Внимание, много спойлеров.

На первый взгляд симпатичный российский роман, привлекающий в первую очередь нестандартным главным героем — хромым травником-дальтоником, именующим себя Жугой.

Очарование от первых глав исчезает пропорционально нарастающему количеству знакомых персонажей и сюжетов: Геральт, Влад Цепеш, история о крысолове из Гаммельна и чем дальше, тем больше. Разочарование окончательно настигло меня на волшебном универсальном мече, который конечно же выбрал себе в хранители именно Жугу. На этом моменте вся нестандартность главного героя разбилась вдребезги. Тут же добила глава, нашпигованная отсылками к По, и, будто бы этого было недостаточно, там же персонаж, разговаривающий исключительно цитатами из «Гражданской Обороны». Извините, но на мой взгляд это уже чересчур.

К тому же финал безбожно спущен в унитаз — до последних строк я искренне надеялась, что автор таки вернется на волне оригинальности и спасет книгу. Но нет.

Плюсы: написано хорошо и легко, читается замечательно, герой поначалу интересен, отличные декорации и атмосфера.

Минусы: повествование выходит за рамки постмодернизма и плавно превращается в винегрет из чужого творчества, а герой — в классического супергероя с всесильным мечом, неисчерпаемой силой магии и прочими атрибутами картонного фэнтези.

Отдельный вопрос вызывает янтарный крестик Жуги — неужто он был нужен лишь для того, чтобы в финале стечь в костер?

Вердикт: лучше всего читаются главы с наибольшим количеством «отсебятины». Присоединюсь к мнению VovaZ.

Покажи мне людей, уверенных в завтрашнем дне.

Нарисуй мне портреты, погибших на этом пути.

Покажи мне того, кто выжил один из полка.

Но кто-то должен стать дверью, а кто-то замком,

А кто-то – ключом от замка.

Земля. Небо. Между землей и небом – война.

И где бы ты ни был, чтоб ты ни делал,

Между землей и небом – война.

(Виктор Цой ЖИВ!)

Эти строки НЕ используются в тексте. Но каждый прочитавший поймет — это эпиграф ко всей книге.

Та же война всё чтение бушевала внутри меня – прекрасно это или ужасно? Сыро ведь, не Литература никак. Язык ровный, глаз скользит и за корявости не цепляется, респект. Но это обычный язык, до Литературного ему еще шаг-два. Диалоги иногда радовали, да. Иногда прям ВКУСНО.

Глубже – хуже. Гнёздные, как аллопеция, ненужные уточнения (по опыту – когда пишешь, кажется, что добавляют достоверности, но это неправда: они добавляют самодовольства и наивности); психологические вольности, из которых вытекает герой-мямля с претензией на независимость и силу (последнее в местах, угодных автору, разкумеется (фуууууу!)); свойственное молодым авторам морализаторство. И, конечно же, Мартин Сью – (беее).

Но идем глубже в слои сюжета: тонко поданая документалистика в сердцевине каждой главы: рок-н-ролл-шаманство-Чудь-история Перми. Браво! Мешанина из этих фактов и, казалось бы, сюжетообразующих линий – вдруг оказывается стройной цепочкой тех самых сюжетообразующих линий; узором композиции, небезупречным, но не вызывающей отторжения – браво!

(реалистичность – сквозь пальцы, но, блин, стройно, красиво; не придираясь – не подкопаешь; респект!)

Девять из десяти, попытавшись свести эти линии в одно, потерпели бы крах.

Знаете, почему я посмотрел на все вышесказанное сквозь пальцы? Простил то, за что любой другой роман огрёб бы не больше 6? За те самые исторические справки, за эрудицию, за смелые, пусть эфемерные, построения. За то, что я узнал в авторе раннего себя.

И, конечно, за рок-н-ролл. Роман пропитан не столько музыкой, сколько Судьбой. Я, как адепт рока, не мог не утонуть в любимых ритмах, любимых именах. У меня голова кружится от мысли о бездне проделанной работы, что породила главу о судьбах рок-звезд, только истинно верующий был способен провести эту работу! У меня трепет душевный от звучания в моей голове блюзов, которых я никогда не слышал!!! От звучания гитары, которая «имеет форму женщины и голос ангела», но шесть аккордов для нее написаны Дьяволом.

Интересно, что было бы, воспевай автор шансон?)) Но любители шансона не пишут таких книг!

отличный цикл, плюсы:

- язык просто завораживает

- главный герой вызывает желание сопереживать

- отсылки к сказкам и реальным людям очень понравились,когда они не явные. Ну, вы, наверное, знаете чувство, когда в фильме видишь знакомого актера и через некоторое время вспоминаешь , кто он)

- второстепенные герои со своими характерами, историями

-интересное переплетение сюжетов, которые сходятся в одну точку

Минусы

- ну очень много религии в последних книгах, возможно это делает их более исторически достоверными, но читается плохо.

Жуга, он же Ваха с гор, он же Осенний Лис. Эпическая сага из 11 повестей о молодом травнике-колдуне Жуге.

На сколько я понимаю оригинальный замысел автора, цикл был задуман под большим влиянием Анджея Сапковского, на фоне некоторой антипатии к его главному герою. Уже во второй повести, герой Скирюка, собственно встречает ведьмака Геральта, и тут-то автор показывает нам, как он относится к образу ведьмака. Геральт, даже оказавшись в результате, «хорошим парнем», цинничен, жесток и расчётлив. Мизантроп, идущий к цели без малейших сомнений, с полной вседозволенностью. Не таков Жуга. Убеждённый человеколюб, он полон сомнений, как в отношении целей, так и средств. Геральт пркрасно помнит кто он, откуда, и что и как должен делать. Жуга непрерывно в поиске. Он ищет себя, своё имя, своё предназначение. Кроме достижения очередной цели, он должен постоянно решать некую морально-нравственную проблему, и не готов побеждать любой ценой.

На мой взгляд, Скирюк напрасно пытался писать свои повести «по мотивам». По мотивам Сапковского, по мотивам европейских легенд и сказок, даже по мотивам одной из песен Владимра Высоцкого. Чем независимее повесть, тем лучше видно мастерство Скирюка, замысловатая сюжетная линия, идущая независимыми отрезками из повести в повесть, прекрасные динамичные сцены, самобытные образы героев. Автор ведёт нас от места к месту. От западных славян, к восточным немцам, от поляков, к венграм. И везде ему довольно успешно удаётся изобразить мистическую линию очередной повести, на фоне обыденного антуража конца 15-го столетия.

Временные рамки года, в течении которого, по замыслу автора должен был свершиться весь сюжет, вызвали несолько логических и исторических ошибок. Первые две повести, на мой взгляд, несколько слабее, финал тоже вышел не выразителен, однако цикл читается с большим интересом. Он мало динамичен, но это соответствует и самому образу Жуги.

Не проходите мимо произведений Скирюка. Он может писать одинаково хорошо в любой форме и в любом жанре.

«Парк Пермского периода» действительно отдаленно напоминает мне Гусляр Булычева. Может быть тем, что эти рассказы так же забавны, трогательны, душевны. Да и прочитав их, как бы не было тяжело на душе, вериться сразу в лучшее, ведь вот она сила русского человека — по пьянке нечаянно сорвать инопланетную диверсию, слепить из ничего байк, почесать за ушком оборотня и покрасить ежика. И все нам по плечу, и все у нас будет хорошо!

Одна из немногих книг, прочитав которую хочется попросить: «Еще...»

Первая книга пошла на УРА!

Вторая — тоже, но «ура» уже значительно тише.

Рецепт для книги автор взял тот же: переиначенные сказки, переосмысленные легенды, исторические (и не очень) герои, взятые из разных стран и разных времен. Викингов, эльфов и приключений добавить по-вкусу! Варить в общем котле до готовности! В результате «Драконовы сны» получили все плюсы первой части, но лишились оригинальности. Жуга тоже остался прежним. Все та же рефлексия, по каждому поводу. Всё те же метания... Все так же чужая воля тащит его по буеракам судьбы, пихая затычкой в любую дыру. Отсюда ощущения дежавю и нарастающая скука. И как следствие начинаешь замечать ляпы и промахи, которых в книге достаточно.

Но в целом, книга вышла достаточно интересной и не отбивает желания продолжить знакомство с циклом.

Если коротко, то — интересно и разнообразно. Разнообразно потому что в одной книге нашлось место для Гаммельнского дудочника и Геральта из Ривии, для Влада Цепеша и Бертольда Шварца. А также для злых магов, отважных викингов, наемных убийц и оперативников королевских спецслужб. А интересно потому что автор не эксплуатирует узнаваемые образы, а вплетает их в собственную оригинальную историю, предавая им новое звучание, а истории — оригинальный колорит.

Сравнение с Ведьмаком или тем же Петером Сьлядеком, кажутся мне неоправданными. Петер лишь наблюдатель во всех историях, а Жуга — активный участник. Геральт — сам торит свой путь и никогда не мучается сомнениями, а Жуга переживает о каждом выборе и, в итоге, старается не столько помочь окружающим, сколько «не сделать хуже». Чужая воля ведет Жугу по миру, подталкивает «Умело. Всю дорогу.». Но последний выбор будет за самим Жугой. Каким он будет? Прочтите и узнаете.

Книга написана хорошим языком, интересна и несколько необычна.

Герой какой-то не слишком героический, но всегда достигающий своих целей. Мир выписан прямо осязаемо.

Хотя по построению похожа на две мои любимые части «Ведьмака» Сапковского — в одной из частей даже Геральт есть.

Не понравилось только одно — цитаты из Высоцкого, а также из рок и поп-песен в одной из частей.

Профсоюзы — это, конечно, зло, но до такой степени... Не верю (с) Станиславский.

Честно говоря, не знаю даже, что написать. Мысли и чувства просто не умещаются в слова. Эти книги, они просто изменили ВСЁ. Год прошел, как прочитала, а ощущение, будто целый век. Яд и пламя, да что же эти книги со мной сотворили! После прочтения с неделю ходила с мутными глазами, витая мыслями где-то очень далеко. Нет, просто нет слов. На данном этапе могу с уверенностью сказать — эти книги входят в тройку самых любимых. И в пятерку, изменивших мою жизнь

Помниться меня привёл в восторг цикл статей Дмитрия Скирюка, о настольных играх древнего мира и античности, и вот теперь я наткнулся на ещё одну статью автора, в которой он достаточно подробно рассмотрел такой вид игр как боевые гонки.

Особое внимание автор уделил тем играм, о которые в прежних частях цикла упоминал лишь вскользь. Так очень подробно разобраны боевые гонки Северной Европы: датская и норвежская дальдоза, саамская сахко и исландская «погоня за девушкой». И здесь есть о чём поговорить: странные игровые доски, необычные фигуры, а так же их правила, которые чуть было не канули в Лету.

Не стоит думать, что автор в этой статье сосредоточил внимание лишь на настольных играх, распространенных в Северной Европе. Нет, место нашлось боевых гонок из самых разных частей света: Ближнего Востока, Африки, Азии, Центральной Америки. Просто скандинавская часть мне понравилась больше всего.

Единственный недостаток статьи – неожиданно резкий конец, поскольку она кажется оборванной едва ли не на полуслове. С одной стороны понятно – объём у статьи и так очень большой (вместе с иллюстрациями она заняла восемь журнальных страниц), а с другой – остаётся некоторое недоумение от внезапности её окончания. Чувствуется, что автор не успел сказать всё что хотел. Я требую продолжения банкета!

Итог: отличное продолжение интереснейшего цикла. Тем, кто не читал предыдущие статьи Дмитрия Скирюка, напечатанные в «Мире фантастики» за март, май и июль 2012 года – настоятельно советую это сделать.

Книга просто фантастическая! Казалось бы, нет никаких усложнений, детективная линия тянется медленно, но оторваться от книги невозможно! Не знаю, может, так совпало, что мой возраст вскоре перевалит за 30 и все рассуждения автора об этом меня очень зацепили. Но в этой книге есть душа!Душа студенческих лет, кухонных посиделок, времени, когда творишь всякие глупости, ведешь важные разговоры о ерунде. Было бы совсем отлично, если бы я был из Перми))

Знаете, а мне понравилось...!

Может я конечно не спец в рок-музыке, да и в музыке вообще, не жительница Перми и ее окрестностей, не увлекаюсь готикой, не шарю в мистике, и все что нас связало с Дмитрием Скирюком и «Блюзом...» — это рекомендации фанлаба — но книга мне ЗАПОМНИЛАСЬ! Полученный коктейль из пермских сказаний и легенд, мистических баек черных блюзменов, истории «неформалов» и шаманства, оказался для меня вполне съедобным. Прочитала книгу буквально на одном дыхании, действительно все интересно. А что может быть важнее и ценнее для произведения как способность вызвать отклик у других людей, доставить удовольствие, заставить задуматься, и сподвигнуть на «копания» по заданной теме.

Все вышеперечисленное я получила сполна, спасибо автору!

Среди прочих находок автора (о которых уже многие писали до меня) мне очень понравилась та «пространственно-временная спираль», в которой происходит действие романа. Абстрактная Европа с несуществующими городами и магией, размахом событий от походов викингов до войн с Османской империей, где только-только изобретён порох, но уже курят табак, с каждым новым «ходом» всё больше «сжимается», замыкаясь в конкретной точке пространства и времени и в конкретном событии — смерти (и последующем воскрешении) героя. Очень впечатляющий приём.

В фэнтезийной или исторической литературе если и упоминаются какие-то азартные игры кроме карт, то только кости. Исключения есть, но очень и очень редки. Между тем я всегда интуитивно испытывал сомнение в достоверности мнения, что иных игр древние не знали. Сами посудите, кидать кубики час за часом, день за днём очень быстро наскучит даже самому ограниченному человеку. Но ведь люди играли, и, зная человеческую натуру, можно с уверенностью предположить, что играли много. Спрашивается, тогда, что это были за игры? Ответа на этот вопрос я никак не мог найти, пока не наткнулся на эту статью в журнале «Мир Фантастики».

В первой части читателям рассказывают о самых древних играх, которые появились на самой заре цивилизации. И хотя эта часть статьи вызвала у меня определённый скепсис (всё же делать такие заявления на основе спорных реконструкций и изучения нынешних настолок Чёрной Африки – слишком смелый шаг), было всё же любопытно узнать об играх столь экзотических для нас стран.

А вот разделы, посвящённые забавам Шумера и Древнего Египта, вызвали у меня нешуточный интерес. Ур, сенет, мехен, тьяу, шен – вот это уже реальные претенденты на титул «самая древняя настольная игра в мире». Версии происхождения, экзотические доски, странные правила, эволюция игральных костей (ещё не кубиков!) – всё это вкупе с историческими экскурсами в историю древних царств делает данную статью подлинным шедевром.

Вообще этот цикл вызывает уважение, как за автора (нашедшего интереснейшую тему), так и за учёных (реконструировавших эти игры). Радует ещё и тот факт, что Дмитрий Скирюк не ограничился экскурсом в Древний мир и в следующих номерах журнала было рассказано о настольных играх Античности и Средневековья.

Итог: первая часть одного из лучших циклов статей журнала «Мир Фантастики».

Бывают книги, обладающие каким-то чудным свойством: проникать глубоко в душу и оставаться там, на долгое время, если не навсегда. Серия книг о рыжем травнике как раз из таких. Когда 2000 году мне посчастливилось купить первую половину первого романа, я и думать не смел, что он так сильно меня зацепит. Атмосфера сказочной «реальной-нереальности», сохраняясь на протяжении всего цикла, не мешает воспринимать книги как серьезное, возможно даже слегка философское произведение. Автор умело раскрывает выбранные серьезные темы, не забывая при этом шутить. Иногда кажется, что он перегибает палку в попытке совместить несовместимое, но все равно, делает это так мило, «по-домашнему», что на такие «нестыковки» закрываешь глазами они даже начинаю казаться очень органичными в данном тексте (если что, я говорю о Геральте, Карлсоне, Ленине и иже…).

З.Ы. Книга из-за которой «Кукушка» отличалась от первоначального замысла – «Ола» А.Валентинова.

Бывают книги, обладающие каким-то чудным свойством: проникать глубоко в душу и оставаться там, на долгое время, если не навсегда. Серия книг о рыжем травнике как раз из таких. Когда 2000 году мне посчастливилось купить первую половину первого романа, я и думать не смел, что он так сильно меня зацепит. Атмосфера сказочной «реальной-нереальности», сохраняясь на протяжении всего цикла, не мешает воспринимать книги как серьезное, возможно даже слегка философское произведение. Автор умело раскрывает выбранные серьезные темы, не забывая при этом шутить. Иногда кажется, что он перегибает палку в попытке совместить несовместимое, но все равно, делает это так мило, «по-домашнему», что на такие «нестыковки» закрываешь глазами они даже начинаю казаться очень органичными в данном тексте (если что, я говорю о Геральте, Карлсоне, Ленине и иже…).

З.Ы. Книга из-за которой «Кукушка» отличалась от первоначального замысла – «Ола» А.Валентинова.

Печаль.

Читала эту книгу, наслаждаясь языком, неторопливым «плетением мира» — и вдруг диссонансом хорошо знакомые стихи Высоцкого, потом опять кто-то, уже из русского рока. И стильная картинка развалилась, превратилась в слишком характерную для нашей фантастики эклектику, где намешано всего-всего, все ингредиенты добавлены. Кроме соли. Я тоже подумала, что от Олди что-то есть, даже больше, чем от Сапковского ( и те, и эти любят такую форму «сборник новелл, объединенных в роман»). Но герой явно, на мой скромный вкус, не дотягивает до Геральта. Вообще, ожидала большего, если честно. Но вот отчего в восторге — от языка.

Продолжение обязательно почитаю.

Очень понравилось!!!!!!!Язык , стиль повествования, многочисленные экскурсы в историю рока,блюза,предания кельтов,шаманство ,знаменитый «Черный квадрат» и прочее,прочее все настолько увлекательно,что заставляет забросить все дела и погружаться в эту книгу без остатка.

Персонажи очень настоящие и естественные,читая вполне можно представить живых людей,найти узнаваемые черты в друзьях и порой кажется ,что знал их если не лично ,то уж по рассказам друзей точно.Удивило много информации про Пермь ,никак не могла подумать ,что в истории этого города присутствует мистика.

Не смотря на ,казалось бы ,такой винегрет вся информация не напрягает ,а наоборот увлекает и затягивает.Очень уж умело автор все преподносит,даже как модно сейчас говорить -все очень вкусненько!

Рекомендую к прочтению!!!!!!!

Отличная серия! На первый взгляд, вроде бы, сугубо на любителя. Но стоит начать читать (что бы не просто так журнал пролистывать))), втягиваешься моментально. Эдакий лёгкий науч-поп на практически не избитую в России тему, с собственными авторскими теориями и предположениями.

За всю серию 8 баллов, хотя некорректно ставить такие оценки, если прочитал две с половиной книги из четырёх.

Скажем правильнее было бы ставить по 9 за первую и вторую и даже не знаю сколько за 3-ю.

Ну скадите же мне кто-нибудь, может я просто не прав? Может не дочитал до чего-то такого? Я хотел увидеть в романе Жугу, а нашёл там все что угодно, кроме него.

Соответственно вопрос читать или не читать последний роман отпал сам собой. Наверное я не прав, наверное нужно было себя заставить, но ведь так трудно.. :)

И все же, для меня, субъективно Осенний лис и Драконовы сны прекрасны! Не идеальны, но достойны перепрочтения неоднократно.

Атмосфера непередаваема.

Пожалуй, лучший пример отечественной фэнтези последних лет. Вчитываясь и вдумываясь, невольно проживаешь вместе с Жугой одну жизнь на двоих, ощущая свой мир по-новому, а мир героя — как уже не чужой. Восхитительная смесь из романтики и мистики, альтернативной истории и географии, живости и глубины, реалистичности и динамичности заставляет открывать эти книги в который уже раз...

Рецепт книги вроде бы прост: взять историю рок-музыки и зарисовки города Пермь, хорошо перемешать, а затем добавить немного шаманства, но до чего вкусно получилось!

Что касается первого ингредиента, очень интересно было погрузиться в околомузыкальные будни и узнать множество мистических и довольно мрачных фактов из истории рока. Для неравнодушных к такой музыке это просто бальзам на душу — знакомые и неизвестные широкой публике имена, удивительные легенды несомненно увлекут. Атмосфера буквально пропитана «духом рок-музыки», проводится масса необычных аналогий из мира искусства, роман даёт много пищи для размышлений.

Второй ингредиент тоже не совсем обычный. Всё-таки не часто писатели заморачиваются такими детальными описаниями места действия. Часто при чтении в воображении маячат какие-то знакомые места, здесь же описания города настолько живые, что перед глазами предстаёт именно Пермь (в которой я кстати никогда не был). Даже позавидовал пермякам, что в их краях появился настолько благодарный писатель, — с такой тщательностью прорисован портрет этого города. Кажется, что побывал там на экскурсии.

Мистическая часть в романе ключевая, но она всё-таки находится в тени музыкальной составляющей. Сюжет сам по себе интересен, но в целом не очень оригинален.

Персонажи получились очень живыми и реалистичными. Во время чтения буквально ощущаешь себя в шкуре главного героя, даже какое-то «единомыслие» с ним возникает. Остальные герои также изображены подробно и красочно. Не скажу, что обычно уделяю большое внимание внешности персонажей, но создание визуальных образов — явно сильная сторона Дмитрия Скирюка. Кстати, автор очевидно прописал в романе и свой собственный образ.

Конечно, очень подкупает загадочность происходящего — начиная с первой анонимной СМСки погружаешься в водоворот таинственных событий, водоворот затягмвающий, увлекающий, но «скоростным» я бы его не назвал, всё-таки акцент сделан на занимающие значительное место вставки-размышления.

Роман не без недостатков, возможно даже на любителя, но очень самобытный, написанный с любовью к музыке, местами весьма жуткий и способный запомниться очень надолго. Несмотря на имеющиеся недочеты, за произведённое на меня впечатление ставлю ему высшую оценку.

Редкий случай, когда автор (особенно начинающий) не скатывается от лихой завязки к невнятному финалу, а наоборот: любопытные рассказики первой части перерастают в нечто почти эпическое, в философские размышления о боге и человеке, любви и ненависти, выборе и предопределенности... Причем трагизм — без надрыва, философия — без занудности, всё увязано и расставлено по местам, логика сюжета на высоте, и даже

Язык яркий, богатый. Но, по мне, если бы еще раз тщательно вычитать, отполировать... Шероховатости мелкие, но цепляют. Автор вполне мог бы довести текст до полного блеска. Наверное, сроки поджимали. А жаль.

«Гости» из разных книг — это хорошо, хотя не многовато ли? Притом в третьей части, при общей ее интонации, появление карлсонов и карабасов выглядит очень странно. Хотя потом вроде бы они вписываются нормально. Ленин и Сталин тоже... вроде должно быть смешно, но это выпадает из общего тона. Единственное — они как бы преемники «коммуниста» Мюнцера; для того, наверное, и нужны.

«Спресованное» время... ну вот разве что гномьи эксперименты. Или наш мир — это «второй вариант», а в первом даты были другие? Тут и викинги, и Бертольд Шварц, и война с турками (даже указан год — 1460) — и гезы, еще на сто лет позже, и Рембрандт, родившийся в 1606-м. И всё вместе. (Про Че Гевару молчу, гм-гм...) Однако думается, что автор проверял, кто когда жил и что когда было, и если сжал несколько веков вместе, то знал, что делал. Другое дело, что в первой книге только изобретается порох, а в третьей — лет через 10 примерно — уже повсеместно применяется огнестрельное оружие, и аркебузы, и мортиры, и старик рассказывает Яльмару, как сто лет назад он дамбу взрывал... Не стыкуется. Но на сюжет это не влияет.

Интонация «Уленшпигеля» передана очень хорошо. Я вообще думала, что Тиль будет играть здесь бОльшую роль, а он даже в Лейдене не появился и вообще как гез не проявил себя практически.

В общем, автору огромное спасибо за книгу.

Странно, что сравнивают «Жугу» все время с Сапковским. По мне, кроме внешнего антуража, общего мало. В первой части мне вспоминался, скорее, «Сьлядек» (на несколько веков раньше), а в конце — олдевский же «Одиссей». Не о нем ли речь, когда в послесловии автор говорит, что кто-то написал на ту же тему?

В чем-то даже лучше первой части. Более цельно, более проработаны характеры. Сложный, достаточно оригинальный и весьма интригующий сюжет с неожиданными поворотами. По поводу идеи тут до меня достаточно подробно сказали. К этой книге надо относиться не как к экшену, хотя и его хватает, а больше как к философской притче, где, к тому же, однозначная мораль в конце плакатными буквами не прописана. Не поучение, а приглашение к размышлению. Ну и хорошо.

Минус для меня — тот же, что в первой книге: языковые огрехи. В целом-то язык хорош, но такое впечатление, что текст элементарно недостаточно вычитан. Опять речь, и героев, и авторская, без видимых причин шарахается то в высокий штиль, то в просторечные обороты. Опять русский мат у викингов и гномов. Почему-то автор полюбил использовать «до» вместо «к» или «в»: «до дому, до хаты». Если бы действие происходило в Белоруссии или на Украине хотя бы — а тут-то зачем? Или вдруг — здрассте — «грибной токсин является мутагеном»... Какой павлин-шмавлин «мутаген», даже в устах ученой дамы? Самое позднее — 16-й век на дворе!

Можно сказать, что это мелочи. Но для меня они портят картину. Это как в новом доме забить одно окно фанерой: мелочь, но вид совсем уже не тот. Почему не потратиться на еще одно стекло?

А кто такой Телли — я поняла только в самом конце. Однако!.. Поначалу грешила на Телля, из-за его успехов в стрельбе. Потом решила, что ни на кого автор не намекает. И только когда упомянули сову и зеркало — дошло. Ну и последняя фраза — хотя пришлось поднапрячься, вспоминая, откуда она. Давно было читано.

Во-первых, и в главных, язык хорош. Хотя можно попридираться, поискать блох: в частности, российская «ненормативная лексика» тут ну совершенно не по теме, как и российский «народный говор» в некоторых местах; это как бы привязывает к месту — но не к тому. И странно еще, что герои то говорят чистым литературным языком, то вдруг (те же люди) ввертывают в речь что-нибудь типа «навроде» или «евоный». Однако в целом — хорош.

В первых главах оставалось впечатление, что кульминация и финал истории получаются поспешными, скомканными; потом автор «разошелся» — однако из-за ускорившегося темпа повествования меньше стало описаний, а они были хороши. Но, возможно, так и было задумано.

«Гости» из самых разных книг и исторические персонажи — такое мне нравится. Хотя под конец подумалось, что некоторый перебор с этим, совсем уж во все бочки затычка этот Жуга... Но ведьмак действительно отлично вписался. Вообще-то в целом мне чаще вспоминался не Сапковский, а олдевский «Сьлядек» — этот же мир на пару столетий раньше. Когда герой начал «крутеть» не по дням, а по часам, это меня насторожило: ну не люблю суперкрутых героев, что делать. Подумалось, что в следующих книгах он станет вообще вершить судьбы человечества, сочинять ча-ча-ча и лечить Ильича. Но концовка оказалась неожиданной. Так что я все-таки буду читать продолжение.

В общем, хорошая, достаточно оригинальная книга.

Посоветовал прочитать один очень хороший товарищ. Я не виню себя, что купилась на интригующее название, на интересный сюжет, образы, героев, на то, что написал это произведение не заграничный писатель, в конце концов. Сначала признаю: книга стоящая, достаточно ярко выделяется на фоне прочих похождений шмыгликов с «искалеченными душами и телом». За это плюс, равно как и за неожиданную интерпретацию магических способностей главного героя; как и за хорошее чувство русского языка, что встречается не так уж и часто; как и за общую атмосферу, которая берёт за душу и не отпускает.

А если рассматривать внимательней, то можно заметить достаточно странных моментов. Один из них — структура текста. Как здесь уже оговаривались, роман представляет собой набор коротких глав-рассказов, связанных сюжетной линией. Не спорю, смотрится это дело выигрышно и изящно, и читается приятно, НО (!): каждая глава имеет строго определённую схему. Жуга пришёл в город/селение, Жуга поселился у некой семьи/в трактире, где его посвятили в курс дела; далее Жуга шастает по окрестностям, знакомится с достопримечательностями и потенциальными спутниками, а потом — хлоп! — и решает проблему. Будь то мальчишка-оборотень или заварушка на маяке. И так в каждой главе.

Появление Геральда необоснованно. Тут уж сыграло моё личное восприятие; не люблю, когда в самостоятельных произведениях проглядывают мордашки из других, знакомых, миров. Даже из нашего мира: Гаммельн, если мне память не изменяет, не соседствует с гномьим царством.

Достаточно крепкая, уютная книга. Несколько растянута, несколько занудна, но если читать каждую главу как самостоятельный рассказ раз в два-три дня, то книга и надоесть не успеет. Заглотится залпом.

Сперва закралась мысль, что меня в очередной раз обманывают. В «Осеннем лисе» я заподозрил какой-то фанфик по мотивам народных сказок с простым языком, мутной идеей и непритязательными приключениями. Очень рад, что ошибся! Полагаю, все мы хорошо знакомы с теми произведениями и героями, которые стали канвой при создания автором своего героя и сплетении вместе отдельных историй. Замечательный и свежий взгляд на известные нам с детства сказки, на героев других циклов и т.п. Это обрамление почти всегда выглядит естественным в мире Жуги и придает ему интересный оттенок «практической сказочности».

Приключения главного героя описаны дюжиной логически завершенных историй, каждая из которых дает ему определенный опыт, умение или знание, одновременно чуточку меняя характер ГГ. По большей части «задания» идут от простого к сложному — немного напоминает компьютерные игры (даже тип «перса» — травник aka хилер), но «задания» вполне естественны и имеют общую цель — сформировать личность. Жуга — не статичный персонаж с одинаковым набором «скилов» и характеристик в начале и конце произведения, а ищущая и развивающаяся личность. Приятно, что автор не сделал из ГГ супермена или образец для подражания, а показал его читателям просто человеком.

Еще один плюс, который хотелось бы отметить особо: язык. Я слушал аудиокнигу, так что огромное спасибо Олегу Мосалеву за то, что простой и незатейливый язык в начале произведения к четвертой главе раскрывается в настоящую поэму белого стиха. Я не уверен, что печатный вариант может произвести такое впечатление.

Минусы. В первых четырех историях повторяется один и тот же сюжетный ход — очередной новый знакомый Жуги случайно следует за ним и становится свидетелем его странных действий, что вовлекает героев в новый водоворот «приключений». К этому минусу добавляется то, что слишком легко и просто распутываются некоторые загадки и тайны (особенно это касается первой главы). Есть несколько роялей в кустах и ложек дёгтя, которые не очень сильно, но все же портят впечатление от конкретной истории (для меня это стали истории про псов дождя, Линору, доппельгангеров).

Рекомендую прочитать, а еще лучше прослушать.

Очень необычный рассказ.

Иногда, во время чтения, мне он начинал надоедать, иногда я не мог оторвать глаз от книги, но всё-таки книга очень прекрасная, а автор гениален.

Как уже было замечено ранее, главный персонаж это человек, а не ГЕРОЙ. Он обладает живым характером, внутренним миром, он способен совершать ошибки, из-за которых он,как правило, выходит «помятым» из различных передряг.

Книга, достойная прочтения:smile:

Хорошее завершение хорошего цикла. А что до сказочных героев, antiprespirant, так это своеобразный ход, и очень интересный, должна заметить. Всё лучше, чем нагромождения орков, гномов, троллей и прочей живности, редко вписывающейся в сюжет.

Книга, пожалуй, и правда не так хороша, как первые две. Читала её долго и с трудом. Однако для современного русского фэнтези Скирюк — просто находка. Цикл «Жуга» — действительно литературное произведение, а не словесные комиксы для геймеров и не модная макулатура, которой появляется всё больше и больше.

Отличная вещь. Хорошо рассказано о музыкантах и альбомах, видно, что автор действительно любит музыку, о которой пишет.

К сожалению, только к концу всего «Парка..» начинаешь понимать, насколько это произведение цельное и насколько бессмысленно оценивать/рецензировать его по частям.

Скирюк неплохой стилист, его тексты приятно и легко читать. Особенно когда он пишет просто о жизни. Но вот сама эта повесть.. Очевидно в замысле предполагалось, что будет повествование с большой долей юмора или иронии (что-то «а ля Гуслярские истории Булычева», только чуть посерьезнее). Под это рисовались и достаточно «легковесные» пришельцы. Увы, по-настоящему интересной и смешной повести не получилось — не помог даже обыгрыш такой вечной темы, как чрезмерное употребление горячительных напитков. И герои ее, в отличии от весьма симпатичного Жуги запомнились только тем, что вечно ходили не совсем трезвыми. Поэтому и «легковесная» фантастическая составляющая стала выглядеть какой-то уж очень примитивной.

Вот и получилась всего лишь легенькая вещица, каких у нас в фантастике великое множество: быстро прочиталась — легко забылась...

Когда мне рекомендовали эту книгу Скирюка, то предупредили, что она на любителя, но я как раз и оказался таким любителем. Гитара наше все! И вот я читаю фантастический роман из жизни музыкантов и наслаждаюсь.

Представьте себе, что человек получает смс неизвестно от кого (номер отправителя не определяется), в которой ему сообщается что его друг-гитарист пропал. Расказчик пытается отыскать друга и тут то все и начинается... Что видит читатель? Истории мызыкантов и групп, погони, безумие, которое охватывает героя на эстраде, поэтов, шаманов, поклонников и ученых. Занятная мешанина, правда? Все это описывается замечательным русским языком и действительно захватывает!

Не могу сказать, что в романе мне понравилось все. Несколько разочаровала развязка, все же я не люблю, когда мне все разжевывают и кладут в рот. К тому же мне показалось, что чудь была приплетена к сюжету несколько искусственно. Показались лишними стихи Танаки, точнее, мне показалось, что их слишком много. А так я получил огромное удовольствие.

Во-первых на Фантлабе то ли названия второго и третьего рассказов, то ли их аннотации поменены местами. Вообще-то «Соловья байками» — второй рассказ и он отнюдь не об Ленке Рогозиной.. Ну а теперь о самом рассказе.

Произведение, которое, наверное, в первую очередь должно понравиться любителям красивых и мощных мотоциклетов — о них здесь написано много и с любовью. Сам же рассказ получился заметно слабее первого: юмористическая составляющая у автора опять связана с тотальным питьем и нетрезвыми людьми (только они по его версии могут взглянуть на обыденное под другим углом зрения). Плюс расхожие штампы на тему нашего родного ГАИ и новых русских. Все это сегодня вызывает не больше, чем слабую грустную улыбку. Фантастическая же составляющая произведения вообще несколько смутила — идея материи, из которой силой мысли можно лепить, что хочешь, конечно, имеет право на существование, но зачем же, как говориться «зубы через нос чистить».

Вполне традиционный для русскоязычной юмористической фантастики рассказ о пришельцах среди нас, сразу заставляющий вспомнить такие книги, как «Гуслярские истории» Булычева и «Главный полдень (Дом скитальцев)» Мирера. Все также, все то же: обычный городок, обычные люди, обычные пришельцы среди нас. Ничего нового, если не считать «ноу-хау» автора, по которому главные герои рассказа на протяжении всего действия находятся «под градусом».

Рассказ весел, прекрасно читается, но при этом в нем нет ничего такого, что выделяло бы его среди сотен других таких же. В памяти останется максимум на год....

Достойное произведение. Позабавили ссылки на тексты наших рок-музыкантов :)

К сожалению, на данный момент я не читал ни одного из романов Скирюка. Но прочтение этого замечательного сборника вызвало у меня желание познакомится с произведениями данного автора поближе.

Повторюсь. Сборник действительно хорош. Как содержанием, так, кстати, и рисунком на обложке А. Ломаева. Из минусов оформления — крайне недолговечная «золотинка» на буквах. Советую книгу во время чтения чем-нибудь обернуть.

О содержании. Что мне понравилось : автор не пытается (хотя я могу ошибаться) тебя чему-то учить, раскрывать на что-то тебе глаза, ну и тому подобное. Зато дает возможность взглянуть на обыденные вещи и фантастико-фэнтезийные штампы под новым углом, часто неожиданным. И, при этом, весело и с удовольствием провести время.

Дополнительный плюс изданию и автору за пояснения к каждому произведению. История создания каждого из них иногда оказывается даже интересней, чем сам рассказ или повесть.

Очень понравился, несмотря на «смазанную» концовку цикл «Парк Пермского периода». А вот повесть показалась слабой. Автор излишне увяз в «клюкве» противопоставления русских и американцев. В чужих реалиях чувствуется какая-то фальшь, которая напрочь отсутствовала в « Парке...». И, если бы не финал, я бы поставил оценку значительно ниже.

Итог: читайте.

Блюз о растерянном времени

саунд-чек

…Быть живым — мое ремесло…

К. Кинчев

Просто жить, не думая ни о чем. Фотографировать серый город и загадочных девушек, слушать музыку поколения рок-н-ролла, ходить в кино, разменивать вечность на пыльные сторублевки. Просто, пока аккорд не ударит тебя под дых — «People are strange When youґre a stranger /Faces look ugly When youґre alone» — и хоть шагай с моста в реку, если прямо сейчас твои пальцы не повторят прихотливый, раздирающий душу узор мелодии. «Если в раю играют на арфах, то на чем играют в аду? Так прикину и этак, всяко получается — на электрогитарах». Книга Дмитрия Скирюка «Блюз черной собаки» — о музыке, что звучит в каждом из нас.

Герой романа, Евгений Кудымов, тридцать лет прожил в Перми не особо взыскуя странных звуков изнанки жизни. Нормальный путь сына семидесятников, человека слишком тонкого, чтобы уйти в забивание бабок, слишком здравомыслящего, чтобы вульгарно спиться, достаточно странного, чтобы не быть «как все», но недостаточно сложно устроенного для андеграунда. Профессия — фотограф — для хлеба и для души. Без сожалений оставленная медицина. Гитара спустя рукава — в походе, у костерка, за компанию. Никаких новостей… Вдруг посреди ночи герою приходит странная SMS: оказывается, без вести пропал Игнат, младший брат отставной подруги, соло-гитарист одной из немногих в городе готических групп. Жан (так друзья называют героя) не может отказать в помощи. «Разбирая улики» он находит кассету. «Тема мертвеца» — говорит с плёнки пропавший музыкант. И звучит музыка: «Это был не блюз и не кантри, а какая-то невыразимая смесь того и другого. Аккорды сочились, как мёд, следующий звучал в самый последний момент: еще четверть такта, доля секунды — и мелодия сбилась бы. Но не сбивалась».

Музыка входит в книгу, подхватывает сюжет, а остальное — бог, дьявол, шесть струн, двенадцать ладов — и вся жизнь между ними. Звон рвущегося металла — гибель, тягучая нота тоски, выверт готического кошмара, разрисованная личина — чтобы никто не разглядел лица. Скирюк верно подмечает — музыканты прячутся за псевдонимами, звучными кличками, словно дикари за парадными масками — чтобы злой дух не унёс их души раньше срока. А дьявол не дремлет…

Пыльная, летняя Пермь недаром напоминает чистилище. Одуряющее безвременье, расстояния поперек и повдоль, сеть загадочных башен и башенок — «скажу только, что башни всегда строят для двух вещей — для наблюдения и обороны». Город рассеченный оврагами, чуть прикрытая нищета трущоб и аляповатые вывески забегаловок — строят только увеселительные заведения, который год подряд. Унылые серолицые старики, вопиющие всем своим видом трагичные бэби-готы, «инсулинки» в подъездах — столь же естественные, как запах кошачьей мочи. Провинциальное мракобесие, духота мысли — недаром все чудаки миллионного города от тинэйджеров-неформалов до сорокалетних ученых знают друг друга по именам. Оттуда хочется убежать — не в Москву, так в Уфу, не в наркотики, так в «Боровинку». Счастливы те, для кого выход — объектив или медиатор. В этом городе очень трудно оставаться живым… Скирюк описывает его жестко, даже жестоко, но: «Родина, еду я на родину — пусть кричат «уродина», а она нам нравится» — не завидуем тому, кто попробует обругать Пермь при Дмитрии.

Перед нами развертывается хроника нескольких дней тихого захолустья: галерея разрозненных фотографий, веер судеб. «Растерянное поколение» — говорит про героев автор. Гертруда Стайн писала «потерянное» — о мальчишках, вернувшихся с Первой Мировой стариками. Скирюк же достает на свет божий инвалидов по пятому пункту нынешних паспортов. Не дай бог жить во время перемен, еще хуже родиться в нем. «Растерянные» — и те, кого упустили сети рекламы «Спрайта», и те, кто заплутал в современности, словно дети в лесу… Что им остается? Творчество. Стремление высказаться — граффити на заборе, гитарным риффом, эпатажным стихотворением — неизменно. И позволяет оставаться людьми в самых нечеловеческих условиях.

Самое страшное, когда женщина перестает бояться, говорила беспечной Скарлетт О’Хара одна мудрая старуха. «Растерянные» наяву уже ничего не боятся — Чернобыль, Чечня, Чубайс — что дальше? Скирюк строит роман как сновидение, дрим, трип — чтобы взять читателей за живое, окунуть в зыбкую явь ночного кошмара.

Так бывает: понимаешь, что спишь, просыпаешься — а сон все еще длится. Шаг — и под ногами плавится кафель. «Продавливание реальности» — удивительно меткий образ. Ощущение знакомое многим — если изо всех сил стремишься успеть на поезд, увернуться от автомобиля, достать единственное лекарство, кое поможет умирающей матери — напряжением воли можно «прогнуть под себя» мир. Призрачная возможность: просочиться в единственную щелку удачного выхода, предоставленного судьбой, существует на самом деле, но во сне она достижимей и проще.

Нагромождение сведений и картин, связанных псевдологикой сновидения довершает пейзаж «почти настоящей реальности». Погружения в мир иллюзорный, явления умерших — словно бы «сон во сне». Псица-призрак — будто зверь из сознания Кастанеды. Старый слепой блюзмен — Харон у реки по имени Хронос — каламбур смыслов, стихотворение в образах — когда ритмику заменяют связанные общей нотой эмоции. «…В лучших книгах всегда нет имен, а в лучших картинах — лиц».

Одна из самых сильных в романе сцен — герой в момент озарения слышит музыку, со-звучие всех существующих звуков. «Я слышал крики чаек, посвист ветра и движение облаков, гудки далеких кораблей и плеск летучих рыб. Я слышал крики радости, сигналы SOS, гул проводов и грохот сталкивающихся льдин… Вся музыка мира была теперь во мне, надо было только слышать…». Отзвуки этих нот вы найдете в любой сколь-нибудь стоящей мелодии — будь то симфония, соул или панк-рок. Сцена правдива до последнего такта, веря ей — веришь всему роману.

Столь же яркий момент — когда герой в первый раз в жизни почти против желания выходит на сцену. Он становится будто одержим музыкой, плавится в ней и извергает наружу тот самый божественный саунд, за который не жаль продать душу. Экстаз творения — нет человека и инструмента, есть живая энергия звука, роковой ритм. Слова не слышны и не нужны — только адская музыка, возносящая до небес и подчиняющая себе. Когда люди поняли, что не способны летать, одни пошли строить крылья, другие — натягивать струны на палки.

Но тем не менее: «…ты не знаешь, ты не знаешь, что такое эта скрипка, что такое тёмный ужас начинателя игры…». За возможность поджечь зал, словно груду соломы, извлечь из мертвой груды пластика и проводов живой звук, нужно платить. Недаром — «соул» — музыка из души. Недаром цыгане шепчутся, что первый скрипач лакировал дерево кровью собственной дочери. «Сатана оставил людям несколько созвучий. Говорят, их было шесть. Они существовали много тысячелетий, их теряли, находили… переделывали для всяких инструментов, пока наконец не появилась… гитара с шестью струнами. ...Шесть аккордов дьявола существуют, сынок, и если их сыграть, как надо — в правильном порядке — двери отворятся и он опять вернется».

Мало кто из великих музыкантов жил счастливо и умер в своей постели — современникам нечем гордиться. Раз за разом разрывать себя в клочья на потеху бездне голодных глаз — никакой души не хватит. Нужны кнуты, шипы и шпоры — sex, drugs & rock-n-roll. Чтобы играть — загонять себя до предела, ходить по краю и знать, что однажды сорвешься. Жертва будет принесена… А вот кому ты ее принесёшь — тебе решать. Волшебное всемогущество, дьявольский дар — или кровавая плата самой музыке, труд до страшных мозолей и злых мужских слез — от бессилия, невозможности воплотить первозвук, саунд коий слышал однажды. Хороший ход — автор не задает границы добра и зла. Чёрная собака может быть дьявольским спутником Папы Легба или духом-хранителем — в каждой традиции своя порода. «В знаменитой песне Black Dog из репертуара Led Zeppelin нет ни единого намека на собаку — речь идет о женщине». И автор рисует музу собакой-оборотнем. Может быть, когда Скирюк писал книгу, то за вихрем звуков ему послышался цокот когтей подле двери. Или — чем чёрт не шутит — чёрный зверь грел писателю ноги, пока он набивал текст. В конце концов, все мы платим за творчество. Даром, что просто лабать за деньги — безопаснее и сытнее. «Пишут, гребут. Огребают… А музыка где?»

Стиль музыки формирует стиль жизни. Поэтому для бизнесменов «с большой дороги» так дорог блатняк, сладкие девочки любят карамельную сладость попсы, а брутальные дяди выбирают металл, да погорячее. Музыка андеграунда с первых ударов блюза зазвучала тем самым саундом — и забойный рок-н-ролл и скрежещущий трэш и готика в основе своей прячут истинный звук. И поэтому неформалы самых разных возрастов и формаций узнают друг друга в лицо — они созвучны. Звягинцев говорил: «люди одной серии». Как корабли — вроде разные, но родство опознаётся по силуэту. Героев книги — двадцатилетних готов, тридцатилетних «интелей», сорокалетних «чуваков» — связывает одной цепью ощущение несвоевременности. Им есть, что сказать, но никому вокруг неинтересно их слушать. Они не востребованы окружением, им тесно в схеме «офис-бабки-телевизор», а жить по полной — негде, да и незачем. За этим гитаристы и ищут звук — чтобы запредельным саундом пробить стену непонимания. Хоть так — ценой собственной жизни — оказаться услышанными.

Поколению тридцатилетних чуть проще — варёные в семи щелоках, они привыкли не верить, не бояться и не просить у жизни. А у молодых есть только их пронизанная сквозняками, призрачная реальность. Как корабли в тумане они выходят к свету по звукам музыки. И девушка-оборотень Танука — проводник в этом зыбком мареве. Изломанная, искренняя, непонятая, чуднАя — похожая на тысячи сверстников и совершенно неповторимая. Девочка-загадка: её лицо не отражается на фотоснимках, и начисто забывается, достаточно отвернуться. Пугливый звереныш, привычный к боли, готовый к самопожертвованию — и жрица непознаваемого, предощущающая будущее. Чистый образ.

Вообще вся книга отличается удивительным целомудрием, деликатностью к участникам событий. Героев тошнит, их застают на унитазе со спущенными штанами, метелят до полусмерти, они пьют, сплетничают, сидят в обезьяннике, наконец, умирают — но все это не вызывает гадливости. У автора достаточно мастерства, чтобы не выезжать на дешевых приемах модной чернухи. Скирюк просто принимает окружающую действительность и своих героев такими, как они есть. Хотя каждая глава начинается, со слова «ненавижу»…

В самом вкусном яблоке водятся червяки, даже у лучших романов есть свои недостатки.

Основная проблема книги — перегруженность информацией. Понятно, что форма сна диктует свои условия. И то, что в дрёме проходит подсказками подсознания, в тексте надлежит показать просто и внятно. Избыток ненужных подробностей разрыхляет страницу, отвлекает внимание от сути. В одном котле варятся М-ский треугольник, летающие тарелки, белоглазая чудь, шаманизм, Шамбала, Гитлер и Джугашвили. Вот уж воистину «смешались в кучу кони, люди…». Инфернальный, неназванный ужас пугает больше, чем знакомые идолы — останься они в тумане, книга бы сильно выиграла. Эпизод с голосом и выходом в «верхний мир» через смерть показался не вполне достоверным. Такой путь вполне в традиции шаманизма, но ощущений не хватило — в моментах с «продавливанием реальности» было больше потустороннего, чем в этом выходе. Если вся книга выдержана в духе тяжелого, многослойного сновидения, то сцена с голосом — слишком обыденна и логична, хотя по идее должна звучать кодой. Книга слегка затянута, местами ей, как и большинству вещей, выходящих не под авторской редактурой не хватает корректора. Но общее впечатление от произведения не страдает.

Об этой книге можно говорить больше, чем позволяет объем журнальной статьи, поэтому менее значимые недостатки мы оставляем за скобками.

Подводя итог, хочется сказать — у Дмитрия Скирюка получилась отличная городская фэнтези. О мире «иных» и тонких планах реальности сейчас не пишет только ленивый. Но, как написано в Библии – много званых, но мало избранных. Мистическое пространство Перми Скирюка — естественно, словно пейзаж за окном. Автор не гонит своих героев с бешеной скоростью сквозь водоворот действия, персонажи ведут себя как живые люди, а не прыгают, словно марионетки по воле упрямого кукловода. Скирюк задает вопросы и не предлагает готовых ответов. Выбирай — не хочу. Автор чувствует музыку мира, сопричастен изначальному звуку, первому блюзовому аккорду. Он начинает тему, задает ритм, играет — словно горький гречишный мед сочится по струнам. И смотрит в глаза — попробуй-ка, повтори. Слушай музыку, примеривайся к покатым бокам гитары, пробуй тронуть лады — каждый раз, словно первый и последний в жизни. Стальным аккордом выбивай из мира свой рок-н-ролл. That's all right!

«…Последние тридцать пять лет ты был плохим учеником, но, кажется, сейчас мне больше нечему тебя научить. Возвращайся, если что, я всегда здесь. На крайний случай я сыграю тебе блюз, если не будет воскресенья…» — говорит хранитель времени, слепой блюзмен. И мы повторим — возвращайтесь к «Блюзу черной собаки» — эта книга стоит того, чтобы прочитать ее и услышать.

(Опубликовано в FANастике написано в соавторстве с Владимиром Бережинским)

«СKuPyuKKPyTOI!!!» — вам такая смска не приходила? А ведь правда!:biggrin: За этот роман Дмитрия Скирюка вполне можно поставить в один ряд с Виктором Пелевиным и Алексеем Ивановым. С обоими Скирюка роднят рассуждения о нашем расейском житье-бытье и описания шаманства. Кроме того, Скирюк — земляк Алексея Иванова, тоже из Пермского края, и даже родились они с разницей всего лишь в 13(!) дней. Может быть поэтому так сильно чувство чего-то потустороннего рядом, которое появляется и продолжается на всем протяжении книги? Как у Иванова, когда описания солнечного морозного дня сопровождаются леденящим ужасом.

Но не только схожестью с известными писателями примечателен автор в этой книге. Самое главное (и это понятно из названия) — это музыка. Не только блюз, нет, тут и готика, и рок-н-ролл, да и джаз с академической классикой не забыли. В середине книги автор выделил гениальным, но безвременно скончавшимся музыкантам целую энциклопедию от своего альтер-эго. Многие факты, про Led Zeppelin например, мне были неизвестны, а группу Mahogany Rush (духовных наследников Джиими Хендрикса) я взял на карандаш. Но не подумайте, что всё уж так сухо, энциклопедично — наоборот, чертовски увлекательно, ведь автор буквально чувствует душу блюза, хотя это и чёрт знает что такое:smile: Сама же книга по структуре гораздо сложнее, чем три аккорда: сначала готическое вступление, затем — бодрый, жёсткий рок-н-ролл, и в конце — блюз, замыкаемый сам на себя, с цитатами к месту, настоящий блюз — Блюз чёрной собаки.

Да, смешных моментов масса — и это при том что роман сырой, персонажи плоские, сюжет бессмысленный! Но захватывает — и все тут!:super:

Есть произведения, в которые влюбляешься практически сразу, почти с первой страницы. И зачастую оттого, что видишь в авторе родственную душу — человека, с которым у тебя есть много общего. Вот так и с этим романом. Я не был знаком лично с автором в момент прочтения книги, но с первых страниц мне показалось, что нас связывает очень много общего. Связывают времена, в которые мы родились и жили, связывает музыка, на которой мы росли, связывает отношение к тому самому «рок — н — роллу», занявшему значительную часть жизни.

Читая, я снова переносился в годы юности, в подвалы оборудованные под репетиционные (хотя какое там оборудование — самопальный комбешник)) Имена, звучавшие тогда так же, как звучат для верующих имена апостолов, дух того явления, повлиявшего, а порой и изменившего судьбы нескольких поколений, все это околомузыкальное движение, сумбурное и беспорядочное на первый взгляд, но тем не менее, живущее по своим правилам...

Вот, собственно о духе романа. Теперь от обертки перейдем к начинке. Начинка оказалась столь же хороша как и обертка. Идея романа хороша, интересна, увлекательна. По мере развития сюжета роман все больше и больше начал уходить в мистику, и уход этот, от легкого мистического налета в рафинированную мистику, хоть достаточно быстр, но вполне органичен.

Герои.... И тут все в порядке) Все, даже второстепенные герои получились на редкость живые и настоящие. Все они — именно герои, а не персонажи. Читая, вполне представляешь живых людей, а порой, и понимаешь, что если уж не знал их лично, то кого то очень похожего — знал точно.

Впрочем, расписывать достоинства этого романа я могу очень долго — ибо задел он во мне какие то струнки (хотя ясно и понятно какие), и влюбил меня в себя этот роман серьезно и надолго))

Итог. Читать, если для вас «Рок — н — ролл» не пустой звук, не просто слово, не просто музыка, а нечто большее...

И в груди искры электричества.

Шапки в снег — и рваните звонче нам.

Рок-н-ролл — славное язычество.

Я люблю время колокольчиков.

А. Башлачев

«Блюз черной собаки» — это собственно первое прочитанное мной произведение Дмитрия Скирюка. Не знаю, буду ли я в дальнейшем читать произведения этого автора, но вот «Блюз» я буду переваривать очень долго.

Давно не приходилось мне читать произведения, которое с головой окунуло бы меня в мир моей юности, в котором были рваные джинсы, рок-группы, концерты, случайные, но судьбоносные встречи, много разговоров по душам и сплошной рок-н-ролл — как стиль жизни и музыка, звучавшая вокруг и в душе.

Начну я с банального — с сюжета. Вот тут все как-то средненько — немного мистики, немного детектива, обретение героем сверхспособностей, странная девушка в спутницах и много странных поступков со всех сторон — как самого главного героя, так и всего его окружения. Также очень много случайностей, которые не случайности вовсе, а то ли перст судьбы, то ли происки спутницы героя, то ли сам герой такой весь необыкновенный. Разбираться сложно, да и не очень нужно. Весь сюжетный ряд разложен автором по плоскостям и недосказанностей не остается, загадки все разрешаются, концовка довольно невразумительна. Что интересно — по сюжету у меня было постоянное дежа-вю с «Малой Глушей» Марии Галиной, хотя общего почти ничего и нет. Но вот почему-то было именно так.

Но..В романе Скирюка есть одно большое, просто огромнейшее НО. Это атмосфера. И вот она удалась на сто процентов. Каждый, кто хоть какое-то время жил в музыкальной или околомузыкальной тусовке, меня поймет. Это не спутать ни с чем, это ни с чем не сравнить. Это драйв, в который погружаешься с головой и не факт, что однажды ты вынырнешь. Многие так и тонут там — в славе, наркотиках водке и только единицы тонут в звуках музыки. И вот, если всмотреться получше, то именно о последних и пишет Скирюк. Пишет талантливо, с пониманием и иногда даже с надрывом. По сути — это роман о Моррисоне и Хендриксе, Кватро и Ленноне, Элвисе, Башлачеве, Вишезе и тех, кто остался в тени. Кто не дошел, не доиграл, не допел, совсем немного не дотянул и не поймал свой звук, свою ноту, свой аккорд. Но они шли, падали, поднимались и снова шли. Ловили свой драйв. И пусть они не были на вершине, но именно их ступнями проторенный путь открыл дорогу другим.

Меня как раз очень увлекли экскурсы в мистическую историю мирового рок-движения. От истоков — первых африканских блюзменов и до наших дней. Как раз именно то, за что многими роман был порицаем. Может быть потому, что для меня это были знакомые имена, и не было никакой путаницы, мне эти страницы особенно понравились. Скирюк здесь демонстрирует великолепное владение материалом, как говорится — он явно в теме. И от этого все экскурсы — живые, а не энциклопедично-суховатые, как часто бывает. Да и опять-таки, для меня, как для бывалого рок-н-ролльщика — это не мистика. Потому как в любой, даже самой маленькой, тусовке, есть своя такая история. Видимо действительно — талант открывает для себя какие-то другие пути общения с космосом ( Богом, астралом — называть можно как угодно) и не всегда эти пути понятны даже ему самому. Оттого и велик риск не дойти и сорваться с этих астральных ниточек.

А теперь о том, что мне категорически не понравилось. Это всего лишь один абзац и я более чем уверена, что многие его просто не заметили, но меня он резанул по живому:

У одного жена в секту ушла и сгинула, другой в политику подался и пулю получил, у третьего какие-то подонки сына похитили и убили… Ещё один известный писатель на счётчик попал и до того дошёл, что фамилию сменил и сейчас где-то в деревне прячется, чтоб братки его не кончили.

(речь идет о четырех достаточно известных писателях и их «расплате» за талант и популярность). И вот тут мне совершенно непонятно — для чего, какой высокой словесности ради, вскользь, упоминать о реальных трагедиях реальных людей? Ведь этот разговор в книге не несет никакой особой смысловой нагрузки и без этой «иллюстрации» вполне можно было обойтись. Или это желание придать своему произведению большую реалистичность сыграло с автором такую шутку? Не знаю, но читать было неприятно. Вот эта ложка дегтя сильно отравила мне впечатление.

Как бы то ни было, «Блюз черной собаки» несомненно заслуживает внимания. В ней автору удалось передать неповторимую атмосферу музыкально среды и, что для меня было тоже родным, уральской глубинки, откуда, к слову, вышло очень много тех, о ком пишет Скирюк. Книга хорошая, местами — даже замечательная. Читайте — не пожалеете.

Четвертая часть мне показалось более удачной чем третья, но все же идея с тремя детьми меня сильно раздражает. А персонажи из сказок мне кажутся весьма удачным решением. Что-то похожее было у Сапковского, порадовала концовка, именно так должна была заканчиваться любая тетралогия. Так чтобы не осталось вопросов и не хотелось продолжения история.

Откровенно говоря, после «Осеннего лиса» и «Драконовых снов» я ожидал очень многого от романа, но увы... Возвращение автора к трем детям-магам мне показалось глупым и неинтересным. Судьба девушки Ялки была совершенно не в стиле Скирюка, а Жуга здесь был совсем не таким, как прежде, хотя временами он возвращался к своему прежнему образу. Только из-за этого я дочитал книгу до конца.

Достойное продолжение достойного романа «Осенний лис». Лично мне понравилось возвращение самых оригинальных и любимых персонажей первого романа. Я считаю интересной задумку показать всю историю романа с помощью игры вроде шахмат. Интересно было читать об эльфе и молодом драконе. Но самое большое впечатление, конечно же, оставил образ Жуги. Этого загадочного травника, воина и мага-недоучку)

Я не согласен со многими словами предыдущих пользователей. Как по мне, Скирюк очень талантливый человек и его задумка мне очень понравилась, Жуга это действительно очень интересный герой, который достоин внимание любого читателя. А концовка с появлением Черного Лиса показалась мне очень оригинальной, особенно когда это существо назвало среди своих имен норвежского бога коварства и хитрости Локи

«я видел сон

как тот,

кому мы снимся,

приснился мне,

ворочаясь во сне»

(с) я (вместо эпиграфа)

Свой достаточно развёрнутый отзыв я пишу больше для тех, кто книгу уже прочёл. Для тех же, кому это ещё предстоит, могу только сказать, что их ждёт большое и увлекательное приключение Жуги и его старых и новых друзей. Оно будет начато в декорациях «средневекового городского фэнтэзи», а закончится почти классическим «героическим эпиком» с плаванием на дракаре (точнее кнорре) и «подземельями и драконами». Всё это будет сопровождаться весёлыми (или печальными) постмодернистскими играми в стиле «старая сказка на новый лад» и «жизнь и приключения Вильяма нашего Шекспира». В общем, если первая книга вам пришлась по душе, то вторая понравится не меньше. В ней заметен рост автора как писателя, тут куда меньше шерховатостей и по прежнему присутствует свежесть и оригинальность.

А теперь я попробую ответить, почему-же эта книга называется «Драконовы сны», что это за такая «расплывчатая идея», и зачем она нужна в классически фэнтэзюшном квесте со скандинавским уклоном? Для чего эти драконы

Я предполагаю, что если вы читаете мой отзыв дальше, с книгой вы уже знакомы, и далее тег «спойлер» не использую.

Итак, дракон — это, разумеется, фигура архетипическая. В средневековой западной традиции дракон — это воплощение «князя мира сего», Сатаны, падшего ангела. Восток видит в драконе власть, силу и мудрость хотя и опасные, но уже доброжелательные. Славянская же традиция (впрочем как и классическая античность) усматривает в драконах в основном не слишком разумную, враждебную человеку [хтоническую] стихию.

Образ дракона в фантастике порой следует одной из «классических» традиций, но чаще комбинирует их в том или сочетании (больше тяготея к «восточному» и «античному» вариантам), обогащая их чертами, добавленными индивидуальным авторским восприятием. К тому же, как правило, классический «сакральный» образ дракона в той или иной степени приземляется, и к нему добавляется пиетет современного культурного человека перед «всеми созданиями, большими и малыми». Не исключение и драконы Скирюка, в их образе можно найти, в той или иной степени, всё вышеперечисленное...

Но ещё пару слов о шахматах. Это тоже весьма богатый архетипами образ. Своего рода символ судьбы. Если вам снится, что вы играете в шахматы с некими высшими силами, вы, похоже, перенапряглись, пытаясь устроить свою судьбу по собственному разумению. Ну а то, что в шахматах судеб мы не только игроки, но и фигуры, думается спорить никто не будет.

А теперь, немного расшифровав символику, взглянем на сюжет книги.

Движется к своему завершению странная шахматная партия между двумя драконами, где каждый ход это чья то жизнь (или смерть). И драконы эти во сне, собственно, игроки, а наяву — шахматные короли (если угодно — князья /конунги/) мира. Да и любая другая «фигура» на этой доске имеет собственную волю, и, умеючи, может разглядеть позицию на доске. И порой твой друг может оказаться, нет, не врагом — но фигурой противника...

И если «играющий» за противоположную сторону чёрный дракон давным-давно уже далёк от всего человеческого и человечного, то «наш» белый король «по жизни» — классический фантазюшный ручной дракончик, который любит ласку, тепло и рыбу. Вот такие вот аллегории судьбы, предназначения и предопределённости, напоминающие своей парадоксальной ясностью (как я уже отметил в своём отзыве на весь цикл) дзенские или даосские притчи.

Да ещё, вроде бы не связанные с этой основной темой «стрелы исполнения желаний». Судьба канатоходца и «смотрителя снов» Олле (того самого, с двумя зонтиками), Кая-Гертруды и, собственно, изобретателя этих стрел — волшебника Эйнара... Это ведь тоже достаточно глубокие притчи о судьбе, о том, что во тьме своей жизни каждый из нас летит на свой огонь.

Эти не слишком заметные для невнимательного взгляда детали и образуют философски-медитативный каркас романа, на который, на самом деле, и натянуты все приключения с «драконами и подземельями».

Прочитать более полную версию моего отзыва на весь цикл и обсудить его можно в моей авторской колонке: http://fantlab.ru/blogarticle11019/

Очень добротный и неуловимо притягательный героическо-фэнтезийный цикл.Как ни страно,Жуга не вызвал той особой любви,в которой присутствует в отношении между читателем и главным героем,хотя автор посторался создать и создал довольно сильную личность героя во всех отношениях...

Очень порадовало,что в конце книги ни одна сюжетнаая линия не было забыто,все доведенно до логического завершения.

В целом тетралогия — прекрасное произведение достойной похвалы.

Отличная вещь. Очень хороший роман о жертвах, которых требует искусство (тот самый «дух рок-н-ролла» но отнюдь не только он). И в этом контексте «вставки-лекции из истории мировой рок-культуры» совсем даже не унылы. Так, первая из них, та что в НИИ рыбного хозяйства абсолютно гармонично ложится в захватывающий, сносящий крышу, непрерывный поток прозы, которым написана первая половина книги.

Впрочем, в начале второй половины его течение и вправду было нарушено. Для меня местом, на котором я споткнулся, был написанный в весьма публицистическом стиле диспут о милиции и неформалах (ведущийся в самом подходящем для бесед в таком духе помещении :wink:).

И если к содержанию «разговора с Голосом» в финальной части романа у меня претензий нету, то форма его мне, опять же, кажется местами недоработанной. Я совсем не против «перемешивания» публицистики с мистическим триллером, и вышеупомянутая сцена в НИИ — отличный пример как это стоит делать. Но во второй половине книги этот микс «взболтан» хуже.

В силу этого развязка несколько смазана, но всё же «тривиальной и неубедительной» я бы её не назвал.

Что же до стихов Тануки в конце, мне думается, их следует рассматривать просто как [необязательный] иллюстративный материал, штрихи к портрету героини, не больше и не меньше. Они вполне соответствуют тем оценкам, которые даны им в тексте романа.

ps. Отдельно хотелось бы отметить авторскую игру с alter ego. Писатель Севрюк — alter ego обозначенное явно, но ведь и главного героя Дмитрий щедро одарил моментами своей биографии...