"ТРУДНО БЫТЬ БОГОМ", по одноимённой повести А. и Б. Стругацких.
Режиссер Алексей Герман, 2013г.
Сценарий: Алексей Герман, Светлана Кармалита
Оператор: Владимир Ильин, Юрий Клименко
За последний год я прочитал много статей, отзывов, интервью (даже один "круглый стол") посвящённых фильму А.Германа "Трудно быть богом". Все они были на стадии подготовки фильма, озвучки, предварительных закрытых просмотров и т.д. И все они пытались отбить у меня желание посмотреть этот фильм. Поэтому я постарался выкинуть из головы чужие мнения и отправился в кинотеатр.
Уже с первых кадров, услышав джаз в исполнении Руматы на арканарском аналоге кларнета, я понял, что пришёл сюда не зря. А когда фильм закончился, то понял и проблему всех читанных мною раньше статей — они обсуждали не фильм, а пытались выяснить "что хотел сказать автор (режиссёр)". Я бы тоже мог добавить свои соображения на этот счёт, но зачем? Зачем искать скрытые камни и подземные воды? Повесть Стругацких, по которой снят фильм, достаточно глубока и многогранна сама по себе и режиссёр попытался выразить эту многогранность на экране (так как он её понял). На мой взгляд, это ему удалось. И довольно близко к тексту. За три часа проведённые у экрана, мне ни разу не было скучно.
Чтобы понять, что происходит на экране надо хорошо знать и любить повесть Стругацких. Знать (помнить) имена героев и их статус (кто есть кто и зачем) и последовательность развития событий. Тем же кто не читал повесть — лучше не смотреть, не тратить время.
Фильм снят "глазами очевидца" — в документально-хроникальном стиле, потоковое (стрим) видео. Учитывая время, когда снимался фильм (десять лет назад), это было новаторством и могло произвести фурор в кинематографе, если бы фильм вышел на экраны ещё тогда.
Немного удивило обилие домашней птицы в каждой сцене. Если это символ, то я его не понял. И ещё — мне показалось, что не хватило жёсткой режиссёрской руки при окончательном монтаже. Кое-что можно было бы сократить, а кое-что выделить (подчеркнуть), например эпизоды с социально-философскими рассуждениями, которые, на мой взгляд, главные в фильме. Но скорее всего, у режиссёра было другое мнение и эти сцены специально поданы "небрежно".
В фильме максимально соблюдается реалистичность происходящего: как в визуальном плане, так и в плане исторического правдоподобия событий.
Вопрос поставлен не в том "трудно ли быть богом?", а в том — возможно ли? Герман дал свой ответ. Он перевёл линию личной трагедии Антона-Руматы в социально-историческую плоскость (или скорее объём) развития человеческого общества. И при этом сохранил личный выбор героя (внутренняя свобода, ответственность) — то, на что делали упор Стругацкие во всех своих произведениях.
Я не буду пересказывать содержание фильма, выискивать совпадения или несоответствия, сравнивать его с одноимённой повестью. Это было бы глупо. Ибо кино и литература говорят разными языками. И только от степени мастерства авторов зависит, поймём ли мы их. И чем талантливее произведение, тем больше разнообразных мнений оно вызовет к жизни.
P.S. Смотреть желательно с субтитрами. Так как на "заднем плане" раздаются невнятные слова, возгласы, окрики и т.д. , часто жаргонные, и их трудно разобрать (по крайней мере, с первого раза).
За последнее время выкроил время и посмотрел несколько «свежих» фантастических фильмов. Вот и закончилась Золотая эра американской кинофантастики. Для тех, кто не знаком с лучшими образцами этого жанра 70-х и 80-х годов, новый Голливуд может быть интересен, но только для разового просмотра и только ради спецэффектов. Фильмы последних лет наглядно демонстрируют кризис Голливудского кинопроизводства. Сценаристы и продюсеры не уважают зрителя, считают всех дебилами и недоумками и, в конечном счёте, воспитывают под себя такого нужного им бездумного зрителя-потребителя. Много надежд было связано с «Прометеем» Ридли Скотта, и много получено разочарования. Количество недочетов, ляпов и разнообразных минусов в этой картине превышает все разумные пределы. Это похоже на невычитанную рукопись молодого, неопытного автора. Фильм полностью состоит из старых штампов, прогнозируем на 100%, плюс неубедительная игра актёров. Тоже относится и к фильму «Вспомнить всё» (Лен Уайзман, 2012). В отличии от классической версии Пола Верховена со Шварценеггером в главной роли (1990), в новом фильме напрочь отсутствует юмор и пародийность, куда-то подевался Марс, а конфликт превратился в кукольную постановку для детей младшей группы детского сада. Какие-то туманные лозунги, непонятное сопротивление, безумный канцлер (олицетворение зла), пытающийся захватить (!) места проживания рабочих, которые вкалывают на него (!?) и т.д. Герой не суперагент (как про него все говорят), а запуганный неудачник, марионетка в чужих руках. Те, кто хотел его убить, могли спокойно это сделать раз 20 в течении фильма, но вместо этого позволяют ему бежать, а потом стреляют «по воробьям». Во всех опасных эпизодах он спасается не благодаря уму, смелости или силе, а только случайно (по везению) в последний миг, так что к концу фильма перестаешь реагировать на такие эпизоды. И опять таки, штампы и предсказуемость…
Ещё был фильм «Напролом» («Lockout», Джеймс Мэтер, Стивен Ст. Леджер, 2012) — полный повтор Крепкого орешка-1 (1988), с копированием всех типажей героев и кучей логических неувязок. Только действие перенесли на космическую станцию. Еще был «Президент Линкольн: Охотник на вампиров» (Тимур Бекмамбетов, 2012) – это просто бред, тут и сказать нечего. Для разового просмотра сгодится «Гнев Титанов» (Джонатан Либесман, 2012). Однако авторы не до конца разобрались в своей трактовке греческих богов.
Немного в стороне от всего этого безобразия стоит фильм Френсиса Форд Копполы «Между»(2012). Фантасмагорические видения запойного писателя на фоне городских легенд захолустного американского городка. Материал многообещающий, но то ли сокращен (порезан), то ли просто недоделан. Завораживающие сцены соседствуют с ни к чему не привязанным бредом.
Хотел написать, что «Аватар» (2009) Джеймса Кэмерона был последней судорогой умирающего монстра, но не тут то было — Эндрю Стэнтон в 2012 сделал «Джона Картера» по марсианскому циклу Э.Р. Бэрроуза. И оказалось, что есть еще порох в пороховницах! Фильм сделан с ЛЮБОВЬЮ! Любовью к автору, к произведению и к зрителям. Любовью к мельчайшим деталям и логическом построению. Одним словом этот фильм можно смело брать к себе в коллекцию и с удовольствием пересматривать.
А в это время в Европе финны, немцы и австралийцы (!) делают замечательную пародию на наш мир — «Железное небо» (Тимо Вуоренсола, 2012) — издевательство над всем безумием творящимся сейчас в политике по всему свету.
А французы с немцами выпускают арт-хаусную притчу «Корпорация Святые моторы» (Леос Каракс, 2012). Фильм мудрый, ставящий вопросы, но без ответов. Зрителю показывают изнанку собственной души – ну ка, попробуй, разберись. Разберись сам в себе, ведь за тебя этого не сделает никто.
Итак, 2:1 в пользу Европы. Голливуд еще не сдал позиции.