цитата

Карл Фаберже и ювелиры его фирмы создали первое яйцо в 1885 г. Оно было заказано царём Александром III как пасхальный сюрприз для его жены Марии Федоровны. Так называемое «Куриное» яйцо снаружи покрыто белой, имитирующей скорлупу, эмалью, а внутри, в «желтке» из матового золота, — изготовленная из цветного золота курочка. Внутри курочки, в свою очередь, спрятана небольшая рубиновая корона — позднее утраченная.
Идея подобного ювелирного изделия не была оригинальной:
Пасхальное яйцо Фаберже должно было стать вольной интерпретацией яйца, изготовленного в начале XVIII века, 3 экземпляра которого известны и сегодня. Они находятся: в замке Розенборг (Копенгаген); в музее Истории искусств (Вена) и в частной коллекции (ранее — в художественной галерее «Зеленые своды», Дрезден). Во всех упомянутых экземплярах яиц спрятана курочка, открыв которую, можно обнаружить корону, а в ней — кольцо. Считается, что императору хотелось порадовать супругу сюрпризом, который напомнил бы ей хорошо знакомое изделие из датской королевской сокровищницы.
Императрица была так очарована подарком, что Фаберже, превратившийся в придворного ювелира, получил заказ изготавливать по яйцу ежегодно; изделию следовало быть уникальным и содержать какой-либо сюрприз, это было единственным условием. Следующий император, Николай II, сохранил эту традицию, каждую весну даря, в свою очередь, два яйца — одно Марии Федоровне, своей овдовевшей матери, и второе — Александре Федоровне, новой императрице.
Изготовление каждого яйца занимало практически год. Как только эскиз был утвержден, за работу бралась целая команда ювелиров фирмы, имена некоторых из которых сохранились (так что говорить, что автор всех из них — Карл Фаберже, не следует). Особенно велик вклад мастера Михаила Перхина. Также упоминаются Август Хольстром, Генрик Вигстром, Эрик Коллин.
Серия императорских яиц пользовалась такой славой, что фирма Фаберже выполнила несколько изделий и для частных заказчиков (известно о 15-ти). Среди них стоит особняком серия из семи яиц, подаренных золотопромышленником Александром Фердинандовичем Кельхом своей супруге. Остальные известные восемь яиц Фаберже были выполненны на заказ для Феликса Юсупова, племянника Альфреда Нобеля, Ротшильдов, герцогини Мальборо и неустановленных лиц. Они не такие роскошные, как императорские, и не являются оригинальными, зачастую повторяя тип, придуманный для царских подарков.

цитата Календула

У ювелиров тоже бывают промахи...

цитата DeMorte

Постя картинку сопровождайте её комментарием, исторической справкой и описанием материалов из которых изготовили (если есть)

цитата Календула

Вы бы для начала сами следовали своему совету. Ваш второй пост так и пестрит справками и комментариями.

цитата DeMorte

Я напоминаю. На момент размещения дополнительной информацией о букете не обладал.

цитата Календула

А сейчас обладаете? А где информация? На обе ваши картинки

цитата

Дали начал заниматься ювелирными украшениями в 1941 году. Нчала он свои эксперименты с итальянским ювелиром Фалько ди Вердура . В 1949 году Дали подписал контракт с нью-йоркской ювелирной фирмой Алемани. Всего в период с 1941 по 1970 годы он создал 39 проектов. Дали всегда следил за воплощением своих идей и даже самостоятельно выбирал драгоценные камни.
Художник так объяснял свой принцип работы в ювелирном деле: «Моя задача – показать истинные перспективы ювелирного искусства – когда дизайн и мастерство оцениваются выше материальной ценности драгоценных камней, как это было в эпоху Возрождения». Однако материалы для украшений выбирались дорогие: золото, платина, драгоценные камни (алмазы, рубины, изумруды, сапфиры, аквамарины, топазы и т.д.), жемчуг, кораллы.
Дали опирался на творчество Бенвенуто Челлини и других ювелиров Возрождения. Его проекты несли символическую нагрузку, с несколько сентиментальным уклоном (образы сердца, губ, распускающихся цветов и т.д.).
Дали также переносил в украшения свои наиболее известные живописные образы ("Постоянство памяти", "Космический слон", "Крест ангела" и др.).
Все драгоценности, созданные по эскизам Дали, хранятся в музее в Фигерасе.

цитата Календула

У ювелиров тоже бывают промахи...

цитата Aryan

зато неплохая инвестиция

цитата DeMorte

Собираю по крупицам

цитата Календула

Да уж, учитывая что это по эскизу Дали )))

цитата Календула

Хм...
Ваша первая картинка.

Украшение мастерицы Наталии Угрин из г. Львов. Наталия делает украшения винтажные — из натуральных камней с бисером,хрусталём,жемчугом.Камни использует такие как яшма,агат,змеевик,бирюза... Карбошоны закрепляет на натуральной коже.

цитата Aryan

Конни жетлый точно не янтарь — янтарь не гранят и он так не отблескивает. Может быть цитрин, хотя блеск металлический, не прозрачный. А красный, если судить по оттенку (и если камни натуральные) — скорее всего, турмалин.

цитата

Дизайнер Дафни Гиннес совместно с ювелиром и своим хорошим другом Шоном Лейном преподнесла любительницам драгоценностей роскошный подарок – перчатку в бриллиантах.

Перчатка под названием “Contra Mundum”, что в переводе с испанского означает «Против всего мира» инкрустирована 5 000 бриллиантов весом 18 каратов. Дафни Гиннес лично решила сняться в рекламной фотоссеии своего творения и пригласила для этого талантливого фотографа Ника Найта.

Это произведение искусства ( по-другому не скажешь) будет демонстрироваться на выставке White Cybe Gallery в Лондоне, а затем переедет в Нью-Йорк на авторскую выставку «Daphne Guinness on View», которая начнется в середине сентября.

«Мне не нравится идея – носить драгоценности банально на шее. Из бриллиантов получаются подлинные шедевры искусства, которые достойны лучшего отношения. Наша “Contra Mundum” — этому подтверждение» — Дафни Гиннес.

цитата

Согласно легенде, киевский князь Владимир Мономах получил её от своего деда – византийского императора Константина. А откуда её взял дед – никому не известно. Во всех духовных грамотах московских царей она упоминалась под названием Золотой шапки. А "мономаховой" её впервые назвал в своём завещании Иван Грозный. С тех пор шапку и стали называть в честь Мономаха.
Мнения учёных о происхождении царского венца различны. Одни считают, что шапка Мономаха выполнена в Византии, другие относят её к арабскому или арабо-египетскому искусству. А третьи вообще утверждают, что это произведение родом из Бухары. Так что загадка шапки Мономаха ещё остаётся не решённой и ждёт своего исследователя.
Шапка Мономаха – уникальное ювелирное произведение конца XIII – начала XIV веков. Тулья её составлена из восьми золотых пластин, покрытых тончайшим, виртуозно исполненным сложным узором, в котором в единое целое сплелись спиралевидные завитки, шестиконечные розетки и цветки лотоса. Часть этого узора исполнена золотыми ленточками с зернью, часть имеет сверху косую насечку, которая создаёт иллюзию тонкой кручёной проволочки.
Первоначально на шапке имелись жемчужные и золотые подвески, позже шапку опушили собольим мехом, увенчали золотым полусферическим гравированным навершием с крестом. А позднее ещё добавили драгоценные камни – рубины, изумруды, сапфиры, турмалины и крупный жемчуг. Шапкой Мономаха венчались на царство все московские князья и цари.