Babylon A.D. (2008)

статья о фильме «ВАВИЛОН Н.Э.» (2008)

Источник: журнал «TOTAL DVD»

Автор статьи: Борис Иванов

Печатал и редактировал: Fearless

Как бы ни любила актеров публика и в какой бы восторг от себя ни приходили исполнители, «поймавшие звезду», люди, появляющиеся в кадре, всегда зависят от тех, кто сидит по другую сторону камеры. Конечно, сейчас на дворе не эпоха классического Голливуда, когда звезды буквально были рабами многолетних контрактов и никто их не спрашивал, хотят ли они сниматься в новом студийном проекте или хотят ли они работать в картине другой компании, которой их временно одолжили продюсеры. Но даже в наши дни актеры не могут самостоятельно  строить свою карьеру. Они выбирают между сценариями, пробиваются через прослушивания и надеются, что если картину запустили в производство, то у нее есть шанс на успех. Фактически чутье на удачные роли может быть важнее, чем актерский талант.

Пожалуй, самый разительный пример такого рода — Майкл Кейн.  Блистательный, харизматичный, бесстрашный актер, шестикратный номинант и двухкратный лауреат «Оскара». Однако, он так и не стал звездой первой величины — такой, как, откровенно говоря, менее талантливый Шон Коннери. Потому что Коннери сыграл Джеймса Бонда, а в карьере Кейна такого же выигрышного проекта не нашлось. И свои лучшие годы он провел, будучи звездой национального, а не мирового значения.

Схожая проблема в последние годы возникла в карьере Вина Дизеля. Казалось бы, уроженец Нью-Йорка и приемный сын главы небольшого театра, замечательно начал. Немного побарахтался в голливудской системе и не найдя для себя достойного места, Дизель за 3000$ снял о себе короткометражку «Многоликий» и показал ее на Каннском фестивале. Через несколько месяцев ему позвонил Спилберг — мастер искал харизматичных актеров для «Спасти рядового Райана». Тот же «Многоликий» помог Дизелю получить заглавную роль в мультфильме «Стальной гигант».

Проходит совсем немного времени, и вот уже Вин играет важные роли в «Бойлерной» и «Черной дыре». Оба фильма удачно выступают в прокате (конечно, с учетом их не слишком больших бюджетов), и Роб Коэн берет Дизеля в «Форсаж», после которого Вин просыпается знаменитостью. Далее режиссер и актер делают еще более амбициозный боевик «Три икса» и вновь добиваются успеха.

Тут и наступает момент истины. Безусловно, приятно сниматься в блокбастерах, которые зарабатывают по 250 миллионов долларов в мировом прокате. Но Дизеля не устраивает детская примитивность «Форсажа» и «Трех Иксов». Он жаждет более сложной и масштабной работы. Он хочет остаться в истории кино. Поэтому он отказывается от съемок в сиквелах обеих картин. Вместо этого он решает выстроить свою «экранную легенду» образа Риддика из «Черной дыры», и она задумывается как первая часть масштабного мистико-фантастического цикла, обреченного на культовый статус. Однако, фокус не удался. Режиссер и сценарист Дэвид Туи, некогда придумавший «Чернокнижника», не сумел сделать «Хроники» новым «Звездными Войнами». Можно долго спорить, в чем именно были промахи Туи, но факт остается фактом. Картина со 110-миллионным бюджетом даже в мировом прокате не смогла окупить эти расходы. Даром, что ее изо всех сил раскручивали. (комментарий Fearless: Одно время часто доводилось слышать в интервью Дизеля о второй и третьей часте «Риддика», но довольно быстро он прекратил подобные разговоры. Видимо продюсеры отказываются от этого проекта, как заведомо не имеющего коммерческой выгоды).

После такого провала Дизель должен был очень аккуратно выбрать новую роль, чтобы удержаться на волне прошлых успехов. И он выбрал проект под названием «Лысый нянька: спецзадание», семейную комедию Адама Шэкхмена. С коммерческой точки зрения это был верный ход. «Лысый нянька» собрал в мировом прокате 200 миллионов долларов. Но одновременно Дизель оскорбил своих давних поклонников, привыкших видеть его в серьезных «крутых» ролях, а не детсадовских комедиях. Так что это тоже был не самый прочный кирпич в карьерном фундаменте.

Продолжив поиск себя, Дизель взялся за самый неожиданный сценарий в своей жизни. Он согласился сниматься в ленте классика Сидни Люмета «Я виновен!» — судебной драме, где Вину не быть морды, а пламенными выступлениями перед присяжными вызвать жалость зрителей к мафиози, в борьбе с которыми власти преступили закон. Картина была основана на подлинных событиях, и Дизелю пришлось обзавестись волосами, чтобы стать похожим на реального Джека ди Норшо. Когла «Я виновен!» увидели критики, большинство признало, что актер справился со своей задачей. Ведь в прошлом, м ногие считали Дизеля звездой из «школы» Сильвестра Сталлоне и Арнольда Шварцнеггера — то есть исполнителем, беспомощным в разговорном жанре. Однако, критики критиками, а студийные боссы не сочли нужным вкладываться в рекламу «Я виновен!». И лента катастрофически провалилась даже в ограниченном прокате. Очевидно, потому что зрителей совершенно не захватила ее тема. Мы уж не говорим о кошмарнных постерах, из которых нельзя было понять, что это за проект :о). DVD-продажи не помогли фильму реабилитироваться. Дизель почувствовал, что почва у него уходит из-под ног.

История Дантека началась примерно тогда же, когда Дизель сделал первые шаги по кинотеатральной лестнице. Сын журналиста и белошвейки, Морис Жорж Дантек еще в школе заинтересовался детективами в стиле «нуар». Однако, в начале 70-х, молодого француза куда сильнее влекла рок-музыка. В коце десятилетия, окончив колледж, Дантек собрал группу Etat d'urgence, которая стала одним из первых французких панк-коллективов. Позднее команда переименовалась в Artefact и сохранив панковский дух сменила музыкальный стиль, начав играть нечто на стыке индастриала, диско и пост-панка. Естественно, со столь странным материалом нельзя было жить доходами с концертов, и Дантек выбрал профессию настоящих европеский панков — устроился копирайтером в рекламное агенство. В 1981 году Artefact развалилась, и Дантек сосредоточился на рекламной карьере. Лишь в 90-х ему надоело придумывать слоганы, и он взялся за сочинение книг. Его дебютный роман «Красная сирена» вышел в 1993 в издательской серии Serie noire, где до Дантека преимущественно публиковались классики американского детектива, такие как Рэймонд Чэндлер, Дэшилл Хэмметт и Эд Макбейн. Естественно, «Красная сирена» была написана в схожем, жестко-криминальном стиле. Речь в книге шла о девочке-подростке, которая донесла в полицию на мать-преступницу и теперь вынуждена скрываться от материально подручных. В этом Алисе помогает случайный знакомый Туроп. (комментарий Fearless: в фильме «Вавилон н.э. его и сыграл Дизель)

Нетрудно заметить параллели между «Красной сиреной» и «Леоном». Но напомним, что книга Дантека вышла за год до появления фильма Бессона. Так что если кто-то у кого-то и списывал, то отнюдь не писатель с режиссера. «Красная сирена» была встречена с энтузиазмом, однако для новых произведений Дантек выбрал иной жанр. Следуя мировой моде на детективно-интеллектуальный киберпанк (вспомним вышедший в те же годы японский аниме-фильм «Призрак в доспехах»), писатель в 95-ом опубликовал роман «Корни зла», соединивший детектив, фантастику и размышления. о будущем человечества.

В 1998 году, когда Дантек выпустил свою третью большую книгу «Дети Вавилона», писатель уже жил не во Франции, а в Канаде. В «Детях Вавилона» Дантек вернул Юго Туропа, пострадавшего и живущего в мире недалекого киберпанковского будущего, в котором границы между государствами и цивилизациями распадаются, и планетой правят всевозможные корпорации, мафии и религиозные культы. Как и в «Сирене», сюжет «Детей» сводил Туропа с юной девушкой. На сей раз это была психически больная Мария, беременная.. Ну, вы понимаете, кем может быть беременная девушка по имени Мария в книге, полной отсылок к религии. Также в романе фигурировали русская мафия, армия киборгов и прочие мрачные персонажи. Не обошлось в книге и без описаний объединения человеческого и компьютерного разума. В общем, типичный киберпанк, замешанный на интересе Дантека к сочинениям Ницше, шаманизму и футурологии.

Дальнейшее творчество Дантека тоже достаточно любопытно, но о нем мы поговорим, когда киношники соберутся экранизировать что-нибудь из его последних сочинений. Здесь лишь заметим, что в 2002 году Оливье Мегатон перенес «Красную сирену» на экран. Туропа играл Жан-Марк Барр, а одну из героинь — Азия Ардженто. Если бы картина не была всеми воспринята как тривиальный клон «леона», она вряд ли была бы мгновенна забыта. Но именно так и вышло. Даже, если Бессон списал сюжет у Дантека, его версия истории получилась куда более занимательнее, чем в книге у Мегатона.

Сам того не зная, актер Матье Кассовиц начал свою режиссерскую карьеру с лент, отлично рифмующихся с «Детьми Вавилона». Его дебютная полнометражка « Метиска» была романтической комедией о девушке, не знающей, от кого из своих любовников она беременна — от негра или еврея. Вторая лента Кассовица, «Ненависть», была жестокой криминальной драмой об отношениях французов и обиталей пригородов-трущоб, где живут потомки иммигрантов из Африки. Затем режиссер поставил фильм «Убийцы» — о стареющем киллере, который готовит себе смену. Наконец, в известных в России лентах «Багровые реки» и «Готика» Кассовиц затронул темы генетических манипуляций и пограничных психических состояниях. Если не быть а курсе истории этих проектов, может возникнуть ощущение, что режиссер всю жизнь шел к экранизации «Детей», осваивая один за другим каждый элемент будущей постановки и оставив на сладкое размашистую компьютерную графику и «матричные» киберпанковские идеи.

Но, разумеется, это было не так. У каждой из лент Кассовица была своя судьба, а проектом «Дети Вавилона» он занялся только в 2002 году, завершив съемки «Готики». В то время продолжения «Матрицы» только создавались, и у многих продюсеров было ощущение, что нужно прыгать на подножку трамвая, то бишь самим создавать какой-нибудь киберпанк.

Однако, высидеть яичко к Христову дню не получилось. Финансовая составляющая проекта была урегулирована только в 2005 году, когда стало окончательно ясно, что сиквелы «Матрицы» выступили не слишком удачно и что вкладывать слишком много денег в подобные проекты не стоит. Итоговый договор о создании картины подписали американцы из Fox и французы из Canal Plus. Фильм должен был сниматься преимущественно французской командой, но на английском языке и с международной командой звезд. Бюджет ленты был определен в 60-70 миллионов $, что, как вы понимаете, много только по нынешним европейским меркам.

В большинстве своих лент Кассовиц снимал Венсана Касселя, даже в «Багровых реках», где его персонажу по сюжету книгу полагалось быть арабом. Планируя «Детей», режиссер тоже собрался снять в главной роли Касселя и забыть о том, что Туроп описан, как 50-летний мужчина неясного этнического происхождения. Однако, Кассель в то время был перегружен работой в других фильмах, да и для англоязычной картины он был не лучшим выбором. Ему доводилось удачно играть на английском, но все же  проект нуждался в актере, для которого английский был родным.

Тут-то Кассовицу и пригодился Вин Дизель. Как и Кассель, не не походил на 50-летнего, но зато его этническое происхождение было туманным, а английский язык — безупречным. В свою очередь, Дизель не мог упустить шанс вернуться к образу Риддика из «Черной дыры» и вновь сыграть «сукина сына», который сам себ удивляет, когда в нем внезапно просыпается совесть. Чтобы сняться в ленте Кассовица, актер отказался от съемок в «Хитмэне», родственной по духу, но куда менее амбициозной картине.

Начав переписывать сюжет «Детей» под потенциальных звезд, Кассовиц не смог остановиться и в итоге получил сценарий, достаточно далекий от книги. Именно поэтому лента была переименована  в «Вавилон н.э.». Режиссер не хотел, чтобы поклонники оригинала ждали точной экранной копии. Дантеку было все равно — он давно для себя решил, что пишет книги, продает издателям права и не вмешивается в дальнейшую судьбу своих вещей.

Одним из нововведений Дантека стало появление в сюжете смертоносной монахини сестры Ребекки, роль которой была поручена Мишель Йео. Актриса в последнее время снимается чуть ли не во всех западных проектах, где есть роль азиатки средних лет, — от «Мемуаров гейши» до новой «Мумии».

Главная героиня «Вавилона» была переименована в Аврору, и ее роль досталась французской красавице Мелани Тьерри. 27-летняя актриса уже снялась более чем в 20 постановках. В частности, в картине Джузеппе Торнаторе «Легенда о пианисте» и в комедии Патрика Алессандера «15 августа». Кроме этих двух звезд в «Вавилон н.э.» попали Ламбер Уилсон (сиквелы «Матрицы») и Шарлотта Рэмплингю Незаменимому и неутомимому Жерару Депардье досталась роль русского мафиози с правдоподобной фамилией Горский.

Когда западным режиссерам нужно снять масштабное кино по дешевке, они едут на Восток. В данном случае, как и во многих других, в Прагу. Съемки в Чехии были тем более логичными, что фильм должен был начинаться с попыток Туропа вывезти Аврору из Восточной Европы, которая ко времени действия превратилась в постапокалипсический кошмар, населенный людьми, которые из последних сил рвутся на более благополучный Запад. Так что построенные при советской власти кварталы чешских городов должны были стать идеальным фоном для событий ленты.

Основная студийная работа в Чехии проходила на всем нам хорошо известной студии «Баррандов». Теперь ее отлично знают и на западе. В частности, там снимались картины «Из ада» и «Особо опасен». В настоящее время там идет работа над созданием фильма по мотивам серии игрушек «Солдат Джо».

Когда Кассовицу понадобилось выйти в город, то выяснилось, что Прага для этого не очень подходит, а вот третий по величине чешский город Острава — как раз то, что нужно французу. При советской власти Остраву называли «стальным сердцем республики», потому что рядом с городом были угольные копи, а в самом городе — крупные сталелитейные заводы. Сейчас они в основном закрыты, и окружающие их кварталы выглядят достаточно мрачно, чтобы почти без грима изображать постапокалипсический индустриальный пейзаж. В качестве массовки Кассовиц, естественно, использовал местных жителей.

Первоначально продюсеры планировали снять в Чехии почти всю картину. Но их подвела погода. Зима 2007 года выдалась малоснежной, и съемки пришлось на время перебазировать в Швецию, где и были сняты упомянутые в сценарии снежные эпизоды. Что касается многочисленных компьютерных эффектов, то Кассовиц решил нанять своих соотечественников из пражской студии Buf. Это не очень известная, но опытная компания, которая работала над множеством голливудских и европейских картин — от «Бойцовского клуба» до «Артура и минипутов» и от «Клетки» до «Гонщика Спиди».

Судя по трейлерам и первым отзывам, напечатанным во Франции, зрелище у Кассовица получилось, и фильм вполне может привлечет поклонников киберпанка и фанатов Дизеля, некогда полюбивших актера за «Черную дыру». Но привлечет ли картина более широкую публику? Как показывает опыт, без этого потраченные на проект 70 миллионов не окупить. Все-таки киберпанк никогда не был суперпопулярным жанром — даже во времена «Бегущего по лезвию бритвы» и сразу после выхода «Матрицы».

Комментарий Fearless: Долго Дизеля не было на экране в прежнем свое образе, и вот наконец пришел момент истины. Фильм же был готов еще давно и намечали его еще на середину января, а затем постоянно переносили на более поздние сроки, и выбрали так сказать удачный момент — к 1 сентября. Что ждать от самого фильм пока не ясно, но остается надеяться на лучшее. Мой прогноз таков — либо трэш, либо вполне сносный своеобразный боевик в стиле «Трех исксов». Видел один из последних трейлеров, впечатлил, хотя по трейлерам ориентировать — дело неблагодарное. Вот и в трейлер «Вавилона» возможно накидали все лучшие моменты со спецэффектами; некий спойлер получается и приманка для простых обывателей. Если абстрагироваться от действительности, то фильм хочется увидеть прежде всего из-за Дизеля, которого не часто видишь в новых фильмах. На случай провала Дизель уже подстраховался и снялся в четвертой части «Форсажа», опять ударился в коммерцию, от которой долго пытался убежать в свое время, да видно не получилось. Остается надеяться, что «Вавилон н.э.» будет хотя бы твердым середнячком в своем жанре. Ждем в кино с 28 августа. Сроки выхода на DVD до сих пор не известны, но выпускать будет та же фирма, что и прокатчик — «West». Их релизы дисков нравятся особенно, т.к. считаю их лучшими по качеству.