тонах а-ля "Заклятие", но потом резко сворачивает в сторону прилизанного мистического боевика (видимо работа над блокбастерами с обилием экшена не прошла для Джеймса бесследно). Я, в принципе, не против "движухи" в хоррорах при условии, что она не нивелирует саспенс. Однако в "Злое" происходит именно это (то есть, неспешное напряженное повествование очень быстро скатывается к беготне за существом, режущим людей направо и налево).
В музыкальном плане наблюдается похожее проседание. Вернее, "американские горки", которые ранее не были свойственны композитору Джозефу Бишаре, уже долгое время сотрудничающему с Ваном. Сначала мы слышим струнные пассажи (как будто взятые из картин о приключениях Эда и Лоррейн Уоррен), которые внезапно переходят в громкие электронные запилы в стиле синти-поп, которые, в свою очередь, сменяются стандартными мелодиями из кинокомиксов. И так по кругу до самой развязки, что весьма мешает восприятию. Ты просто не понимаешь, что тебе показывают: классический хоррор, оммаж ужасам прошлого или глянцевую мистику вроде ленты "Константин: Повелитель тьмы"?
И кстати, если вы ждете от фильма заявленных режиссером отсылок к "джалло", то можете о них забыть. Все-таки этот жанр итальянского кино обладает определенными особенностями построения сюжета и своей ни с чем не сравнимой атмосферой. А тупо нацепить на руки убийцы черные перчатки, вложить в них колюще-режущий предмет и заставить с его помощью умерщвлять всех подряд — это еще не значит снять свое собственное "джалло". Вот и получается, что "Злое" — это скорее обычный слэшер с претензиями на нечто большее, чем картина, которая могла бы встать в один ряд с работами Марио Бавы, Дарио Ардженто и Лючио Фульчи.
Да даже "Глаза Лоры Марс", которые считаются образцом американского "джалло", выглядят куда лучше фильма Джеймса. Там и герои колоритнее, и саспенс круче и концовка любопытнее. Поэтому если однажды перед мной встанет выбор какую из двух картин посмотреть, то я все же остановлюсь на ленте Кершнера, ибо "Злое" Вана повторного ознакомления явно не заслуживает.
Совсем недавно, занимаясь очередными поисками фильма для вечернего просмотра, я наткнулся на малоизвестную картину "Ветераны зарубежных войн" (VFW, 2019) режиссера Джо Бегоса. Прежде всего меня привлек ее незамысловатый синопсис, на котором я подробнее остановлюсь чуть позже. Но когда я прочел актерский состав ленты, то понял, что непременно хочу ее увидеть, ведь в ней среди прочих засветились Стивен Лэнг ("Не дыши"), Уильям Сэдлер ("Байки из склепа: Рыцарь демонов ночи"), Фред Уильямсон ("От заката до рассвета") и Дэвид Патрик Келли ("Твин Пикс"). Плюс там сыграла Сьерра Маккормик, которая является одной из главных звезд нового сериала "Американские истории ужасов".
Фильм Бегоса стартует с вполне будничного события. Группа постаревших друзей (тех самых ветеранов зарубежных войн) собирается в баре, дабы отпраздновать день рождения одного из них. Шумное застолье прерывает появление в заведении молодой девушки, за которой гонится толпа головорезов. Подвыпившие вояки решают помочь незваной гостье и дают отпор ее преследователям, не догадываясь, сколь грозная сила стоит за их спинами. Сила, которая любой ценой готова вернуть опасный груз, украденный девушкой. И с этого момента бар превращается в настоящее поле боя, уцелеть в котором удастся далеко не всем его посетителям.
Честно говоря, я даже не знаю с чего начать, описывая положительные стороны этой картины, поскольку их у нее оказалось очень много. Пожалуй, в первую очередь стоит отметить сценарий, настолько ладно скроенный, что мне по итогу не к чему в нем придраться. История кучки людей, запертых в здании и обороняющихся от орд психопатов, получилась на удивление логичной, эффектной и четко выверенной. Все сцены плавно перетекают одна в другую, все детали работают на сюжет, все диалоги звучат строго по делу. А уж какой в фильме черный юмор... Это просто песня! Давно я так не улыбался во время просмотра. Конечно, иногда в речах персонажей нет-нет да и проскакивают банальности, но герои произносят их с такими серьезными лицами, что хотя бы не ухмыльнуться при этом тупо не реально.
Также нельзя не похвалить создателей ленты за ее мрачную атмосферу: кислотная неоновая картинка и отличный саундтрек в жанре синти-поп прекрасно дополняют хаос, царящий на экране. Кстати, по своему духу "Ветераны" весьма живо напоминают работы Джона Карпентера. Сходство выражается и в электронном музыкальном сопровождении; и в наличии пролога с краткой характеристикой мира, погрязшего в преступности (привет "Побегу из Нью-Йорка") и, естественно, в самом повествовании, отсылающем к "Нападению на 13-й участок".
Правда, уровень насилия в творении Бегоса будет все-таки повыше, чем у Карпентера. Однако подано оно дозированно и без перегиба в плане нелицеприятных подробностей. Так что до полного скатывания в трэш дело не дошло. И раз уж я затронул тему экшена, то пора бы и озвучить единственный, на мой взгляд, минус фильма — это местами вялую постановку рукопашных боев. Сложно сказать, почему так произошло. То ли виноват монтаж, то ли так проявился недостаток опыта у режиссера. Но иногда эпизоды кровопролития выглядели слегка заторможенными. Хотя возможно, что это была такая своеобразная задумка авторов картины.
В остальном же мне не в чем их упрекнуть. "Ветераны зарубежных войн" — это крутой олдскульный триллер, который вполне мог быть снят в 1980-х. С брутальными персонажами, хлесткими диалогами и шикарным саундтреком. Настоящий подарок для всех поклонников творчества Джона Карпентера и американского грайндхауса.
Так что, если вы относите себя к таковым или просто устали от потока современных прилизанных фильмов, то пропускать картину Джо Бегоса ни в коем случае не рекомендуется.
Удивительно, что сиквел качественного и коммерчески успешного триллера "Не дыши" пришлось ждать целых пять лет. Обычно, если картина отлично показывает себя в прокате, то кинематографисты сразу же принимаются "пилить" ее продолжение. А тут...
Возможны два варианта. Либо создатели фильма были очень заняты другими более важными делами, либо просто решили не спешить и довести сценарий второй части о злоключениях слепого ветерана войны в Ираке до совершенства. Что ж, давайте разберемся каким в итоге получился "Не дыши 2".
Итак, в центре внимания картины все тот же седой вояка Норман, который, правда, живет уже в новом доме вместе с маленькой девочкой по имени Феникс. Последняя считает мужчину своим отцом и в свободное от уроков время изучает основы выживания посреди неприглядных пустошь пригорода.
Все идет своим ходом пока Феникс абсолютно случайно не встречает членов некой преступной группировки, вечером того же дня заявляющихся к ней домой. На первый взгляд, бандитам тупо хочется "поразвлечься" с очередными жертвами. Однако впоследствии выясняется, что у них все-таки есть одна конкретная цель и они ни перед чем не остановятся, чтобы достичь ее. А посему Норману понадобится приложить все усилия, дабы спасти дочку от кучки головорезов.
И надо сказать, что делать это он будет весьма эффектно. По сравнению с оригинальным фильмом градус насилия в "Не дыши 2" вырос в несколько раз. Антагонистам в прямом смысле слова придется страдать не только от метко выпущенных по ним пуль, но и от воздействия на их тела самых разных подручных предметов и крепких рук незрячего ветерана, который внезапно превратился в почти неуязвимого терминатора, что в определенной степени ударило по реалистичности рассказываемой истории.
Вторым же ударом по ней стала мотивация преступников. С одной стороны, она вышла довольно внятной, но чем больше ты размышляешь о ней, тем яснее понимаешь, что авторы картины перемудрили и придумали слишком уж фантастический сюжет. Но при этом хочется поблагодарить их за то, что как и в первой ленте, в сиквеле не нашлось места однозначно положительным героям, поскольку и у Нормана и у бандитов обнаружились как хорошие, так и плохие черты характера. То есть, персонажи оказались приближены к настоящей жизни, что не может не радовать.
Также никуда не делась и мрачная атмосфера оригинала, отлично подходящая к кровавой драме, творящейся на экране. Но стоит заметить, что если "Не дыши" был эдаким герметичным триллером, то его приемник скорее напоминает боевик про другого героя войны — "Слепая ярость" (Blind Fury, 1989), только с условием, что уровень жестокости в нем был выкручен на максимум.
В общем, если вы смотрели первоисточник и он вам понравился, то и новые приключения Нормана должны прийтись по вкусу, ибо продолжение лишь слегка уступает хиту 2016-го года.
И еще один момент: если вы отправитесь на фильм в кинотеатр, то не спешите уходить из зала с появлением финальных титров. Сразу за ними следует коротенькая дополнительная сцена. Не то чтобы очень важная, но, думаю, что ее все же стоит увидеть.