Вот очень мне подходит заезжать на кон днем раньше (и уезжать днем позже). Не резко "нырять" и "выныривать", а так спокойно, медленно погружаться и также вылезать... Благодаря милости оргов это удается. Но не мы одни рано заезжаем, так что еще до начала Зиланта народ начинает развлекаться.

Вот, например, нашли Железный Трон (это что-то из Мартина, подробней не скажу, потому что не читала), в прошлом году его использовали на турнире, а в этом собирались на балу. А в промежутке на нем сидят и фотографируются. (Вызывая у меня ностальгические воспоминания о фотографировании в мушкетерском плаще, скажем.) Меня на нем тоже отфотосессили, но по понятной причине фотографий этих у меня пока нет.

Или просто сидят на нем, потому что сиденье ж! Как не сесть (и не начать дошивать прикид в последние секунды).

Последние приготовления.

Расписание. Самое популярное зрелище на Зилантконе. Это еще канун основного заезда, поэтому толпы перед ним нет.

В Комнате Работы Работников. Пока еще там умеренно спокойно.

ШаТи героически верстает нам газету. (О газете мы еще поговорим отдельно.)

Служба Оформления. Которой в этом году пришлось еще хуже, чем газете. Потому что на фотографии она _вся_.

И только теперь наступает официальное открытие. Что меня в нем больше всего удивило — так это отсутствие уже привычной задержки с началом и связанной с той не менее привычной давки у входа в зал. Двери открыты, приходишь, выбираешь место, садишься... Очень удобно!

Ведущие. "Объединяющей темой" открытия попытались было сделать грядущее закрытие КДК им.Ленина на ремонт, но как-то эта тема быстро сошла на нет. Впрочем, ходят слухи и виды, что и в реале есть шансы управиться с ремонтом меньше чем за год.

Это фото не мое, а Мик25 (утащено отсюда: http://mik25.livejournal.com/438968.html ), но уж очень меня впечатлила эта высунувшаяся рука...

Какая-то сценка с открытия.

Терн рассказывает о мероприятиях площадки "Костюмерная".

А это Грегил презентирует Центральную Концертную Площадку.

Выступление, кажется, Дэна Назгула.

Кажется, представляют Турнирное направление.

А это, как я понимаю, представляют ролевое направление, "Игру мечты" и все такое.

А вот что это представляли, я забыла...

Зато точно помню, что это представляли литературное направление. Семинары, мастер-классы... Конкурс микрорассказов (на тему "Будущее с приветом") и микростихов (на тему "Ремонт, разруха и неопределенное будущее").

А это — менестрельники и приравненные к ним

Опять забыла, про что это...

...и это — тоже...

А вот это — представляют Турнир На Песнях.

И наконец Б.Фетисов объявляет Зиланткон-2016 открытым.

Участники открытия спели зажигательную песню — и все расползлись. Кто куда.

Мы, например, поползли на концерт Фирнвен и Нинквенаро. Очень не люблю писать отчеты о концертах, а два разных — так это вообще никак. Поэтому стащу заметку из газеты. Все равно мы ее вместе с Романом писали.

"Очень хорошее начало, учитывая, что выступлениями Фирнвен мы как-то не избалованы. Началось все с песен серьезных (которые исполнители, не теряя чувства юмора, охарактеризовали как «звериной серьезности»), затем в ход пошли песни шуточные, они же «фольклор Минас-Тиритского университета» (запомните это название, вы его на Зилантконе еще не раз встретите!). Было спето две шуточные песни, посвященные роману Альвдис «Некоронованный» («Книжка еще не вышла, стеб уже есть. А что будет, когда выйдет?»).

Песни в основном были связаны с миром Арды (что и неудивительно на Зилантконе), но не слишком плотно. Каждый мог услышать в них что-то свое.

Приятно порадовал плотный контакт исполнителей с залом, что роднило концерт с "теплым ламповым квартирником"."

Какое-то коллективное фото. После бала?..

Все время Зиланткона (а также немного до и после) работала выставка, посвященная старинным оптическим развлечениям. Мы ее отфотосессили, но в основном имели в виду фотографии табличек (потому что текст газете нужен, а картинки все равно черно-белые). Экспонатов в кадр попало немного. В сущности, вот эти два...

Зато мы сочинили про нее заметку. Вот она.

"Мы уже привыкли к движущимся картинкам, и они нас совсем не удивляют. Для завсегдатая Интернета редкий день пройдет без анимированной гифки, флэш-анимации или ролика.

Да и 3D-картинкой нас не удивить.

А ведь когда-то кинематографа еще не было. А вот картинки двигались уже тогда. Хотя это и считалось почти за чудо. И 3D уже было.

И теперь у посетителей Зиланткона есть возможность посмотреть на «древние гифки» и на устройства для их просмотра. «Precinema» (выставка анимационных и оптических игрушек) достойно продолжает начатую на прошлом Зиланте традицию исторических выставок.

На ней представлены как различные устройства для просмотра стереоснимков (стереоскопы, стереополирамы) и сами стереопары (интересно изображены огонь свечей и блеск украшений – просто дырочки в изображении, а так реалистично смотрится!), так и устройства для «шевеления картинок» (праксиноскоп, хромотроп, фенакистископ, тауматроп, кинетограф, зоотроп и еще много страшных слов).

В идеальном мире экспонаты можно было бы посмотреть в действии. Или хотя бы прочитать описание действия. С другой стороны, в нашем неидеальном мире есть Гугл, который охотно расскажет (а может быть, и покажет), чем тауматроп отличается от кинетографа, а оба они – от волшебного фонаря.

А мы, глядя на эту выставку, вспоминаем детство и углы тетради, желательно толстой. Умельцы там рисовали целые мультики, но тогда не знали, что они следуют древней и славной традиции. Зато мы теперь знаем."

За отчетный период я успела посмотреть, что такое "волшебный фонарь". Оказывается, это просто проектор! Только старинный. Про остальных я когда-нибудь тоже посмотрю...

В библиотеке. Кстати, там, как и на прошлом Зиланте, работал пункт буккроссинга (знаете, что это такое?). Я там взяла книжку (в прошлом году, в смысле). Честно довезла до Москвы. Все собиралась, собиралась ее зарегистрировать на сайте и отнести куда-нибудь... Но дело кончилось тем, что я ее, так и незарегистрированную, довезла до Казани и там отдала. Для буккроссинга я слишком ленива.

"Открытую программу" Зиланткона, т.е. такую, на которую можно прийти "со стороны" и о которой известно отдельно (в общем-то, в кассах КДК можно купить билет на один день и получить полное право посещать все мероприятия этого дня, но концерт Открытой Программы стоит особняком) представлял в этом году "акустический состав "Мельницы"", оно же "36,6", оно же Хелависа и С.Вишняков. "Почему «36,6»? Вероятно, этот вопрос занимал не нас одних, поскольку ответ был дан со сцены. Правильней было бы «36,12» – по числу струн у арфы и гитары соответственно, но тогда не получилось бы игры чисел. Впрочем, на шестиструнной гитаре Сергей тоже играет, так что все хоть и с натяжкой, но вполне правдиво.

Арфа – инструмент, не часто встречающийся в рок-музыке. С другой стороны, пели же не просто рок, а фолк-рок, так что арфа была вполне уместна. (А уж как она смотрелась со стороны!)

Представлены были как старые и пользующиеся заслуженной любовью песни, так и новые, с недавно вышедшего диска.

«Очень цельный концерт, очень экзистенциальный», – так охарактеризовал его один из слушателей. Более того, концерт получился очень эмоциональным, энергетика дуэта ощутимо передавалась залу, который охотно и живо реагировал на каждую композицию. Зрители получили ощутимый «заряд», душевный всплеск; можно сказать, сняли с души весь негатив. Никакая, даже самая качественная, запись не заменит это единство артистов и зрителей – в чём, собственно, и заключается ценность «живых» концертов. Поклонники долго не отпускали исполнителей и таки вымолили две песни на бис."

Вся давка, которая должна была бы равномерно распределиться по открытию, закрытию и иным мероприятиям, досталась этому концерту. А я вот совсем не прониклась... Видимо, не мое.

Порция фотографий про фехтование. Не знаю, который это был турнир...

Ярмарка. Ранним утром, поэтому часть лотков еще закрыта. На ней было традиционно много стимпанка, "абстрактного фэнтези" (времен кожаных кошелей на пояс и т.д., если понимаете мысль). Похоже, в моду входят гальваника и "всякое в пластике" (т.е. цветы и т.д., залитые в прозрачный пластик). Традиционный "фэндомный стафф" — по Мартину, Толкину, Роулинг, "Доктору Кто", "Мстителям" и т.д. Неожиданно — по "Маленькому принцу", Муми-троллям и "Алисе в стране чудес". А вот по Стругацким не было. С другой стороны, а что могло бы быть?..

Мастер-класс про то, как сделать производство еще более безотходным, наладив производство браслетиков (а также поясков, хайратничков и т.д.) из обрезков кожи. Ведет Никанор Кот. (И это единственный мастер-класс, который удалось посетить, хотя хотелось и на все остальные.)

Презентация Вескона. "Коварство и любовь — именно это мы ощутили на презентации братского московского конвента Вескон. «Конвента нескучной толкинистики», как гласит его афишка, сообщающая, что состоится он в феврале 2017 года и что участников ждут там «ударные РИ-семинары, битвы текстологов и ролевой турнир, художники и литераторы на мастер-классах, шоу и викторины, сказочный бал».

Любовь, понятно, к творчеству Профессора, а коварство – по отношению к любопытным, неосторожно пришедшим на презентацию конвента и еще более неосторожно севшим далеко от двери. Потому что презентация оказалась в форме вступительного экзамена в Минас-Тиритский Государственный Университет, старейшее учебное заведение Гондора, выросшее на благодатной почве королевских Архивов и Дома Целителей. Очень сильное ощущение, а поскольку лотерейно определялись не только вопросы (что хоть как-то уже знакомо из предыдущей жизни), но и персонаж (ну что хоббит из Бри может рассказать об Эрегионе как первом многонациональном государстве, или потомок королевского роде Гондора – про женский вопрос в Третью Эпоху?!), пришлось прийти к выводу, что рандом меня сильно не любит. Впрочем, всякий сдававший экзамены знает, что не только яблоки в соседском саду слаще, но и вопросы в соседском билете – проще. В этом плане презентация побила все рекорды реалистичности. Впрочем, и в плане соседских ответов (которые всегда лучше) – тоже.

Если удастся дожить до февраля (что уже неочевидно), то надо будет выбраться на Вескон. Не зря же экзамен сдавали."

Нет, все-таки ролевые игры — не для меня. Я медленно реагирую, не могу "гнать"... Ведущие презентации героически пытались добыть из меня ответ, но это даже не "добыча радия" ("в грамм добыча, в год труды"). Хорошо, что я знаю, что Вескон — конвент не игровой. (Плохо, что я знаю, что еще с прошлого Вескона записи не обработаны.)

Концерт Лина Лобарева. Подвигший нас с Романом на дискуссию, как отличить прозу от поэзии? А ритмическую прозу от белого стиха? А... Ну, в общем, вы поняли тему дискуссии. "Если исходить из того, что концерт – это нечто большее, чем просто совокупность произведений, то можно предположить, что объединяющей темой были «чудеса вокруг нас». Жестокие и нет, но ради них не требуется отправляться куда-то далеко".

В.Гончаров и А.Кубатиев на круглом столе "Герой нашего времени". "«Герой нашего времени»… Со школьных лет это словосочетание навязло в зубах и почти что утратило смысл. И вот на одноименном круглом столе А.Кубатиев и В.Гончаров (Ульдор) попытались вернуть этому словосочетанию изначальный смысл. И тут выяснилось, что каждое из трех слов в названии порождает вопросы (что понимать под героем? какое время – наше? и вообще, герой времени – или, скажем, социального слоя?). А те вопросы – порождают следующие … Процесс грозил бы стать бесконечным, но спасла сетка расписания.

Впрочем, вернемся к началу. Ведущие придерживались диаметрально противоположных подходов к проблеме. В.Гончаров предпочитал рассмотреть конкретный пример из книги и ее экранизации: чем отличаются главные герои книги и фильма «Обитаемый остров» (была высказана версия, что второй инфантильнее, а это повлекло за собой оживленное обсуждение: а что же такое инфантильность? И, раз мы тут, что такое взрослость? А может ли ребенок быть не-инфантильным?)? А.Кубатиев же, напротив, предпочитал ставить проблему героя в максимально широкий культурно-исторический контекст, не забывая, конечно, о собственно Максиме Каммерере, но обращаясь и к А.Солженицыну, и к У.Блейку. Первый подход, конечно, проще, поскольку уж книгу- то все читали (насчет фильма не будем столь категоричны, сказала редакция и дружно покраснела). Зато второй подталкивает расти над собой и узнавать новое.

В общем, у этого круглого стола был один недостаток: времени мало! А продолжить обсуждение в кулуарах можно, но сложно – вы только посмотрите на расписание и попробуйте выкроить свободное время…"

Очень, очень маленький, буквально микро, кусочек Дамского Салона. Микро — потому что мы с него сбежали на концерт Канцлера Ги и группы "Брэган д'Эрт".

Собственно, концерт.

На какой-то из песен (по-моему, на "Романсе Квентина Дорака") народ стал массово светить мобильниками. Интересно, что это значит и откуда эта мода пошла?..

"Концерт Канцлера Ги и группы «Брэган д’Эрт» можно уже счесть еще одной традицией Зиланткона (он богат традициями, и нас это радует!). Мы еще помним те времена, когда эта традиция только зарождалась, когда Канцлер Ги (тогда еще Рыжий Канцлер) начинал свой путь к вершинам славы с участия в менестрельнике. (Мы стары, мы суперстары!)

На концерте прозвучали как старые, любимые слушателями, песни, так и песни новые. Разные темы, разные источники, даже разный подход к музыкальному оформлению… Общим, пожалуй, можно счесть мысль, что еще большой вопрос, что страшнее, демоны внутренние или внешние. А может быть, они и не демоны вовсе, и не страшные?.. Все зависит от точки зрения. Или от подхода.

Что же конкретно до Канцлера Ги… этот автор-исполнитель прошёл нелёгкий путь от менестреля (а менестрелей, прямо скажем, очень и очень немало) до классического рок-певца с собственной командой. Да, эта группа во главе с её капитаном способна собрать сколь угодно большой зал своих поклонников, артисты творят на сцене яркое и броское зрелище – то, что именуется заграничным словечком «шоу». Команда работает профессионально, на достойном уровне: тут и хорошо отработанная манера держаться на сцене, и броские яркие костюмы, и световые эффекты, и даже гитары сделаны с выдумкой. Что и говорить, молодцы. Но скрипку всё-таки… жаль, как ни странно: скрипач добросовестно играл свою партию во всех номерах программы, однако реально слышно голос скрипки было лишь в паре-тройке песен. Во всех остальных случаях гитары и ударные скрипку просто глушили, скрипач при этом выглядел всего лишь статистом, выпущенным откровенно ради придания фолк-колорита. И данное обстоятельство несколько смазало общее вполне благоприятное впечатление от концерта."

Это мы с Романом писали. Первую часть — я, а потом у меня окончательно исчезла фантазия, и я сказала ему, что остальные 100 слов — твои. Вот он и написал. Больше.

Рисование песком вообще-то относилось к детской программе, но и взрослые не могли удержаться.

Эта лестница навевает мне всегда воспоминания о знаменитой Лестнице На ММКВЯ. Где изнемогший от хождения между книг народ сидел, лежал — и ЧИТАЛ!

Еще один концерт Скади. "«Меня окружали милые добрые люди, медленно сжимая кольцо». Именно эта шутка вспомнилась, когда мы (повезло: удалось проскочить в первых рядах) наблюдали, как желающие попасть на концерт Скади заполняют Лекторий. На сидячие места в собственно зале попали не все. Кому-то пришлось стоять, а кому-то и слушать из «прихожей». Впрочем, кажется, это распространенная проблема концертов в Лектории – что на всех не хватает не только пряников, но и мест в зале (а с этим смириться сложнее; лично я готова обойтись без пряников, но вот без концерта любимого автора – никак не получается).

Песен у Скади много. Так много, что она может себе позволить привносить усложняющий элемент в заказы из зала. Так, в прошлом году принимались заявки только на песни, связанные с ролевыми играми, а в этом – только на те, у которых есть литературный первоисточник. И все равно их вполне хватило для часового концерта (и еще на парочку осталось, даже если не считать «Брин Мирддин» и «Лэ о Лэйтиан»).

В Лектории собрались истинные поклонники Скади, которые лишь на минутку встали в тупик, узнав ограничение этого концерта, а потом начали наперебой предлагать подходящие по этому параметру песни. Тут в действие вступил уже временной фактор, с которым ничего не поделать (увы… Вот бы дали часа так три на концерт… Слушатели бы порадовались. А Скади ?).

Были представлены и старые песни («по заказам слушателей»; жаль – не все успели и вспомнить, и услышать), и даже совсем новая (об источнике этой песни столько говорят, что, кажется, мы его таки постараемся прочитать!).

Порадовало количество собравшихся – Скади любят и ценят, и это заслуженно."

А я полконцерта пыталась вспомнить, как называется та песня, где "кружит Ивга в колдовском балете". Так и не вспомнила. Теперь вот посмотрела — "Как Тристан с Изольдой по лесам...", по первой строке.

Брейн-ринг. Им начался следующий день. "Эта игра уже не в первый раз проходит на Зилантконе, но каждый раз ее ставят в начале дня. Это заговор против сов, мы все поняли! Уху!

Надо заметить, что направление интеллектуальных игр на Зиланте – маленькое, но имхастое. Используется оно не только для развлечения участников, но и для презентаций. Вот в прошлом году, помнится, была игра «Что? Где? Когда» по Древней Руси, представлявшая ПРИ «Русь». В этом году брейн-ринг, посвященный роботам, андроидам и т.д., ненавязчиво предлагал обратить внимание на грядущую игру «Deus ex Machina». А если кто не провел параллели – ведущий (Д.Берелехис) подсказал.

Сначала сформировались две команды по 6 человек и в упорной борьбе пытались узнать, кто интеллектуальнее. Или быстрее, что тоже немаловажно. Зрители посмотрели-посмотрели на это – и сформировали третью команду. Очень хорошее число команд, очень удобное – всякой достанется призовое место.

В отчаянной борьбе победила команда под капитанством Тимофея. Впрочем, команды были почти равны по силе, от иного исхода их отделяли доли секунды (кто быстрее нажмет на кнопку!) или крохотная невнимательность (игроки, держите форму, крепко держите!).

С глубоким удовлетворением отмечаем, что часть редакции входила в ту команду. С гораздо меньшим удовлетворением отмечаем однако, стремясь к правдивости, что роль той части была весьма незначительна.

А другим командам вопросы доставались проще!"

Юные лучники.

Б.Фетисов и дискуссия. "Если бы мы и хотели забыть, что в следующем году будет сто лет Великой Октябрьской cоциалистической pеволюции, нам бы этого не дали.

И Б.Фетисов (нуждающийся в представлениях и характеристиках ещё меньше, чем ВОСР) счел, что Зиланткон не должен оставаться в стороне от этого события. Вопрос: как Зиланткону отметить столетие революции? Вот об этом и шла речь на дискуссии под исчерпывающим названием «Зиланткон-2017. Как нам сделать революцию?».

Было предложено три направления: образ (чисто антураж, охрана в буденовках, накалываемые на штык пропуска и т.д.), факт (воспроизвести, «возможно, чисто механически, без понимания», события – тут из зала предложили загримировать Б.Фетисова под Николая II, мы немедленно предположили, что в него будут «стрелять» очередями из фотоаппаратов) и идея (понять, что стояло за революцией, что у различных революций общего, и создавать что-то на основе этого понимания).

Зиланткону будет уже 27 лет – пора меняться. Но как и в какую сторону? Было предложено усилить работу с молодежью, привлекать подростков, проводить интересные им мероприятия или даже давать самим их провести.

Или даже сделать альтернативный штаб Зиланта и альтернативную программу?

Хорошо, когда можно выбрать: делать революцию или нет. Но иногда «вызов», как модно теперь говорить, приходит извне и настойчиво требует ответа. Игнорировать его, в общем, можно, но себе дороже. Вот последний русский самодержец попробовал – подозреваем, что результат ему успел не понравиться. Другие тоже пробовали – примерно с аналогичным отношением к результату. Так что следующий Зилант явно изменится. Как? А вот и узнаем."

Затем последовал концерт Е.Болдыревой. Ну вот никак не могу проникнуться ее творчеством, что называется, "от слова совсем". Поэтому заметку писал Роман. Вот она. "Екатерина Болдырева – артистка уже состоявшаяся и в бардовском сообществе известная. На Зилантконе она выступает регулярно, однако программа конвента всегда насыщена настолько, что попасть на ее концерт получилось лишь в этом году. И концерт – не разочаровал.

Мягкая, неагрессивная манера исполнения, хорошее владение гитарой, очень поэтичные – и в то же время не перегруженные всякими сложностями стихи песен. И такие же не усложненные разными красивостями музыкальные решения (ах, если б вы только знали, каких трудов стоит автору такая вот простота и естественность его творений!). Всё это в совокупности и составляет феномен, известный под названием «авторская песня». Болдырева – одна из лучших представительниц данного жанра. Ее песни – это для души: во всех смыслах негромкие, не навязывающиеся слушателю, но тем не менее – что называется, западающие, цепляющие глубоко. И что немаловажно, цепляющие-то цепляющие – но не ранящие. Так написать и исполнить – сумеет далеко не каждый. Болдыревой это удается.

Каждую песню зал награждал искренними аплодисментами. А в конце программы кто-то из зрителей (видимо, впечатлившись одной из песен, где говорилось о самолётах) даже запустил бумажный самолётик в сторону сцены. Самолётик, правда, по широкой дуге вернулся в зрительный зал – получилось весьма похоже на ту самую динамичную связь исполнителя и зрителей, которая установилась во время выступления.

Остается лишь восхищаться мастерством Екатерины Болдыревой – и пожелать ей новых творческих удач."

Зато потом выступал О.Медведев. Всяческого (неодобрительного) удивления достойно количество пришедшего народа (ну да Эру им судья) — а ведь на концерте была новая песня! И аккомпанемент домры. Кстати, всегда мне было интересно, насколько та импровизация импровизирована... "Правда, 50 минут было катастрофически мало. Времени на «заказы из зала» не хватило абсолютно – а как же концерту без просьбы спеть «Джимми» (и отказа)?"

Ночной концерт. "Как известно, сутки делятся на светлое и темное время. Ну, еще есть сумерки гражданские, астрономические и прочие, но не будем вдаваться в подробности.

О том, что происходит на Зилантконе в светлое время суток, днем, в официальной программе, мы пытались по мере сил вам рассказывать.

Но есть и темное время суток, и если вы полагаете, что вечерами участники чинно расходятся по местам проживания и банально ложатся спать, и только оргкомитет неустанно трудится на благо Зиланткона, вы не совсем приблизились к истине. Бытие школы, КМПО и прочих мест обитания ролевиков еще ждет своего летописца, но даже в КДК не замирает жизнь. Даже если не рассматривать пребывающих в трудах оргкомитетчиков и приравненных к ним (хотя даже их иногда хватает на развеселую ночную жизнь. Как? Вот величайшая загадка! Мы не знаем ответа), то в одном углу, то в другом обнаруживается кто-нибудь с гитарой, а вокруг собирается кружок слушателей, на турнирном поле проходит импровизированный турнир на нестандартном оружии или вовсе без такового, а при известной доле везения можно наткнуться и на художественное чтение автором собственных произведений или на целый ночной концерт, где исполнители поют то, что не успели (или сочли неуместным) спеть на официальном дневном концерте. «Шефанго Band», О.Медведев, Е.Гугаев, Крыс, Руст, Каллиса, Фирнвен – вот далеко не полный список тех, кто участвовал в импровизированных концертах.

«Можно ли, чтобы у фестиваля было два дня и четыре ночи, чтобы меньше упахиваться и больше отжигать с друзьями?» – задает вопрос Мария (Тари). Редакция полагает, что это был бы интересный опыт."

Но у меня один вопрос: как народ узнавал об этом концерте?.. В расписании его, естественно, не было. Мы шли на чтение Альвдис отрывков из романа, потому что она сказала, что это чтение будет там и тогда, но вот пришли не туда. А остальные?..

Д.Скирюк и конкурс микрорассказов.

Традиционно в последний день Зиланткона проходит семинар по микрорассказам. На открытии дают тему, некоторое время народ пытается втиснуть вызов музы между разнообразнейшими мероприятиями (удается кому как), и вот в последний день и момент рассказики зачитываются и разбираются.

В этот раз темой было, напоминаем, «Будущее с приветом», и на семинар было представлено 12 рассказов от примерно 10 авторов (примерно – потому, что некоторые подавали два рассказа, а некоторые – не будем показывать пальцами – писали в соавторстве).

Почти все время я была уверена, что в этот раз мимо конкурса пролечу, потому что идей не было _никаких_. Но в последнюю минуту — то ли Фрейд был прав, и некоторые социально неприемлемые недружелюбные мысли в адрес кое-кого сублимировались в творчество, то ли стало понятно, что отступать некуда и некогда — пришли сразу две идеи. Но времени все равно не хватило.

В ходе обсуждения подавались ценные идеи (и не только — так, например, два довольно крупных – по меркам микрорассказов – рассказа по результатам обсуждения были превращены в один, зато победивший). У нас, похоже, все силы ушли на написание статей, потому что про один рассказ нам сказали, что это, скорее, анекдот, если бы его прочитали со сцены Задорнов или Петросян, он пользовался бы успехом, а про другой – что, будучи напечатанным в заводской многотиражке, он принес бы нам квартальную премию. Теперь мы спорим, кого обидели больше (и что делать со вторым рассказом). Ну, можно утешаться (или гордиться) тем, что основная масса разбираемых столь оригинальных похвал не получила. А я зато оказалась родоначальницей жанра "про Зиланткон". Не то чтобы и этим можно было гордиться, конечно...

Победителей в этот раз оказалось трое. Два первых места («Ложь» и «Посылка в прошлое») и одно второе («Письмо»). Поздравляем победителей!

А наши рассказы я покажу потом.

В прошлом, кажется, году был вывешен лист, на котором можно было написать свои впечатления от Зиланта или что-нибудь еще. В этом году идею творчески развили — листов стало четыре, тематических.