Вот уже третий год вместе с весной в Россию приезжает одна из самых сказочных групп в современной музыке — американские мастера стимпанка ABNEY PARK. Ничего удивительного в этом нет — творчество капитана Роберта и команды дирижабля «Офелия» вряд ли может оставить равнодушным. Их мелодии приходят не то из старого джаза, не то из фантастических фильмов, действие которых происходит то ли в прошлом, то ли в будущем, то ли вообще в других, странных и удивительных мирах. Чудесный хоровод из звуков и картинок завораживает, а каждая рассказанная капитаном Робертом история вызывает бурю эмоций.
Вы еще не знакомы с их музыкой? Тогда вам лучше как можно скорее это исправить, тем более что совсем недавно ABNEY PARK выпустили новый, пятнадцатый по счету альбом, который был тепло встречен как старыми поклонниками, так и новыми слушателями.
Впрочем, как известно, живые выступления нередко оказываются намного сильнее, чем студийные работы. В случае с ABNEY PARK это заметно особенно — их концерты неминуемо превращаются в большой и светлый праздник, с удивительными посетителями, массовыми танцами, и, конечно же, потрясающей музыкой. Такое мероприятие не сможет оставить равнодушным даже человека, совсем далекого от стимпанк-культуры.
В их песнях оживают легенды и сказки старой Европы. Их музыка полна света и абсолютно нездешней чистоты — кажется, что современность в ней потерпела поражение. Знакомьтесь — немецкие маги FAUN.
Взяв название в честь древнего бога лесов и полей, охранявшего двери между прошлым и будущим, и никогда не разлучавшегося с флейтой, вот уже больше десятка лет они с удивительным талантом воскрешают в своем творчестве старинные музыкальные традиции Европы. Средневековье перекликается с кельтикой, на смену этому приходит хоровод из совсем уж загадочных мелодий и напевов, которые удивительным образом поддерживают вполне современные инструменты, и звучит это настолько органично, что невозможно отделаться от ощущения, что столкнулся с настоящей магией.
Завораживающие мелодии то совсем гипнотизируют, то заставляют танцевать.Фантазия рисует знакомые по сказкам и легендам картины, перенося не то в загадочные леса, где, если повезет, можно встретить и настоящего эльфа, не то на рыцарский турнир в средневековье, не то на карнавал. И все это — посреди большого и шумного города.
Готовьтесь! Этой весной FAUN впервые посетят Россию, и это станет по-настоящему удивительным событием для всех, кому не хватает волшебства в нашей повседневной жизни.
Вероятно, VAN CANTO можно назвать одной из самых нестандартных метал-групп на планете. Почему? Все просто – в составе этой удивительной немецкой группы пять вокалистов и ударник. И все. «А где гитаристы, где басист?» — спросите вы. У Van Canto их нет. Вообще.
И знаете, что? Несмотря на настолько оригинальный подход, сила и мощь их музыки ничуть не уступает классическим хэви и пауэр-группам, что музыканты вполне убедительно доказывают большим количеством каверов на песни, давно уже ставшие классикой тяжелой музыки. И, конечно же, умопомрачительный «а капелла-метал» вызвал огромный интерес у слушателей – сразу же после выхода первого альбома Van Canto стали желанными гостями на крупнейших фестивалях, и съездили в туры с такими гигантами как Bling Guardian, Nightwish и Manowar.
Концерты этой уникальной группы – действо не менее впечатляющее, чем сама идея их музыки. И пусть у них практически нет привычных инструментов – энергетика и драйв их шоу по-настоящему захватывают, а вокальные способности певцов удивляют ничуть не меньше ставших уже привычными гитарных соло.
За меньше чем десять лет существования группы, Van Canto заслужили любовь и признание у слушателей по всему миру. И, конечно же, они уже знакомы российской публике – прошедшие год назад концерты вызвали заметный интерес, да и сами музыканты честно признаются, что знают: «Moscow loves Rakkatakka!»
Пираты и путешественники сквозь время, зомби и механические девушки, ром и кабаре, Джек Потрошитель и много маленьких пакостливых демонов. Это сюжет фильма ужасов? Нет, это довольно общий пересказ творчества одного лишь человека — кубинца Аурелио Вольтера
Вольтер — персона знаковая для целого ряда направлений, от готики до дарк-кабаре, а уж для стимпанка он так и вовсе один из главных персонажей всей субкультуры. И, конечно же, помимо роскошных и забавных сюжетов песен и колоритного имиджа, ведущую роль в происходящем играет музыка, а музыка Вольтера вряд ли может оставить равнодушным. Акустические баллады встречаются с разухабистым джазом, темное и зловещее кабаре — с развеселыми пиратскими песнями, и все это великолепие сопровождается совершенно восхитительными аранжировками и фирменным вокалом. Это могло бы быть идеальным саундтеком для любого из фильмов Тима Бертона, да и сам Аурелио с легкостью бы вписался туда в качестве актера. Но образ экстравагантного певца-пирата ему, кажется, все таки привычнее.
Главные представители retrowave в антураже мистической science fiction прямиком из 80-ых!
За логотипом DANCE WITH THE DEAD скрываются двое молодых людей, Джастин и Тони, которые, вдохновившись сюжетами ужастиков 70-х и 80-х решили поэкспериментировать с записью идеальных саундтреков к фильмам той эпохе. Результат превзошел все возможные ожидания, превратив дуэт в один из самых значимых retrowave-проектов.
GOST — проект-загадка. Его автор скрывается за псевдонимом Баалберит, да и мифология проекта полна тайн и недоговорок. На поверхности остается лишь одно — музыка, которая то вызывает с трудом преодолимое желание танцевать, то пугает не хуже самых жутких моментов из самых жутких хорроров.
Мы предполагаем, что появление этих исполнителей на одной сцене превратит концерт в ультимативный рейв. Однако, с учетом их потусторонней сущности исполнителей, трудно даже представить, чем закончится их выступление. Остается лишь одно — проверить лично. И мы уверены, что никто из посетителей не пожалеет о событиях этого вечера.
Трудно найти любителя тяжелой музыки, который не был бы знаком с творчеством канадцев ANNIHILATOR. Их музыка уже давно стала заслуженной классикой трэш-металла, а каждый новый альбом только подтверждает статус Джеффа Уотерса и его коллег в качестве одних из лидеров мирового трэш-метала.
В музыке ANNIHILATOR есть все, за что любят трэш-метал — бешеная скорость, виртуозное владение инструментами, яростная подача, и вместе с этим в их творчестве то и дело проявляются очень мелодичные, едва ли лиричные элементы. Это неожиданное сочетание делает их музыку особенно яркой и запоминающейся.
Их прошлый приезд в Россию стал одним из самых запоминающихся концертов как для зрителей, так и для самих музыкантов. Новая встреча с легендами трэш-метала уже скоро — и мы уверены, никто не останется разочарован.
Мэнни Чарльтон был не только гитаристом и фактически основным композитором Nazareth, но и продюсером группы: сочетание «абразивного» гитарного звука и хорошо слышимых на его фоне запоминающихся мелодий — его заслуга. И еще в бытность Мэнни фактическим лидером группы, а именно в 1986 году, он был приглашен на роль продюсера альбома «Appetite For Destruction» только нарождавшихся американских рок-звезд Guns N'Roses. Однако рабочие графики двух рок-величин не состыковывались, и все закончилось записью четыре демо-треков будущих главных скандалистов рок-н-ролла.
Естественно, что в ходе концертной работы в последние полтора десятилетия составы Мэнни исполняли на концертах песенную классику Nazareth, да и на студийных альбомах кое-что из нее переписывалось. Поэтому нужно ожидать не нового материала, а «тех самых» песен Nazareth, знакомых многим из нас чуть не с детства. Первые же музыкальные опыты группы в обоих вышеуказанных направлениях, обнародованные на Web-сайте SoundCloud.com, наглядно показывают, что Мэнни нисколько не растерял навыков гитариста и аранжировщика. И, само собой, грядущее московское выступление — это концерт того рода, который пропустить никак нельзя. Просто потому, что подобные выступления — это и есть прикосновение к истории рок-н-ролла.
Шведскую группу Shining можно смело назвать одними из лидеров и законодателей депрессивного блэк-метала. Уже с самых первых записей их музыка показала самое специфичное и темное ответвление этого стиля — длинные тягучие композиции, временами граничащие с дум-металом и дарк-эмбиентом, зацикленные, медленно развивающиеся мелодии, и крайне выразительный вокал. Каждый новый альбом демонстрировал все более и более нестандартный подход, музыка смещалась к все более и более авангардным формам, однако одно всегда оставалось неизменным. Их музыку можно назвать своеобразным концентратом звуковой тьмы, а лирика группы неизменно обращается к самым темным сторонам человеческой души.
Почему же тогда Shining? Как может быть связана с Сиянием одна из темнейших групп Скандинавии? Этот концепт уже успел раскрыть сам бессменный лидер группы — Никлас Кварфорт. С его точки зрения, подобное погружение в тьму — лишь способ внутреннего просвещения. Тьма невозможна без света, и чем более глубокой и холодной кажется темная бездна — тем ярче будет свет, который неминуемо будет найден после столкновения с ней. Так, музыку Shining можно сравнить с странным поиском Света, с очищением через страдания, с алхимическим перерождением.
Впрочем, если отвлечься от концепта — мы услышим просто очень красивую, оригинальную и эмоциональную музыку. Идеальную для холодных зимних ночей. И именно в одну из таких ночей российские слушатели получат возможность впервые встретиться с живым воплощением сияющей бездны. И нам кажется, это будет поистине завораживающее действо.
облако тэгов
