облако тэгов
Название: Загадочная история Бенджамина Баттон
Оригинальное название: The Curious Case of Benjamin Button
Год: 2008
Страна: США
Слоган: «Я родился при необычных обстоятельствах.»
Режиссер: Дэвид Финчер
В главных ролях: Брэд Питт, Кейт Бланшетт и другие
Сценарий: Эрик Рот, Робин Суикорд
Оператор: Клаудио Миранда
Композитор: Александр Деспла
Жанр: фантастика, мелодрама, драма
Бюджет: $150 000 000
Премьера (мир): 25 декабря 2008
Премьера (РФ): 5 февраля 2009, «Каро-Премьер»
Релиз на DVD (РФ): Июнь 2009
Релиз на Blu-Ray (РФ): Июнь 2009
Возрастной рейтинг: PG-13
Хронометраж: 166 мин
Аннотация: Фильм о мужчине, который родился в возрасте 80-ти лет, а затем… начал молодеть. Этот человек, как и каждый из нас, не мог остановить время. Его путь в ХХI век, берущий свое начало в Новом Орлеане в 1918-м году в самом конце Первой Мировой войны, будет столь необычен, что вряд ли мог иметь место в жизни кого-либо другого. Фильм повествует о судьбе уникального человека, о людях и событиях, что ждут его впереди, о любви, которую он обретет и потеряет, о радостях жизни и грусти потерь и о том, что остается с нами вне времени.
Отзыв Fearless:
Между проектами Дэвида Финчера и Джеймса Камерона есть нечто общее, небольшая закономерность. Оба независимые режиссёры, занимаются интересными творческими проектами, оба сняли по сиквелу "Чужого", наконец оба серьёзно отнеслись к высокобюджетным драматическим историям. Когда Камерону доверили снимать "Титаник", то он помимо того, что навёл прицел на главные кинонаграды американского кинематографа, поставил цель создать довольно трогательную историю на которой будет держаться эта картина. Попадание было критическим и фильм не только собрал ворох наград, но и вошёл в фонд лучших исторических фильмов по версии американского киноинститута. История любви разворачивающаяся на фоне катастрофы всерьёз зацепила не одно поколение людей, а всеобщая страсть к этому фильма достаточно долго оставалась на поверхности.
Подход Дэвида Финчера к экранизации рассказа "Забавный случай с Бенджамином Баттоном" Фрэнсиса Скотта Фицджеральда во многом напоминает подход Камерона к "Титанику". Ещё до премьеры стало известно, что "Загадочная история..." будет являться своеобразной 150-миллионной глыбой, которая будет надвигаться на всё, что только можно и стараться сделать выстрел уже на венецианском кинофестивале, на котором и началась история противостояния с "Миллионером из трущоб". Во-вторых, легко углядеть сходство с постановкой фильма в духе современных оскаровских фильмов — большой хронометрах, хронология с ретроспективами, история любви и безусловно размашистая постановка с абсолютным отсутствием динамики происходящего. Вот только, если в "Титанике" романтическая линия всерьёз брала искренностью и душевными порывами, то в "Загадочной истории..." она получилась достаточно слабой, а сама любовь на вид хронически больна и одинока. Во главу угла был поставлен лишь фантастический элемент, который к сегодняшнему дню уже можно считать частью мейнстримного кино.
История Баттона проста, как таблица умножения, если отбросить тот факт, что он молодеет. Весь фильм выстроен вокруг главного героя таким образом, что не он приспосабливается к окружающей действительности, а она к нему. Дело как раз не в количественном показателе барьеров и препятствий на жизненном пути главного героя, а в том, что он оказывается практически везде победителем, не получая при этом практически никаких душевных ран и страданий. Его трагедия происходит на фоне всеобщего равнодушия, и если в реальности равнодушие — это норма со стороны общества, то сам Бенджамин Баттон весьма доволен жизнью и ему просто не на что жаловаться. Таким образом подламывается изначальный драматизм его истории, а т.к. кино держится во многом только на нём одном, то его похождения и приключения, пожалуй всё что можно лицезреть в этом фильме. Дэвид Финчер к большому сожалению снял кино таким образом, что жизненный порок Баттона проявляется гораздо больше на его внешности, но при этом его жизнь мало отличается от жизни обычного человека.
"Загадочная история..." была ещё изначально проектом, в котором Дэвид Финчер ощущал себя, как рыба, которая зачем то выпрыгнула на сушу. Из полуартхаусного кино он создавал шедевры и утвердился, как режиссёр, который не прогибается под общие форматы и правила, а взявшись за оскаровский проект, он сделал шаг в никуда, но самое главное в том, что он не понял в какую сторону ему нужно разворачиваться. В итоге, вместо фирменного финчеровского стиля, получилось нечто иное, в котором можно легко углядеть стилистику других режиссёров и очень малая, практически мизерная часть самого Финчера. Во многом фильм получился добрым, положительным и безмерно хорошим, но это совсем не то, чем до этого занимался Финч и никак не то, за что его стиль выделялся и приглянулся зрителям и критикам. Всерьёз ставить под удар мастерство и талант этого режиссёра конечно нельзя, но главная проблема фильма заключается не столько в идеи, сколько в её реализации. Возможно эту историю с большим успехом поставил бы другой режиссёр, которому близок по духу этот жанр, но это совершенно не формат Финчера.
Если говорить об актёрском составе, то он подобрался действительно весьма хороший. Кейт Бланшетт, которая зубами цепляется в свои роли, и на этот раз сыграл весьма достойно. А вот Брэд Питт скорее не виноват, что в фильме его настоящего, а не компьютерного, было катастрофически мало и кажется для создания его персонажа больше была нужна лишь графическая текстура с изображением лица, а не актёрская игра. Дело в том, что он был примерно в половине фильма, в то время как в другой половине задействовали актёра на которого в процессе пост-продакшена накладывали компьютерную графику. На сегодняшний день уже возможно с помощью инновационных технологий создать трёхмерную текстуированную модель, которая будет выглядеть сверхреалистично, и в фильме это действительно выглядит впечатляюще. В этом смысле, конечно же, стоит похвалить визуальные эффекты.
В завершении хочется провести параллель с рассказом Фрэнсиса Скотта Фицджеральда "Забавный случай с Бенджамином Баттоном" от которого в фильме оставили лишь рожки да ножки, практически ничего кроме имени главного персонажа и того факта, что он молодеет. Называть это кино экранизацией явно не стоит, т.к. у фильма совершенно иной сюжет. И всё же необходимо отметить, что рассказ был намного лучше, чем желание сценаристов собрать собственный велосипед. Некоторые сюжетные ходы поражают нелогичностью — одни люди бросают других, чтобы потом вернуться, в то время, как в произведении Фицджеральда всё было чётко.
Итог: Фильм получился во многом "сырой" начиная от главного персонажа (который вяло прописан по сценарию) и заканчивая режиссёрской работой в которой почти нет ничего от Финчера. Кино положительное, доброе, увлекательное и развлекательное, но история гражданина Баттона всерьёз не цепляет, т.к. кроме его внешних атрибутов и бравых похождений, в ней больше ничего нет, что способно вызывать душевные порывы. Отсутствует внутренняя основа и стержень, а оболочка сшита красивыми ниткам.
Мои оценки (по 10-бальной системе):
Смотрибельность: 6,5 (Невероятная затянутость фильма и "тягучесть" — безусловно не стали достоинствами этого фильма, а неизменно тянут его вниз; Финчер намеренно поставил цель убедить за 2,5 часа зрителя в достоинствах "нового шедевра", но сами достоинства лежат на поверхности, а не в глубине)
Игра актеров: 7,0 (Фильм выстроен не столько на актёрской игре, сколько на характерах персонажей и точности образов, но даже здесь всё не так удачно и гладко, а всё же довольно сыровато)
Сюжет: 6,5 (От сюжетной линии рассказа Фицджеральда не осталось практически и следа за долгие годы хождения сценария по мукам по руками и головам; жизнь Баттона не так уж богата и насыщена событиями, а скорее скудна и бедна на них)
Атмосфера: 8,5 (С атмосферностью фильма Финчер не ошибся и справился весьма достойно)
Режиссёрская работа: 6,5 (Однозначна — это не Финчер. В Попытке снять кино в духе оскаровских фильмов отчётливо проглядывает самоцель, но результат получен скорее не положительный, а посредственный. Этот фильм успешно мог снять другой режиссёр, которому ближе такой формат, но Финчер здесь идёт абсолютно в ноль)
Операторская работа: 8,5 (Очень профессионально и чётко, заслуживает внимания)
Оправданность ожиданий: 70% (Результат не оправдал возложенные надежды)
*Музыка: В тизер-ролике была довольно мощная композиция, а в фильме музыка Десплы ничем не запоминается и ощущение, что её просто нет.
ОБЩАЯ оценка: 8,0 из 10
Мнение Джека-потребителя:
Не знаю, как вы, а я уже начинаю молодеть...
Этот фильм рассказывает и показывает биографию человека, который жил наоборот. Старик молодел, а мы смотрели за его очень загадочной историей. В фильме присутствует классная актёрская игра, настоящая любовь, супермастерская режиссёрская работа и многое-многое-многое другое, что выделяет этот фильм из прочего кино. Дэвид Финчер в прямом смысле Бог кинематографа перед которым все мы должны встать на колени и помолиться за него и его новый шедевр. Поэтому, если вы этого не сделали, то у вас ещё есть такая возможность. Он ведь снял такие фильмы как «Бойцовский клуб», «Семь» и «Игра» вернулся к нам дуракам с новым шедевром, который намазан крупным мазками. Вот ей Богу этот фильм — классическое кино в полном смысле этого слова. Не знаю, как вы а я аплодирую стоя этому блестящему творению этого маэстро. Браво, мастер! Брависимо!
Я вот до этого не уважал Брэда Питта, но увидев как ловко он может играть старичка и прикидываться им, был восхищён его игрой, мега-актёр который зачем-то раньше расстрачивал свой талант понапрасну. Это именно классический фильм с которым и близко не стоят другие современные картины. Посмотрев его, вы начнёте молодеть, если не внешне, то внутреннее обязательно.
Сколько раз я хотел посмотреть фильм, чтобы прожить жизнь с героями фильма — улыбаться вместе сними, плакать вместе с ними, жить вместе с ними и спать вместе с ними. Наконец-то мне это удалось и поверьте, это не стоит тех жалких денег, которые я заплатил за билет в кинотеатр.
В заключении хочется сказать, что ценность фильма велика, ведь он номинировался на «Золотой глобус», «Оскар» и другие награды, а это значит что фильм не просто случайно многим понравился, значит его выбрал люди которые поумнее нас с вами будут.
10 из 10. Шедевр кинематографа! Во истину и во веки веков! Аминь. Любите и молодейте на здоровье!
Мнение Тайлера-критика:
Ничего стоящего в фильме нет кроме новаторской компьютреной технологий, которая на сегодняшний день позволяет экранизировать это фантастического произведение. Наблюдать за визуальным перевоплощение гражданина Баттона довольно интересно, но во всём остальном ничего в фильме нет. Романтика и любовь беспощадно сведена к постеле, а сюжетные ходы вроде кидалова довольно нелогичны, хотя бы исходя из того что в произведении Фитцджеральда такого нет. Затянутость, абсолютно убийственно-ненужные ретроспективы с умирающей бабулькой, отсутствие динамики — во всём этом виден сильный закос под американские кинонаграды, и то что кино больше снято для академиков, а не для зрителей.
Модное кино, которым в будущем времени не станут так сильно восторгаться и возносить до небес. Популярность пройдёт, а сопли и слюни засохнут. Время — лучшее лекарство от всеобщей истерии.
В целом — 6,5 из 10. (Красивая упаковка и ленточка, а внутри маленькая и моднявая игрушка с которой можно какое-то время поиграться и положить на верхнюю полку, а позже и вовсе забыть)
Интервью с Дэвидом Финчером
«ХОЧУ ЗАЛЕЗТЬ В ГОЛОВЫ ЗРИТЕЛЕЙ И ПЕРЕСТАВИТЬ ТАМ МЕБЕЛЬ»
собрано из источников: timeout.ru, kinonews.ru, cinematheque.ru, Les Cahiers du cinéma
— «Загадочная история Бенджамина Баттона» — определенно главный претендент на премию «Оскар». Участие в этой церемонии имело когда-нибудь значение для вашей карьеры?
— Я любил «Оскары», когда был ребенком, потому что это был единственный шанс увидеть отрывки из фильмов «детям до…». Мои родители не позволяли мне с моим богатым воображением и предрасположенностью к насилию смотреть «Крестного отца» или «Экзорсиста». Мне нравится идея, которую несет «Оскар», но в мое детство он не был так политизирован, как сейчас.
— Обидно, что вам не дали «Золотой глобус» за «Бенджамина Баттона»?
— За всю жизнь я не получил ни одной приличной награды, так что они теперь не так уж и важны для меня. (После неловкой паузы.) Что, разочарованы? Интервью не станет горячим пирожком?
— Ну, я еще не все вопросы задал, так что, может, и станет. Раньше критики писали о вас как о какой-то машине по производству фильмов. Но в ваших последних картинах — и в «Зодиаке», и в «Баттоне» — видны человеческие чувства. Что случилось?
— А-а, человечность. А еще у меня лежит сценарий про знаменитого повара, который я просто мечтаю поставить. Ну, просто не могу же я всю жизнь снимать про серийных убийц. И я не пренебрегаю никакой возможностью. Для карьеры в кинобизнесе брезгливость — не самое удобное качество.
— А рисковать, значит, можно? Фильм же практически провалился в прокате ("Зодиак" — прим.).
— Знаете, я занимаюсь этим не ради сборов первого уикенда. Я хочу залезть в головы зрителей и незаметно переставить там мебель. Чтоб они вдруг подумали: «Так, а почему это меня задевает?»
— А еще все говорят, что он похож на «Форреста Гампа», которого написал тот же Эрик Рот!
— Слушайте, я не говорил своему агенту: «Найди мне что-нибудь похожее на Диккенса, чтобы действие происходило на Юге, и пусть половина истории обязательно разыгрывается на кораблике». И мы с Ротом не делали на полях пометки — «тут публика должна зарыдать». «Баттон» — прямая противоположность «Гампу». Мы видели так много фильмов об обычных людях в необычных обстоятельствах, а тут невообразимая, фантастическая личность живет рутинной жизнью. Вот что меня увлекает в этой истории.
— Почему Брэд не сыграл младенца?
— У нас просто кончились деньги. Мы могли бы превратить его в грудничка. Сейчас вы можете сделать все, что хотите.
— Вы также работали с другим актером, который изображал Баттона 12-летним мальчиком ближе к концу фильма. Вы предполагали использовать Брэда для этого?
— Мы очень долго это обсуждали. Это был спорный момент. Если бы мы смогли достать деньги, чтобы превратить его в 12-летнего мальчика, я бы его превратил.
— Почему вы обратили внимание на историю Бенджамина Баттона? Из-за рассказа Ф.С. Фицджеральда?
— Я прочел рассказ после того, как ознакомился со сценарием Эрика Рота. Поэтому мы не стремились строго следовать замыслу Фицджеральда. Меня интересовало нечто другое. Я помню, что Марк Твен говорил – мир был бы намного лучше, если бы мы рождались в 80 и умирали в канун восемнадцатилетия. Мне понравилась мысль о том, что эта история как бы развенчивает поговорку, согласно которой молодость попусту тратится на молодых. Мне понравилось, как Эрик Рот создал фантастическую предысторию и развил ее через последовательность обычных событий и совпадений. Это совсем не похоже на большую часть американских фильмов, где обычный человек оказывается в необычных обстоятельствах. Наш персонаж — очень необычный человек, который оказывается в самой что ни на есть обыденной ситуации. Я почувствовал, что это дает возможность интересно рассказать о том, как чувство глубокого одиночества или его отсутствие лежит в основе всех наших переживаний. Если вы можете превратить в спектакль одиночество Бенджамина и его статус отщепенца, показав, как он всю свою жизнь плывет против течения, то вы нашли способ сказать публике о своем собственном одиночестве. Этот вид драмы также четко показывает, что качество нашей жизни, в конечном счете, зависит от силы и многообразия наших отношений с другими людьми.
Лос-Анджелес
— Рассказ Фитцджеральда никогда раньше не экранизировали потому, что это было сложно осуществить технически?
— Нет, фильм мог быть сделан раньше. Сначала студия хотела сделать фильм с разными актерами, которые играли бы Бенджамина в разных возрастах. Это было до того, как я подключился к проекту, а я приступил к нему в 2001-2002 гг. Первый тестовый кадр, который я сделал, был пробой на замещение головы: могли ли мы присоединить голову Питта к другому телу? Получилось так, что актер Роберт Тауэрс, который делал этот тест, в конце концов стал одним из многих актеров, тела которых были использованы для Бенджамина в фильме. С самого начала я думал, что нам нужно найти одного актера, по крайней мере в том, что касается лица. При этом для съемок Бенджамина в двенадцатилетнем возрасте мы использовали другого актера. В то же время голос в этом сегменте принадлежит Брэду Питту – например, в сцене, где мальчик играет на пианино. В этот момент рассказа мы не встречались с персонажем 15-16 лет. Мы могли себе позволить такой скачок в повествовании, потому что мы достигли той точки, где Бенджамин не узнает людей, в том числе, и Дейзи… Мы могли бы и в этом случае использовать лицо Питта, но это стоило бы больших денег. Насколько дорого? Еще 10 миллионов долларов.
—Фильм сложен технически – для вас это был дополнительный вызов?
— Да. Но не могу сказать, что техническая сложность была для меня основным вызовом. Я всегда верил, что люди ходят в кино, чтобы увидеть там что-то необычное. И я всегда считал, что этой особенной вещью было течение времени. Не только на заднем плане, но и вблизи, на лицах людей, которых ты узнаешь. Загадочная история Бенджамина Баттона – фильм о разрушительном действии времени. Мне казалось, что именно это будет основным уровнем воздействия на людей, посмотревших этот фильм.
— Вы использовали только компьютерный грим, или был и настоящий?
— Огромное количество латекса! Первый раз, когда вы видите Питта в гриме – это Мурманск, эпизод на корабле, когда капитан замечает, что он вырос. Это первый раз, когда вы видите Брэда таким, какой он есть, после четырех или пяти часов, потраченных на гримирование.
— Возраст – это тема, которая вас интересует. Вы уже касались ее в Зодиаке.
— Очевидно, что оба эти фильма заключают в себе большой объем времени, если можно так выразиться – в отличие от "Комнаты страха", действие которой разворачивается в течение одной ночи. "Зодиак" — это правосудие вне времени, правосудие, которое расколото временем. "Бенджамин Баттон" – это целая жизнь. Именно это мы должны были отразить и показать аудитории.
— В обоих фильмах вы использовали точечные, почти невидимые цифровые эффекты.
— Я очень надеюсь, что все эффекты вы не разглядите! Мы хотели снять "Зодиак" полностью в Сан-Франциско, но это было невозможно. Съемки в районе, где произошло убийство шофера, очень выросли в цене, там живут очень богатые люди. Когда ты снимаешь в трущобах, местные жители не имеют права голоса. А богатые имеют. Они не хотят, чтобы на их улице посередине ночи работали прожекторы. На площадке много шума, это досаждает – я их прекрасно понимаю. Поэтому мы воспроизвели этот район на компьютере. Мы сделали то, что были должны сделать, чтобы рассказать ту историю, которую должны были рассказать. Мы построили съемочную площадку за ту же сумму денег, сколько нужно потратить, чтобы поселить 90 человек на пять ночей в гостинице в Сан-Франциско. В обоих фильмах вы использовали точечные, почти невидимые цифровые эффекты.
— Зодиаке цифровые эффекты используются с самого начала, уже в сцене фейерверка.
— Да, и в "Бенджамине Баттоне" тоже есть фейерверки. На самом деле, я думаю, что это один и тот же фейерверк, но давайте не будем об этом… Прекрасный пример снижения стоимости!
— Вы снимали в Нью-Орлеане?
— Сцены в больнице снимались на студии. В Нью-Орлеане мы снимали в течение шести-семи месяцев.
— Как вы работали с Брэдом Питтом?
— Мы репетировали в течение шести недель: гримировали Брэда, снимали грим, накладывали его обратно, надевали на него парики, чтобы он ко всему этому привык. Кейт Бланшетт также была с нами, в гриме, и мы говорили и говорили. Мы изучали сценарий с Эриком, Брэд говорил, что он хочет делать, что, по его мнению, должен делать Бенджамин. Мы делали множество заметок. Что касается маленьких людей, которые "одолжили" свое тело первому, "пожилому" Бенджамину, — мы выбрали их в самый последний момент. Сначала мы хотели использовать пять человек, пять тел, пять преображений, но, в конце концов, взяли только трех. Мы сделали больше работы с меньшим количеством актеров. Большая часть указаний этим актерам сводилась к тому, что они должны были изобразить пластически: ходить с костылями, сидеть в кресле на колесиках, и тому подобное.
— Вы начали снимать, не используя спецэффектов?
— Да, мы начали снимать без Брэда. Затем мы снимали его лицо, используя технологию motion capture. Мы делали выборку планов, а затем отсылали их специалистам по эффектам, которые соединяли тело с головой.
— Делалось ли раньше что-то подобное?
— Да, но в меньших объемах. Замена головы часто практикуется при исполнении трюков. Например, голову каскадера, который спрыгивает с горящего здания на мотоцикле, меняют на голову Харрисона Форда или Арнольда Шварценеггера. Но этот эффект использовался главным образом для коротких по протяженности и общих планов, а не для протяженных сцен. Мы также использовали нарисованные на компьютере задники. Мы снимали бой с подводной лодкой на фоне голубого экрана. Мы задавали себе практические вопросы: как мы можем показать то, что хотим. Держа в уме то, что особенное действие фильма должно было передавать действие времени на людей. На переднем плане, а не фоном, в отличие от остальных фильмов.
— Нравится ли вам работать со спецэффектами? Есть ли у вас навыки в технике применения эффектов?
— Я начинал работать в области спецэффектов. Так что они меня не пугают. Но они не так уж и будоражат меня. В действительности мы использовали все эти эффекты для того, чтобы сэкономить деньги. Мы бы очень хотели снимать в Париже 50-х годов! К сожалению, это было невозможно. Париж мы снимали на улицах Монреаля, а общие планы дорабатывались при помощи компьютерной графики.
— В фильме есть и человек, называющий себя художником – Капитан Майк со своими татуировками.
— Он выражает артистический дух фильма. Я не уверен, что вы в самом деле можете назвать его художником. Для Бенджамина он выражает стремление к другой жизни. Капитан Майк – человек, который отказался последовать по стопам своего отца.
— Можно ли сказать, что это ваш автопортрет? Актер немного похож на вас.
— Нет! Если это и так, то я не сознаю этого. У меня были прекрасные отношения с отцом. Именно благодаря ему я стал работать в кино. Капитан Майк – это детище Эрика Рота. Через этого персонажа нам становится понятно, каковы могли бы быть взаимоотношения Бенджамина с его отцом: это были бы отношения гнева и подозрительности, в которых преобладало бы неосознанное желание утвердиться. Когда отец возвращается назад, больной и одинокий, ищущий компании, и говорит Бенджамину, что он значит для него все и что он хочет оставить ему свое состояние, Бенджамин только и может ответить: "Что мне делать? Я не знаю тебя достаточно для того, чтобы сердиться на тебя".
— Капитан Майк, который провозглашает себя художником, рисует только татуировки на теле. Вы в некоторой степени тоже работали в этой области. Части тел менялись местами и перемешивались с надписями в начальных титрах фильма Семь, затем мы видим Моргана Фримена в квартире убийцы, полной записных книжек… Можно вспомнить и о титрах в начале Комнаты страха. В Зодиаке вы пишете на стенах, и протагонист – по профессии иллюстратор. Здесь же отпечаток, начертание времени – или отсутствие этого отпечатка – на теле как бы подводит нас к самой сущности кино. Вы согласны с этим?
— Ваше утверждение достаточно занятно для меня, и я не буду его оспаривать. По правде сказать, я не узнаю себя в Капитане Майке или Бенджамине. Конечно, здесь есть какие-то стороны моей личности… Странная вещь… Когда ты – кинодеятель, то ты ограничиваешь действия персонажей своими представлениями о них, своим опытом человеческого поведения. Поэтому, с одной стороны, твои отпечатки пальцев можно различить на всем, про что рассказывает этот фильм. Но все же ты работаешь с людьми, ты выбираешь актеров потому, что они могут привнести в фильм что-то личное. Ты смешиваешь все это с тем, что ты знаешь или считаешь истинным. Твоя субъективная реальность вступает в игру, неотделимую от того, кто ты есть: кто-то, на кого обращают или не обращают внимание, слушают или не слушают…
Каждый человек в известной мере является продуктом непростой среды и плохого образования. Я знаю людей, главные вопросы которых в отношении своих родителей остаются без ответа, оседают какой-то невнятицей. Чего от них ждали родители? Кем был их отец? И тому подобное. Это не мой случай. Мои родители очень заботились обо мне. Капитан Майк – это персонаж, которого придумал Эрик, чтобы рассказать нам больше о Бенджамине. Мы много говорили о том, как фигура отца помогает раскрыть личность Бенджамина. Мы обсуждали, каково это – понять, что странный человек из неближнего круга знакомых в действительности постоянно наблюдал за тобой, и постоянно спрашивал себя, не должен ли он приблизиться к тебе. В конце концов, отец приходит к Бенджамину, испытывая одиночество и страх смерти. Должен ли Бенджамин обрушить на него свое негодование? Мы говорили обо всем этом очень подробно. Джейсон Флеминг, актер, который играет Томаса Баттона, блестяще изображает, как сильно отец сожалеет о своем решении. Но, опять-таки, это не моя история, даже если невозможно сделать фильм без того, чтобы раскрыть и показать свое отношение к вещам. Я не думаю, что Капитан Майк – мое отражение, хотя бы в какой-то степени. Мы много беседовали об этом с Джаредом Харрисом, замечательным актером, который играет Майка: он гораздо в большей степени, чем я, отвечает за этого персонажа и за его взаимоотношения с отцом.
— А что у вас в личном плане связано с письмом и рисованием?
— Я много рисовал, когда был ребенком, и мне это очень нравилось. Я все еще люблю это делать, время от времени. Но татуировки придумал Эрик.
— Два ваших последних фильма значительно длиннее, чем предыдущие. Почему?
— Значительно длиннее! Но если вы обратите внимание на то, сколько времени проходит в Зодиаке, нельзя сказать, что это медленный фильм. Он достаточно быстрый! С Баттоном то же самое. Я читаю обзоры, иногда даже интересно, что там говорят, но мне смешно, когда кто-то пишет, что те моменты, которые мы выбрали для того, чтобы рассказать о жизни Баттона, были неправильными моментами! И кроме того, фильм слишком затянут! Особенность этого фильма состоит в том, что у Бенджамина нет предыстории. Никто не говорит о нем прежде, чем он появляется на экране. Все, что вы знаете о нем, вы узнаете непосредственно будучи с ним, в тот момент, когда это происходит. С точки зрения актера это достаточно интересная штука. Брэд часто спрашивал – что мы знаем о персонаже, кроме того, что сказано в сценарии? Ничего. Все там. О нем нет никаких слухов – о том, что ему нравится или не нравится – или о какой-нибудь истории, которая существует за кадром, но не выходит на первый план.
С Зодиаком дела обстояли иначе. В триллере всегда есть обратный отсчет, тик-так. Солнце должно взойти – и все в таком духе. Ты всегда должен сжимать все. Здесь мы хотели показать, что весь фильм заключен в том, что говорят актеры. Это совершенно другой метроном, совершенно другой ритм. В Бенджамине Баттоне нет никакого тиканья. Сколько времени требуется, чтобы соблазнить кого-то? Вот какого рода вопросы ставит этот фильм. Мы показываем моменты и встречи, с надеждой о том, что они позже зазвучат громче, когда произойдет нечто, когда Бенджамин кого-то потеряет… Я никогда не говорил себе, что настало время делать медленные фильмы!
