Данная рубрика посвящена японской анимации. Рецензии и отзывы, анонсы еще не вышедших аниме и обзоры онгоингов, тематические подборки тайтлов а также итоги сезонов и года будут представлены в одной рубрике.
Принимаются любые предложения по улучшению.
Подразделы рубрики:
рецензии-отзывы
общий раздел
новости аниме
итоги сезона-года
персоналии-студии
анонсы-обзоры онгоингов
тематические подборки
Правила рубрики:
Помните, что ваше критический текст должен соответствовать минимальным требованиям данной рубрики:
объём не менее 2000 символов с пробелами
в тексте должен быть анализ, а не только пересказ сюжета и личное мнение нравится/не нравится
в рецензии рекомендуется выставлять оценку по категориям: «Сюжет», «Персонажи», «Рисовка», «Звуковой ряд», «Итоговая оценка» по десятибалльной шкале
статья должна быть грамотно написана хорошим русским языком, допускается использование заимствованной лексики
при оформлении рецензии обязательно должна быть обложка или постер; желательны примеры кадров
Аниме-сериал 2006 года (признанный одним из трёх лучших телевизионных аниме-сериалов на 6-й ежегодной премии «Tokyo Anime Awards» в 2007 году). И это один из тех редких случаев, когда сериал появился раньше манги.
Режиссёр — Танигути Горо. Дизайн персонажей — группа CLAMP, доработан Кимурой Такахиро. Сценарий — Окоти Итиро, Ёсино Хироюки.
На данный момент выпущено два сезона аниме и четыре OVA, (а так же спешлы и три фильма-компиляции). О выпуске третьего полноценного сезона было заявлено еще в 2016 году, но не знаю, дождемся ли.
Немного о сюжете:
Сверхдержава (поглотившая чуть ли не весь мир), Священная Британская Империя, объявила войну Японии. Благодаря новому сверхоружию (боевым роботам) Найтмерам, которые впервые были пущены в ход, Британия одержала победу в войне.
Япония была переименована в «Зону 11». Британцы отныне являются в стране привилегированным сословием, японцы зовутся «одиннадцатыми» и повсеместно подвергаются дискриминации. (Англичане, китайцы и русские частые сюжетные гости в аниме).
В самом центре повествования — противостояние мальчика со своим отцом-императором Священной Британской Империи, вылившееся в полноценную войну, бессмысленные смерти и жестокие убийства. В этом Лелушу помогает таинственная С.С. Она дарит ему необычную способность — подчинять людей с помощью взгляда (тот самый Гиас поселился в его левом глазу). С помощью Гиаса, Лелуш задумывает свергнуть отца, а заодно уничтожить всю Британскую Империю (да, это альтернативная история Земли). В итоге он ввязывается в противостояние японских повстанцев и правительства, а затем сам организовывает террористическую ячейку. По — сути, действует против всех.
Это только первый сезон и недосказанностей здесь очень много.
Главные действующие лица:
Лелуш Ламперуж «Лулу» (Лелуш Британский) — сын Императора Британии и последней императрицы Марианны. За открытое обвинение отца в убийстве матери был отправлен в Японию вместе с ослепшей во время нападения на мать, сестрой Нанами.
С.С. — таинственная зеленоволосая девчонка, судя по всему — бессмертная. Спасла Лелуша и заключила с ним договор, по которому он получил силу Гиасса, а она — обещание помочь ей (в первом сезоне о ней больше ничего не известно).
Каллен Кодзуки — несколько слов об этой занятной девчонке. Полукровка (ее мать — японка). Живет в доме отца — богатого британца. Днем Каллен — напыщенная аристократка, ночью — борец с притеснением японцев. Сущая фанатичка. Наблюдать за ее изменением не безынтересно.
Судзаку Куруруги — «одиннадцатый», служащий в британских войсках. Друг Лелуша. В детстве убил своего отца, премьер-министра Японии, чтобы покончить с войной против Британии. Мучается приступами вины из-за этого. Принципиальный человек, желает изменить мир (как и Лелуш, впрочем), но не насильственным путем, изнутри. Влюблён в Евфимию (взаимно).
Евфимия Британская (Евфи/Ювфи) — Третья Принцесса Британской Императорской семьи. Милая, добрая и сострадательная девушка. Она и Куруруги счастливые влюбленные (до определенного времени, во всяком случае). Единственная из всех героев, которая пришлась мне по душе. В один момент из глупенькой простушки она превратилась (для меня) в наивную идеалистку, стремящуюся изменить мир к лучшему (а это не одно и то же, согласитесь). Ее судьба — самый драматичный элемент в этом аниме. Последнее время тяготею к правильным героям. Сопереживаю им гораздо сильнее.
Корнелия Британская — Вторая Принцесса Британской Императорской семьи. Сильная, строгая, жесткая. Обожает свою младшую сестру Ювфи, являясь ее полной противоположностью. В первом сезоне Корнелия занимает пост генерал-губернатора. Вся армия Британии в «Зоне 11» под её командованием.
Кловис Британский — Третий Принц Британской Императорской семьи и бывший губернатор «Зоны 11». Избалованный, трусливый, испорченный (во всяком случае, в первом сезоне). Но на самом деле, судя по нескольким коротким эпизодам, человек гораздо более ранимый, тонко чувствующий. Отчего его смерть воспринимается (мною) еще более болезненно.
В самом конце, Корнелия оказывается в таком же положении, что и Кловис, однако Лелуш оставляет ее в живых. Хотя мотив убить ее у него более существенный — Корнелия была в личной охране его матери и, в общем-то, не уследила. Произошло покушение, и Императрица умерла...
Итак, с убийства Кловиса все и началось. Получив Гиас, Лелуш намеревается добиться правды и во-первых найти убийцу матери, а во-вторых отомстить отцу за бездействие. Довольно слабый мотив для всего того, что «Лулу» в итоге натворил.
Аниме перенасыщено сценами с бессмысленной жестокостью. Чего стоит выстрел в упор. Лелуш убил своего брата, когда он, под действием Гиаса, рассказал ему все что знал (по поводу убийства матери). Это было очень неожиданно, внезапно, но настолько ли необходимо?
Сами собой напрашиваются сравнения с «Тетрадью смерти», не в пользу первого, однако (на мой скромный взгляд). Совсем не тот накал «страстей», интриги, и нет острого морального посыла, как у Киры-Лайта. Герой не растет, не меняется. Всем действиям Лелуша слабо сопереживаешь. Больше он кажется мне самовлюбленным эгоистом. Не гнушающимся ничем, ради достижения цели.
Смотрела не без интереса, но больше из-за С.С. и таинственной атмосферы самого мира.
Впечатление от сериала скорее нейтральное. Ни плюс, ни минус. Есть интересные моменты — линия Евфимии, да и всей Британской Императорской семьи, какая-то загадка с С.С. и Гиасом.
К положительным моментам можно отнести, нетривиального главного героя, чем и объясняется, скорее всего, (но это не точно) популярность аниме. Добавим сюда меха (сцены с Найтмерами, смотрятся на ура, что уж скрывать), романтическую линию и трагического антагониста Куруруги. Так же всегда выигрышно смотрится и противостояние: всесильный узурпатор, и покоренный, но не сломленный гордый человек/группа людей/страна (нужное подчеркнуть).
Отдельно хочется отметить игру в шахматы — как способ показать гениальность Лелуша, как стратега. Можно припомнить множество аниме с подобным ходом (хотя бы Шикамару Нару, он отлично резался в шоги). Словно сюжетный маркер — шахматы-стратегия-гениальность. А этот забавный плащ Лулу, словно у графа Дракулы? Выглядит очень пафосно.
Музыка для сериала написана Котаро Накагавой и Хитоми Куроиси, плюс песни для вставки в эпизоды: «Stories», «Masquerade», «Alone», «Innocent Days» и «Continued Story» которые исполняет сама Хитоми. Песни «Picaresque» и «Callin'»— Микио Сакаи.
Первый опенинг: «Colors» группы Flow.
Эндинг: «Yūkyō Seishunka» группы Ali Project.
С тринадцатого эпизода: «Kaidoku Funō» группы Jinn, и эндинг «Mosaic Kakera», кгруппы SunSet Swish.
Двадцать четвертый и двадцать пятый эпизод открывает: «Hitomi no Tsubasa» группы Access.
Сюжет: 6 из 10 (за недостоверность характеров и поступков).
Персонажи: 7 из 10 (только за линию Ювфи и Куруруги).
Рисовка: 6 из 10 (ничего необычного).
Звуковой ряд: 6 из 10 (внутреннее музыкальное сопровождение было интересным).
Итоговая оценка: 7 из 10 (за все те положительные моменты, которые все же здесь есть).
Несмотря на всю неоднозначность аниме, смотреть второй сезон непременно буду, любопытно все же, чем вся эта затея кончиться. К тому же первый сезон закончился на любопытной сцене.
Опять же, большая популярность аниме не оставляет мое любопытство в покое. На мой взгляд, это тот сериал, который должен посмотреть каждый анимешник, что бы просто быть в курсе. Поддержать беседу (ну вдруг) и высказать свое независимое мнение.
Аниме-сериал, созданный на студии P.A. Works по оригинальному замыслу Project SIRIUS. Режиссёр Андо Масахиро (Побитые псы/Under the Dog, Красноволосая принцесса Белоснежка/Snow White with the Red Hair, CANAAN, Азбука цветов/Hana-Saku Iroha ), сценарист Коянаги Кэйго. Дизайнеры персонажей Мацура Май, Сако Сойтиро.
Новинка этого лета.
Немного о персонажах.
Юлий Джиров (Юрий Жиров — в другом переводе) главный герой сериала. Обладающий «магией Сириуса». Оборотень по-сути, но подано это под интересным углом и я как-то не сразу это поняла. Парень с нелегкой судьбой. Когда он был еще совсем ребенком, вампиры напали на его деревню (Догвиль), всех убили. Он чудом (благодаря старшему брату) остался жить.
Михаил Джиров – старший брат Юлия. Вокруг этой парочки и разворачивается весь сюжет, и вся драма аниме.
Уиллард – тоже немаловажная личность. Ученый, вырастивший Юлия (в последствии выясняется, что он косвенно причастен к разрушению Догвиля).
Доротея, Филипп, Фэллон – участники команды «Егеря». Их личности и судьба отмечены мельком, а жаль (Акимото — связной, о нем тоже мельком. И можно было бы вообще его не упоминать, если бы не драматический эпизод с его участием).
Рёко Наоэ – влюбленная в Юлия девица. Мешается под ногами все серии, но как ни странно, особо не мешает просмотру. В конце, даже берется за ум.
Хидеоми Иба — ни дать ни взять, полковник Мустанг (из «Стального алхимика»). Даром что майор. Распутывает дела со стороны полиции. Славный малый. Харизматичный. Благодаря ему и Михаилу было интересно смотреть. Как за актерами, которые тебя сразу заинтересовали
Кершнер, Евграф (граф F) – «королевские» или «высшие» вампиры. Они-то и заварили всю кашу историю. Вампиры здесь далеко не красавцы, одни желтые белки чего стоят. Хотя Евграф личность довольно эффектная.
Итак, о чем это аниме? Конечно о вампирах. Оборотнях и поисках некой силы, которая поможет вампирам выжить. Типичный квест, с типичным противостоянием братьев оказавшихся по разные стороны баррикад. Наполненный штампами до самого верха. Добавьте сюда еще щепотку пафоса. Или даже две.
Смешать, но не взбалтывать. Из всей этой мешанины типичных персонажей вышел неплохой сериал, который я с удовольствием смотрела (я в общем-то не против типичности и пафоса, особенно, если это хорошо подано). Мне понравилось как обыграно противостояние братьев, семья это всегда семья, что бы не произошло. В плюс можно занести и то, как обрисована тема оборотней. Не просто укушенные, не тупиковая ветвь эволюции вампиров, а древний клан хранящий большую тайну. Мистический ковчег «Сириуса» с древним знанием и могуществом (по-сути магический артефакт). На поиски которого брошены все силы не только вампиров, но и людей. Японцев, англичан. (И русских. Действие происходит на Сахалине. Откуда все сириусы-обортни родом.)
Понравилось многонациональность аниме. Здесь и сами японцы (майор Иба и Рёко), Англичане (Филипп и Бишоп — один из «высших»), русские — Юлий и Михаил (а так же Евграф и старейшины вампиров), ирландец — Фэлтон. Концовка тоже занятная, получив силу «Сириуса» Юлий стал... проповедником. Голосом, зовущим к миру. Нет, не божеством, а всего лишь человеком, зовущим прекратить убивать друг друга. Мне показалось это трогательным. (Да наивным, да для детей-подростков. Но меня все ещё трогают такие простые вещи )
Сами вампиры тоже не жрут людей направо и налево, в бессмысленной попытке сожрать свой единственный источник пропитания здесь и сейчас. Ну или уничтожить на месте. Как это часто бывает с сюжетами про вампиров. Нет, они чинно попивают кровушку, презирают всех вокруг, (как и положено снобам) помирая от неизвестной болезни, делающий их... людьми. Посмертно, к сожалению. В купе с такими занятными оборотнями, игнорирующими луну, смертельная болезнь вампиров, показалась мне интересным ходом.
Линия с разведкой (майором Ибой) и террористами (требующими вернуть Японию в традиционное общество, отринуть все наносное, современно, западное) — кстати этот мотив встречается в аниме довольно часто, традиции против прогресса, — добавляет сюжету интриги. Это уже не просто вампиры и охотники, а что-то гораздо более интересное и глубокое, затрагивающее другие вопросы общества.
Отдельно хочется упомянуть хорошую рисовку и экшн-сцены. Сань-цзе-гунь (боевой цеп) Юлия отлично смотрится в драке. Наблюдать за ним одно удовольствие. Хорошо прорисованные боевые моменты, это ммм! Изюминка.
Опенинг «Sirius» Kishida Kyoudan & The Akeboshi Rockets. Так же очень понравился открывающий видеоряд. Очень запоминающийся и отлично подходит к музыкальной теме.
Эндинг «Hoshie» Sajou no Hana, меня не так впечатлил, хотя идее сериала подходит.
Что имеем в итоге:
Сюжет: 8 из 10 (за нераскрытость)
Персонажи: 7 из 10 (хорошая рисовка, но все они типичные, не запоминающиеся, кроме разве что братьев)
Рисовка: 10 из 10 (только за динамичные сцены)
Звуковой ряд: 8 из 10 (внутреннее музыкальное сопровождение на уровне)
Итоговая оценка: 8 из 10 (все же понравилось. Концовка такая... философская)
Неплохая новинка летнего сезона, не жалею о потраченном времени. Картинка на уровне. Может показаться скучной, или не интересной, но мне все же думается, аниме не без изюминки. Хотя ничего нового в нем нет, гора штампов, да типичных персонажей. (мальчик с травмой, добрый учитель-воспитатель-сенсей, команда-новая семья, харизматичный всезнающий-всеумеющий полковник майор, романтическая линия-бестолковая-порывистая девчонка) Может быть просто для меня этот жанр еще не замылен до конца? Да и основная идея мне показалась наивно-милой. В конце-концов это не заезженная толерантность, а принятие человека (и не только) таким какой он есть. Со всеми его пороками. Но это тоже не новая идея в аниме (вспомним хотя бы Наруто, или Стального Алхимика). Но именно это мне здесь и приглянулось. Эта детская наивность.
Ну и конечно графика, и боевые сцены с эффектным убийством врагов.
"Однажды выйдя на паркет, ты уже не сможешь забыть, что танцевал." Татара Фуджита.
Новинка 2017 года. Режисер: Итадзу Ёсими. По манге Такэути Томо. Сценарист: Суэмицу Кэнъити. Художник: Кисида Такахиро. Рейтинг 13+.
В прошлом году сериал был не заслуженно брошен мною на пятой серии, но этой осенью я вновь вернулась к просмотру. С удовольствием. (Все же, для многого нужно свое, подходящее время)
О чем это аниме: сюжет с головой погружает нас в "кухню" спортивных бальных танцев. "Спортивная повседневность." (Сёнен)
Сюжет разбит на две "арки". Первое знакомство и борьба на престижном конкурсе во второй (большей) части аниме.
Герои: Татара Фуджита – вокруг него и будет крутиться вся история.
Парнишка впервые начавший танцевать. Его первые конкурсы, поиски партнера. Его становление в роли танцора (продолжительностью в год). Его изменение. Как характера, так и внешности. На всем протяжении хорошо видно, как он меняется.
Чинацу Хияма — его партнёр. Вокруг их взаимоотношений и притирки крутится сюжет "второй" арки сериала. (Кстати, эта истеричная особа, не настолько истеричная, что бы раздражать до дрожи. Ее поведение более или менее логично, в отличие от прочих подобных персонажей аниме. К тому же она настроена на перемены.)
Плюс еще три пары (положительных героев, друзей Фуджиты во второй «арке») танцоров разного уровня. Среди которых я лично могу выделить Канамэ Сенгоку. Который в первой части шел за одного из главных героев, но во второй отодвинут на задний план, (не заслуженно на мой взгляд!) но понятно почему. Слишком идеальный. Про таких не интересно смотреть. Ни драмы, ни трагедии. Потому — на второй план.
И конечно Масами Кугимия (как “отрицательный” — если можно конечно так выразиться — герой. Хотя скорее просто излишне самоуверенный.) Трагический персонаж, которому я сопереживаю больше всего. Соперник Татара на танцполе, его полная противоположность.
Кугимия — герой окутанный туманом трагичности: несчастливое детство, обман (хоть и без злого умысла) учителя. И в конце — тяжёлая травма и период восстановления что бы вновь танцевать. (Но оказывается, он и не очень-то любит это делать!) Печальный образ. Сложный и противоречивый. Вот за кем было бы интересно наблюдать и кого снова (!) незаслуженно лишили экранного времени!
Если по существу, то двадцать четыре серии, маловато для полного раскрытия персонажей. Даже Татара остался во многом темной лошадкой: жизнь вне танцев показана всего лишь парой моментов. То же касается и остальных: их судьба и характер отмечены мельком, парой штрихов. Хочется чего-то более... Это главный минус в аниме — недосказанность и нераскрытость.
Сюжет: кроме явного спортивного противостояния и совершенствования в мастерстве танца, ещё и проблема лидера и ведомого. А так же борьба нового/экспериментального и традиционного. Очень ярко это заметно в одной из последних сцен, когда школа танца Кугимии — традиционная, а Таторо – новая... И понятно, кто выйграл.
Сейчас в искусстве (и не только) – традиционное, часто уступает место чему-то новому, прогрессивному. Психологически это обосновано, человек быстро ко всему привыкает, но все же немного грустно все это... Печально и накатывает настольгия.
Ещё хочу отметить борьбу характеров мужчины и женщины. Двух сильных характеров, (хотя Татара во многом более мягкий, податливый герой. Но он понимает, что должен взять все в свои руки, перебороть Чи. Или точнее победить себя, доказав Чинацу, что она может доверять ему.) которые хотят доминировать. И не хотят уступать. Хияма и Фуджита. Это, как мне показалось, намек на роль женщины в меняющимся мире. Вновь противопоставление: традиция и современность.
Из минусов: как я уже упомянула — недораскрытость персонажей. Всех героев: и главных, и второстепенных. Хотелось бы еще несколько серий о каждом. Еще — жуткая физиология. Какие-то не мыслимые изгибы тел, повороты головы. Да и пропорции — немыслимо длинные шеи, порой длинноватые руки и ноги. С возрастом героев тоже что-то не то: Сенгоку всего двадцать три, Татара — шестнадцать, но когда появляются воспоминания из прошлого... Тут как тут визуальные не состыковки. Старшие персонажи не изменяются с течением времени. Это выглядит несколько странно. По рисовке: хотелось бы больше движения, меньше статичных кадров. Но...
Итог: очень милое, приятное, невероятно красивое аниме (особенно последние серии). Да и вообще здесь много забавных/милых/занятных моментов: например, как Чи рождается из цветка. Из цветка, появившегося в груди Татаро.)
Рисовка: сначала сложно привыкнуть к неестественным изгибам тела и слишком длинным шеям, но потом привыкаешь что все так чудно.
В отдельных моментах танца, прорисовка оставляет желать лучшего. Герои выглядят криво, не пропорционально, что портит все настроение.
Музыка, особенно в первой арке, мне очень понравилась. Итак : первые одинадцать серий опенинг «10% roll, 10% romance» исполняет рок-группа Unison Square Garden, а опенинг «Maybe the next waltz» Микако Комацу. Далее опенинг «Invisible Sensation» в исполнении Unison Square Garden, эндинг «Swing heart direction» Микако Комацу.
Если хочется отдохнуть и просто порадовать глаза, то: "Добро пожаловать на паркет!"
Оценки:
Сюжет: 8 из 10 (за нераскрытость)
Персонажи: 9 из 10 ( хочется больше!)
Рисовка: 7 из 10 (сложно привыкнуть)
Звуковой ряд: 7 из 10 (не все понравилось)
Итоговая оценка: 8 из 10 (потому что все таки понравилось! )
"Пусть это комедия, но я всё равно буду плакать." — пожалуй эта фраза главной героини как ничто другое характеризует это аниме. Начинаясь, как забавная комедия и шутка, в итоге оно выливается если не в трагедию, то в драму, оставляющую неизгладимое впечатление.
О чем этот сериал: о группе молодых дизайнеров. Одно из «повседневных» аниме, рассказывающих о какой-либо сфере (японской) жизни. В данном случае о модельном бизнесе и модельерах.
На самом деле: драма о становлении-взрослении подростка. О первой любви. О сложности выбора и самоопределении. О тяжести (невозможности) выбора между любовью, привязанностью и карьерой. Между собой и... собой. Но другой. Между разумом и чувством.
Это аниме — онгоинг далекого 2005 года. Снятый по манге Ай Ядзавы, режиссером и сценаристом которого выступил Кобаяси Осаму. Двенадцать насыщенных серий которые расскажут вам больше, чем некоторые не могут и за пятьдесят.
Сюжет зауряден и часто встречается в аниме. Но! персонажи, подача и эмоциональный ряд не оставят равнодушными.
Первая серия начинается с того, что восемнадцатилетняя японская школьница возвращается с занятий домой. Внезапно ее окликает парень совершенно отталкивающей наружности в паре с устрашающей молодой девушкой. Так начинается история Каролины (в другом переводе Керолайн. Юкари Хаясаки), да такое «европейское» имя и далеко не последнее здесь!
Юкари (Каролина, Кери) Хаякаси — главная героиня. Школьница. В последствии профессиональная, успешная модель.
Джордж (Дзёдзи) Коидзуми — модельер. Дизайнер. Первая любовь Каролины. В будущим преуспевающий театральный дизайнер костюмов.
(Плюс еще несколько второстепенных персонажей.)
Кажется, ничего нет особенного в сюжете: абсолютно тривиальная история о девчонке, почувствовавшей свободу. Она вливается в среду художников — модельеров, свободных молодых людей, живущих по своим правилам. И зажатая, стеснительная Каролина бунтует, сбегает из дома, выражая протест строгим запретам матери и ее планам на свою жизнь. Девушка соглашается быть моделью, помочь своим новым друзьям в конкурсе. Но постепенно жизнь подкидывает Каролине один важный выбор за другим. Переворачивающим ее судьбу. Поворотным моментом (на мой взгляд) является сцена, в которой Кери встречается с матерью Джорджа. Можно долго размышлять, что вышло бы, останься Юкари с Джорджем, но она выбрала карьеру и осознанную жизнь. Другую себя. Не плыть по течению. Управлять. (Есть множество моментов, где красной линией проходит необходимость самообеспечения, независимости в финансовом плане от других.) Мать Джорджа, ставшая любовницей его отца, в молодости отказалась от карьеры модели, оказавшись содержанкой с ребенком на руках. Жалкой и слабой пьянчужкой.
Аниме в жанре дзёсей днем с огнем не сыщешь. Все их (стоящие) помнишь на пересчет. «Paradise Kiss» один из прекрасных образцов жанра. Характеры персонажей отлично проработаны, я не заметила и грамма фальши. Конечно акцент на Юкари и Джорджа, и они отработаны на все сто процентов. (Второстепенные персонажи тоже не забыты, их судьбы отлично вписываются в строчку: а что, если?.. Если бы я поступил так, если бы был с тем...) За двенадцать серий и сама Юкари и ее отношения с Джорджем претерпевают значительные изменения.
Что в итоге: ничего не могу поделать, мне кажется это аниме идеально. Очень эмоционально насыщено, что перекрывает все недостатки. Здесь рассматривается хорошая тема: проблема выбора. Особенно ярко выраженная в последней сцене: Каролина оставшаяся в Японии, решившая делать карьеру, но без Джорджа. И Изабелла (трансвестит, друг детства) бросившая все и уехавшая с ним. На всем протяжении сериала можно увидеть такие весы: Да? Нет? Что ты выберешь?
На что похоже: «Дети на склоне»/Sakamichi no Apollon — столь же драматично, «Нодамэ Контабиле»/Nodame Cantabile — про переезд в след за любимым. И как ни странно: «Сквозь бальный зал»/Welcome to the Ballroom – за подвал и Сэнгоку, так напоминающем Джорджа! :-))
Музыкальное сопровождение: опенинг «Lonely in Gorgeous» исполняет Томоко Кавасэ.
Эндинг «Do You Want To» — Franz Ferdinand. (Кстати, хороший случай вспомнить такую занятную группу!)
Рисовка персонажей и вообще графика аниме на высоком уровне. Она необычная и запоминающаяся.
Оценки:
Сюжет:10 из 10.
Персонажи:10 из 10.
Рисовка:10 из 10.
Звуковой ряд:10 из 10.
Итоговая оценка:10 из 10.
Ощущения после просмотра: не могу уснуть. Весь день эмоциональный шок.