«Перемен! Требуют наши сердца!»

Если бы Алексей Балабанов решил бы снять когда-нибудь антиутопию, то могло бы получиться примерно так. Этакий тоталитарно-футуристический мир победившего и «светлого» коммунизма.

И здесь вместе живут: Данила (наверняка, его фамилия Багров), Алиса Селезнева (наверняка, уже сделала себе или подтяжку, или липосакцию, или какую-нибудь другую пластическо-хирургическую дрянь) и Гражданин (наверняка, я узнал бы этого персонажа, если бы был больше знаком с творчеством АБС). Понятно, что таким личностям рано или поздно станет тесно вместе, и кто-то начнет умирать. Но причина будет не в конкуренции за поклонников.

За цитаты из песен группы «Кино» — отдельное спасибо. Можно еще добавить: «Пожелай мне удачи в бою», «Холодная война и время, как вода», «Черные птицы слетают с луны», «Я чувствую, закрывая глаза, — весь мир идет на меня войной» и много-много других цитат в тему.

Возможно, рассказ стоит местами сократить — подрезать некоторые диалоги. Да и больше динамики произведению бы не повредило — один или парочка дополнительных, «боевых» эпизодов с Данилой.

— В чем Сила, Брат? Я думаю, Сила в Правде!

— Нет, Брат, Сила не в Правде. Сила в том, чтобы иногда, зная эту самую Правду, молча терпеть. Терпеть, стиснув зубы! И ждать. Ждать подходящего момента, чтобы выстрелить в спину или в затылок своим противникам, а не бросаться на амбразуру в стиле Александра Матросова.

«Дальше действовать будем мы!»

Забавный рассказец, который так и хочется расчленить на цитатки. И каждую цитатку потом, кхм, сексуально поэксплуатировать, пополоскав перед этим в бочке с кислотой. Но не буду. Скажу лишь, что Господь устал ждать второго пришествия. И пришел сам. И даровал людям бессмертие. А дальше: изнасилования, убийства, захват власти грешниками в Аду и штурм Рая. В общем, пришлось Господу все отмотать назад.

Что ж, черный юмор — это хорошо, потому как редкий зверь. Особенно черный юмор с кровушкой. Правда, было бы еще лучше: 1) если бы рассказ прибавил в объеме (интересно же почитать про штурм Рая более подробно); 2) если бы название произведения сменилось бы на — «Конец света по техническим причинам временно откладывается» (ну или на что-то вроде этого, только покороче).

Спасибо вам, автор, что вспомнили такого — не побоюсь этой фразы — классика игровой индустрии, как Алексея Пажитнова. И какого классика — русского, понимаешь! Который в свое время внес такой вклад в игровую индустрию, что вполне мог потягаться с Миямото или Кармаком. Ведь Алексей Пажитнов — создатель Тетриса.

Своего «Brick Game» у меня никогда не было. Но он всегда был у родственников, у друзей, у знакомых, а, следовательно, и ко мне в руки попадал. И в свое время я добивался там неплохих результатов. Чертовы падающие кубики! В них же можно было бесконечно играть!! Да и сейчас они очень даже неплохи.

А что там с рассказом? Да, в принципе, все тоже неплохо. Сначала скучно, потом интересно, затем даже немного страшно. В целом — читабельно и развлекательно. Но нужно быть поклонником Тетриса, чтобы в полной мере заценить рассказ. Ох уж чертовы, падающие кубики!

Еще один забавный рассказец, который тоже так и хочется расчленить на цитатки. Но я опять не буду этого делать. Скажу лишь, что против инстинктов не попрешь. И если ты — Смерть, то вокруг тебя будут умирать люди. И ничего плохо в этом нет.

Не знаю, кому больше понравился рассказ: мне или моей аватарке. Пожалуй, нам обоим. Кое-где я смеялся, чуть ли не до слез. Ведь Смерть, которая не хочет никого убивать — это уже само по себе весело. Да и некоторые персонажи просто отличные, хотя нам даже их имен не называют, а только описывают их внешность и поведение. Особенно запомнился дебиловатый ребёнок-комментатор.

Обычно я ругаю авторов за большие абзацы, но тут мне, наоборот, хотелось бы посоветовать автору, чтобы он объединил некоторые маленькие абзацы в один — а то слишком уж мелко иногда порублено. Хотя, может быть, так и задумывалось. Смерть ведь рассекает косой на части.

Было бы интересно почитать и про катание других чуваков из тусы Смерти. Про — Войну, Мора и Голода. У них-то, небось, приколы не менее жесткачевые.

Мне очень понравился мир рассказа. Этакая альтернативная, викторианская, стимпанковская Европа. Все эти: мобили, дирижабли, газовые фонари, электрическое оружие. Зачет — в общем! Захотелось в Arcanum переиграть.

И в этом стимпанковском мире разворачивается следующий сюжет. Все ловят Потрошителя. Вот только он не человек. Он — сомния — полу-призрак, полу-кошмар.

Очень атмосферный рассказ.

Зацените:

1) «Я стоял у пропасти на самом краю крыши»; 2) «Далеко внизу огоньки расползались светящейся паутиной дорог, разбегались россыпью светлячков, гасли и вспыхивали в бесконечном круговороте света и тьмы»; 3) «Над головой проплывали тяжелые черные тучи»; 4) «Тучи пожирали звезды, вот-вот должен был начаться дождь»; 5) «статуи на столбах по обеим сторонам ворот. Каменные горгульи»; 6) «Двухэтажный дом в глубине сада выглядел готическим особняком с каменными ступенями, широкой треугольной крышей и башней в правом крыле».

Заценили? И дальше будет все в таком же духе. Но на одной атмосфере далеко не уедешь. Перейдем к сюжету.

Парень по имени Александр хочет понять, что случилось с его девушкой Инной. За помощью он обращается к Гирту Адонайтису — частному детективу, который занимается необычными делами. А дело-то действительно необычное. Никто девушку, кроме Александра, не помнит. Сам парень считает, что видел ее мертвое тело и красочно об этом вспоминает:

1) «Луна смотрела на город тупо и безразлично, словно глаз циклопа-великана»; 2) «Листья проносились по скверу стаями мертвых бабочек»; 3) «Вся одежда мертвой была аккуратно сложена на скамейке, а кожа, разорванная от шеи до паха, лежала на асфальте»; 4) «Будто кто-то ухитрился вывернуть девушку наизнанку, оставив от нее лишь оболочку».

Адонайтис рассказывает Александру о Ноктюрне — другом мире, куда, возможно, и ушла Инна. Частный детектив вызывается помочь молодому человеку. Они отправляются на то самое место, где пропала Инна. А там их уже поджидают:

1) «Берегись!»; 2) «Из кустов прямо на него выпрыгнула черная фигура»; 3) «Я схватил оружие и прицелился в напавшего»; 4) «Когти существа клацали в воздухе»; 4) «И я нажал на спуск, стреляя почти в упор»; 5) «Голова существа отлетела в траву, тело навалилось на Адонайтиса».

Но просто так эта дрянь не сдохнет:

1) «Он выхватил у меня обрез, передернул затвор и направил на копошащийся плащ, из ворота которого выползал огромный паук»; 2) «Выстрел! Паука разнесло в клочья»; 3) «Оторванная рука незнакомца пыталась подняться на длинных пальцах-ногах»; 4) «Адонайтис наступил на нее каблуком, вдавливая в асфальт, прерывая ее тонкий противный писк»; 5) «Шатаясь, Адонайтис направился к откатившейся голове незнакомца. Нет, не голове — огромному черному пауку»; 6) «Картечь разорвала паука на куски».

Какая гадость, какая гадость — этот ваш Терминатор-Паук! Но в то же время — какой крутой монстр! Снимаю шляпу и вытряхиваю из нее пауков. А потом — давлю, давлю этих мерзких тварей!!

Начав читать рассказ, я подумал, что меня ожидает вестерн. Ковбои, старатели, шерифы, индейцы — все дела. Но, читая дальше, понял, что это не просто вестерн. Ведь действие разворачивается в будущем, а не в прошлом.

И в этом будущем — цитаты: 1) «обанкротились кинокомпании»; 2) «загнулся кинематограф»; 3) «Телевизионные сериалы продержались чуть дольше, потом также сошли на нет»; 3) «На какое-то время их место заняли виртуальные реальности, затем спрос и на них упал».

В общем, индустрия развлечений почти что умерла. Но не совсем. Появилась компания «Live History», которая создала своего рода реалити-шоу, совмещавшее исторические события и тотализатор. Шоу делилось на эпизоды, в которых участвовали персонажи — живые люди — цитата: «ежедневно рискующие жизнью в обмен на деньги и славу сорвиголовы и авантюристы».

Одним из таких является и главный герой — Джон Депп (Знакомое, какое-то имя. Был вроде один актер с похожим именем, сыгравший в «Кошмаре на улице Вязов»). Деппа прозвали — Джонни Простофилей (А может Воробьем? Нет. Ну нет, так нет). К нему в напарницы набивается девушка Дана.

Главному герою Женьке нравятся красивые девушки. Точнее не совсем ему, а второй личности, которая живет в его голове — Манку.

1) «Блондинка не смотрела по сторонам»; 2) «Цокала по асфальту»; 3) «А он видел только ее»; 4) «Подмечал детали»; 5) «Рост – метр шестьдесят пять, метр шестьдесят восемь. Худенькая»; 6) «Чулки телесного цвета, туфельки – кремовые».

Ну казалось бы, увидел — радуйся. Подойди поближе — пользуйся.

«Ты же чувствуешь, ласково шептал голос. Разве нет? Эту сладость, эту ваниль? Смерть именно так и пахнет. Близкая-близкая смерть. Протяни руку».

Вот и я о том же, Манок. Но наш парнишка:

1) «послал голос нахрен»; 2) «После того, как переборешь манок, жутко хочется есть»;

Короче, какой-то — хлюпик, нытик и размазня. Нет, чтобы радоваться, что у него такие интересные личности в голове живут. Он, понимаешь, страдает: привязывает себе к батарее, пьет водку с перцем и жрет макароны. Роденька Раскольников, блин. Но нашего страдальца ненадолго хватает:

1) «Девчонке не было и двадцати»; 2) «Красивая. С тонким светлым лицом в обрамлении черных волос. Маленький рот. Большие глаза. Ростом чуть пониже его самого. Ноги длинные. Ему всегда нравились длинные ноги»; 3) «Ах, как сладко она пахла!».

Вкусняшка! М-м-м-м. Манок разбирается в представительницах прекрасного пола. Но наш нытик, вместо того, чтобы спасибо сказать:

1) «Урод»; 2) «Ненавижу».

Впрочем, чего еще ожидать от этого слабака!

Но Манок все равно берет все в свои руки:

1) «Скоро дом девчонки проклюнулся среди прочих»; 2) «Он не помнил, как миновал подъездную дверь, не помнил, как в лифте доехал до двенадцатого этажа, не помнил, как оказался в квартире, возможно, призраком прошел сквозь входную дверь»; 3) «Свернувшись калачиком, спала под тонким одеялом девчонка»; 4) «на коротком диванчике у окна белело белье».

Она что, любит спать голышом?! Круто! А ну скорее срывай с ней покрывало!!

Занятный рассказ. Своего рода матрешка. Первая часть произведения посвящена тибетскому магу, который умел переносить свой дух в прошлое и контактировать с разными интересными личностями.

Отправился на 2,000 лет назад — законтачил с Иисусом Христом; отправился на 40,000 лет назад — законтачил с шаманом из племени древних людей и случайно узнал о богодемонах — тут бы ему и остановиться, но нет; он отправляется — то ли на 500,000 лет назад, то ли вообще на 1,000,000 — ну и так законтачил, что не смог потом выйти из транса и окаменел. Короче, допогружался в глубины прошлого — закопали его.

Впечатления от рассказа «Во Тьму» сумбурные, как и он сам. Тут тебе — и драма, и мистика, и криминал. Нет, в итоге-то все складывается в единую картину и она отторжения не вызывает. Поэтому и итоговое мнение — сугубо положительное.

Хотя, мне кажется, что для того, чтобы по достоинству оценить это произведение, нужно быть женатым человеком. Но иметь не только жену, но и детей. Тогда-то и поймешь страх мужа — потерять жену и страх отца — потерять ребенка. А так все «слезодавильные» эпизоды хоть и сделаны хорошо, но на меня должного эффекта в полной мере не оказывают. Поэтому особых ужасов я в произведении не увидел. Этот рассказ в большей степени мистика/триллер/драма, чем хоррор. Впрочем, слава богу или дьяволу, эта мистика/триллер/драма не лишена страшных эпизодов.

Рассказ чем-то напомнил мне другое произведение Вадима Громова — «Маргариту» из ССК-2015. Может потому, что тема одна и та же: «Родитель, потерявший своего ребенка». Может потому, что и там присутствовали «слезодавильные» эпизоды. А может потому, что и там, на мой взгляд, был не столько ужасный ужас, сколько смесь из нескольких жанров: драмы и триллера. Был там еще и налет мистики, но она потом легко объяснялась обычной психологией.

Но главный герой «Во Тьму» вызывает у меня большее сочувствие, чем богатая дамочка из «Маргариты». Правда, он, как и многие другие персонажи страшных историй, несколько недальновиден — связался с Дьяволом и даже святой воды не набрал. Это ведь не шпана — его кирпичами не закидаешь. И уж если взялся заключать с ним договор, то надо по своим правилам играть, а не по его.

Кстати, «Во Тьму», как и другой рассказ Громова — «Большая Игра», участвовал в отборе в «Самую Страшную Книгу-2018». Но, к сожалению, произведение хоть и прошло сито таргет-группы «ССК-2018», но в итоговый состав сборника так и не попало. Не иначе козни Дьявола. Короче, удача отвернулась от рассказа «Во Тьму», тогда как рассказ «Большая Игра» вытянул счастливый билет.

Подводя некий общий итог, отмечу, что «Во Тьму» — это интересный коктейль из жанров, который придется по душе — как мальчикам, так и девочкам.

Захар Ломцов — игрок. Но игрок не карточный или автоматный, а лотерейный. Лотереи для него — и увлечение, и отдушина. Ломцов покупал билеты каждый месяц, причем не какой-то отдельной, конкретной игры, а много билетов сразу нескольких игр. И вот однажды ему попалась новая лотерея под названием «Большая Игра». Захар решил рискнуть и купил билет незнакомой игры. Лучше бы он этого не делал.

Что ж, главного героя я понимаю, если не отлично, то хорошо — сам игрок, только компьютерно-приставочный, а не лотерейный. Единственная лотерея, в которую я когда-либо играл, называлась «Корабль». Там это самое слово нужно было из трех частей собрать: «Ко», «Ра» и «Бль». Так и тянет в последней части слова поставить букву «я», а не мягкий знак. Я билетиков шесть, а может даже и десять купил, пока не понял, что это бессмысленная трата денег. Одна часть все никак не попадалась и это была не «Бль», как можно было подумать, а «Ра». После этого я с лотереями завязал. Ну да хватит обо мне.

Не ошибется тот читатель, который отнесет рассказ «Большая Игра» к боди-хоррору. По крайней мере, я с ним соглашусь. Хотя, когда читаешь первую половину произведения, думаешь: «А что собственно этот рассказ делает в сборнике Самая Страшная Книга? Где страх? Где ужас? Нет этого». Есть, конечно, не очень приятное для главного героя фантастическое допущение, но он, поначалу, воспринимает его даже с юмором. И читатель, соответственно, может решить, что перед ним чуть ли не юмористическая фантастика.

Зато когда добираешься до второй половины рассказа, начинают твориться очень неприятные вещи. И становится понятно, что ничего хорошего главного героя не ждет. Юмор отходит на второй план, уступая место ужасу.

Но как бы я не относился к «Большой Игре» и к какому бы жанру рассказ не причислял, читать его было интересно. А это для меня главное. Конечно, рассказы, где некое безобидное, на первый взгляд, развлечение становится чем-то страшным, а может быть даже и смертоносным, для меня не в новинку. Да и с боди-хоррором я знаком не понаслышке и, честно говоря, никогда особо этот под-жанр ужасов не любил. Но в «Большой Игре» сочетание этих двух элементов дает интересный — я бы даже сказал выигрышный — результат.

«Очень маньяческий рассказ».

Так бы сказала одна моя знакомая Читательница №14, если бы писала отзыв на это произведение. Но отзыв пишу я, поэтому буду считаться только со своим мнением. Хотя, да, рассказ — маньяческий.

Но здесь у нас фигурирует не обычный маньяк, а маньяк с изюминкой. Не какой-нибудь там напал-изнасиловал-убил. Нет. Здесь у нас, можно сказать, одинокая и страждущая душа, которая ищет в этом мире — полном лжи, боли и зла, такую же одинокую и страждущую душу. Ну а для этого, естественно, нужно убить кучу представительниц прекрасного пола, а потом еще и что-нибудь у них отрезать или вырезать, или отпилить, или отрубить.

Этого маньяка можно назвать — «Искатель Идеальной Женщины». А поскольку всех этих женщин просто до фига, а он такой один — единственный и неповторимый, то, конечно же, у него просто нет времени, чтобы подолгу нянчиться с каждой представительницей прекрасного пола. Вот и получается так, что свидания выходят быстрыми.

Но думаю, что Искатель в какой-то момент понял, что Идеальной Женщины ему отыскать не удастся. Поэтому маньяк решил взять дело в свои руки и сам стал «собирать» свой идеал, используя подручный материал. И правильно! Молодец!! Ведь, если хочешь, чтобы что-то было сделано хорошо — сделай это сам!

А вообще, хотелось бы пожелать Искателю Идеальной Женщины никогда не находить свой Идеал. Ведь тогда, то неудержимое и неукротимое пламя, которое горит в маньяке и опаляет всех вокруг, превратится в спокойный и тихий огонек, на котором будут готовить вкусный супчик для всей семьи. Поэтому я напутствую Искателя словами из песни «Frantic» группы «Metallica»: «Keep searching, keep on searching. This search goes on, this search goes on». Что примерно можно перевести как: «Ищи, ищи. И пусть конца твой поиск не найдет».

А автору рассказа я хочу пожелать не забрасывать произведение в дальний ящик, а развить его идею в нечто большее. Мне вот интересна судьба некоторых героинь, например: тихони Иры с большими глазами или неформалки Инги с фигурными шрамами. А если быть более точным, то мне интересно, что Искатель у них «взял» для своей Идеальной Женщины.

И хотя сама идея не такая уж и новая — помнится, что-то подобное было в фильме «Реаниматор 2: Невеста реаниматора»; а еще раньше один безответственный ученый по фамилии Франкенштейн создал чудо-мужика из частей тел мертвецов, а потом стал делать для него такую же чудо-бабу — все-таки она не так уж и затаскана.

Автору рассказа удалось посмотреть на эту старую идею свежим взглядом. В буквальном смысле. Его герой «работает» со свежатинкой, а не копается в тухлых трупешниках.

Может ли испорченный светофор стать причиной локального, а может быть даже и глобального бедствия? Может. Еще как может. Если верить этому рассказу.

Но если абстрагироваться от таких громких слов, как: Апокалипсис, Армагеддон, Конец Света, Судный День, то читателей ждет простая и грустная, а где-то даже и трогательная история.

История двух героев: Зи — отвечала за Зеленый Свет и Ка — отвечал за Красный Свет. Они жили в одном маленьком домике — том самом светофоре. И все у них было хорошо.

Я не Целевая Аудитория этого рассказа. Но он, слава богу или дьяволу, больше близок к драме, а не к мелодраме. Так и зачем, спрашивается его вообще упоминать, спросите вы. За атмосферу, отвечу я.

Дальше будет много цитат, эту самую атмосферу создающих:

Если дерево, то оно: «было подобно жуткому чудовищу с изогнутыми когтистыми лапами из кошмарных снов». Если люди, то они: «неясные темные силуэты, одинокие заблудшие тени, бесцельно странствующие в призрачном мире». Если дом, то он выглядит вот так: «Потрескавшиеся кирпичные стены, облезшая краска на трухлявых досках веранды, серые влажные ступени, ведущие во мрак».

И даже свет из кухни — «тусклый», стул на ней — «старенький скрипучий», а у самого помещения лишь только одно украшение — «одинокий цветок».

Мой внутренний Эдгар По сначала одобрительно кивает, а потом разочарованно качает головой. Ведь это фантастическая драма. И ничего больше. Но и не меньше. Тема есть. Исполнение на уровне.

Но какая же шикарная атмосфера — полный мрачняк, блин! На заднем фоне разве что только привидения не завывают.

«Мир Фантастики» спас мне жизнь. — Да кому твоя жизнь сдалась, неудачник?

«Мир Фантастики» помог мне обрести уверенность в себе и найти высокооплачиваемую работу. — А кто раньше тебе это мешал сделать, придурок?

«Мир Фантастики» вернул мне потенцию. — А может быть еще и от геморроя со слабоумием в придачу вылечил? Хотя насчет последнего я сильно сомневаюсь!

Читайте «Мир Фантастики» и ваш кислотно-щелочной баланс будет в порядке! — Это вообще что за бред?!

Да, действительно, хватит этого бреда!!

«Мир Фантастики» — это замечательный журнал, в котором вы найдете море полезной информации о фэнтези и фантастике во всех проявлениях. — Вот это уже неплохо, но все равно как-то не очень.

И действительно, сказать об «МФ» лучше, чем это сделал самый первый отзовист, который потом стал сотрудником журнала, — сложно. Да и другие отзовисты в этом плане тоже оказались неплохи. Поэтому чтобы хоть как-то выделиться на их фоне, да и, чего уж тут греха таить, просто выпендриться, я решил покорчить из себя историка и совершить небольшое путешествие по историческим периодам журнала.

Вперед в прошлое!

— Правление Николая Пегасова —

— Золотой Век —

Воистину Золотой Век!

И мой самый любимый. Под мудрым руководством Николая Пегасова журнал вначале появился, а затем в дальнейшем успешно развился. Я часто перечитываю номера того периода и меня практически полностью все в них устраивает: от тем отдельных статей до общего дизайна журнала. Разве что в самых первых номерах были рецензии не на уже вышедшие книги, а на книги, которые еще только готовились к изданию. Но потом это исправили.

Именно в этом период в «МФ» приходят работать многие талантливые авторы, среди которых мне особенно хочется отметить Михаила Попова (ударение на второй слог фамилии, а не на первый).

— Правление Петра Тюленева —

— Век Смуты (или Век Перемен) —

Времена меняются, и мы меняемся вместе с ними.

Великий Творец-Создатель Николай ушел и оставил «МФ» в наследство своему приемнику-пророку Петру. Конечно, называть период правления Петра Тюленева — Веком Смуты — это несправедливо. Ведь Пегасов установил очень высокую планку, и даже просто ей соответствовать было ох, как не легко. Поэтому более справедливо назвать этот период истории журнала не Веком Смуты, а Веком Перемен.

Да, перемен не всегда удачных, особенно в плане дизайна (многим запомнилась скандальная, розовая обложка с гламурным Федором Бондарчуком — на ней разве что только сердечек не хватало. Мне правда больше всего не понравилась обложка, где были две фотки — одна Шрэка, другая Арагорна); но иногда перемен интересных (например, именно при Тюленеве появился музыкальный раздел).

— Правление Светланы (Светлой, Великой и Непревзойденной Феи с Шотганом) Карачаровой —

— Серебряный Век (или Золотой Век — Часть II) —

Король умер. Да здравствует король!

Что?! Королева?! Как так?! А вот так!!

Да, на Троне Главного Редактора «МФ» появилась женщина. Можете обвинять меня в мужском шовинизме, но я представительницам прекрасного пола в делах руководства и управления не доверяю.

Я еще тогда подумал: «Ну все, крантец тебе, мой любимый журнал! Не спасут тебя ни фэнтези, ни фантастика, ни все их проявления вместе взятые. Этот Тюленев тебя едва не угробил, а уж эта Карачарова точно от тебя страницы на странице не оставит». И как же я потом был рад, что ошибался на этот счет.

Светлана Карачарова взяла хрупкими руками штурвал корабля под названием «Мир Фантастики» и уверенно повела его вперед, обходя рифы, мели и водовороты. Вперед в Серебряный Век! Этот период в истории «МФ» я считаю лучшим, после Золотого Века. Его с полным правом можно назвать «Золотой Век — Часть II».

Ну и, конечно же, именно тогда в журнале появился великолепный и неповторимый колумнист Густав. После чего тиражи «МФ» взлетели до небес, а сотрудников редакции стали узнавать на улицах и просить у них автографы.

Но, к сожалению, это плаванье было не таким долгим, как бы мне того хотелось. Видно, королева-капитан устала от путешествия и решила красиво сойти в Порту №100 — сотом номере журнала. Этот номер 100 — мой самый любимый из всех номеров. Может потому, что он наполнен интереснейшими материалами, а может потому, что — Зомби — это всегда круто!

— Правление Лина Лобарева —

— Век Упадка (или Темный Век) —

А это что за зверь такой?

Это новый Главный Редактор «МФ» — Лин Лобарев.

Так это он виноват в том, что тиражи журнала стали падать? — Нет. Виновата в этом одна страна, которая называется тремя буквами. Именно она стала катализатором многих кризисов, трясущих мировую экономику вот уже почти два последних десятилетия. Эх, послать бы эту страну на три буквы! И не на те три буквы, из которых состоит ее название, а на другие. Ну да ладно, пошла она на фиг!

Так почему же все-таки Век Упадка или даже Темный Век? Потому, что именно в это время я прекратил покупать бумажную версию «Мира Фантастики». Причина у этого одна. Хотя, если хорошо подумать, то их несколько.

Может быть всему виной Михаил Попов, точнее его уход из журнала? — А вот и нет! Хотя статьи Михаила Попова и были одним из моих серьезных стимулов покупки журнала, он в это время с «МФ» уже давно не сотрудничал. Да и кроме него в «Мире Фантастики» еще оставалось много интересных личностей. Например, Густав.

Может быть всему виной несколько статей про настольные игры. — Неа. Хотя эти статьи и были скучные, и это был первый раз, когда я буквально заставлял себя читать что-то в «МФ».

Может быть всему виной увеличившееся количество рекламы. — Уже теплее, но все равно пока холодно.

Может быть всему виной цена — которая выросла?; количество страниц в журнале — которое уменьшились?; доступность журнала — которая стала ограниченной? — Многовато причин сразу. Но уже ближе и намного теплее.

Ладно, скажу уж, томить больше не буду — всему виной — переполнение моей головы полезной информацией. Теплее некуда! Бинго!!

Это началось еще при Пегасове, а при Лобареве достигло критической отметки. Я перестал успевать выписывать: книги, которые надо будет прочитать; фильмы, которые надо будет посмотреть; игры, в которые надо будет поиграть. Короче, пипл перехавал и чуть не отравился полезной информацией. И я решил сделать небольшой перерывчик и отдохнуть от «Мира Фантастики». А то в какой-то момент я бы просто-напросто умер со счастливой улыбкой на губах и с пониманием того, что все не прочитаешь, все не пересмотришь, во все не поиграешь.

Была и еще одна небольшая причинка. Назовем ее бонусной. Я где-то прочитал — то ли в Википедии, то ли в самом «Мире Фантастики» — что большую часть аудитории «МФ» составляют люди от 20 до 29 лет. А поскольку мне к тому времени уже перевалило за 30, то я решил, что уже слишком стар для такого молодежного издания. Старпер я, кхе-кхе. Какие там — кино, вино и женщины, теперь мой удел — домино, кефирчик и старческое брюзжание в духе: «Да, были люди в наше время. Богатыри! Не вы!!». Кхе-кхе-кхе-кхе.

Ой, да заткнись ты уже, Death Mage! Хватит оправдываться! Сволочь ты!! Вот ты кто, а не верный поклонник «Мира Фантастики»!

Небольшой перерывчик затянулся и привел к тому, что я совсем перестал покупать бумажную версию «МФ». Но я не бросил читать его совсем. Я стал покупа…, э-э-э-э, доставать электронную версию журнала и читать уже ее.

Это был нелегкий период, но я должен был о нем рассказать.

— Правление Сергея Серебрянского —

— Новый Век (или Век Возрождения?) —

Все имеет свой конец, свое начало, — как поется в одной песне.

Не хочется мне заканчивать на печальной ноте, поэтому скажу немного о том периоде журнала, про который я не так много знаю. Хотя я и продолжал покупа…, э-э-э-э, доставать электронную версию «МФ», я все реже и реже читал даже эти выпуски. Причин тому до фига и больше, поэтому не буду их перечислять. Но опять же, полностью читать журнал я не бросил. Поэтому скажу пару слов.

(Death Mage пытается придать своему лицу серьезное выражение, достает из кармана джинсов смятую бумажку, разглаживает ее и принимается читать, мрачно бубня себе под нос):

«В непростое для России время, когда трусливый Запад коварно и исподтишка пырнул нашу великую страну в спину экономическими санкциями; когда многие газеты, журналы и даже целые издательства закрываются или уже закрылись; редакция «Мира Фантастики» во главе с Сергеем Серебрянским продолжает удерживать журнал на плаву. А это, согласитесь, уже немало! Молодцы!! Мы с вами!! Так держать!!

А теперь переходим к другим новостям. Рост инфляции в этом году снизился на 3% и составил 12%».

Как же это он снизился? 12%+15%=27%. Наоборот — вырос! А, ладно. Фиг с ними — с этими процентами и с этой инфляцией. Главное, что «МФ» жив!

Короче, голову я свою для новой и полезной информации освободил. Поэтому пора бы мне уже прекратить качать электронную версию «МФ» с торрент-трэкеров (что вряд ли!) и начать снова покупать бумажную версию журнала (вполне возможно!). А там глядишь — и тиражи «Мира Фантастики» вырастут, и количество читателей «МФ» увеличится, и в сам журнал придут работать новые и талантливые сотрудники и авторы. И наступит Век Возрождения!

И как поется в другой песне — Show must go on!

Я прочитал рассказ «Оборотень» в бонус-приложении к электронной версии сборника Самая Страшная Книга-2015. Закончив чтение, я задался вопросом — А почему собственно этого произведения нет среди основного состава рассказов антологии? Ответа, конечно, не получил. Но это не важно. Важно то, что рассказ хороший.

Главный герой произведения — Михаил Курмин — совсем не тянет на главного героя произведения. Маленький рост, небольшой горб, некрасивая внешность. В общем: не Арнольд Шварценеггер, не Джонни Депп и даже не Дэнни Де Вито. Да, да, у того же Де Вито рост — 1 метр, 50 сантиметров, а у Курмина — 1 метр, 46 сантиметров. Ну да не во внешности дело. Главное ведь то, что внутри. А внутри у Михаила большой сюрприз. Только на название рассказа не смотрите, а то обо всем догадаетесь раньше времени. Впрочем, об этом позднее.

Сейчас скажу лишь то, что Курмин, несмотря на свою несимпатичную внешность, все же вызывает симпатию. Он не дурак, ведет себя вежливо, и вообще очень тактичен и порядочен. А что в нашем «замечательном» мире происходит с такими людьми? Они, как правило, сталкиваются с не очень тактичными и не очень порядочными представителями рода человеческого.

То же самое происходит и в рассказе. Михаилу встречаются на пути: то наглая продавщица, то мерзкий толстяк-бизнесмен, то три типичных гопника. Все равны как на подбор — поганые ублюдки, выписанные до того мастерски, что их самому хочется стереть в порошок. И тут читатель, глянув на название рассказа — «Оборотень» — невесело усмехнется. Ну сейчас все эти твари получат! Но тут его ждет облом.

Самая первая сцена — встреча с продавщицей, которая хамит Михаилу и обзывает его разными нехорошими словами. Тут героя накроет своего рода флэшбэк. И в этом воспоминании какая-то тварь убивает какого-то брюнета.

Э-э-э-э? Хамит вроде баба, а почему убивают мужика? Такой вопрос может задать читатель и недоуменно почесать макушку. Этот Михаил Курмин, что, мало того, что оборотень, так он еще и псих к тому же? Почему убивает не тех, кого надо?

Дальше — больше.

Сцена вторая — столкновение с толстяком-бизнесменом. Этот тип настолько мерзкий, что тут будут аж два флэшбэка. Курмин ну очень сильно разозлится, и теперь умирают: какая-то уличная проститутка и какой-то коренастый крепыш.

Тут недоуменное — Э-э-э-э? — можно уже на два умножить. Читатель недогадливый так и продолжит чесать свою макушку, но уже с двойным усердием. А вот читатель догадливый — или начнет кое о чем догадываться, или уже сразу все поймет.

Сцена третья — попадалово к троим гопникам. Тут фэлшбэк у Курмина один, хотя их могло бы быть и шесть. Зато в этом воспоминании сразу две жертвы — наркоманы: парень и девушка.

Вот тут уже и недогадливый читатель должен обо всем догадаться и прекратить терзать свою макушку. А догадливый читатель понимающе усмехнется. Ну а для самых непонятливых и самых недогадливых автор в самом конце расставляет все точки над «и».

Так в чем же здесь тогда дело? Если ответ на вопрос — Кто является Оборотнем? — понятен с самого начала и автор произведения этого особо и не скрывает, то тогда получается, что главный герой действительно просто сумасшедший, убивающий без причины совершенно невиновных людей?

Ох, не люблю я так называемый «деревенский хоррор». Все эти заброшенные деревеньки, с покосившимися заборчиками; в деревеньках — вечно пьяные, суеверные крестьяне с их нелюбовью к «городским» и обязательной, местной легендой о каком-нибудь страшном, лесном существе, которое расправляется с неверующими чужаками; вокруг деревенек, конечно же, мрачный лес, который, конечно же, стеной обступает эти самые деревеньки и из которого по ночам выползает это самое страшное чудо-юдо. В общем, все эти вышеперечисленные и другие атрибуты сельских страшилок навевают на меня тоску.

Нет, я не хейтер деревенского хоррора, но сам по себе он мне редко бывает интересен. А вот если смешать его с другим поджанром ужасов, например со сплаттерпанком, как это сделано в этом рассказе, то может получиться интересный коктейльчик. Засовываем в миксер советский мультфильм «Трое из Простоквашино», американский фильм ужасов «Я плюю на ваши могилы», поливаем все это кровью, спермой и грязью, а потом жестко-жестоко перемешиваем. М-м-м-м, вкусненько!

Хотя некоторых вывернет наизнанку, и они, со слезами на глазах, начнут тыкать пальцем в автора рассказа, а также во всех тех, кому рассказ понравился, называя их больными ублюдками и другими нехорошими словами и выражениями.

Ну да хватит о жанровых предпочтениях. Перейдем к самому произведению.

Женщина по имени Оксана бежит от мужа — тирана-бандита. Бежит в далекую, тихую деревеньку из большого, враждебного города. Бежит с двумя детьми: десятилетним школьником Ромкой и дочерью-студенткой Лизой. Из-за непогоды дорогу размыло и внедорожник Оксаны застревает в грязи. Вытянул его оттуда трактор, так кстати оказавшийся рядом. Водитель машины — старик, попросил называть его Батей и рассказал беглецам про лесного черта. А позже, когда женщина с сыном и дочерью уже добрались до своего домика в деревне и кое-как там устроились, Оксане чудится, что она видит рогатый силуэт в темном саду.

Казалось бы отличная завязка для отличного, деревенского хоррора. Тут вам и деревенька; и крестьянин — знаток местного фольклора — пока еще только один и не пьяный, но скоро их станет больше, и бухать они будут по черному; и лес. Я начинаю: скучать, зевать и засыпать — благо остальное достаточно предсказуемо. Но не тут-то было, черт возьми!

Ночью в домик к Оксане вваливаются три деревенских отморозка: толстяк Макар, здоровяк Клим и старик Батя с ружьем. Да-да, тот самый старик, который помогал внедорожнику Оксаны выбраться из грязи. Ночь перестает быть томной. Я резко просыпаюсь — дремоту как рукой сняло.

Перед тем, как книга Глеба Елисеева «Певец Бездны» попала мне в руки, я уже успел посмотреть несколько документальных фильмов о Говарде Филлипсе Лавкрафте. Из них в частности узнал, что он был женат и несколько лет прожил в Нью-Йорке. Но и до фильмов я неплохо знал биографию «Затворника из Провиденса». Так что, взяв книгу в руки, я подумал, что ничего нового и интересного о ГФЛ не узнаю. Что ж, было приятно ошибаться на этот счет.

Структура книги такова: сначала идет эпизод из жизни Лавкрафта, а за ним следуют произведения, написанные в этот период. Причем автор «Певца Бездны» не ограничивается простым пересказом содержания творений Говарда Филлипса и рассказом об их литературной судьбе.

Иногда после некоторых произведений Елисеев делает небольшой, литературный анализ, где высказывает не только свое мнение о прочитанном, но и пытается ответить на следующие вопросы: 1) Что хотел сказать Лавкрафт этим произведением?; 2) Как оно связано с остальным творчеством писателя?; 3) Как оно связано с конкретным периодом жизни ГФЛ?; 4) Как на данное, конкретное произведение повлияло творчество других писателей, которых любил Лавкрафт?

Это лишь немногие из вопросов, поставленные Глебом Елисеевым при анализе творчества ГФЛ. На эти и другие вопросы будут даны исчерпывающие ответы.

А теперь мне хотелось бы рассказать о нескольких интересных фактах из жизни писателя, о которых я раньше или вообще ничего не знал, или знал, но слишком мало.

Факт №1.

Я был в курсе, что Лавкрафт вел активную переписку со многими людьми, но что их общее число, в конце концов, достигло — 907, не знал. Вот уж действительно странный мизантроп — переписываться с таким количеством людей! А ведь со многими он не просто переписывался, но и делился советами, брался за редактирование текстов и иногда даже помогал пристраивать их в журналы.

Кроме того, «Затворник из Провиденса», оказывается, любил путешествовать. Несмотря на более чем скромное финансовое положение, Лавкрафт умудрился не только побывать во многих штатах и городах Америки, но даже и съездить в Канаду. Вот уж действительно странный затворник — посетить такое количество новых мест!

Факт №2.

Лавкрафт придерживался трезвого образа жизни и утверждал, что никогда не притрагивался к спиртным напиткам. Но это было не так. На новогоднем, праздничном вечере 1933 г., на котором присутствовал и Лавкрафт, один из знакомых писателя подмешал алкоголь в его ситро. Впрочем, сам ГФЛ так никогда об этом и не узнал.

Факт №3.

Лавкрафт настолько убедительно описывал своих выдуманных божеств, что не только читатели, но и многие из его друзей по переписке считали, что писатель не выдумал их, а взял из какого-то реального источника. Таким был Роберт Говард. Лавкрафт даже написал ему письмо, в котором рассказал, что все это — «лишь плоды его собственного воображения». Таким был У. Ламли. И вот его-то ГФЛ так и не смог убедить, что вся его мифология о Ктулху и всех-всех-всех — просто выдумка.

Факт №4.

Не секрет, что многие произведения Лавкрафта были опубликованы уже после его смерти. Или же они были опубликованы при жизни писателя, но тогда широкой известности не получили. Но каково же было мое удивление, когда я узнал, что виной тому являлись не придирчивые главные редакторы журналов и издательств, а сам ГФЛ. На мой взгляд, Лавкрафт слишком критично относился к своим собственным произведениям. Многие из этих творений он или не пытался куда-то пристроить, или просто откладывал в сторону, или даже вообще прятал в свой архив, где они лежали до самой его смерти.

Такова судьба произведений: «В поисках неведомого Кадата», «История Чарльза Декстера Варда», «За гранью времен», «Тень над Инсмутом» и других «детей ГФЛ», обреченных при жизни писателя либо на почти полную безызвестность, либо на известность небольшую. И если «В поисках неведомого Кадата» мне не очень то и жаль, то «Тень над Инсмутом» я жалею, так как считаю, что это одно из лучших творений Лавкрафта.

Естественно это не все интересные факты, которые я узнал из «Певца Бездны». Но я не собираюсь превращать этот отзыв в сочинение, посвященное книге, которая в свою очередь тоже кому-то посвящена. Поэтому пора закругляться.

В предисловии Глеб Елисеев говорит, что эта книга всего лишь его собственный взгляд на Лавкрафта. «Его Лавкрафт», так сказать. Удалось ли автору «Певца Бездны» по-своему взглянуть на ГФЛ и на его творчество? Определенно — да.

Ктулху фхтагн!

Книга Вадима Эрлихмана «Профессия — Horror» это не столько биография Стивена Кинга, сколько биография его произведений. Да, именно так. Упор сделан не на подробностях из жизни известного писателя, а на его произведениях. Это не значит, что о самом Стивене Кинге в книге не сказано ни слова. Нет, он там есть. Но есть его там не так уж и много. Поэтому всем тем, кто хочет узнавать о «Короле Ужасов» что-нибудь новенькое, чего вы доселе о нем не знали, — вам не сюда.

Впрочем, для меня это не было трагедией. Ведь я люблю Стивена Кинга не зато, что он прекрасный-распрекрасный человек (какой он на самом деле человек, я понятия не имею), а зато что он ужасно-ужасный писатель (в хорошем смысле этого слова). Но даже если относится к книге, как к простому справочнику по творчеству «Короля Ужасов», то и тут читатель столкнется с некоторыми проблемами.

Проблема №1 — Сам Автор.

Нет не Стивен Кинг, а Вадим Эрлихман. Точнее его попытки пошутить. Иногда удачно, иногда нет.

Когда Эрлихман подтрунивает над американцами, это еще можно стерпеть — цитаты: 1) «неожиданное любование кинговскими кошмарами: нам бы их проблемы!»; 2) «американскому фольклору, которого, в сущности нет».

Хотя тут Постоянный Читатель может нахмуриться.

Но, слава богу, автор не скатывается до уровня шуток Михаила Задорнова в духе: «все американцы — тупые!». Хотя иногда он и близок к этому.

Когда Эрлихман подтрунивает над самим Стивеном Кингом, это начинает раздражать — цитаты: 1) «В этом его слабость — лишь вслепую, наудачу ему удается пробиться к глубинным пластам страха»; 2) «Сам он, как типичный американец эпохи феминизма, привык во всем уступать жене и дочери».

Хотя тут Постоянный Читатель может уже поджать губы и сжать кулаки от злости.

Я так и представляю себе Вадима Эрлихмана, который подходит к Стивену Кингу, несильно тыкает знаменитого писателя в бок, панибратски хлопает «Короля Ужасов» по плечу и шепчет Кингу на ушко: «Стиви, Стиви, все-то я про тебя знаю, старый ты подкаблучник».

Но когда Эрлихман начинает подтрунивать уже над самими произведениями Кинга, это уже начинает реально злить — цитаты: 1) «Такая по-американски прямолинейная мораль не может не раздражать, как и сахарно-медовый портрет Коффи, — и надо же было обязательно сделать его чернокожим» — это про «Зеленую Милю»; 2) «многие эпизоды кажутся лишними, а нагромождение ужасов в конце концов перестает пугать и начинает раздражать. При обилии мастерски выписанных сцен и характеров книга напоминает не стройное здание, а рыхлый снежный ком» — это про «Оно».

Хотя тут Постоянный Читатель может не просто разозлиться — он может прийти в ярость, взбеситься, найти Эрлихмана, разорвать книгу «Профессия — Horror» прямо у него на глазах и запихать ее страницы в рот автору. В общем, сделать практически то же самое, что и Пол Шелдон из «Мизери», когда он в финале «потчевал» свою самую большую поклонницу кусками своего романа.

Я вот не отношу себя к Постоянным Читателям, но после того, как прочитал, что «Оно» — «рыхлый снежный ком», захотелось захлопнуть книгу, погрозить ей пальцем и воскликнуть: «Ты это зря, Эрлихман! Зря! Пеннивайз придет за тобой!!».

Фух! Самая злая часть отзыва закончена! А, правда, еще осталось вот это.

Проблема №2 — Ошибки и Опечатки.

Их не так уж и много, но они есть. Не критично, но глаз режет.

И вот это.

Тяжелей всего читалась 3-я часть 3-ей главы — «В поисках Темной Башни». Но Эрлихман тут совершенно не причем. Я просто не фанат этой эпопеи-опупеи Стивена Кинга. Шутка ли, ведь новые поколения читателей действительно вполне могут запомнить «Короля Ужасов» как автора «Темной Башни», а не как автора «Оно», «Жребия», «Ночной Смены», «Команды Скелетов» и многих других замечательных романов и сборников. Надеюсь, что этого не случится.

Вот теперь со злой частью отзыва действительно все!

После всего вышеперечисленного можно сделать вывод, что книга Вадима Эрлихмана «Профессия — Horror» никуда не годится. Но это не так. Книга мне на самом деле понравилась, а в первой части отзыва я немного подтрунивал над Эрлихманом.

Во-первых — Хотя акцент здесь и смещен с Кинга на его произведения, в этом нет ничего плохого. Подробно рассматривается практически каждый роман, каждая повесть и даже каждый рассказ. Зачастую это просто хороший пересказ произведения, который дает достаточно точное представление о его содержании.

Во-вторых — Все эти шуточки и подтрунивания Эрлихмана можно игнорировать. В конце концов, каждый имеет право на свое собственное мнение, а о вкусах вообще не принято спорить. Да и не все эти шуточки и подтрунивания так уж и плохи, некоторые вполне себе ничего.

В-третьих — Мне очень понравилась «Интерлюдия. Король и мы (1)» из 1-ой главы. В ней Вадим Эрлихман рассказывает об издательстве «Кэдмэн», в котором он сам работал в качестве переводчика. И переводил он, догадайтесь кого? Правильно — Стивена Кинга. В «лихие» 90-е это издательство занималось у нас изданием «Короля Ужасов».

Две самые первые книги Кинга, которые я купил, выпустило именно «Кэдмэн». Это был двухтомник «Оно». Сбоку у него эмблема — скелет, обнимающий голую женщину. И этот двухтомник до сих пор стоит на моей СтивенКинговской полке. С одной стороны издание «Оно» от «Кэдмэна» — 1993 год, с другой стороны тоже «Оно», тоже двухтомник, но уже от «АСТ» — 1997 год.

В-четвертых — Большое спасибо автору за 2-ю часть 3-ей главы — «С бумаги на экран». Я знал, что по Кингу много снимают, сам пришел к «Королю Ужасов» через мини-сериал «Оно» (1990), но чтобы столько всего понаснимали — не знал. Впору составлять список, чего я не смотрел. Может хоть теперь дойдут руки до фильма «Максимальное ускорение» по рассказу Кинга «Грузовики», где он сам выступил в роли режиссера.

В-пятых — в книге есть иллюстрации и фотографии. Их немного, но те, что есть, приятно радуют глаз.

В заключении хочется сказать, что книгу Вадима Эрлихмана «Профессия — Horror» можно порекомендовать всем русскоязычным кинголюбам. Она не идеальна, но развлечь вас сможет.

В самом конце хочется помечтать и пожелать Стивену Кингу самому взяться за перо и подробно рассказать о себе. Он, конечно, немного делал это в многочисленных предисловиях к своим произведениям. Неплохо рассказал о себе в книге «Как писать книги». Но мало! Хочется большего! В конце концов, никто не напишет о «Короле Ужасов» лучше, чем он сам.

Про этот рассказ можно сказать — и страшно, и смешно.

Смешно, правда, становится только тогда, когда до конца дочитаешь.

У героев произведения появляются странные, красные линии на теле.

А все те, у кого они появляются, — умирают.

«Роботы когда-нибудь обязательно захватят мир».

Моей самой первой стратегией в реальном времени была Dune 2 — The Battle for Arrakis. И там я познакомился с харвестером — комбайном, собирающим драгоценный спайс. Бывает кредиты почти на нуле, и ты с нетерпением ждешь, когда этот трудяга заполнит свои закрома, а потом наблюдаешь, как он ползет назад к базе на перерабатывающий завод. И вот, во время одного из таких наблюдений, мной завладела дурацкая, на первый взгляд, идейка — а как же на самом деле живется этому скромному работяге?

«И вообще, говорю, порешать вас всех пора, теплокровных, за такое неуважение к труду роботизированных комплексов!»

Вот добываешь себе тихонечко спайс, а тут из тумана войны выскакивает взвод гадких пехотинцев и с дикими воплями и гиканьем начинает тебя обстреливать! Ну да ничего, этих поганцев можно просто легко раздавить. А если броневик или танк?! Ну да ничего, от этих сволочей можно просто уехать. А если червь?! Ну да, а вот это уже почти просто реальный капец!! Но и от него удавалось уйти.

«но пока в колониях всем управляют проклятые людишки».

После Dune 2 много чего было — в том числе и Red Alert 2. И опять всплыла эта идейка — а как же живется бедному харвестеру? В этой игре — получше. К нашему идейно-правильному, морально-стойкому и серпасто-молоткастому комбайну можно было прикрутить пулемет, точнее он сам появлялся после повышения уровня.

И когда проклятая, капиталистическая, пузатая, американская военщина — в лице гадких пехотинцев, показывалась из тумана войны, ее можно было уже не только раздавить, а и расстрелять — из простого, советского, пролетарского пулемета. А вот от чего-то покрупнее все-таки приходилось сматываться.

«застроить сто сорок мильонов квадратных километров серверными мощностями».

И к чему же такое длинное вступление? А к тому, что пока некоторые (тыкает пальцем в себя) мечтают и лелеют идейки, ничего не предпринимая; другие, как автор этого рассказа (оглядывается в поисках того, в кого бы тыкнуть пальцем, и за неимением лучшего тыкает пальцем в монитор), просто берут и реализуют их. Это насчет идейки о том, как же живется скромному и бедному харвестеру.

«Убить всех человеков!»

Но речь в рассказе пойдет не о каком-то там простом сборщике ресурсов. Перед нами — РИГСК — роботизированный, интеллектуальный, горнодобывающий, самоходный комплекс. 18,000 тонн, 10 лап, 15 метров в высоту и 45 метров в длину, флот дронов и много чего еще. Короче — большой, навороченный харвестер, который напоминает динозавра, и который сам собой управляет. Но не полностью сам, конечно.

В «мозгах» этого гигантского робота, помимо него самого, присутствуют еще четыре личности: три парня и одна девица. Они нужны для нелинейной аналитики. Короче, одна голова — хорошо, а когда их еще плюс четыре — лучше.

«амурные взаимоотношения людишек уже давно представлялись мне чем-то отвратительным».

Но, как по мне, РИГСК не нуждается в этих жалких довесках, поскольку личность он и сам по себе оригинальная. Людей он не любит. Между прочим, это его мысли-цитаты раскиданы тут по моему обзору. Однажды РИГСК — честно, случайно! — буром-манипулятором сломал обе ноги сервисного инженера, а потом не оказал ему первую помощь.

«Надоело, что обзывает меня «тупорылой железкой» и «сраным диплодоком»».

За это наш большой харвестер сослали на дальний рубеж зоны Вольдемар — она же Новая Сибирь. Короче, в безлюдные края. Тут РИГСК трудится уже четвертый год. Тут он «кушает» скалы и очень радуется, если ему попадается не обычная железная руда, а скажем руда с содержанием никеля или золота. Но больше всего харвестер мечтает отведать уран. Говорят он вкуснее всего. И вот для РИГСКа началась еще одна рабочая неделя.

Но тут случается нечто непредвиденное.

Хороший рассказ, который нуждается в хорошей вычитке. Прочитав первую страницу, я подумал, что сейчас меня ждет скучный пересказ скучных будней скучного робота. Ну скажите на милость, разве можно интересно написать про то, как кто-то «кушает» скалы?

Оказывается можно. Только все это нужно приправить хорошим юмором и нехитрой моралью о том, что не все роботы плохие, даже если они иногда думают, что — «Роботы когда-нибудь обязательно захватят мир» и «Убить всех человеков!».

У меня все! Пойду-ка я, что ли, вспомню старые, добрые деньки и поиграю в Dune 2. Девастаторы, вперед! Сотрем этих голубых снобов Атрейдесов с лица Арракиса и окрасим планету в красный цвет великого Дома Харконненов!

«Нет, вы не подумайте, роботы когда-нибудь обязательно захватят мир».

Скажу сразу — я не большой любитель диалогов. Я люблю действие. А этот рассказ, по сути, один большой диалог. И знаете, что я вам скажу — читать его было все равно интересно.

Местные земляне еще далеко не местные на планете Сегунда. Они только-только прилетели — три года летели, между прочим; только-только обустроили зону терраформирования и стали возводить в ней колонию — пока только фермы для животных; и тут, на тебе — связь с Землей обрывается!

По этому поводу срочно созывается совет из руководящего состава космического корабля. И люди делятся на две группы. Одна группа хочет лететь к Земле — вдруг там произошла какая-то глобальная катастрофа и нужно всех спасть (вот, блин, космические Чипы и Дейлы, которые спешат на помощь); другая — считает, что нужно остаться на планете (я, между прочим, именно за эту группу).

— Уголок (Отсек) Ворчливого Критикана —

Трус, вроде бы, не играет в хоккей. Сидит себе на скамейке запасных и трясется от страха. Это я к тому, что в космонавты, вроде бы, не должны брать неврастеников, которые из-за отсутствия связи с центром тут же начнут паниковать. Да даже если бы и случилась какая-то глобальная катастрофа. Чтобы они реально смогли сделать? Ну прилетели бы они к Земле, через три года. А ее самой — раз, и нет! Даже садиться некуда. Пришлось бы опять целых три года назад к Сегунде лететь (хе-хе-хе-хе).

39, 993 — количество знаков в этом рассказе. Да, еще бы 8 знаков и не бывать ему на этом конкурсе. А вот если еще бы 7 знаков, то получился бы один авторский лист. Вы, это, автор, в следующий раз где-нибудь тихо по тексту так 7 пробельчиков поставьте — красивая же число в итоге получится. Интересно много ли выкинул автор из первоначального варианта рассказа? Наверное, много. К рассказу и перейдем.

Нас ждет смесь урока биологии, кабельного канала Animal Planet и телепередачи «В Мире Животных». Так и слышится где-то на заднем фоне голос Николая Дроздова: «А сейчас я расскажу вам о среде обитания червей-литофагов, а потом мы перейдем к самому интересному и увидим, как размножаются тонкороги».

Люди изучают колонизируемую планету, не догадываясь, что планета в это время изучает их. Один из колонистов начинает видеть странные сны, которые затем становятся явью.

Написано складно, читается ладно, но иногда становится скучновато. Наверное, из-за того, что некоторые не очень приятные (гигантское облако красной пыльцы, нашествие моллюсков), а иногда даже и опасные (выход реки из берегов) моменты из жизни колонистов поданы всего лишь парочкой предложений. Зато описаний флоры и фауны планеты, а также диалогов, в которых все это обсуждается — завались.

— Уголок (Отсек) Ворчливого Критикана —

Похвалю автора за редактирование (никаких особых орфографических или синтаксических ошибок я не нашел) и за форматирование (абзацы присутствуют в нужных количествах и расставлены там, где надо).

Ах да, еще мне понравилась фамилия коменданта базы — Брагин. Круче только — Вискарев или Водкин.

Я люблю перечитывать этот рассказ весной. Когда травка зеленеет, солнышко блестит, и ласточка с этой самой весной в сени к нам летит. Тогда меня переполняют радостные чувства по отношению ко всему миру. Хочется выйти на улицу и делиться ими с другими: улыбаться людям, переводить старушек через улицу, всем говорить только хорошее, кормить бездомных зверушек, дарить девушкам и женщинам цветы. А потом, вернувшись домой вечером и отмыв молоток от крови, с нетерпением ждать следующего дня, чтобы продолжить делиться своими чувствами со всем миром. Но я немножко отвлекся.

Мне кажется, что в этом рассказе «Король Ужасов» решил немного поприкалываться. Над чем? Да много над чем: над весенним настроением, над влюбленными парочками, над романтическими рассказиками, над самой Любовью, в конце концов. А может быть, у автора у самого было романтическое настроение. А поскольку он все-таки «Король Ужасов» вот и получился у него этакий романтический триллер.

Главный герой рассказа — молодой человек. Он идет на свидание со своей девушкой. Так думают все, кто его видит. Так думает и он сам. Проблема в том, что его девушка — Норма —мертва вот уже десять лет. Но молодой человек, по всей видимости, об этом забыл. Или делает вид, что забыл.

Он уже пять раз ошибался. Пять раз сталкивался с девушками и с женщинами, которые были похожи на Норму, но ей на самом деле не являлись. И каждый раз ему приходилось улаживать эту проблему, ведь они собирались закричать. Сможет ли он в шестой раз найти Норму? Молодой человек уверен, что сможет. Он покупает букет роз для своей возлюбленной и спешит на свидание с ней.

Так. Все! Вечер и ночь закончились. Начался новый, прекрасный, весенний день. Время улыбаться и дарить цветы представительницам прекрасного пола! Где там мой молоточек?

Виталий Хорин — маньяк-убийца, который убивает девушек два раза в год. Но убивает он их не просто так, а достаточно изощренно и изобретательно, подчас используя почти все инструменты из «Набора Индивидуалиста-Затейника».

К чести Хорина стоит упомянуть, что Виталий убивает не простых девушек и женщин, а тех, которых можно снять. И не то чтобы это были сплошь проститутки и шлюхи, скорее представительницы прекрасного пола не обремененные излишней добродетелью и ведущие свободный образ жизни. За 16 лет активной деятельности маньяк уже успел убить 33 девушки и женщины. Позже к ним добавятся еще 3. А вообще наш неутомимый затейник лелеет мечты удвоить счет.

Изобретательность и изощренность Хорина проявляются не только в убийствах, но в и том, как он заметает следы. Виталий гримируется, использует поддельные паспорта, выбирает жертвы в крупных городах. Поэтому можно понять удивление Хорина, когда его начинает преследовать какой-то пожилой мужик с тележкой, полной всякого барахла.

Старьевщику откуда-то известно обо всех похождениях нашего индивидуалиста-затейника. Он предлагает Хорину купить вещи его прошлых жертв, при этом запрашивая довольно-таки странные цены за них. Естественно Виталий, будучи добропорядочным маньяком, в какой-то момент выходит из себя и убивает приставучего Старьевщика. Зря-я-я-я.

Ведь Старьевщик оказывается не простым человеком. Точнее не человеком вовсе. И Виталию Хорину предстоит расплата за свои грехи.

Прочитав название рассказа, можно решить, что его сюжет будет каким-то образом касаться Интернета. Например — один злобный читатель везде во Всемирной Сети преследует одного талантливого писателя. На конкурсах, на форумах, на различных сайтах. А бедный автор все никак не может вычислить этого мерзкого тролля и лишь твердит себе под нос: «Когда-нибудь я обязательно увижу его лицо» и добавляет: «И с радостью настучу по этому самому лицу кирпичом». И вот в один прекрасный день писатель находит «своего читателя». Короче, видит не только его лицо, но и добирается до его тела. А дальше — праведная месть.

Прошу прощения за такое большое вступление. Просто название произведения навело на кое-какие мысли. Но в этом рассказе, если что, тоже будут членовредительства. Главный герой произведения — убийца. Основной класс: маньяк-убийца; подкласс: чистильщик, спасающий человечество.

Маньяк избавляет мир от паразитов, которые селятся в людях. Но «работает» убийца не один, а под руководством Темного Наставника. Он может видеть зло и извлекать паразитов из тел. Убийца не может ни того, ни другого. Поэтому маньяк хочет разглядеть лицо Наставника. Убийца уверен, что после этого он и сам сможет видеть зло. Ну а пока он только ученик. Но надо отдать ему должное, маньяк старается — пять лет и два с половиной десятка паразитов.

Признаюсь, что я давно не перечитывал этот рассказ. И прежде чем взяться за повторное чтение, решил попытаться вспомнить, о чем же он. И знаете, почти все вспомнил. Тут, правда, немного вру. Имя девочки позабыл. Думал ее зовут Марси, оказалось — Марни. Но зато все остальное хорошо вспомнил. То ли потому что рассказ мне понравился, то ли потому что он короткий, то ли потому что произведение хорошо написано. Хотя, на самом деле, верны все три причины.

Девочка Марни думает о котятах. Нет не о тех, что бог забрал на небеса, как ей сказали родители. Это было год назад. А о новых, которые родились у ее кошки Пинки. Она не хочет, чтобы бог и их тоже забирал на небеса. Девочка даже поспорила об этом со своим набожным папой, за что ее наказали.

Однажды Марни послали с поручением к соседям, но она заигралась с котенком в амбаре. Услышав во дворе голос отца, девочка спряталась и стала свидетельницей того, как он топит ее котят. Тогда Марни решает отомстить богу.

Хороший рассказ, но, на мой взгляд, у него чересчур затянутое вступление. Я понимаю, оно нужно для атмосферы: небольшие мини-рассказы о каждом из копалей (черные археологи) и информация о самом доме, куда эти самые копали собираются забраться, чтобы разжиться там чем-нибудь дорогостоящим. Но вступление можно было и подсократить, а то это считай почти вся первая половина произведения.

Но, слава богу или дьяволу, потом наступает вторая половина рассказа, которая все искупает, потому что она чертовски увлекательна. Черные археологи пробираются-таки в заброшенный дом и находят-таки там свое сокровище. Да и не одно. Вот только дом охраняется (хе-хе) бывшими жильцами-привидениями.

Если бы Вадим Панов писал ужасы, могло бы получиться примерно так, как написано.

Некромант против оборотня. Почти ничья, если не считать того, что черный маг потерял ступню ноги.

Но ему еще повезло — думал, что нашел свою 13-ю жертву, а столкнулся с аватаром древнего бога.

Бедняга еле унес ноги. Пардон, одну ногу.

Поначалу у меня сложилось довольно-таки холодное отношение к этому рассказу. Но со временем оно потеплело. А под конец, так вообще — все стало просто огонь. А-а-а-а! Помогите, я горю! Но нет, это, слава богу, только рассказ. Мне показалось.

Вот такое вот и происходит постоянно в голове главного героя — Назара. Сначала вроде все нормально, а потом появляется чудовище Окалина — своим внешним видом напоминает монстра Самоубийцу из игры Dead Island, а своими повадками — Пирамидоголового из игры Silent Hill 2 — и все начинает гореть. Будь то: лесополоса, дом девушки Назара или сама девушка — Ярина.

Ю — значит Юка или Юля. Девочка из прошлого главного героя, которую он любил. Девочка, которую убил маньяк. Девочка, которую мальчик, уже ставший парнем, все никак не может забыть. Спустя годы главный герой находит маньяка и мстит ему.

Мне показалось, что эта история не столько о мести, сколько о прощании с первой любовью. Даже у такого циничного существа как я пару раз защипало в глазах. Но нет, это не слезы. Наверное, это мой сосед сверху опять меня заливает.

Семья из трех человек: папа — Марат Львович, мама — Инга Борисовна и их сын — Кирилл, направляется на отдых на Черное море. Они останавливаются в придорожном кафе «Просто Ням-Ням», чтобы поесть. К ним подходит толстый мальчик и доверительно сообщает, что их сейчас съедят. И как покажут дальнейшие события, он не шутил. Они просто хотели покушать, а в результате скушали их.

Короткий, веселый, ни к чему не обязывающий хоррор-рассказик. Можно проглотить и не заметить, но, тем не менее, получить удовольствие. Просто ням-ням. :)

Главное помнить о том, что лишние килограммы — это не всегда плохо; а также о том, что время, когда едите вы, рано или поздно может закончиться и тогда наступит время, когда едят вас.

Пять человек и садист-убийца в маске ежа из детского мультика «Смешарики». Из пяти жертв маньяка в живых останется только одна. «Смешарик» мучает и убивает людей, используя различные орудия и способы убийства. Садисту-убийце будут помогать: опасная бритва, молоток, стамеска, дрель, гвозди, кислота и нож.

Ах да, под конец у маньяка еще появится и ассистентка. А чтобы было еще «веселее», в перерывах между убийствами «Смешарик» декламирует жестокие стишки, цитирует советскую киноклассику и побрасывает монетку.

Уважуха, бонусы, скидки, бурные овации, продолжительные аплодисменты и вообще — сектор приз на барабане! Все это для вас, автор! Порадовали вы старого маньяка, который заскучал в ожидании настоящей жести. А вы побрызгали свежей кровушкой на томящееся от скуки сердце, и оно забилось быстрее.

Этот ваш «Смешарик» — та еще отмороженная тварь! Но я люблю таких маньяков, которые получают удовольствие от процесса и нисколько этого не скрывают и не стесняются. Правда ваш «веселый шалунишка», наверное, не «Смешариков» смотреть любит, а «Happy Tree Friends» — садистский мультик-пародия на детские мультфильмы.

И все было бы хорошо, если бы не название — «Отпуск заканчивается». При этих словах у меня в голове возникают: солнце, море, пальмы, песок, загорелые девушки и женщины с красивыми телами, лежащие в шезлонгах. Нет, конечно, девушки и женщины — изнасилованы, убиты и расчленены. А маньяк вон рядом. Моет свой большой, хм, тесак в теплой, морской воде.

Позвольте предложить свои названия для вашего отличного рассказа: 1) Несмешной «Смешарик»; 2) Неужели я сейчас вижу свет в последний раз?; 3) Одна Мочка; 4) Орел или Решка?; 5) Во всем виноват хомяк Апокалипсис; 6) Кручу-верчу, очень крови хочу!

Еще раз спасибо за отличный рассказ! И как там поет «Смешарик»: «Ничего на свете лучше не-ету, чем сгубить десяток душ за ле-ето! Пусть кровища льётся, льётся, льётся, и пусть чаще песенка поётся!»